Yüzünüzle malları gösterme sanatı, muhtemelen, göze çarpan en ufak bir rekabetin başlangıcından beri takdir edildi. Genel olarak iki satıcı aynı ürüne sahipse, ticaretin başarısı en azından satıcının alıcının ruhuna bakma yeteneğine, alıcı için neyin önemli olup neyin olmadığına bağlı olmayacaktır. Mimaride, bir projenin kaderi genellikle daha sonra daire veya perakende alanı satın alan kişilere değil, inşaat için kimin ödeme yapmayı kabul ettiğine - müşteriye bağlıdır.
Günümüzde müşteriye bir projenin sunumunu yapmak, ustaca çizim yapmak zaten yeterli değil. Dahası, müşteri, çoğu zaman olduğu gibi, çizimleri okumak için eğitilmezse, tamamen arka planda kaybolur: Bir kişi neden parasını riske atması gerektiğini anlamıyorsa, çizimlerin ne faydası var? Bu nedenle iyi bir eskiz çok daha güçlü olabilir. Gelecekteki mimari yapıların görselleştirme araçları o kadar hızlı gelişiyor ki, müşteriye projeyi tanıdık bir dilde "anlatıyorlar". Ve burada tüm araçlar iyidir: eskizler, maketler ve tabii ki üç boyutlu grafikler.
Tüm bu yöntemler bir şekilde idealize edilmiş ve basitleştirilmiştir. Bununla birlikte, sunum nesnesinin hem hacmini hem de ortamını aynı anda en gerçekçi şekilde aktarabilen üç boyutlu grafiklerdir, özellikle animasyonlu bir görselleştirme oluşturulmuşsa - bir tür video turu. Rusya'da, 90'lı yılların sonlarında bir yerlerde üç boyutlu mimari görselleştirme kullanılmaya başlandı. Sonra egzotik görünüyordu ve finansal kaynakların eksikliği ve bilgisayar ekipmanının yoksulluğu nedeniyle, son çalışma modern standartlara göre vasattı. Bununla birlikte, yaklaşık 2003 yılına kadar mimari görselleştirme, projelerde neredeyse vazgeçilmez bir unsur haline geldi. Mimari görselleştirme talebi arttıkça, bunun için çalışma araçlarına olan talep de arttı.
Tasarımla ilgili diğer her şeye ek olarak mimari görselleştirme oluşturmanıza izin veren özel araçlar (örneğin, AutoCAD Revit Architecture) vardır. Mimari veya başka herhangi bir özelliğe bağlı olmadıkları için, yeteneklerinde çok daha zengin olan evrensel 3B modelleme araçları vardır. Evrensel mimari görselleştirme araçları daha ilgi çekicidir çünkü daha karmaşık araçlar pahasına olsa bile daha esnektirler. Bu karmaşıklık, bir profesyonel için o kadar önemli değildir, ana görevimizi aklımızda tutarsak - müşteri üzerinde en olumlu izlenimi yaratmak.
Mimari görselleştirmede izleyiciyi doksanlı yıllardan itibaren sadece yapıldığı gerçeğiyle etkileyebilecek üç boyutlu modelin kendisinin yaratılması işin sadece bir parçasıdır (belki de daha küçük bir kısmı). Günümüzün kozu gerçekçilik, malzemelerin güvenilir bir şekilde aktarılması ve aydınlatmanın tüm nüanslarıdır. Şematik "çizgi film" evleri ve üçgen Noel ağaçları bugün geçemeyeceksiniz.
Rendering, her şeyi "gerçek gibi" yapmaktan sorumludur - bir tasarımcı tarafından çizilen üç boyutlu bir sahneyi görebildiğimiz bir bilgisayar ekranındaki görüntüye dönüştüren bir yazılım modülü veya ayrı bir program. Tabii ki, resmin ne kadar doğal olacağı hem ustanın becerisine hem de görüntünün veya videonun sonraki işlemlerine bağlıdır, ancak temel hala bir veya daha fazla render seçimidir.
3B modelleme yazılımı pazarının tartışmasız lideri Autodesk 3ds Max - bu Punchinel'in sırrıdır. Bazen belirtilmesine bile gerek kalmaz. RangeEmotions bilgisayar grafikleri stüdyosunun (www.rangemotions.ru) genel müdürü Anton Stets'e göre, 3ds Max, mimari görselleştirme için meslektaşlarının çoğunu kullanıyor. Stüdyosunu yönetirken, alanında uzman olarak kalan Anton ile, stüdyonun çalışması için bir render seçmenin önemini ve neden RangeEmotions'ın Bulgar Chaos Group - V-Ray şirketinin ürünü için seçildiğini konuştuk. Autodesk 3ds Maks.
RangeEmotions, esas olarak en muhteşem olan animasyon oluşturma ile ilgilidir. Bu iş çok zahmetli ve hacimli. Mountain Carousel projesi için bugüne kadarki en son dört dakikalık mimari görselleştirme, otuz “çekimde” (üç boyutlu sahneler) 6.000'den fazla karenin oluşturulmasını gerektirdi. Resimler, sahnelerin nesnelerle dolu olduğunu gösteriyor: sanal kameranın görüş alanındaki bazı binalar bazen altı ila yedi düzine rastladı, diğer birçok nesneden bahsetmiyorum bile. Bu, işleme üzerinde büyük bir yüktür ve Anton Stets, hiçbir V-Ray analogunun görevle makul bir zaman aralığında başa çıkamayacağından emin.
3ds Max (mental ray, Scanline) için başka renderlar da var, bunlar aynı zamanda ciddi problemleri çözmenize de izin veriyor, ancak Stets'e göre mimari render, iç ve dış mekanlarla çalışmak için V-Ray'den daha iyi bir şey yok. Minimum çabayla mümkün olduğunca gerçeğe yakın bir görüntü elde etmenize ve daha derin bir küresel aydınlatma yaratmanıza olanak tanır. Anton Stets, "V-Ray'in avantajları işleme hızı ve sulu, lezzetli bir resimdir," diye tanımlıyor.
V-Ray'in hızı geçici bir avantaj gibi görünebilir, ancak yalnızca ilk bakışta. Görünüşe göre, oldukça uzun bir işleme prosedürünün çalışma süresini uzatmadan bir gecede kalkmasını engelleyen nedir? Bu bazen görüntünün son sürümü işlendiğinde yapılır. Ancak çalışma sürecinde birçok test render işlemi yapılır ve bu prosedür için toplam süre çalışma süresinin yarısına kadar sürebilir. “V-Ray ile tipik bir görüntüyü 40-50 dakikada işliyoruz. Ve örneğin mental ray aynı şeyi 5-6 saatte yapabilir”diyor Anton.
RangeEmotions'ın çalışmasının kalitesi, büyük ölçüde V-Ray'in malzemeler için çok yönlü ayarlar, geniş bir aydınlatma nüansları ve kamera konumları seçimi sağlaması gerçeğinden kaynaklanmaktadır. Anton Stets, nihai görüntünün V-Ray olmadan elde edilemeyeceğini hiç iddia etmiyor. Yapabilmek. Ancak çok daha fazla çabayla, daha fazla vurgu ve zaman alan post-proses ile. Bu, zaman içindeki bir başka önemli kazançtır - iş dünyasındaki en önemli kaynak.
RangeEmotions'ın çalışmasında eşit derecede önemli olan, V-Ray'in çok sayıda poligon içeren sahneler üzerinde çalışarak hacimsel problemleri rahatça çözmeye yardımcı olması (ayrıntı ve karmaşıklığını karakterize eden üç boyutlu bir sahnenin temel nicelik birimi) olmasıdır. V-Ray, tek geçişte 10-30 milyon poligon içeren bir sahneyi oluşturabilir ve yokluğunda 2-3 milyonu yönetmek gerekir. V-Ray olmadan, karmaşık bir sahne ya basitleştirilmeli, asıl şeyi kaybetmeli - gerçekçilikte ya da başka bir render tarafından oluşturulabilen parçalara bölünmelidir. İşte bir örnek. RangeEmotions uzmanları genellikle aynı türden nesnelerle, çoğunlukla ağaçlarla dolu geniş alanları sahnelere dahil etmek zorundadır ve bir ağaç, iki milyon çokgen "ağırlığında" olabilir. V-Ray, bu tür bölgeleri hesaplamak için özel bir cihaza sahiptir - 100-150 bin ağaçlık bir ormanla mükemmel bir şekilde baş edebilen V-Ray Proxy. Stets, böyle bir görevi yerine getirebilecek başka herhangi bir render hatırlayamıyordu. Ama bu sadece rahatlıkla mı ilgili? Hayır, çünkü rahatlığın yanı sıra, zaman yine tehlikede. “V-Ray olmadan modern projeler yapmak mümkün ama zaman alıcı ve pahalı. Sahneyi parçalara ayırmanız ve beste yapmak için çok zaman harcamanız gerekecek. Bir şeyin birkaç kez yeniden hesaplanması gerekecek, çünkü bazı sahneler sayılmayacak,”diyor Stets ve neden V-Ray'in alternatiflerini görmediğini kısa ve öz bir şekilde açıklıyor.
V-Ray ile şirket zamandan tasarruf ediyor, daha fazla proje yapıyor ve daha fazla para kazanıyor, bu nedenle V-Ray'in kendisinin ücretsiz olmaması şaşırtıcı değil.3ds Max, bir kişisel veya ağ lisansı için 120-200 bin rubleye mal oluyor ve halihazırda mental ışın oluşturmayı içeriyor. V-Ray ek yatırım gerektirir - yaklaşık 30 bin ruble. Stez, RangeEmotions şu anda dört şirket içi V-Ray lisansı kullanıyor, ancak her biri tek bir projede karşılığını veriyor. Aynı zamanda, RangeEmotions, Rusya'daki bir müşterinin, kural olarak, uygulayıcı yazılımının yasallığına çok az ilgi gösterdiğini ve bu da ülkemizde medeni bir pazarın gelişmesini engellediğini üzülerek belirtiyor. Aynı zamanda, Stets'e göre, henüz hiç kimse işlevselliğini tamamen korurken V-Ray'i hacklemeyi başaramadı. Ürün, donanım koruması için özel bir USB anahtarı ("dongle") ile korunmaktadır ve bu anahtar olmadan program çalışmaz. Geliştiriciler burada rahatlığı korumayı başardılar: lisansınız "dongle" a bağlıdır ve programı herhangi bir bilgisayarda kullanabilirsiniz - işte, evde veya bir ziyarette, bu minyatür cihazı yanınıza almayı unutmadıysanız sen.
V-Ray oldukça hızlı bir şekilde gelişiyor ve yazılımın lisanslanması, üreticinin web sitesinden bir güncelleme indirerek, krakerlerin yarı önlemlerini beklemeden yeni özellikleri hemen kullanmasına izin veriyor. Burada zaman da önemlidir, çünkü RangeEmotions'a göre, stüdyonun bulunduğu Moskova'da krizden sonra mimari görselleştirme pazarında bir düzineden fazla ciddi oyuncu kalmadı ve hiçbir durumda rekabet avantajlarınızı kaybetmemelisiniz. Tabii ki, V-Ray her derde deva değildir, programın kendisi başarıyı garanti etmez. Stets'e göre RangeEmotions'ın başarısı, çalışma yaklaşımında yatıyor. Vakaların% 95'inde şirketin, ağdaki ortak şablonlardan modelleri değil, kendi modellerini kullanması, modellerin yeniden kullanılmadan önce işlenerek "yenilenmesi" gerçeğidir. Ne de olsa Anton Stets için bir 3D sanatçısı olarak stüdyosunun temel gücü fikirlerde yatıyor. Ve V-Ray bu fikirlerin gerçekleştirilmesine izin verir.
Alexander Osinev
