Venedik Bienali, bizi hiçbir zaman fethetmemiş bir yükseklik. Rusya'ya giden tek mimari "Altın Aslan" Ilya Utkin'e ait ve fotoğraflarla ödüllendirildi. Venedik'teki başarısızlıklarımızı, genel olarak bize gösterecek hiçbir şeyin olmamasına dayandırmak alışılmış bir şeydir - Rus mimarisi, Avrupa ana akımına ait olmakla övünemez ve Moskova'da ve diğer şehirlerde bolca inşa edilen şeylerle övünemez. "inşaat patlaması" denen fenomen çerçevesinde ülkenin gösterilmesi bir şekilde garip. Ama gerçekte, sorun belki daha derin: Bienal aynı Olimpiyatlar ya da örneğin Eurovision Şarkı Yarışması, hastalıklı öz-öneme sahip ulusların gözyaşları için sadece önemli değil, aynı zamanda çok önemli olduğu zaferlerin sayısı.
Kısacası, Bienal'de hep o kadar kötü "ses çıkarmayı" istemiştik ki, bu arzu bizi soğukkanlılıkla düşünmekten alıkoydu. Ya klasikleri sergiledik, sonra mimarlık üniversitesi öğrencilerini Avrupa deneyimini benimsemeleri için bienale gönderdik ve iki yıl önce Rusya Turnuvası'nı gösterdik - figür yerine Rus mega şehirleri için yerli bina modellerinin tasarlandığı bir satranç sahası. ve yabancı mimarlar yerleştirildi. Bu piyonlarda ve krallarda birkaç gerçekleşme vardı ve birçok proje tamamen onaylandı ve inşaata hazırdı. Bienal'in sadece o zamanki küratör Aaron Betsky tarafından formüle edilen teması, şans eseri son derece belirsiz, “Dışarıdan. Yapıların Ötesinde Mimari”, bu sergi tam olarak eşleşmedi. Ve iki yıl sonra, başka bir şey ortaya çıktı: 2008'de oynanan oyun, önceki iki yıllık sergilerimiz kadar gerçek mimariden uzaktı: ekonomik kriz nedeniyle, o satranç tahtasındaki projelerin çoğu ya sonsuza dek donduruldu. dönem veya tamamen reddedildi.
Kriz ciddidir - bununla tartışamazsınız. Ve bugün, her ne pahasına olursa olsun zafer artık, örneğin maliyet gerekçelendirme ve uygulamanın çok yönlülüğü kadar yüksek alıntılanmamaktadır. Pavel Khoroshilov, Grigory Revzin ve Sergei Tchoban'ın küratörlüğünü yaptığı 2010 Rus sergisinin temelini oluşturan bu niteliklerdir. Ve eğer Khoroshilov-Revzin düeti art arda ikinci bienalde zaten yer alıyorsa, Rus-Alman mimar Tchoban, Irina Shipova ile birlikte yaptığı ve yerli yeniden canlanma deneyimini incelemeye adadığı projeden sonra onlara ancak bu yıl katıldı. endüstriyel kompleksler, Zodchestvo-2009'da rekabet küratörlerini kazandı. Bu yarışma Yuri Avvakumov tarafından tasarlandı ve yürütüldü ve (gayri resmi de olsa kesinlikle) 2010 Venedik Bienali'nin gelecekteki Rus pavyonuna yönelik. Bu nedenle, fabrikaların dönüşümü bir kazan-kazan planıdır ve XII Mimarlık Bienali'nin teması açıklandıktan sonra (küratör Kazuyo Sejima bunu "Mimaride insanlar buluşuyor" olarak formüle etti), Sergei Tchoban'ın tam anlamıyla göze çarptığı ortaya çıktı.
Bununla birlikte, hem Avrupa mimarisinde hem de Batı tarzı kavramsal araştırma yapma konusunda deneyimli, önemli sosyal patolojilerle suçlanan Tchoban, ofisler ve sanat mekanları için fabrikaları yeniden kurmayı nasıl öğrendiğimize dair resimli çok az stant olduğunu anladı. Bugün herkes binayı dışarıdan nasıl yenileyeceğini ve içeriden nasıl yeniden planlayacağını biliyor, eski bir harabeyi karlı bir yere dönüştürmek de zor değil, ancak dünün fabrikasını insanlar için bir buluşma yeri haline getirmek - birbirleriyle sanat, tarih ya da gelecek ve tüm şehrin yaşamı değiştirebilecek bir yer gerçekten bir görevdir. Bienale layık ve prensip olarak son derece güncel bir görev ve diğer küçük şehirler için olduğu kadar büyük metropol alanları için çok fazla değil.
Böylece Moskova'dan üç yüz kilometre uzaklaşmaya ve Rusya'daki küçük kasabalardaki endüstriyel mimarinin potansiyelini keşfetmeye karar verildi.“Fabrika” hem tipoloji hakkında, çünkü proje gerçek fabrika binalarının dönüştürülmesini sağlıyor, hem de bir konveyör bandının imajını sağlıyor çünkü ülkenin önde gelen beş mimarı buna katılmaya davet ediliyor. Gelecekteki "fabrika" ürününün, artık hiçbir şekilde kullanılmayan endüstriyel binaların bulunduğu Rusya'daki herhangi bir küçük kasabaya uyarlanması da önemlidir.
Şimdi asıl şey hakkında, yani eylem yeri ve ana karakterler hakkında. Vyshny Volochok, küçük bir kasaba modeli olarak seçildi. 300 yıllık bir tarihe, benzersiz bir ana plana ve Peter tarafından yaratılan düzenli bir kanal sistemine sahip bir şehir (merhaba, Venedik!) Ve en önemlisi, tam olarak Moskova ile St. Petersburg arasında yer alıyor. Yüzyıllar boyunca, tekstil endüstrisinin bir merkezi olarak gelişmiştir ve bugün Vyshny Volochek - Prokhorovskiye Manufactories, Krasny May fabrikası ve Ryabushinsky fabrikalarının merkezine yürüme mesafesinde üç büyük sanayi bölgesi ve eski eğitim bulunmaktadır. tekstil fabrikası Aelita. Şehirdeki mevcut sosyo-ekonomik durum da karakteristiktir: Son 20 yılda merkezin gelişimi kademeli olarak azaldı ve demiryollarının, otoyolların ve su yollarının bakımı ile ilgili yeni endüstri veya altyapı ortaya çıkmadı. Vyshny Volochok'un iki başkent arasındaki konumu, Sergei Tchoban'ı her iki şehirden mimarları projeye katılmaya davet etmeye sevk etti: Bienalde Moskova, Sergei Skuratov, Vladimir Plotkin ve Sergei Kuznetsov, St. Petersburg tarafından temsil edilecek - Evgeny Gerasimov ve Nikita tarafından Yavein.
Projenin süper görevi kısaca şu şekilde tanımlanıyor: “eski sanayi bölgelerini evrensel dönüşümlere açık tarihi bir manzara olarak anlamak”. Grigory Revzin, "Endüstriyel binaların dönüştürülmesi konusu, Rusya dahil, güvenli bir şekilde geleneksel olarak adlandırılabilir" diyor. - Peki terk edilmiş bir fabrikanın bulunduğu yerde genellikle ne yapılır? Düşünürseniz, oldukça sınırlı bir dizi konu var - bir disko, modern sanat müzesi, çatı katları veya ofisler. Kaynakları ve yetenekleri çok sınırlı olan küçük bir şehrin hiçbirine ihtiyaç duymaz ve aynı zamanda kentsel dokunun temelini oluşturan eski fabrikalardır. Bu yüzden kendimize şu soruyu sorduk: Küçük kasabalardaki sanayi bölgelerinin rolünü temelden nasıl yeniden düşünebiliriz? " Sergey Tchoban'ın projenin sunumunda söylediği gibi, Vyshny Volochok fabrikalarının ve fabrikalarının dönüşümü beş yönde gerçekleştirilecek: konut ve oteller, tekstil üretimi de dahil olmak üzere üretimin canlanması, Folklor ve Folklor Çalışmaları Merkezi Tiyatro (şehir, her yıl bir “Rusya'nın küçük şehirleri tiyatrosuna” ev sahipliği yapar), su taşıma sistemi ve su yolları müzesi. Yeniden yapılanma ve yeni inşaat dahil toplam tasarım alanı yaklaşık 75 bin metrekare olacak.
Böylece ilk kez Rus pavyonunda tek bir mimarın veya bir grup yazarın “başarılarının sergisi” değil, dünya mimarisindeki güncel eğilimleri karşılayan ve Bienal için özel olarak hazırlanmış bir proje sunulacak. iç mimarinin akut sorunlarına cevaplar içerir. Ve serginin projesinin kendisi hala en katı gizlilik içinde tutulsa da, küratörler Rus pavyonunun ikinci katındaki alanın bir süit olarak değerlendirileceğini ve dönüştürme seçeneklerinin mantıklı bir devamı ve gelişimi olarak sunulacağını ima ettiler. herbiri. Zaten kesin olarak bilinen şey, serginin maliyeti - Rusya Federasyonu Kültür ve Kitle İletişim Bakanlığı bunun için 10 milyon ruble ayırdı. VTB, Venedik'teki XII Mimarlık Bienali'ndeki Rus pavyonunun genel sponsoru oldu. Ve Alfa-Bank, çatısını ve drenaj sistemini yenileyerek pavyonun yeniden inşası için ödeme yaptı. Yani bu yaz çatı sızdırmamalı.
