Finlandiya Büyükelçiliği Moskova'daki en açıklardan biri gibi görünüyor, hatta böyle bir unvana layık görüldü. Ve şimdi, binalarının yıldönümünü kutlayan büyükelçilik, "Bir mühendisin gözünden Moskova" projesinin yardımıyla, tarihçiler ve gazeteciler için avangart tarihçi ve Hermitage çalışanı Ksenia Malich. Turu Ayrat Bagautdinov yönetti.
Kropotkinskiy şeridindeki bina iki bölümden oluşuyor, ilki 1938'de inşa edilmiş ve bu amaçla Sovyet hükümeti tarafından tahsis edilen iki malikanenin topraklarını işgal ediyor. İkincisi, 1980'lerde Tuomo Siitonen tarafından tasarlanan ve 1996'da tamamlanan sol kanat. yarısı sokağa, diğeri içeriye bakan şömineli avlu.
Ama tabii ki ilk binadan bahsediyoruz. O
başka bir ülkede inşa edilen ilk Finlandiya büyükelçiliği oldu ve Moskova'da ilk büyükelçilik binası yeniden inşa edildi (ve gerekli bir konakta donatılmadı). Bina 6 Aralık 1938'de Finlandiya'nın Bağımsızlık Günü'nde ciddiyetle açıldı, aralarında kızıl komutan Budyonny ve yönetmen Sergei Eisenstein'ın da bulunduğu 200'den fazla misafir vardı. Ve neredeyse tam olarak bir yıl sonra, Finlandiya ile savaş başladığı için kapattılar. Sonra onu Finlandiya ile yerli arasında, aslında savaşın devam ettiği bir yıl boyunca tekrar ve tekrar açtılar. Başka bir deyişle, bağımsızlığın sembolü olan bina, bir şekilde onun için verilen mücadelenin ön saflarında yer aldı. Bina hakkında bir kitap yayınlandı; yıldönümü en az bir kez kutlandı: büyükelçilik 75 yaşına geldiğinde. Bina önemlidir. Ve sadece tarihsel ve sembolik olarak değil, aynı zamanda ilginç bir şekilde mimari açıdan da.
İnşaattan önce 1935'te düzenlenen bir yarışma yapıldı, bunun için 26 başvuru yapıldı, diğerlerinin yanı sıra Alvar Aalto katıldı, ancak ödüllü yere yaklaşmadı. Erik Lindström kazandı, ancak aynı zamanda Helsinki'de telgrafın inşası için daha karlı bir sipariş aldı ve ikinci sırada yer alan proje - Hilding Eckelunda uygulandı.
Bina beyaz ve çok basittir: Çitten bir "büyükelçilik" girintisi olan şerit boyunca, avluya giden geçidin üzerinde bir gölgelik bulunan dört katlı bir bina vardır. İki kademeli bir kanat, sağda ve sitenin içine dik olarak uzanır: burada, ikinci katta, nispeten küçük, ancak bir buçuk şafak vakti bir resepsiyon salonu vardır. Solda, kanatla biten açık terasa bir çıkış var: burada buna "vapur güvertesi" deniyor, modernist binalar genellikle gemilerle karşılaştırılıyor ve eski Juho Kusti Paasikivi'nin nasıl hikayesini anlatıyorlar. "Kış" savaşı ile Büyük Vatanseverlik Savaşı arasındaki kısa mola sırasında Finlandiya büyükelçisi her gün o terasta yürür ve karısı Allie bahçedeki havuzda yüzerdi. Geniş bir merdiven terastan aşağı iner ve kanadın ucu açık ve basamaklıdır.
Kabul salonu, koridorun terasa sağında yer alır, cam bir duvarla biter, yaklaşık bir metre kalınlığında bir kış bahçesi vardır ve dışarıya bakarken bir tür "yeşil filtre" görevi görür: kış veya sonbahar, ama burada bir bitki duvarı yaza benziyor.
Terasa ve salona giden yolu koşullu olarak bölen bir sıra yuvarlak sütun, bir açıyla inşa edilmiştir - gelişmiş perspektifin barok tekniği: bir taraftan bakıldığında, alan daralır ve her bir sütunu karşı taraftan görüyoruz direkleri hiç görmüyoruz ve perspektif eksik görünüyor.
Bernini ve Borromini tarafından sevilen dinamiği, diyelim ki vay-efekti geliştirmek için ayarlanmış bu İtalyan tekniğinin bu durumda çok hassas bir şekilde verilmesi ilginçtir: bilmeden, hiç dikkat edemezsiniz ya da hemen yapamazsınız. ama içeride dolaşır ve hisleri analiz eder.
Gelecek vaat eden bir teknik nüansa dönüştürüldü ve bu çok önemli. Burada, tam olarak bu şekilde çok şey veriliyor, kesik kesik bir şekilde, hiçbir şey ağlayarak göze çarpmıyor - işte buradayım, güzel - her şey çok sakin, ama birçok nüans var ve bunların çoğu elbette ait zamanlarının plastik dili, 1930'lar. Örneğin, giriş, sütunlar yerine duvarlara giren sürgülü kapıların uçlarına benzeyen bir tür propylaea olan iki yarım daire şeklindeki çıkıntıyla çerçevelenmiştir. Tüm balkonlar, kesinlikle işlevsellik ruhu içinde, fileto ve oluklu metal plakalı metal ızgaralardan yapılmıştır. Beyazlık, granit tabandan neredeyse hiç etkilenmezken, birinci katın pencerelerinin taş çerçeveleri, sarı ahşap çerçeveler ve geçiş kemerinin üzerinde kemerli bir girintili siyah bir vizör var.
Bina klasik değildir: L şeklindeki planı asimetriktir, siperlikli avluya giden bir kemer merkezden sağa kaydırılır, ana giriş avlu tarafından iki bina arasındaki köşede bulunur ve değildir. tam olarak aksanlı. Pencerelerin oranları oldukça yatay, ancak duvarın kütlesinin burada kimseyi rahatsız etmediğine dikkat edin - onu beyazla “yeniden maddileştirmek” için yeterli görünüyor. Ancak - yine bir ipucu - klasik mimarinin özellikleri mevcut: bu yuvarlak bir silindir dış hat, bir pencere değil, tam bir niş değil, bir çizim ve yanlarda iki küçük çıkıntı.
Kemerin sağındaki dikey oranlı üç pencere, birinci ve ikinci katları birleştirir ve içlerinde ana merdivene açılır: merdivenleri pencerelerle vurgulamak, daha sık vitray, eklektizmde gelenekseldi, Art Nouveau, Art Deco ve eşit derecede modernizm, bu nedenle, iki açıklığın dikey oranlarının "klasik" olması dışında, alımın imkansız üslup doğasını belirleyin.
Bu birkaç "klasik" numarayı düşünmek neden bu kadar uzun sürüyor? İşte nedeni. 1930'ların başlarında, Finlandiya ve Sovyet Rusya'daki mimari yollar nihayet ayrıldı. Finlandiya, ilke olarak, 1920'lerin avangart hareketine, o enerjik plastik protesto dalgasına ve Rus konstrüktivistlerinin, işlevselcilerinin ve Almanların yeni bir şey arayışına neredeyse hiç katılmadı (veya hiç katılmadı). Bauhaus şevkle kendini adadı. Finlandiya'da o zamanlar, çeşitli rasyonel modernite türleri geçerliydi, sorunsuz bir şekilde art deco'ya dönüştü (bu sefer Ksenia Malich, örneklerle ayrıntılı olarak bahsetti), ancak 1930'larda art deco yerini uluslararası "beyaz işlevsellik" aldı.. Rusya'da, bildiğimiz gibi, 1930'larda, sözde post-konstrüktivizm zaten hüküm sürüyor, eski avangart sanatçılar, değişen derecelerde umutsuzlukla, hayalleri terk edip dekoratif sanatın kabul edilebilir versiyonlarını arıyorlar ve neoklasik ustalar seviniyor ve daha fazlası ve Quattrocento ve Cinquecento'yu bir nesneyi, kopyalama ve ilham alma arayışında daha aktif bir şekilde inceleyin.
Böylece, büyükelçilik projesi 1935'te ortaya çıktı: Finlandiya'da "beyaz işlevselcilik", Moskova'da Stalinist klasikler için bir kurs. Sovyet hükümetinin - ve her konuda hemfikir olmayı ve her şeyi tavsiye etmeyi ne kadar sevdiğimizi biliyoruz - cepheyi daha temsili hale getirmeyi tavsiye etmesi şaşırtıcı değil. Ve sonunda ne görüyoruz? Ve neredeyse hiçbir şey. İki ya da üç ağır taviz. Bu, tüm metni yeniden yazmanız istendiğinde ve siz - aldığınız, iki kelimeyi değiştirdiğiniz, buraya getirdiğiniz zamana benzer; lütfen, tüm yorumlar dikkate alınmıştır. Aynı duyguların mimarlar tarafından karşılandıklarında deneyimlendiğini düşünmek gerekir. İşte mutluluk, neşe ve tatil budur. Finlandiya'yı çok iyi anlıyorum.
Ama mutluluk için savaşmalıyız ve tarih bize bunun kolay olmayacağını kanıtlıyor, bazen öyle olsa da. Büyükelçiliğin mimarisi, bu tarafsız, Fin tarzı hassas ve sakin bina, temsil edilememesiyle bir tür ilan olarak ortaya çıkıyor. Yumuşak, ancak sizden kat kat daha güçlü görünen koşullara "hayır" deme yeteneğine bir örnek. ***
Büyük Fin Alvar Aalto, Moskova binalarının hiçbiriyle doğrudan ilişkili değildir ve eşyaları - vazolar ve lambalar çok sonra büyükelçilikte ortaya çıktı. Ama şimdi tören salonunun dolaplarında görülebilir.
