Thomas Koolhaas: "Filmin Rem'in Oğlu Tarafından Yapıldığını Bilmiyorsanız, Tahmin Bile Edemezsiniz"

İçindekiler:

Thomas Koolhaas: "Filmin Rem'in Oğlu Tarafından Yapıldığını Bilmiyorsanız, Tahmin Bile Edemezsiniz"
Thomas Koolhaas: "Filmin Rem'in Oğlu Tarafından Yapıldığını Bilmiyorsanız, Tahmin Bile Edemezsiniz"

Video: Thomas Koolhaas: "Filmin Rem'in Oğlu Tarafından Yapıldığını Bilmiyorsanız, Tahmin Bile Edemezsiniz"

Video: Thomas Koolhaas:
Video: TUĞBA ÖZAY'DAN KAHREDEN HABER GELDİ MAALESEF 2024, Nisan
Anonim

Film yapımcısı Thomas Koolhaas, babası Rem Koolhaas hakkında bir film çekti: belgesel Eylül 2016'da Venedik Film Festivali'nde gösterildi. Moskova'daki Strelka Enstitüsü'nde Rem iki kez gösterildi: 21 Mayıs'ta yazarın katılımıyla Rus prömiyeri gerçekleşti ve 31 Mayıs'ta Anna Bronovitskaya'nın ön dersi ile yeniden tarama planlandı (etkinlik sayfası).

Çekime başladığınızda kendinize hangi hedefi koydunuz? Değişmeden mi kaldı yoksa çalışma sırasında dönüştürüldü mü?

- Belirli bir şeyi başarmak gibi bir hedefim yoktu. Daha önce üzerinde düşünmek için vaktim olmayan bazı konuları araştırmak istedim. Ayrıca filmi, mimari hakkındaki ortalama bir belgeselden daha anlamsal olarak daha ilginç ve anlamlı kılmak istedim. İlk başta bunu nasıl başaracağımı bildiğimi düşündüm - buna ulaşmak için ne tür hikayeler ve izlenimler yapmalıyım. Ve şanslıydım: Filmim üzerinde çalışmaya başladığımda uğraştığım şeyi yapabildim. Her şey başlangıçta olduğu gibi kalır: o zaman bestelediğim özeti okursanız, benim son bulduğum kaseti neredeyse aynen tekrarlar. Bu nadiren belgesellerde olur, genellikle onları biraz niyetle çekmeye başlarsınız, ancak bunların hiçbiri işe yaramaz, bu yüzden konuyu, kurguyu ve olay örgüsünü değiştirmeniz gerekir.

Önceden bir senaryo yazdın mı yoksa her yerde Rem Koolhaas'ı mı takip ettin?

- Her ikisi de, belgesel kaseti ile asla gerçek bir senaryo yapamayacağınız için: Çekim alanına geldiğinizde, çekim yapmanız gerekir, her şeyi yönetemezsiniz. Ve bu benim için yeniydi, çünkü daha önce üzerinde çalıştığım projelerin çoğu, her şeyi kurup kontrol ettiğiniz uzun metrajlı anlatı filmleriydi. Belgesellerde ilginç olan şey, güç ve kontrolsüzlük karışımı, akışla devam ediyor. Filme hangi konuları dahil etmek istediğime, Rem ile hangi konuları tartışacağıma, hangi felsefi fikirleri keşfedeceğime karar verdim. Ama aynı zamanda bazen onu takip ettim ve etrafta olup biten her şeye açığım.

Örneğin filmde gösterilen binaları çekimlerden önce seçtiniz mi?

- Aynı zamanda ikisinin bir kombinasyonuydu. Seçtiğim yaklaşım için hangi binaların en çok işe yarayacağını biliyordum, yani hangilerinin en ilginç insan hikayeleriyle ilgili olduğunu biliyordum, ama aynı zamanda yapabildiğim neredeyse tüm binaları da çektim - sonuçta, dediğim gibi, belgesel filmler önceden hiçbir şey bilmiyor.

Ve binaların “kullanıcıları” ile, onlarla ilişkili kişilerle yapılan röportajlar: En başından onları filme dahil etmeye karar verdiniz mi?

- Hangi soruları soracağımı biliyordum, çünkü hangi konuların benim için önemli olduğunu anladım, ama yine de, biriyle görüştüğünüzde, onun ne söyleyeceğini asla bilemezsiniz - belki bu, ek sorular doğurur, vb … Örneğin, Seattle'da, bu binanın en ilginç özelliklerinden biri olduğu için OMA kütüphanesini kullanan evsizlerden biriyle konuşmak istediğimi biliyordum. Tabii ki, evsiz bir insanın ihtiyaçlarının sıradan bir vatandaşın ihtiyaçlarından çok farklı olduğunu anladım, ancak yine de muhatabımın hikayesinden etkilendim, çünkü sen ve ben pek fazla şey düşünmüyorum, alıyoruz örneğin, bir telefon, internet ve benzeri şeyler. İşte bu yüzden bu bina evsizler için çok önemlidir: ancak orada diğer insanlarla iletişim kurabilir veya ihtiyaç duydukları bilgileri bulabilirler.

yakınlaştırma
yakınlaştırma
Томас Колхас. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
Томас Колхас. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Filmin farklı bakış açıları gösterdiği ortaya çıktı. Peki ya kendi bakış açınız, mimariyi filme alma yönteminiz?

- Benim bakış açım da filmde tabii çünkü neredeyse tüm malzemeyi kendim çektim. Yine de, bakışımın izleyiciyi bilinçaltında etkilemesini istedim ve açıkça değil, çünkü belgesel sinemanın beni rahatsız eden bileşenlerinden biri, çeşitli bilgileri aktaran ve bir şekilde size söyleyen anlatıcı - bu durumda olmalıydım - anlatıcıdır. ne düşünmeli. Ve bakış açımın sadece kamera merceği ve kurgu yardımıyla ifade edilmesini istedim, anlatmak değil göstermek istedim. Filmin Rem'in oğlu tarafından yapıldığını bilmiyorsanız tahmin edemezsiniz ama bunun farkındaysanız kesinlikle benim fikrim olduğunu, başka kimsenin sahip olamayacağını göreceksiniz. Başka biri Remus'u çekiyor olsaydı, benim olduğum yerde olamazlardı, çünkü Remus benim çekimlerime kıyasla başka biriyle çekim yapmak kadar rahat olmazdı. Ve başka bir yazar, Rem Koolhaas'ın diğer tarafını - bildiğim soruları - göstermesi için ona hangi soruları soracağını bilemezdi.

Rem Koolhaas'ın binaları bir “şehir performansı” gibidir, kendi içlerinde çok sinematiktir. Onları nasıl vurdun?

- Her biri kendi yolunda. "Hepsini bu açıdan çekeceğim" veya "günün bu saatinde" gibi özel bir yaklaşımım yoktu. Sadece onları ve orada olanları filme aldım; Binanın nasıl tasvir edileceğini belirlemesine izin verdim. Örneğin, pek çok ilginç insan hikayesinin tam anlamıyla önünüzde olduğu Seattle'da, doğru hikaye anlatıcılarını bulmanız yeterli. Porto'daki House of Music'te parkuristten bu binanın etrafında koşup atlamasını, malzemeleriyle etkileşime girmesini istedim, çünkü aksi takdirde izleyici bu alanı o kadar iyi anlayamazdı.

Filminiz Rem Koolhaas'ın binalarını her gün kullanan insanları gösteriyor, binaların kendisini ve tabii ki ana karakteri gösteriyor. Rem Koolhaas hakkında bir film yaptınız, ama aynı zamanda sanırım toplumdaki mimarlık hayatı hakkında. Mimarinin bu sosyal yönü ne kadar önemli?

- O gerçekten önemli ve onun hakkında çok sık konuşmamalarını garip buluyorum. Açıkça yeterince çalışılmamış, ancak binaya girdiğimde bu yönden her zaman etkilenmiştim ve erken çocukluktan beri birçok binada bulundum: Hatırlayabildiğim kadarıyla, bu her zaman hayatımın bir parçası oldu. Bunun diğerlerinden daha önemli bir yönü olduğunu söylemeyeceğim, ancak mimari filmler ve hatta dersler, mimarlığın en basit ve sosyal işlevlerinden ziyade entelektüel, teknik ve ideolojik yönlerine ve insanoğluna odaklandığında yine de şaşırıyorum. hikayeler. Bunu göstermek, fikrimi ifade etmek veya mimari uygulamadaki bir hatayı düzeltmek için özel olarak bir film yaptığımdan değil. Sadece kendimle çok ilgileniyorum: Bu konuları çekmeye ve tartışmaya yöneliyorum. Ayrıca, bu daha önce hiç yapılmamıştı. Mimarlıkla ilgili belgeseller izlerseniz, neredeyse hiçbir zaman sosyal yönüne odaklanmıyorlar ve ben tekrarların destekçisi değilim, bu yüzden diğerlerinden farklı ve yeni bir şey gösteren bir film yapmak istedim - bu yüzden buna odaklanmak mantıklıydı..

Film üzerinde çalışma sürecinde bir "tarif" buldunuz mu - iyi bir "sosyal" mimari nasıl yapılır?

- Herhangi bir tarif bulduğumu söylemeyeceğim. Bence bu bir tarifin tam tersi, çünkü bir tarifle her şeyi kendi ideolojiniz etrafında döndürürsünüz, Rem'in çalışma yöntemiyle ilgili en ilginç şey - kendisi hakkında konuştuğu için filmden çok açık olan - spesifiktir. bağlam, kültür, şehir, yer, işlev bir yapı oluşturur, inşa edilme şekli. Bu nedenle, iyi bir "sosyal" mimari, böyle bir mimarinin nasıl yaratılması gerektiğine dair önceden belirlenmiş bir fikir değil, dinleme ve açık olma becerisiyle yapılır.

Российская премьера фильма «Рем» в Институте «Стрелка» 21 мая. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
Российская премьера фильма «Рем» в Институте «Стрелка» 21 мая. Фото © Mikhail Goldenkov / Strelka Institute
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Her bina "sosyal" mi olmalı?

"Hiçbir şeyin bir şey olması gerektiğini düşünmüyorum. Bir binanın hatasız biri ya da diğeri olması gerektiğini düşünmüyorum. Filmimde benim için ve aynı derecede izleyenler için özellikle ilginç olan şey, Rem'in binalarının birbirinden o kadar farklı olması ki kasette kırmızı çizgi olmaması, iyi bir mimari olduğunu ya da binaların nasıl olması gerektiğini gösteriyor. Bunun tersi gösterilir: Bir bina tasarlamanın "doğru" bir yolu yoktur, her şey işleve, yere ve bağlama bağlıdır.

Mimarlık hayatınızda hangi yeri alıyor? Zamanla değişti mi?

- Kendimi bildim bileli buralarda olduğum için Rem'in binalarıyla her zaman yakın bir ilişkim oldu. Elbette bu zamanla değişti: Büyüdüm ve mimarinin farklı yönlerini anladım. Film üzerinde çalışmak mimarlık vizyonumu da değiştirdi. Tabii ki Rem hakkında sürekli konuşuyorlar, fikirleri çalışmalarında ifade ediliyor ve ben sürekli binalarını ziyaret ettim ama onunla ve binaları ile çekimlerimde benim onu geçirdiğim gibi zaman geçirirseniz, nasıl olduğunu çok iyi anlayacaksınız. herkes bağlı. Sadece projedeki belirli kararlar değil: Felsefesinin, düşünce tarzının, dünyaya bakışının gerçekten her şeyi belirlediğini anlamaya başladım: araştırma projeleri, tamamlanmış binalar …

Planların neler? Mimarlık hakkında başka bir film yapmayı düşünüyor musunuz?

- Halihazırda üzerinde çalıştığım bir sonraki projem Los Angeles'la ilgili, yaşadığım yer ve bu mimarlık hakkında bir film değil. "Mimari" bir film yapımcısı olmayacağım. "Rem", insanların henüz görmediği alışılmadık, ilginç bir şey yapmak için iyi bir fırsattı: bu yüzden bu kaseti aldım, mimari temalara yöneldiğim için değil.

Önerilen: