Yeni Kudüs Müzesi'nin kalıcı tarihi sergisi, 2013 yılında City-Arch bürosunun projesine göre inşa edilen binada yer alıyor. Sergei Choban ve Agniya Sterligova, Aralık 2017'de açtı. Sergi projelerinde ilk kez birlikte çalışmıyorlar - Nikola-Lenivets'teki Kırsal Emek Müzesi, Roma Aeterna ve Tretyakov Galerisi'ndeki Manifestation ve diğerlerini hatırlayın.
17. ve 20. yüzyıllar en dramatik olarak seçildi. İkinci Dünya Savaşı sırasında manastır savunma pozisyonundaydı ve işgalciler tarafından havaya uçuruldu. Serginin merkezinde uzun süredir acı çeken ve acı çeken kişiliği olan Patrik Nikon nedeniyle 17. yüzyıl elbette en önemlisidir. Nikon'un kaderi hala çözülmemiş düğümlerle dolu. Kışkırttığı kilise ayrılığı, modern zamanlarda tamamlanmayan sıcak bir tarih parçasıdır. Nikon, bir reforma başladığında Rus ve Yunan ayin kitaplarını hizaya getirirken haklı mıydı? Patriğin amacı neydi? Teolojik mi? Siyasi mi? İncil açısından iki veya üç parmak o kadar önemli olmadığı için, saçmalık yüzünden itaatsizlik edenleri neden lanetledin? Ateşte yanan Eski Müminleri kim okuyacak - inanç için şehitler mi yoksa kafirler mi? Nikon yargılandı, patrik olarak iflas etti ve hatta utanç duyunca rahiplikten atıldı ve yıllar sonra affedildi ve kurduğu Yeni Kudüs manastırına dönmesine izin verildi. Yolda öldü, ancak şifalar kalıntılarının yakınında gerçekleşti. Shakespeare figürü! Ne istediği belli değil. Gerçek motivasyon nedir - güç mü gerçek mi? Belirsiz. Yeni Kudüs Manastırı, kurucusu kadar tuhaftır. Yeni Kudüs adına (Nikon da aldı), evrensel ve sembolik bir özlem duyuyor, ana tapınağın mimarisi Kutsal Kabir tapınağını tekrar etmeye çalışıyor. Burada bir dürtü var: Yeryüzüne cenneti inşa ediyoruz.
Yakın zamanda manastırın yanında ortaya çıkan Yeni Kudüs Müze Kompleksi, aynı zamanda, mimari açıdan yabancı, alan bakımından devasa, alışılmadık bir yapıdır. Bina manzaraya kazılmış gibi görünüyor, ancak Maya piramitleri gibi uzaya dönüştüğü hissi. Bu, tabanı merkezi kare olan "krateri" olan bir tepedir. Muhtemelen New York'taki Guggenheim Müzesi'nin hunisiyle diyalogsuz olmaz. Karşı tapınak olduğu ortaya çıktı. Manastır tapınağı göğe doğru yönlendirilir ve burada tepeden yerin derinliklerine doğru hareket ve katmanların kesilmesi. Müze içindeki mekan oldukça geniş ve karmaşıktır. Salonlarında Rokotov'dan Isaac Brodsky'ye kadar bir resim koleksiyonu asılı ve çeşitli sergiler düzenleniyor. ***
Müze, 2013 yılında manastırdan yeni bir binaya taşındı ve kalıcı serginin bir kısmı - 17.-19. yüzyıl Rus sanatı salonları ve kilise sanatı - uzun süredir açıktı. Yeni binanın geniş bir alanında - 28.000 m2sergiler, konferanslar ve konferanslar da düzenleniyor. Yeni bir bina almış olan müze oldukça aktif bir şekilde çalışıyor. Ancak manastırın tarihine adanmış "Yeni Kudüs - 17. - 20. yüzyılların tarih ve kültür anıtı" sergisi, manastır yemekhanesinde diğerlerinden daha uzun süre kaldı. Toplam alanın sadece% 5'ini kaplar - 1500 m2, ama ana anlamında. Böylece müze binasının sembolik "kökünde", müze avlusunun altında, alt katın merkezinde önemli bir yere sahip oldu. Bunun için dört ayda rekor bir sürede projeyi hayata geçiren Sergey Tchoban ve Agniya Sterligova'nın kazandığı ayrı bir yarışmanın düzenlenmesi de şaşırtıcı değil.
Serginin özü ve başlangıcı, tamamen siyah bir zemine ve bu alanın merkezi rolünü vurgulamak için tasarlanmış duvarlara sahip bir amfi tiyatroda bir multimedya enstalasyonu. Ancak manastırın tarihine ilişkin kısa bir videonun bulunduğu geniş ekran hemen dikkat çekiyor. Önünde, renkli video haritalama ile canlandırılan ve ekrandaki videoyla senkronize edilen manastır topluluğunun beyaz bir modeli var: bazı parçalar model üzerinde renkli noktalar ile vurgulanmış, büyüleyici ve bilgilendirici bir gösteri. Yanlarda ışıklı açıklayıcı planlar var ve ekranın önündeki balkonda bir şeyi netleştirmek isteyenler için etkileyici bir dokunmatik ekran var.
Zıt multimedya çekirdeği, iki metre derinliğindeki bölmelerle ayrılmış geniş nişlerle çevrilidir. Manastırın tarihini kapsayan ana sergilerin bulunduğu vitrinler burada bulunur: Nikon'un kişisel eşyaları, Yeni Kudüs'ün kutsallığından nesneler ve Valdai Iversky Manastırı - Nikon'un en önemli ikinci mega projesi. İkonların yanı sıra orijinal fayanslar, kitaplar ve resimler.
Yazarların portal olarak adlandırdıkları nişler, salonun geniş ve bütünsel alanını parçalama ve yapılandırma ihtiyacına bir cevap haline geldi. Sergei Tchoban, "Büyük bir salonda, yetkin bir aydınlatma oluşturmak için gerekli sıcaklık ve nem koşullarını korumak zordur" diyor. - Merkezde bir şey sergilemek imkansızdır ve aynı zamanda sergileri asmak için çok az duvar vardır. Video enstalasyonu, haritalama ve eserleri tek bir geniş alanda birleştirmek zordur. " Nişler bir oda ölçeği belirledi ve ziyaretçilerin dikkatini çoğunlukla çok büyük olmayan sergilere odaklamayı mümkün kıldı.
Planet 9 Agniya Sterligova'nın kurucusu, "Farklı karakter ve hacimde yaklaşık 450 eser yerleştirilmesi gerekiyordu" diyor. - Her şeyi ölçtük, standları düşündük, sergiyi değiştirme sıklığını. Müze ziyaretçilerinin şikayetlerinin yüzde doksanının genellikle etiketlerle ilgili olduğunu düşünürsek, pencerelerin altındaki bilgilendirme panolarını dikkatlice planladık. Sonuç olarak, özel ekipman kullanmadan sergileri ve etiketleri değiştirmek uygundur. Pek çok okul çocuğu buraya geliyor, bu nedenle çocukların daha ciddi şeylere dikkat edeceği, Nikon'un arabasının hologramı gibi eğlenceli sergiler oluşturmak önemliydi."
"Kapıların" köşeleri yuvarlatılmış, duvarlar koyu kiraz rengindedir. “Renkli çözümlerde koleksiyondan çıkıyoruz. Modern trend, boyama için renkli duvarlardır. Yoğun renkler, beyaz üzerinde iyi olan modern resim haricinde hem resmi hem de grafiği vurgular,”diyor Sergei Tchoban.
Klasik müze renginden farklı olarak - daha ziyade pişmiş toprak, Rus Müzesi veya Viyana Sanat Tarihi'nde olduğu gibi, yerel renk biraz daha parlak ve daha soğuktur, Pitti palazzo'nun mor jakarlı duvarlarına yaklaşır ve - bu mümkündür - ünlü "krallığın üzerinde rahiplik" formülünün sahibi olan patrik ve Korkunç İvan'ın günahları için Büyükşehir Philip'in mezarında Çar Alexei Mihayloviç'in tövbe senaryosu. Diğer bir deyişle, merkezi enstalasyonun etrafındaki nişler bir tür “patrik tacı” oluşturmaktadır. Ayrıca mor renk, Valery Lukomsky'nin müze binasının "avlu çanağı" duvarlarının rengini yansıtıyor ve bu aynı zamanda mekansal ve anlamsal arsa geliştirmeye de hizmet ediyor.
Sergiler ışık noktaları tarafından kaçırılıyor, etraflarında alacakaranlık var, belirli şeylere odaklanmanıza izin veriyor, ziyaretçilerin çevresel görüşlerini dinlendiriyor; üstte karanlık kalınlaşarak alanı görsel olarak artırıyor. duvarların ve zeminin birleştiği yerde parlak beyaz bir aydınlatma şeridi vardır - uzayda güvenle gezinmeye yardımcı olan bir tür kılavuz ipliği.
Serginin sırasıyla 17. ve 20. yüzyıllara ithaf edilen ikinci ve üçüncü bölümleri, merkezin etrafındaki kemerli çetelerde yer alıyor. Sergei Tchoban, "Eğimli duvarları olan geniş, kemerli bir alanımız var, sergi yerleştirmek için pek uygun değil" diyor."Bu nedenle, mekanı ayrı odalara böldük ve bir" sonsuz müze "konseptini bir enfilade ile önerdik - Rastrelli'nin barok sarayları böyle inşa edildi. Yani sergi merkezi çekirdekten başlar, buradan dönmeden dairesel süit boyunca harekete devam edebilirsiniz."
Başlangıçta, müze yönetimi, ayrı odalar tahsis etme fikrine karşı ihtiyatlı davrandı, görünürlük ve güvenlik konusunda endişeliydi. Bu nedenle mimarlar, bir odada oturan bakıcının bir sonraki bakıcıyı görebilmesi için düzeni hesapladı ve böylece çalışan sayısını en aza indirdi. “Büyük resimler için geniş alanlara ihtiyaç var ve çok sayıda küçük sergi var, insanlar yakınlaşmak istiyor. - Agniya Sterligova diyor. - Burada ziyaretçi akını olmayacak, bu nedenle sergilerle iletişimde samimiyet, insan ölçeği son derece önemlidir. Elimizde duvardan duvara 7 metre uzaklıkta devasa bir "halka" vardı. Şimdi 2 metre derinliğinde portallar artı bir geçit var. Ve mekan sergilerle orantılı hale geldi”. Yakın mesafeden ikonlara, kitaplara, tablolara ve mutfak eşyalarına yeterince bakamayanlar veya parmaklarını ekranda kaydırmaya alışkın olanlar için daha detaylı bilgi içeren dokunmatik ekranlar takılıyor.
Sonuçta ortaya çıkan alan, hem verilere hem de duygulara doymuştur; çünkü müze sergilerini böylesine canlı ve aynı zamanda çok karmaşık bir fenomen olgusunu incelemek için yeterli enerjiyle doyurması gereken sembolik "bahar" rolüne atanmıştır. Patrik Nikon'un Yeni Kudüs'ü olarak geç Rus Ortaçağlarının tarihi. Manastır şüphesiz bir şaheser, fevkalade ilginç ve eşsiz bir anıttır. Ancak eski Rus tarihi ve sanatı, belirli bir bakış açısı ve ilgi gerektiren kolay konular değildir. Başlangıçta böyle bir eğitime sahip olmayan insanlar için muhteşem bir dürtü gereklidir. Belki de yeni sergi, onu yaratmak için sıkıca "çarpıtılmıştır". Sonuçta, ziyaretçilerin ilgisini hem spekülatif hem de gerçek "çevreler" etrafında yayılan müzenin diğer sergilerine tutacak.
