Küratörler yarışması yaz aylarında gerçekleşti ve başvuru 20 Eylül'de sona erdi. 2019 festivalinin basın toplantısında kazananı açıklayan Nikolai Shumakov, kazananın kişiliği hakkında şu yorumda bulundu: "Tatlin dergisinin aynı genel yayın yönetmeni … Sadece bir dergisi yok, büyük bir prodüksiyonu var. " Elbette ki doğru: Tatlin, Yekaterinburg merkezli, ancak ülke çapında tanınan en eski mimarlık dergilerinden biridir. Yayınevi aynı zamanda Rusya'da mimarların portfolyolarının bir dizi monografisini başlatan ilk şirketti - düzinelerce cilt yayınlandı; Eduard Kubensky düzenli olarak sergiler ve özel projeler organize ediyor, Sovyet modernizminin tarihi üzerine araştırmalar yayınlıyor, yaratıcı projelerle mimari festivallere katılıyor - bu nedenle Zodchestvo'nun bir sonraki küratörünün pozisyonu kariyerinde tahmin edilebilir ve haklı görünüyor.
Her şeyi yeniden düzenlemek istiyorum. - Festivalin gelecekteki küratörü Eduard Kubensky diyor. - Bana öyle geliyor ki Zodchestvo'da her şey doğru, ama her şey yersiz. Sanki tüm gerekli kelimeler cümlenin içindeymiş gibi, ama onun bu cümle edebi bir şaheser sayılamaz, sadece bir kelime derlemesidir, ancak bir kurgu eseri olmalıdır.
Zodchestvo'nun açılışının şehirlerin ve bölgelerin değil, çocukların standları olması gerektiği gerçeğiyle başlamamız gerektiğini düşünüyorum. Daha ileri öğrenciler, ancak dönem ödevleriyle değil, sonunda manifestolar, araştırmalar, hatalar ile. Projeler ve binalar için rekabet, gönderilen ve ödenen her şey arasında değil, en iyiler arasında yapılmalıdır. Atölyeler, bir metrekare taban alanı ödenmemeli, rol model olmalıdır. Şehirler ve bölgeler inşa edilen okul ve anaokullarının sayısını hesaba katmamalı, Venedik Bienali gibi küratöryel projeler sunmalıdır. Yukarıdakilerin ilk hükümleri uğruna, sonsuz ile geçici, fikirler ve para arasında, iyi ve öyle değil arasında bir denge bulmak gerekir. Bir mimarın sözünden duyuyorum - bir süper kahraman ve sadece başka bir ana inşaatçı değil. Mimar dünyayı kurtarmalı. Günlük. Saatlik. Şaka yapmıyorum! Ve daha fazla ikna edici olmak için, Zorro gibi Mimarlık kelimesini İngilizce Z ile yazmaya başlayacaktım, böylece ana Rus mimarlık festivaline katılan her mimar bir süper kahraman maskesini deneyebilsin."
Küratöryel projesinin bir sembolü olarak, zaferi zar zor öğrenen Eduard Kubensky, editörlere nesneye herhangi bir yorum yapmadan sonsuzluk yazısının bulunduğu plastik bir çatal hediye etti. Tek kullanımlık bir çatalın, bildiğiniz gibi plastik çok kötü bir şekilde ayrıştığı için, kullanımının geçiciliği ve sonraki varlığının sonsuzluğunun paradoksu anlamına geldiğini varsayalım - bu nedenle, doğru bir şekilde bulunan kalıcı / geçici "sonsuzluk" tanımıyla uğraşıyoruz. çöp ve tüketim malları zamanımızın. Ama bu sadece bizim tahminimiz.
Bu arada, bugün açılan sergide Kubensky, "Mimarın Deseni" adlı bir sergiyi yönetiyor. Neredeyse Gostiny Dvor'un ortasında yer alır, birçok ünlü mimar tarafından gönderilen plastik "desenlerden" oluşur ve güneşte mükemmel bir şekilde parlar. Proje, Aralık 2018'de Mimarlık Müzesi'nde sergilenen nesnenin "şeffaf" versiyonu. Aşağıda küratörün 2019 nesnesi hakkında birkaç söz var.
Kendi tarzını kişisel bir modelde somutlaştıran İtalyan mimar Alessandro Mendini'den projeyi yaratmak için ilham aldığınız bir sır değil. Sence niyeti neydi? Serginizin amacı nedir?
E. K.: Mendini'nin projesinin her şeyden önce kendi çalışmalarının bir yansıması olduğunu düşünüyorum. Küratör olarak benim fikrim Rus mimarisinin yansıma vektörünü tanımlamaktı. Sonunda özeleştiri yapabiliyor mu, kendi kendine ironi yapabiliyor mu, kendini yansıtma yeteneğine sahip mi? Yine de, Rus mimarların monografilerinin bir yayıncısı olarak, kiminle uğraştığımı bilmem gerekiyor.
"Mimarın Deseni" sergisi, yalnızca başlıca Rus mimarların üslupları ve el yazılarının bir incelemesi mi, yoksa gerçekten modern mimarinin "bir kalıba göre" yaratıldığı duygusu var mı?
E. K.: Herhangi bir mimari şablona göre oluşturulur. Tek soru, bu kalıpları kimin yarattığıdır.
Sergi konsepti festivalin teması olan "Şeffaflık" ile nasıl yankılanıyor? Zodchestvo yeni desenler sunacak mı yoksa Mimarlık Müzesi'ndeki serginin bir tekrarı mı olacak?
E. K.: Zodchestvo festivalindeki sergi çerçevesinde, aynı desenler sadece yeni bir kalitede sunulacak - bu sefer şeffaf pleksiglastan yapılacak ve tek bir kompozisyon oluşturacaklar. Bu zaten bir düşünme üzerine bir yansımadır, sonsuz tekrar yoluyla yeni bir şey bulma çabasıdır. Kelimenin tam anlamıyla bir tür prizma yaratmaya çalışıyoruz, içinden geçen ışık bir yandan temel bileşenlere ayrılıyor, diğer yandan izleyiciye yeni bir kalitede görünüyor.
Gelecekte desen koleksiyonu yeni parçalarla desteklenecek mi?
E. K.: Değil. En azından yakın gelecekte. Bu bir deneydi, bir oyundu. Belki gelecekte bu fikre geri döneceğiz veya hatta kahramanlarımızdan her birinin benzer bir şey yaratmasını isteyeceğiz. Ama şimdi bize projenin kaynağını geliştirdik ve kafamız başka hikayelerle meşgul gibi görünüyor. Daha az ilginç değiller ve yakında göstereceğiz.
