ARCHIWOOD-2018 popüler oylamasının sonuçları 18 Mayıs'ta açıklanacak: bu gün, Merkez Sanatçılar Evi'nin (Yeni Tretyakov Galerisi) binasında, ödül töreni gerçekleşecek - zaten arka arkaya dokuzuncu.
Bu yıl, ödül yine rekor sayıda başvuru topladı - 180. Üstelik, "Kır Evi" ve "Küçük Nesne" adaylarının toplamda tam olarak üçte biri (60 nesne) verildi - yani tam olarak konuştuğumuz yerler ahşap bir ev hakkında. İlkinde, 10 nesne aynı anda kısa listeye alındı (bu daha önce hiç olmadı, bu yüzden bu da bir rekor) - bu da projelerin ciddi bir niteliksel büyümesini gösteriyor. Ana savaş, geçen yıl ödül kazananların evleri - St. Petersburg Bürosu HVOYA ve Vladivostok "Beton Ormanı" ekibi arasında ortaya çıkma tehlikesi taşıyor. Ülkenin farklı yerlerinde inşa edilen bu iki ev birbirine benziyor: Alçak kutular, dışarısı karanlık, içi aydınlık.
Evgeny Silin ve Felix Mashkov'un evi, bu gibi durumlarda dedikleri gibi yüksek kalitede yapılmıştır - "mobilya", hatta bir dolapla karıştırılabilir. Aynı zamanda, bu "dolabın" cephesi, Sovyet saraylarının anıtsal tarzında tasarlanmıştır: iç yüzeyler düzgün bir şekilde yuvarlatılmıştır, yanlara ve çatıya geçmektedir ve binanın önünde bütün bir "kare" belirmektedir - a büyük açık teras. KhVOI evi daha rahat ve rasyoneldir: muhteşem bir çatı eğiminin altında yatak odalarının bulunduğu bir asma kat vardır ve bir geçiş geçidi, evi bir konut bölümü ve bir atölye (kuzeyden gelen doğru tepe ışığı ile aydınlatılan) olarak böler.
Bir geçiş ve zıt bir renk şeması teması Letonya'daki ILL evi (INT2Architecture bürosu) tarafından sürdürülmektedir: sadece burada tüm bu modern teknikler olağan iki eğimli çatı tarafından belirlenir ve uçlar eski bir ahır tahtası (arka taraflar aynı hizadadır ve ön taraflar girintilidir). Kompleks, tüm ana çözümleri minyatürde tekrar eden, yanlışlıkla ve resim gibi sahnelenen, ancak ana evle bir tür veranda oluşturan bir garaj binası içerir.
"Ahır" estetiği aynı zamanda ana ideolog Alexander Ermolaev tarafından da geliştirilmektedir: Balashikha'daki TAF kat mülkiyeti, ortak alanları ve köşeleri yaratıcı mahremiyet için birleştiren, öğrenciler ve ortaklar için bir atölye olarak inşa edilmiştir. Görünüş, olduğu gibi, sanatsızdır, ancak aslında tam olarak düzen tarafından tanımlanmıştır ve çok orijinaldir. Alexey Rosenberg ve Petr Kostelov, Konakovo'da bir grup eko-ev inşa eden bu kanala bitişiktir: yine kurumsal gri renk, dar pencerelerden oluşan bir senfoni (hem dikey hem de yatay), alışılmadık çatı eğimleri (Art Nouveau'da bunlara "kalça" deniyordu) "), bu da evlere tamamen Rus olmayan bir imaj veriyor. İçeride, her zaman olduğu gibi, her şey sadece dikkatlice düşünülmüş değil, aynı zamanda büyüleyici. Konakovo, modern ahşap mimarinin ana çokgeni olmaya devam ediyor.
Ama aynı zamanda bu alanda bir rakibi de var - Yasno-Pole eko-parkı. At ve sığırların yanı sıra modern mimariyi de severler. Ve geçen yıl, bu iki aşk birleşti: Vladimir Kuzmin, Tula'nın geniş alanlarına bütün bir "sürü" getirdi. Ev boğası ve iki inek - çok sayıda ayak üzerinde sıkıca duran, ayrıca camlı "ağızlıklar", lekeli "deriler", lumboz pencereleri ve diğer birçok komik işarete sahip konuk evleri.
Ödüle yeni gelenlerin evleri - Moskova Buro511 çok daha şiddetli. Dört tane var, hepsi siyah, ama aynı zamanda ayakları üzerinde duruyorlar ve "ağızlıklarını" farklı yönlere çeviriyorlar. Ve Kuzmin hayvanlarındaki kadar cesaretleri olmasa da, daha ölçülü ve zariftirler, ancak tüm bu nesneler adaylık içinde ayrı bir yön belirler - buna koşullu olarak "dışavurumcu" diyelim. Bu sıradaki en mütevazı, Novosibirsk yakınlarındaki bir yazlık evdir (Galina Budnikova, Grigory Kuzhelev, Alexey Morzhakov). Bununla birlikte, ifadeden yoksun değildir: Sıradışı bir görüntü, yalnızca çok seviyeli iç alan nedeniyle değil, aynı zamanda panoları zemine değil ana hacme paralel uzanan kaplama nedeniyle de elde edildi. Bu basit numara canlı bir görüntü yaratır: Sanki ev gökyüzüne fırlamak üzere olan bir roket taşıyormuş gibi.
Küçük Nesne adaylığında (Kentsel Çevre Tasarımı adaylığında olduğu gibi), mimarların dikkatinin ana hedefi suydu. Bu, Krasnogvardeisky havuzlarının (Wowhaus bürosu) ve Divnogorsk'taki (Alexey Myakota) Yenisey setinin süper kaliteli bir yeniden inşasıdır: destansı dağların arka planına karşı kuşları veya çiçekleri andıran muhteşem nesneler (ve bu başka bir ödül haritasında yer ve kahramanlarımızın listesine yeni bir isim).
Hemen Samara'daki Volga setinde iki nesne var: "Volzhsky Leylek" (lim_architects) - barlara bağlanmış çarşaflardan yapılmış hamaklar ve Anton Kochurkin'in gözlem salınımı: dahası hareket eden bir tür modernist çocuk tasarımcısı. Yegor Solovyov'un "Dir" pavyonları da suda yaşıyor: aldatıcı bir şekilde tanıdıklar, göründüklerinden çok daha kurnazlar. Evler, yani kütükler arasında büyük boşluklar olacak şekilde katlanır (eski günlerde, bir kişinin kalıcı olarak kalmasını gerektirmeyen çan kuleleri ve diğer ekonomik yapılar kesilirdi) ve boşluklar renkli camla doldurulur. (bunun nedeni, Drakino Adası'nda esen kuvvetli rüzgarlardı, tüm bu görkemli kompleksin adı ne olacak). Anastasia İzmakova ve Bella Filatova'nın Vyksa'daki "Raft paradoksu" daha az pragmatik, ancak daha az etkili değildir: yalnızca Maurits Escher'in optik oyunlarına atıfta bulunmakla kalmadı, aynı zamanda onlara tuhaflık katarak zaten tuhaf bir tasarımı yelken açmaya gönderdi. Son olarak, tasarımdaki en güçlü "su" özelliği, geçen yaz "ArchStation" ın genişliğini süren bir ev salı olan St. Petersburg HVOI'den "Avizeli ev" dir. İki yataklı ahşap kutunun penceresi yoktur, ancak bir avizenin sabitlendiği çatıya bir el feneri yerleştirilmiştir. Gün boyunca, evin kendisi etrafındaki herkesin üzerinde parlarken, iç mekan geceleri bir el feneriyle aydınlatılır - bir avize ile. Şaşırtıcı derecede büyülü, sıcak ve esprili bir bina, zaferi tahmin etmemek zor.
Suda bir şey daha var - Sukhanovo'da "ıhlamur çayı": gölün iki karşıt kıyısında iki rıhtım; Ranevskaya ve Lopakhin arasındaki diyaloğu sembolize eder; aynı zamanda her ikisi de sorunsuz bir şekilde suyun altına giriyor: Rusya'nın birine ya da diğerine ihtiyacı yoktu.
Bu zaten uzun listesi her zamankinden daha fazla hayvanlarla dolu olan "Sanat Nesnesi" adaylığı: tavşan, ayı, geyik, at (kırmızı) … Bu faunanın ana tedarikçisi, ilk kez ödül (ve heykeltıraş Oleg Epifanov). Doğru, hayvanlar kısa listeye girmedi: aşırı açıklayıcılık engellendi. Yine de, kavramsallığın finale ulaşmanın anahtarı olduğunu söylemek sahtekârlık olur. Kısa listeye alınan tüm nesneler sadece tasarım açısından değil, uygulamada da iyidir - örneğin Sukhanovo'daki dikilitaş gibi. Bu, tanıdık taş arketipin ince bir yapıbozumudur: hafif, şeffaf, hayalet gibi olmuştur ve bu bir tesadüf değildir: çünkü burada, mülkün eski büyüklüğünün anısına ortaya çıkmıştır. Bu noktanın hem ana evin hem de göletin görülebildiği tek nokta olması tesadüf değildir (onları birbirine bağlayan sokak uzun zamandır büyümüştür). Aynı konuyla ilgili çok daha kötü bir nesne (hepsi Drevolyutsiya festivali çerçevesinde yapıldı) sallanan bir tuvalet “Pro [srali] Sukhanovo”. Burada artık dikilitaşta olduğu gibi zerafet üzüntüsü değil, yetişkin amcaların ve teyzelerin çocukçuluğu üzerine kötü bir hiciv, aslında mülkü bugünkü durumuna getirdi. Ve yine, arketip yeniden düşünülüyor veya daha doğrusu aynı anda iki tane: bir çocuk sallanan sandalye ve bir kır tuvaleti. Ama aynı zamanda zekice bir paradoksal nesnede birleştirilirler, üstelik sağlam ve iyi yapılmış (bu arada, dikilitaş olduğu gibi).
Daha az alay konusu olan Vlad Kisel'in "Zern" i: Bir Ortodoks kilisesinin eğimli kubbesi ve hatta bir sivri kulenin yerine bir shanyrak (çadırın tavanında ışık için yuvarlak bir delik) olduğu yerde sıyrılmış. EXPO sergisinin konukları ve Totan Kuzembaev'in Astana'daki atölyesinin amacı yurt olarak kabul edildi. Ama bu "Shoshala" idi - ancak devasa bir ölçekte tasarlanmış, ancak aynı zamanda Euro paletlerinden bir araya getirilmiş geleneksel göçebeler dolabı. Pavyonu simgeleyen Azalt Yeniden Kullan Geri Dönüşümü ideolojisi, özellikle Kazak başkentinin cam gökdelenler ve ulusal fırfırlı saraylarla inşa edilen meydanında keskin görünüyordu. Aynı kordonda, aynı yasadışı ahşap kuyruklu yıldız, "Megabudka" dan "Mobil ortak çalışma" parladı: duvarları üçgen boşluklarla dolu ahşap tekerlekler üzerinde bir ahşap ev (zaten mashrabiya'ya atıfta bulunuyor - bu, üzerini örten desenli bir ahşap kafes. eski Doğu mimarisindeki pencereler ve balkonlar).
O kadar pratik değil, ama görünüşte tamamen orijinal, bu sadece "Danila, Makar ve Kardeşler" artelinden top şeklindeki bir tuvalet ile karşılaştırılabilir. Ödüle ilk kez katılan Artel, kasvetli bir şekilde ödülün arşivine baktı ve ayık bir şekilde açıkladı: "Evlerimizle muhtemelen burada bir şey alamayacağız, ama sizin için bir şeyimiz var." Ve yanılmadı.
MANIPULAZIONE INTERNAZIONALE'den "Bitki Kütüphanesi" daha az paradoksal değildir (her zamanki ölçekte bir değişiklik olsa da): Gözlerimizin önünde, arkeolojik hale gelen kütüphane kataloğu 3 metre yüksekliğe yayılır ve kartlar yerine yaşayan bitkiler: bize arkaizme dönüşebileceklerini ima etmek için. Aynı şekilde - ölçekte - Sandbox'ı Yekaterinburg'daki Yeltsin Center'dan alıyor: Rekorlar Kitabı'na girme zamanı gelmedi mi?
"Drevolyutsiya" lider pozisyonunu geri kazandı, geçen yıl hafifçe teslim oldu ve 4 nesneyle finale yükseldi, bunlara kendi markası altında (Sukhanovo'da değil) "Znak" nesnesi eklenebilir: emlak sergisine bir işaretçi, formdaki bir gökdelen, sondan bir önceki kısmı da lamba görevi gören tek katlı evlerin diğer çerçevelerinin üzerine yığılmıştı. Ünlü Vitra Haus of Herzog ve de Meuron'a oldukça uygun bir referans. Kamu binaları arasında Anton Kochurkin'in Tula yakınlarındaki çiftçi pazarı ve Nikolai Lyzlov'un Boomerang moteli; "Interior" adaylığında - Totan Kuzembaev'in esprili yuvarlak yatak odası ve Alexei Rosenberg'in dairesinde her zaman olduğu gibi sert ama güzel bir ahşap ve beton karışımı.
Son olarak, "Restorasyon" adaylığı üç çok farklı nesne, üç farklı konu içeriyor. Zaostrovye'deki (Rikasovo) Şefaat (Sretenskaya) Kilisesi, kaplaması bir taş kilisenin zakomarlarını taklit eden tamamen benzersiz bir anıtın kurtarmaya çalıştığı ancak başarısız olduğu: kubbeler düştü, kırıldı., hala kurtarılabilecekleri eski saban demirleri, kurtaramadıkları vb. Sume'deki Aziz George Şapeli, tam tersine, neredeyse bir peri masalı ve hatta mutlu bir sonla bitiyor. Genç bir restoratör Olga Zinina, Shenkurskiy semtinde neredeyse bir harabe keşfetti, Verenitsa fonundan gönüllüler topladı, Initiation platformunda bir bağış toplama etkinliği açtı ve üç yıl içinde nadir kama biçimli bir ucu olan anıtı tamamen düzeltti. Bununla birlikte, resmi olarak bir anıt olarak listelenmemiş, bu da onu gönüllülerin yardımıyla büyütmeyi mümkün kılmıştır.
Son olarak, Kizhi'deki Varsayım Şapeli, Sovyet döneminde tahta kaldırımın kaldırıldığı nesnenin (Alexander Opolovnikov'un tapınakları orijinal görünümlerine döndürme yolunun bir parçası olarak) nasıl yeniden dikilmesi gerektiğinin ilk örneğidir.: anıt yağış testine dayanamadı ve hızla çürümeye başladı … Şimdi, tabii ki, hiç de iştah açıcı görünmüyor, ancak tarihi çerçeveyi kaybederek rötuşlanması gerekmiyordu: yeni bir dava altında yaşayacak. Karar tartışmalı, ancak metodolojik olarak son derece önemli.
İnternette halka açık oylama bugün başlıyor ve 16 Mayıs'ta sona eriyor. Ardından profesyonel bir jüri, kazananlarını seçecek. Bu yıl Nikita Tokarev (MARSH okulunun müdürü), Anna Martovitskaya (SPEECH dergisinin genel yayın yönetmeni), Alexey Bavykin (Alexey Bavykin & Partners atölyesi başkanı), Stanislav Gorshunov (Gorshunova / GORA bürosu başkanı), Nizhny Novgorod), çok sayıda ARCHIWOOD ödülü kazanan Daria Butakhina ve Alexander Kudimov (RueTemple bürosu), Vitaly Gorelov (HONKA Moskova temsilciliğinin proje yöneticisi).
Kazananların ödül töreni 18 Mayıs saat 19.00'da 10 Krymsky Val'daki (Merkez Sanatçılar Evi / Yeni Tretyakov Galerisi) binada yapılacak.
Ödülün genel sponsoru ve organizatörü Rossa Rakenne SPb'dir (HONKA).
