Bienal: Zumthor

2024 Yazar: David Durham | [email protected]. Son düzenleme: 2024-01-09 06:20

Giardini Bienali'nin önceleri İtalyan olan ama şimdi küratörlerin sergilerine verilmiş olan pavyonunun balkonu serginin bir tür "tam ortası", en pahalı katılımcılar buraya davet ediliyor ve şimdi de yıldızın sergisi Balkona yerleştirilen zamanımızın romantik minimalizminden Peter Zumthor, küratöryel serginin çekirdeği ve Bienal'in koşuşturmacasından derin düşünceli bir dinlenme yeri haline geldi. "Glimpses of Reality", Zumthor atölyesinin Bregenz'deki Kunsthaus'ta 1997 Zumthor binasında tutulan ve Waltz'daki termal banyolarla birlikte dünya çapında ününün başladığı modellerden oluşan bir koleksiyondur.

Peter Zumthor'un özlü yorumu "Bir sanatçı olarak çalıştığımı varsayalım," başlıyor. - Başkalarının fikirlerini somutlaştırmıyorum. - ve sonra: - Müşteri bir bina ister; Ona iyi bir şekil bulmaya çalışacağım … Doğru şekli bulma süreci savunmasızlık, umutsuzluk, zevk ve neşe dolu. Ve hareket etmek ve düşünmek için boş alana / FREESPACE'e ihtiyacı var. " Daha sonra her zaman farklı olan bu modellerin, “aradığımız nesnenin sözünü tutmak”, yani bir tür proje ruhu için yapıldığı ortaya çıktı. Mimarlar sık sık, bir müşteriyle tasarlama ve çalışma sürecinde bile, bir bina isteyen, inşaattan bahsetmek yerine, binanın özünü kaybettiğinden ve bu nedenle hassas ve duygusal bir mimar olan Peter Zumthor'un - böyle bir kişiye şapel, ama o Vatikan sergisinde değil, - projelerinin ruhunu [ev örgüsünün sıcak çoraplarının arkasındaki topuklarda değil ©] modellerde-heykellerde tutuyor, ancak modellerin kendileri oldukça güvenilir olan müzede.

Peter Zumthor FREESPACE / bienal kanalı hakkında konuşuyor:

Modellerin yanından geçerken - Tanrım, neredeyse hiçbir şey okumanıza gerek yok, bazı yerlerde tablet yok, bir yerlerde küçük parçalar düştü, kimse onları tamir etmeyi düşünmedi - ve gerçekten kilisede biraz hissediyorsunuz, özellikle pavyonun girişinden pavyona kadar görülebilen parlak mavi duvarlar, kubbenin renkleri buna katkıda bulunuyor. Dua çıkmaz ama tam olarak turist değildir.

Çeşitli malzemeler kokuları etkiler, özellikle Braunwald otelinin düzeninde kumlu balmumu, ayrıca şapelin iç çalışmaları için metal, heykelsi hamuru, boyalı yosun veya kil ve saman

kardeş Klaus çok iyiler. Mimarlar, ortak ve farklı olanı ortaya çıkaran karton, ahşap, beyaz düzenleri severler; müşteriler "canlıymış gibi", arkadan aydınlatmalı ve doğal malzemeleri taklit eden modelleri tercih ediyor. Zumthor'un versiyonu kesinlikle sanatsaldır, bu yaklaşım mimari modellemenin tüm gereksinimlerini tüketemez, çünkü bir sanat nesnesi iyi çalışır, duyguları “yakalar”. Muhtemelen evet olsa da, bu tür çalışmaların bir konuyu araştırmak için ne kadar yararlı olduğunu söylemek zordur; ancak sergilerde harika çalışıyorlar, buradaki mimarların izleyiciyi cezbeden çok sayıda malzeme ve doku anlamında öğrenmesi gereken çok şey var - ve birçoğu zaten öğrendi - titizlikle yapılmış ama "tipik" bir tasarımın can sıkıntısını gideriyor.. Şimdi dedikleri gibi, ambiyans, yani atmosferiktir, bakmayı kışkırtırlar, ancak tahmin etmeye zorlamak kadar iletmeyen, kendi değerli nesneler olarak hareket ederler. Balkonda çok sayıda seyirci olması ve kimsenin çabuk ayrılmaması şaşırtıcı değil.

***

Bu arada, bu tür düzenlerin bir avantajı daha var - fikrin “ruhunu” korudukları ve kendi başlarına çalıştıkları için, uygulama ne olursa olsun kendi başlarına sergilenebilirler. Yani salonda tamamlanan nesnelerin yarısından daha azı var gibi görünüyor. Ancak uygulamalar söz konusu olduğunda, "etütler" ve "konum maketlerinin" bunlara ne kadar yakın olduğunu karşılaştırmak ilginçtir. Bazıları düpedüz tanınabilir.

Waltz'daki Hamamlar, proje 1986-1996, inşa 1992-1992.

Düzen, uygulamanın başladığı yıl oluşturuldu.

Düzenler:

Bina:

***

2007'de inşa edilen Brother Klaus Şapeli, Almanya;

Düzen 2005:

Şapel içi:

Bina:

***

Allmanayuvet kompleksi, Norveç, 2016'da inşa edildi.

Yerleşim:

Uygulanan kompleks:

Yerleşim: