Bu projenin geçmişi neredeyse on yıl öncesine dayanıyor. İnşaat yatırımcısı United Finance and Construction Corporation (UFC), 1990'ların sonunda Tverskaya Caddesi'ndeki arsayı satın aldı ve 2000'in başında Evgeny Gerasimov, gelecekteki seçkin kompleks için mimari ve planlama çözümü üzerinde çalışmaya başlamıştı.. Hiç kimse bunun tam olarak seçkin bir konut olması gerektiğinden şüphe duymadı - ev Tauride Sarayı'ndan, bahçesinden ve Smolny Katedrali'nden biraz daha uzakta, yani St. Petersburg'un en tarihi bölümünde bulunuyor. Doğru, Sovyet döneminde burada konut yoktu - ev, KGIOP'un yıkılmasına izin verdiği eski Avtoarmatura fabrikasının topraklarında inşa edildi. Aynı yatırımcının, 6 Tverskaya Caddesi'nin tam karşısında, Gerasimov tarafından tasarlanan bir konut binasının da inşa edildiği başka bir arsaya sahip olması da dikkat çekicidir. Kriz ve inşaat piyasasının kaprisleri de dahil olmak üzere çeşitli nedenlerle, 6 numaralı ev daha sonra tasarlandı, ancak benzerinden daha önce inşa edildi.
Birbirinin karşısında yer alan parseller arasındaki temel fark, söz konusu ev 1A'nın mevcut iki tarihi bina arasında yer alması ve evin aslında köşede, Eski İnananlar Kilisesi'nin yanında, beyaz ve piramit şeklinde yer almasıydı. masif, şeker kafası gibi. Kilise, 20. yüzyılın başında Art Nouveau tarzında mimar Dmitry Kryzhanovsky tarafından inşa edilmiştir. Evgeny Gerasimov'un binaları şimdi onu iki taraftan çevreliyor: önceki 6 numaralı ev, onu kavisli cam cumbalı penceresiyle yansıtıyor ve 1A numaralı ev, bir asır önceki anıtla plastik olarak etkileşime girmiyor, sadece duruyor, neredeyse tam tersi özellikle kiliseye tepki vermiyor. Ama başka bir komşusu daha var - sola en yakın olan I. I. Daha çok "Kuleli Ev" olarak bilinen Dernova, Vyacheslav İvanov'un Çarşamba günü sözde Ivanov'u yaşadığı ve geçirdiği evin aynısı. Mimari olarak, bu ev, kısıtlanmış eklektizm ve modernitenin başarılı bir kombinasyonunun bir örneği olarak ilginçtir. Evgeny Gerasimov'a göre bu mahalle onun için belirleyici oldu. "Kuleli Ev" yakınlarda yapım aşamasında olan binanın yüksekliğini, cumbalı temasını ve neredeyse yüz yıl kadar önce ana cephesini düzgün bir şekilde kırmızı çizgiye dönüştüren evin genel tarzını belirledi. sokağın.
Ve ne bir cephe! Acımasız, çok kabartmalı gri rustik bir ceketle kaplıdır. Kayalık kabartma yüzeyi, cilalı taş ve parlak camdan ütülenmiş kıvrımlarla serpiştirilirken, kaldırımda büyük açılı cumbalı pencereler asılıdır. Bütün bunlar özellikle, kaba rustik arka plan arka aydınlatma ile vurgulandığında geceleri etkileyicidir.
Cephenin prototipi oldukça açık: bunlar Art Nouveau tarzındaki apartmanlar veya daha doğrusu "Kuzey Art Nouveau" ya da daha doğrusu St. Petersburg Art Nouveau'nun çok romantik (belki de en romantik) evidir. " kuzey "çeşitliliği - Petrogradskaya Side'de" Baykuşlu Ev ", 1907 yılında mimar Ippolit Pretro tarafından inşa edilen Tatiana Putilova'nın aynı apartman dairesi. Benzerlikler açıktır: duvarların sert gri rengi ve pürüzlü yüzeyleri, yüksek trapez uçlu büyük pencereler, artı bir ayrıntı daha - çerçevenin alt kısmında komik bir desenin kahverengi ciltleri geniş ve üst kısımda camın büyük kısmı küçük karelerden oluşan bir ızgaraya bölünür. Adı geçen üç unsur, Yevgeny Gerasimov'un yeni cephesinin "Kuzey Art Nouveau" nun belirli bir (muhtemelen şehrin en iyisi) anıtına atıfta bulunduğunu anlamak için yeterlidir. Mimar, Art Nouveau'nun bu özel, en şiddetli, en soğuk ama Wagner'den esinlenen çeşidini tercih ettiğini açıklıyor: "… Zamanımıza uygun mimari yapmak istedim, ama bana oldukça sert ve bazı açılardan geliyor. hatta acımasız."
Bununla birlikte, benzerliklerden daha fazla farklılıklar var - yeni binası hakkında konuşurken, mimar aynı zamanda daha “özgür ve modern bir üslup ifadesi” için çabalayarak “Art Nouveau'yu en saf haliyle yapmak” istemediğini vurguluyor. Ve bu evin modernliğinin, Pretro'nun imajına hitap etmesi kadar açık olduğunu da kabul etmeliyiz. Evin daha büyük olması ve cephenin buzdağının sadece görünen kısmı olması (geri kalanı St. Petersburg tarzı avlularda gizlenmiş ve modern bir şekilde yeraltında) o kadar da önemli değil. Başka bir şey daha ilginçtir: Mimar, Kuzey Art Nouveau'nun dilini temel alarak, onu yalnızca daha büyük bir ölçeğe uyarlamakla kalmaz (yanındaki Putilova'nın beş katlı evi oda gibi görünür), aynı zamanda mecazi olarak, elbette, döner Seçilen tarzın mantığı içten dışa. Ya da baş aşağı koyar.
Her şeyden önce, Art Nouveau ve özellikle kuzeyde, evlerini kaba "kürk mantolar" ile giydirmeyi tercih eden, tektonik mantığı gözlemledi ve vurguladı: pas altta daha büyük, üstte daha yumuşak, daha yüksek - daha hafif ve iltifat. Burada öyle değil - alt kat, geçici yüzeyi vitrinlerin cam yüzeyleriyle rekabet eden düz, parlak bir şekilde cilalanmış bir taşla karşı karşıya. Yukarıda, üçüncü kattan yedinci kata rustik, sekizinci kat pürüzsüz ve kırmızı çizgiden uzaklaşıyor.
Burada, ilk olarak, klasik mimarinin aksine, cephenin zeminden tektonik "büyümesini" vurgulamayan, aksine, cephesini göstermeye çalışan modernizm mimarisinin gözde prensibini görmek kolaydır. Evin üzerinde "asılı", hatta "havaya yükseliyor", yerden yükseliyor. Modernizm, bu temayı ya zemin katın açık destekleriyle ya da daha sık olarak hava yastıklarına çok benzeyen katı cam şeritlerle ifade eder. İkincisi, üst kısmın çözümü aynı zamanda modern mimaride benimsenen bir cam çatı katının alımına da benziyor, ancak burada daha fazla taş ve kaplanmış (ayrıca gri) metal, ancak maddenin özünü değiştirmiyor. - kolaylaştırılır ve kornişin arkasından yoldan geçenlerden gizlenir Ev sekiz değil yedi katmış gibi davranır; iyi, hiçbir yerde onsuz. Cumbalı pencerelerin basit ve enerjik çizgileri, bu arada, modernliğin rafine prototipleriyle olduğu kadar, avangart balkonların dürüst doğruluğu ile de çağrıştırıyor. Böylece, kuzey modernizminin kelime dağarcığının oldukça açık kullanımına rağmen, mimar onu modern modernizmin sözdizimine yerleştirir.
Ortaya çıkan füzyon, teatralliğe ve hatta bir asır öncesinin biçimleriyle oyundaki metaforik abartılı bir poza yabancı değildir. Bağlamaları Pretro evi ile çok iyi uyumlu olan tepedeki dev pencereler, üzerine devasa (tam olarak bir kat yüksekliğinde) kale taşları boyanmış, düz gri çizgili taştan yapılmış "kokoshnik" levhalarla taçlandırılmıştır. her birinin ortasında büyüyen metal bir nervür - metal kornişlere mantıklı bir geçiş sağlar. Bunlar, duvar başına bir tane olmak üzere basit ve nadiren aralıklı dikdörtgen konsollarla desteklenir (bu Gerasimov'un en sevdiği numaralardan biridir).
Platbandlar, sandrikler ve kokoshnikler - klasik mimari ve tarihselcilikte pencereleri çerçeveleyen her şey (Art Nouveau platbandları desteklemedi, bu yüzden buradaki unsurları da "sızdırılmış" klasik parçalar) genellikle duvarın düzleminden dışarı taşar. Rustik blokların yanı sıra, bir pencere veya köşe oluştururlarsa. Burada tam tersine: duvarların rustikleşmesi, pencerelerin çerçevelerinin yükseltilerek değil, düzleştirilerek çıkarıldığı bir tür taş malzeme oluşturur; pencerenin dış hatlarını belirtmek için gerçek pastan alınan bir tür pas önleyici elde edilir (Rus mimarisinde çok yaygın olmayan bir teknik,ama iyi İngilizce olarak bilinir). Bu teknik, fotoğraf negatifine benzer (hayatımızdan hızla geçmişe doğru kaybolan). Tüm cephe bir bütün olarak ve kasaba halkı tam olarak cepheyi görecek, Kuzey Art Nouveau'nun böyle bir olumsuzluğuna benziyor: dış hatlar çakışıyor gibi görünüyor, ancak tam tersi doğru gibi geliyor.
Bu güçlü bir duygudur ve evin göze çarpması - son zamanlarda "Zodchestvo" standlarında çok dikkat çekiciydi. Taş bir kürk mantonun romantizmi ve tarihi detayların tanınması burada oldukça anlamlı bir stilistik oyunla yan yana ve özellikle dikkat çekici olan şey, mimar bir şekilde bu oyunu çerçevede tutmayı, çok müdahaleci olmamayı başarıyor., hem doğrudan stilizasyondan hem de tamamen ironiden kaçınmak için. Bu bir ev doğaçlaması, bir film için değil, tam olarak yüz yıl önceki St. Petersburg şehri hakkında bir oyun için başarılı bir dekorasyon.
