Tasarım Sıçraması

Tasarım Sıçraması
Tasarım Sıçraması

Video: Tasarım Sıçraması

Video: Tasarım Sıçraması
Video: Tasarım Odaklı Düşünme ve 5 Aşaması 2024, Nisan
Anonim

Sretensky Festivali, 25 Ağustos'ta başlayan ve 26 Eylül'e kadar sürecek olan Moskova Grafik Tasarım Bienali "Altın Arı" ve "Moskova'da Tasarım Günleri" çerçevesinde düzenleniyor. 4 Eylül'de başlayan Sretenka tasarım haftası 12'sinde sona erecek. Bu 7 gün boyunca, sanatın galerilerden kentsel mekana Sretenka ve bitişik şeritlere yayılması, "en beklenmedik yerler: kafeler, mağazalar, restoranlar …" ve sokaklar sergi alanlarına dönüştürülmesi planlanıyor.. Basın açıklamasında, daha önce yurtdışında gördüklerimiz nihayet şehrimize geliyor. Organizatörlerin ikinci görevi, izleyicilere Rus tasarımını keşfetmek ve göstermek ve hatta tasarımcıları, müşterileri ve tüketicileri bir araya getirmektir. Her açıdan ciddi ve doğru bir görevden daha fazlası. Manifesto'nun tasarımın güzelliğe hizmet ettiği ifadesi de etkileyici - bugünlerde güzelliğe hizmet ettiğini itiraf etmek o kadar kolay değil, etik, sosyoloji veya başka bir şey değil. Konseptin ölçeği ve tutarlılığı hayal gücünün hoşuna gidiyor. Haritada açıkça görülebilecek pek çok yer ve aktivite var.

Bir zamanlar Sretenka'da olmasına rağmen, şehir merkezinin boşluğuna sanatı atmanın o kadar kolay olmadığını anlıyorsunuz. Bu alan (Avrupa şehirlerinin aksine) geniş, sonbahar rüzgarıyla donmuş ve uzun yıllardır pahalı kafe ve butiklerin ithal ve ticari tasarımıyla doymuş durumda; Meydanlarda sergilenen çağdaş sanatın objeleri, göz alıcı mahallelerinde biraz yalnız görünüyor.

1930'larda yıkılan Sukharev kulesinden ayrılan parkta, bir kirpi andıran ahşap bir yapıyla çevrili polietilenle kaplı bir ev buluyoruz - Totan Kuzembaev'in "Ev-Yuva" nesnesi. Bir gözlem güvertesi olarak hizmet ediyor: merdivenleri çıkarken, Kont Sheremetyev'in Misafirperver Evi'nin manzarasını hayranlıkla seyredebilir ve karşı tarafta da söz konusu anıtı Sukharev Kulesi'ne bulabilirsiniz. Yakınlarda Oleg ve Olga Tararintseva'nın içinde mavi metal bir yatak bulunan kırmızı paralel yüzlü "Evi" bulunur. Bu parkta birkaç nesnenin daha ortaya çıkması bekleniyor; Bu arada, Arch-Sretenka'nın başlangıcı, tipik bir Moskova hafta sonu pazarının çadırları ve grafitili iki güvenlik duvarı ile tamamlanıyor - festivalin açılışı için hazırlanan duvar resimlerinin yazarları programda belirtilen tüm grafitilerden daha iyi. onların yerinde göründü.

Sretenka'nın kendisinde, yaklaşık olarak ortada, üç boyutlu metal harflerle yazılmış etkileyici bir "Sretenka …" yazıtını buluyoruz - eğer üç nokta için olmasa (yukarıdan top mermilerine benziyorlar), isimler gibi görünüyordu. Rus yollarında birçok yerde bulunabilen şehirler ve bölgeler; Muhtemelen, yazarlar Vlad Savinkin ve Vladimir Kuzmin'in, tüm büyük tasarım sergilerine sürekli ve aktif katılımcılar fikri budur. Karşısında - Evgeny Burtsev ve Roman Berezuev'in "Hares in the City" adlı eseri, büyük kontrplak silüetleri, aslında, park alanının çitine yaslanmış tavşanlar.

Sretenka'nın sokak enstalasyonlarının en merak edilen nesnesi Nikolai Polissky'nin Nanotelescope'u. O, birkaç benzer mekanizmaya sahip şirkette, Parkta, Garden Ring'den çok uzak olmayan Bolşoy Sukharevsky şeridinin başlangıcına yerleştirildi. Tuhaf, cıvatalı ahşap yapılar, eski 19. yüzyıl mekanizmalarını ve hatta Leonardo da Vinci'nin çizimlerini anımsatıyor. Parçalarının çoğu kavisli olarak kesilmiş, bir yerde vidalı bir tutamak var, bazı tekerlekler, dişliler … bunların hepsi büyük, çok parçalı, bir buharlı lokomotif öneriyor ve hiç çalışmıyor. Sanki belirli bir ormancılık "Levsha" nın (pratikte durum bu) atık ürünleriyle karşı karşıyaymışız gibi, benzer olduğu ortaya çıkan ancak pratik olarak her şey için gereksiz olan bir teknikle deneyler yapıyoruz. Bunu Rus icadı için bir metafor olarak anlayabilirsiniz, gerçek olanlara benzer şeyler yapmak, ancak büyük, ahşap ve amaçlandığı gibi çalışmamak. Ya da çalışıyor, ama olması gerektiği gibi değil. Tek başına "Nanotelescope" adı nedir? Nanopartiküllerin çok küçük olduğu bilinmektedir ve bir elektron mikroskobu ile incelenmelidir; ve teleskoplar, tanım gereği, büyük ama çok uzak bir şeyi görmek için gereklidir. Bununla birlikte, ahşap teleskop hala hiçbir şey göstermiyor. E-evet; Nanoteknoloji … Nikola-Lenivets'in manzarasını uzun süredir düşünen Nikolai Polissky'nin son zamanlarda, bir buçuk ila iki yıl önce mekanizmaların inşasına kapıldığını ve 2009'da gösterdiğini de eklemeliyiz. Lüksemburg'daki Büyük Hadron Çarpıştırıcısı. Nanoteleskop, aynı anlamsal aralıktaki bir nesnedir; Önümüzdeki yaz Nikola-Lenivets'te "Evrensel Akıl" bekleniyor ve Sukharev Meydanı'ndaki teleskop ve ona eşlik eden mekanizmalar, tabii ki, doğal bir parçası.

Sretensky festivaline geri dönersek, ilk günden itibaren "çocuk programı" tamamen işler durumda. Bolshoy Sukharevsky Lane'deki bu yakın ev 19 için özel olarak inşa edilmiş bir sahnede çocuklar polietilen ve banttan hayvanları şekillendiriyorlar, keçeli kalemlerle tişörtler boyuyorlar, bambu çubuklardan yapılmış delikli yapılar bağlarlar … Şimdiye kadar burası sokakta bulunabilecek tüm festival etkinliklerinin en dinamik olanı. Turgenev Kütüphanesi, DoDo mağazası ve DesignBoom'da çocuklar için diğer etkinlikler planlanmaktadır.

Gerisi kahvehanelerde, dükkanlarda, restoranlarda ve tabii ki galerilerde gizlidir. M'ARS galerisinde büyük bir "Rus Tasarım Fenomeni" sergisi açıldı. Konsepti Alexander Ermolaev tarafından önerildi ve bir bütün olarak serginin tamamı "TAF okulu" nun belirgin bir izini taşıyor. Portreler, alıntılar özlü bir "prototasarım", tahta bir bisiklet (Polissky Nanotelescope ile şaşırtıcı bir şekilde uyum içinde olan) ile dönüşümlü olarak sunuluyor ve - gerçekten de - Rus tasarımının içten, ilham verici ve yaratıcı bir bütünsel görüntüsünü yaratıyor; ama bazıları, beni affet, piç ayakkabılar. Tanrı'nın Annesi "Malevich'in çemberi", artı Tatlin'in kulesinin başka bir modeli, artı Vyacheslav Koleichuk'un muhteşem kinetik kompozisyonları, tüm bunlar bilinçaltında bir şekilde, bir kışkırtıcı hayranın olanaklarına kapılan bir köylü imajına katkıda bulunuyor. Çok çekici ve inceliklidir ve "tasarım" kelimesinin banal modern anlayışına çok az benzemektedir. Daha ziyade, sergi, tasarım temasının ülkemizdeki tarihini gösteriyor. Tarihsel çevrede tamamen yeni nesneler de bulunsa da, örneğin "Kızıl At" - yazarlardan biri olan Vladimir Kuzmin'e göre "aynı, ancak mutasyona uğramış …". Uzun, nervürlü ve boynuzlu bir yapıdır.

Ek olarak, DesignBoom galerisinde Rus tasarımcıların bir sergisi açılacak ve 7 Eylül'de Rozhdestvenka'daki VKHUTEMAS galerisinde, Tasarım Müzesi için mimari yarışmanın sonuçları özetlenecek (Rusya'da böyle bir müze yok) ve dünyadaki benzer müzelerin ünlü binaları ile yarışma projelerini karşılaştırmak da mümkün olacaktır.

Festival programını listelemek zor; neredeyse hiç kimse orada planlanan her şeyi ziyaret edemez. Organizatörlerin enerjisine ve cesaretlerine saygı göstermeliyiz - çağdaş sanatı Moskova sokaklarına getirme fikrini uygulamak o kadar kolay değil. En azından ilkbaharda ArchMoscow sergisinde, Merkez Sanatçılar Evi'nden Strelka'ya giden yolu göstermesi gereken nesneler-oklarla meydana gelen son olayı hatırlayalım - son anda kurulması yasaktı. Yazarlar daha sonra nesneleri yerlerine yerleştirip fotoğraflasa da, seyirci onları gerçekten görmedi. Görünüşe göre Moskova'da herkes sanatın sokaklarda görünmesine hemen karşı çıkıyor: hava, güç ve mekan. Bu şehri dönüştürmek bir yana, doyurmak veya dekore etmek için ne kadar tasarım ve mimariye ihtiyaç duyulduğunu düşünmek korkutucu. Ancak bu tür girişimlerde bulunulması güzel; Şimdiye kadar sokaklara dalgalar yerine sanat eserleri sıçradı, ama bu hiç yoktan iyidir.

Önerilen: