Festivallerin temaları genellikle belirsizdir, türlerinde olduğu gibi, ancak bu sefer Bart Goldhorn özellikle güvenli bir tane önerdi: "Mimarlık ve Yaşam". Hayat her yerde ve konuyu istediğiniz gibi yorumlayabilirsiniz, ancak Arch Moscow kendi hayatını yaşıyor. Bienalde bir araya gelen sergi, Merkezi Sanatçılar Evi'ne kolayca sığar: Uzun süredir devam eden ve hak edilmiş bir girişim olan Arch Kataloğu'nun birinci katında, bir zamanlar Batılı olmayan yıldızlarını açma arzusuyla yaratıldı, çünkü sonra proje kök saldı: şimdi gelen insanları selamlıyor, doğal olarak yeni projeler ve yaklaşık otuz tane olan ofis binalarını tanıtıyor. İşte Moskova'nın ünlü ustaları: Evgeny Ass, Totan Kuzembaev, Nikolay Lyzlov, Ostozhenka, Vladimir Plotkin, Sergey Skuratov, Sergey Choban, Nikita Yavein; ve gelecek nesil, nispeten konuşmak gerekirse, kırklı yıllar: DNA, Atrium, TOTEMENT / PAPER; ve "genç": Grigory Guryanov veya Ruben Arakelyan. Ben hepsini listelemiyorum; Küratörler tarafından seçilen otuz bir büronun tamamı sergilenmedi ve stantlarda iki veya üç boş yer var. Geri kalanından birçoğu düzen getirdi, bu yüzden katalog güzel ve oldukça etkileyici görünüyor. 2015-2016 için bir kesim için muhtemelen yeterli olurdu.
Üç küratör var: kalıcı Bart Goldhorn ve Elena Gonzalez ve geçen yıl Next programının da galibi olan Ruben Arakelyan, hem yardımcı küratör hem de ödüllü. Arakelyan ve Wall bürosu, ikinci katta, kesişme alanında yer alan "Off-line Mimarlık" sergisinin sorumluluğunu üstlenir ve kural olarak yılın mimarına verilir. Lobinin merkezinde, iki kat yarı saydam kumaşla çevrili bir küp, içinde Wall bürosu gerçekten çalışmayı, hatta müşteriler ve taşeronlarla önümüzdeki üç gün boyunca, Cuma gününden itibaren buluşmayı planlıyor - canlı serginin popüler tekniği - tanınır. Ekranların etrafına takılan destekler üzerine, küpün içinde olup bitenleri yayınlayarak içeriye girmeye gerek kalmayacaktır.
Kumaş katmanları arasındaki ara katmanda, yaratıcı süreci simgeleyen bitmemiş bir şeyin parçaları yerleştirilir (tahta bir dişi gövdeden bir parça çıkarmayı başardım) ve hareketli görüntüler kumaşa yansıtılarak gölgeler üzerine bindirilir. küpün içindeki insanlar. "Yılın mimarları" nın önceki birçok sergisine benzer şekilde, bir araya getirildiğinde ortaya çıktı, ancak bazı hafif, genelleştirilmiş bir versiyonda. Mimari üniversitelerin (MARCHI, MARSH ve VSHU) stantları küratöryel sergi duvarının bir parçasıdır, kontrplak yollar ve stantlarla birleştirilmiştir; burada, öyle ya da böyle, öğrenmeye yönelik yaklaşımlar gösterilmektedir. Mart, bekarların eserlerini sergiledi - bu yıl enstitü ilk kez birinci sınıf öğrencilerine eğitim veriyor. MARCHI standında öğrenciler Yuri Grigoryan ve Ruben Arakelyan'ın çalışmaları var. Üniversitelerin sunumları stantlarda yapılacak - şimdiden yapılıyor.
Üçüncü kat tamamen mimari ve ticari olmayan sergilere ayrılmıştır ve elbette buradaki en önemli stand Moskomarkhitektury'dir. Bölüm daha önce hiç Moskova Kemeri'nde ve belki de başka hiçbir yerde bu kadar muhteşem bir sergi göstermemişti. Stand için yarışma düzenlendi, CITIZENSTUDIO kazandı, sonuç güncel serginin entrikalarından biriydi. Dürüst olmak gerekirse, projenin açıklama metnine göre bana buruşuk ve küçük bir şey gibi geldi, bu yüzden hoş bir şekilde şaşırdım. Stand, girişin tüm dev duvarını, üçüncü kattaki büyük salonu kaplar. Beyaz, mükemmel aydınlatılmış - tüm odaya ışık katıyor ve plastiği berrak, ancak göze batmayan değil ve aynı zamanda Moskova metro istasyonlarına ve Moskova mimari komitesinin iki favori konusu olan VDNKh pavyonlarına benziyor.
Standın şeklindeki değişiklikler, pek çok şeyin toplandığı içeriğini yansıtıyor: Buromoscow projelerine göre PIK'nin yüksek katlı inşaatı - ve daha az katlı Batı sosyal konut örnekleri, Söylemeliyim. Kamuoyu tarafından pek bilinmeyen Moskova TPU'ları arasında Werner Zobek ve Mosproekt-3'ün projeleri yer alıyor. Konut, Sretensky Bular metro istasyonuna benzeyen perspektif portallarda, büyük flütler üzerindeki TPU'da yer almaktadır. Aralarında NCCA ve Devlet Tretyakov Galerisi'ndeki tanınmış yarışmalar gibi kültürle ilgili yarışma projeleri, dar bir tünel (karanlıkta kültür) olarak ortaya çıktı ve bu, dışarıda büyük hacimli bir başlığa dönüşüyor. Kurul. Ve son olarak Moskova metro istasyonundaki yarışmalara ayrılan kısım tünelin yarısı olarak çözülüyor. Böyle bir stant ile karşılaştırmak zor ve önündeki geliştirme projeleri salonu sadece ön gölgeleme gibi görünüyor.
Kesinlikle dikkat çeken başka bir sergi solda yer alıyor ve dairesel bir salon dizisi açıyor - konuşma: Anna Martovitskaya'nın sponsor olduğu Norveç sergisi. Ülkenin turistik yollarının iyileştirilmesi için Norveç programına adanmış sergi için Sergei Tchoban ve Andrey Perlich tarafından tasarlandı. Fotoğraflar çok güzel ve kişi hemen her şeyden vazgeçmek, fiyortlara, dağlara gitmek için cazip geliyor, doğa çok güzel; Birçoğu ünlü mimarlar tarafından tasarlanan bakış açıları da etkileyici. Sergi standının kendisi bir balığa benziyor: büyük ahşap lameller, sergiyi bir tür "parantez" içine alarak iki yay şeklinde dizilmiş.
Elena Gonzalez'in küratöryel projesi, büyük salonun ikinci bölümünü kaplar, "mimari ve topluma" adanmıştır ve önceki iki stantın arka planına göre kolayca dekore edilmiştir - oldukça fazla olan tüm bilgiler yerleştirilmiştir. tavandan asılı şeritler. MARSH-Lab'ın atölyeleri burada ayrıntılı olarak sunulmuştur ve Alejanro Aravena'nın sosyal konutu, SPEECH bürosu tarafından az bilinen modüler konut Prefabrik projesine ve Stroyproekt şirketinin projelerine bitişiktir. WOWHAUS bürosu fuarda oldukça aktif, Wowfactory projesini geliştiricilerin standlarının yanında, iyileştirme projelerine adanmış ve bunların projenin satışını ve sonraki işleyişini nasıl etkilediğini gösteriyor.
Üçüncü katın koridor-koridorunun en sonunda, hareketli tasarım salonuna dönmeden önce, Ostozhenka bürosunun duvara tünemiş olduğu bir proje, serginin temasıyla doğrudan ilgili, " barınma”- ki bu da mümkündür, çünkü" yaşam "ve" konut "en azından uyumludur (bir yerde yaşamak zorunda olduğunuz, hiçbir yere gidemezsiniz, konut artık müşteriler için bir önceliktir ve konut sorunu hala çözülmemiştir. … pekala, herkes çözmedi). Bu proje Ostozhenka'nın araştırma öncelikleri ruhuna uygun: Viktor Vekselberg'in Renova grubundan Kortros şirketi için mimarlar, diyelim ki, üç aylık kalkınmaya sahip ideal bir bölge hakkında bir dizi fikir geliştirdiler. İdeal seçeneğin şu olacağı ortaya çıktı: sekiz veya dokuz katlı evler, özel kapalı avlular, kırmızı çizgi boyunca inşa - temalar açıkçası tanıdık, ancak mimarlar "el kitabına" benzer bir şey geliştirdiler. Sayfalar stantta görüntülenir, onları yırtıp yanınıza alabilir, çalışabilirsiniz.
Central House of Artists'ın (Yaşayan Mimarlar film festivali) merdivenlerindeki ilk sinemalar çalışmaya ya da dinlenmeye çağırıyor. “Archigraphics” hala iyi, proje sakin, neredeyse klasik. Beklendiği gibi, program zengindir - 60 olay. Bununla birlikte, ARCHIWOOD ödülüne neredeyse hiç yer olmaması üzücü - biz, biliyorsunuz, ciddiyetle ana konferans salonunda yapıldığına zaten alışmış durumdayız. Ama ne yapabilirsin, hayat hayattır, çalışırız, öğreniriz - elimizden gelen en iyi şekilde.
