Gecenin ciddi bölümünün başlamasından yarım saat önce, Sergei Estrin gazetecileri sinagogun tüm katlarından geçirdi, onları binaya tanıttı, yeniden yapılanmanın ana aşamalarından, projedeki zor ve meraklı anlardan bahsetti. Yazılı kardeşlerin cemaatin ölçülü yaşamına gerçekten müdahale etmesine veya gazeteciler arasında ibadethanelere girmesine izin verilmeyen kadınlar olmasına rağmen, günün kahramanının misafirleri çok samimi karşılandı. Kabalist Yitzhak Kogan, grubu ana ibadet salonuna götürdü, burada 1937'den beri mucizevi bir şekilde hayatta kalan Tevrat parşömenleri (Ahit Sandığı'nın bir prototipi) ile bir dolap gösterdi ve "minber" üzerindeki halının altında bir pogromlar sırasında kişinin kaçabileceği yer altı geçidi. Şu anda sinagogun yanında bulunan bir bankaya gitmesi komik. Banka sahipleri bunu keşfettiğinde pasaj somutlaştırıldı. Belki boşuna: Bankacılar, sinagogun beşinci katında açık bir verandası olan yeni açılan restorana gitmek için bu kısayolu kullanabilirler.
"Beşinci kat" bir rezervasyon değildir: bir sinagog yaşayan, gelişen bir organizmadır ve bağışlar ortaya çıkar çıkmaz yeni odalar ve katlarla büyür. Dolayısıyla mimarlar bu binayı 10 yıldır "büyütüyorlar", bu da sadece mimari değil, aynı zamanda yapıcı orijinal çözümler için sürekli bir arayış gerektiriyor. Dördüncü kattaki salon için, atölye benzersiz bir sürgülü tavan geliştirdi ve sinagogun 285 yıl boyunca çökmüş olan eski kısmının temellerinin beton ve donatı enjeksiyonları yardımıyla restore edilmesi gerekiyordu. Atölye çalışmasının tasarımcısı S. B. Shatz gazetecilere bu özenli mücevher işinden bahsetti. Rusya Mimarlar Birliği başkanı Andrei Bokov'un günün kahramanı kutlamaları sırasında atölyenin bu özel çalışmasını takdir etmesi şaşırtıcı değildir: “Rusya'da bir sinagog inşa etmek bir başarıdır. Ve sinagogun canlandırıcı güzel mimarisini yapmak çifte başarıdır. Sergei'nin cennetteki yeri garantilidir."
Çalıştayın 10 yılı aşkın süredir tamamlanan diğer bina ve projeleri, üçüncü kattaki kutlama salonunda görülebiliyor. Görünüşe göre mimarlık faaliyetleri için 10 yıl çok değil ama konuşmacılardan birinin haklı olarak belirttiği gibi “sürekli değişen ülkemizde 10 yıllık çalışma çok uzun bir süredir”. Bu süre zarfında AMCE, binalar, konutlar ve kurumsal iç mekanlar için birçok projeyi tamamladı. Gala gecesine ev sahipliği yapan mimarlık eleştirmeni Nikolai Malinin'in dediği gibi işler parlak, beklenmedik şekil ve detaylarla, renk ve görüntülerle doygun, bazen abartılı, ancak her zaman "akıllı üslup" ile işaretlenmiş.
İç mekanı AME tarafından tasarlanan Johnson & Johnson Görmeyi Korumaya Yönelik Görsel Bakım Enstitüsü başkanı Anna Babadzhanyan, atölyenin inşaatının başkaları üzerinde yarattığı izlenimi oldukça mecazi bir şekilde anlattı: “Ofisimizi gördüklerinde herkes ancak de ki: "Vay canına!" Üç yıl geçti ama şimdiye kadar bize ilk kez gelen herkes bu coşkulu ünlemden kaçınamaz."
Müşteriler genellikle Sergey Estrin'i severler ve hatta iş yerlerini değiştirerek, şirketten şirkete geçerken, onunla ayrılmazlar, yeni siparişlere yönelirler. Neden? Akşam boyunca sahneden bu soruya çeşitli yanıtlar geldi: “dinlemeyi ve duymayı biliyor”, “dünya algısını ve mesleki gelişimi etkiliyor”, “eserleri harika, alamazsınız. gözleri kapalı”. Ama belki de en önemli şey, bu hissin karşılıklı olmasıdır: günün kahramanı, “müşterinin istediğini alma hakkına sahip olduğundan emindir. Müşterinin isteklerine saygı duymalı, vizyonunu ve tercihlerini ona dayatmamalıyız."
Sanatta kendisine neyin yakın olduğu, ilham kaynağı olduğu sorulduğunda, Sergei Estrin şu cevabı verdi: “İtalya'yı seviyorum, Avrupa'yı dolaşmayı seviyorum. Orada genellikle sadece eski mimariyi görüyorum. Romantik, ruhsal, duygusal ve aynı zamanda çekingen. Bu bir işlevden daha fazlası - bu bir sanat. Ve modern mimaride, ne pahasına olursa olsun etkileme arzusu vardır. Bunun kötü olduğunu söylemiyorum ama bazen çok fazla oluyor. Kendim modern bir tarzda çalışıyorum, muhteşem bir şey yapmaya, dikkat etmeye, duyguları uyandırmaya çalışıyorum. Modern dünya, bir insanı tam anlamıyla izlenimler, renkler, sesler ve mimari ile bombardıman ediyor, bu akışta fark edilir hale gelmek için diğer sanat alanlarıyla rekabet etmek zorunda kalıyor. Bence bir mimarın asıl görevi, insanı güzellik algısına uydurmak, onda akut duygular uyandırmaktır."
TATLIN yayınevi tarafından yayınlanan bir kitap yardımıyla Sergey Estrin'in eserlerini, yaratıcı inancını ve atölyenin profesyonel mutfağını daha yakından tanımak artık mümkün. 10 yıllık portföy, yalnızca projeleri ve binaları değil, aynı zamanda Sergey'in çizimlerini de içerir - mimari temalar üzerine çeşitli teknikler ve hayal gücüyle ustaca uygulanan mimari nesnelerin grafik eskizleri. Estrin'in kendisinin de belirttiği gibi, çok ve zevkle çiziyor.
Genel olarak, bu gün, Sergei'nin yaptığı her şeyin - tasarladığı, çizdiği, dört çocuğu büyüttüğü, spor için girdiği, iletişim kurduğu - zevkle yaptığı izlenimi yaratıldı. Ve benzer bir pozitiflik suçlamasının başkalarına da yayıldığı açıktır. Örneğin Sergey Estrin, Capital Group'taki işinden bu yana ortağı Genel Müdür Konstantin Levin'den ayrılmadı. Atölye çalışmasında ciro yok - eski öğrencilere sorumlu çalışma alanları emanet ediliyor, öğrenecekleri bir şeyler var, nerede büyüyecekleri ve çok çeşitli tasarlanmış nesneler tipolojileri onların her zaman iyi durumda olmalarını sağlıyor. Günün kahramanı ikna olmuş durumda: "Mesleğimiz o kadar mutlu ki, yüksek ücretli bir hobi gibi görünüyor."
