Bildiğiniz gibi, Moskova Mimarlık Enstitüsü ve diğer birkaç sanat üniversitesi, örneğin Tekstil ve Polygraphic, 1930'da VKHUTEMAS'ın (1927'de VKHUTEIN olarak yeniden adlandırıldı) çöküşüyle kuruldu ve haklı olarak onun doğrudan mirasçılarından biri olarak kabul edildi. Ülkenin şu anki ana mimarlık üniversitesi, 1920'lerde ana bölümün ve bir dizi VKHUTEMAS fakültesinin bulunduğu Rozhdestvenka'daki aynı bina kompleksinde bile bulunuyor. Yirmi yıldır, MArchI Müzesi, 1920'lerden, esas olarak eski öğrencilerin aileleri tarafından bağışlanan önemli bir eğitim materyali koleksiyonu topladı ve bu eserler bugün metodolojik değerini ve modernliğini kaybetmedi.
"TSK Atölyesi" nin başkanı Alexander Ermolaev tarafından güzelce tasarlanan VKHUTEMAS galerisindeki sergi, bizi 1920'lerin eğitim atmosferine, kolektivizm ruhu ve yaratıcı özgürlükle dolduruyor. Küratörler, öğrencinin çalışmalarını fakültelere ve öğretmenlerin atölyelerine dağıtarak grafiklere öğrencilerin ev eşyaları - çizim araçları, öğrenci biletleri, fotoğraflar ile eşlik etti. Öğrenciler fakültelere sınavsız kabul edildi (daha sonra VKHUTEMAS bir kereden fazla eleştirildi), eğitim propaedeutics ile başladı - 1923'te Ana Bölümde birleştirilen form, renk, tasarım anlama üzerine genel kurslar. Bu, belki de, en ilginç grafikleri geride bırakan VKHUTEMAS programının en değerli metodolojik kısmıdır: sergi, kütlenin tanımlanması (N. Ladovsky atölyesi), renk (G. Klutsis'in atölyesi), inşaat üzerine çalışmalar sunmaktadır. (A. Rodchenko'nun atölyesi). VKHUTEMAS müfredatının benzersizliği, "saf" sanat (arşiv fakültesi, yaşam fakültesi, heykel fakültesi), uygulamalı (tekstil fakültesi) ve endüstriyel (yalan makinesi fakültesi) topluluklarındaydı ve bunun için propaedeutic dersleri şeklinde tek tip temeller bulundu. Böylece, Alexander Rodchenko'nun atölyesinin öğrencileri bir vincin yapımını incelediler ve temelde masa lambaları tasarladılar.
Sergide özel bir yer, Leningrad VKHUTEMAS-VKHUTEINAa'nın zayıf çalışılmış materyalleri tarafından işgal edildi. Temel olarak, bunlar archfak Y. Velikanov ve T. Timofeeva'nın öğrenci ailesinin arşivlerinden alınan eserlerdir. Moskova VKHUTEMAS'ta I. Zholtovsky, A. Shchusev ve G. Golts tarafından temsil edilen klasik okulun gelenekleri, sözde dayalı tamamen yeni şekillendirme ilkeleriyle özgürce bir arada var oldu. N. Ladovsky'nin psikanalitik yöntemi, sonra Leningrad'da - ve bu, sunulan eskizlerden görülebilir - akademik gelenek üstün geldi.
Sovyet avangardının tarihiyle ilgili eserlerin yazarı Irina Chepkunova'nın küratörlüğünü yaptığı Mimarlık Müzesi Eczacı Düzeni'ndeki sergi, VKHUTEMAS hakkındaki hikayeyi devam ettiriyor, ancak asıl vurgu muhteşem mimari grafiklere veriliyor. Belki de ilk kez, bir sergi çerçevesinde, pek çok ikonik proje aynı anda sunuluyor - Krutikov, Burov, Korzhev ve MUAR koleksiyonundan avangardın diğer "yıldızları", hala sadece reprodüksiyonlardan biliniyor. S. Khan-Magomedov'un kitaplarında veya yabancı kataloglarda.
Şimdiye kadar, daha az önemli bir öğrenci çalışması katmanı, genellikle yalnızca uzmanların çoğu olarak kaldı. Öyleyse, Ivan Leonidov'un proje grafikleri yaygın olarak biliniyorsa (net geometrisi, minimalizmi, sembolizm sınırlaması ve hatta biraz kutsallığı büyüleyici), o zaman genel halk ilk kez diğer VKHUTEMAS öğrencilerinin benzer projelerini görür. Bunların arasında özellikle Matsesta K'daki sanatoryum projesinden bahsetmek istiyorum. Afanasyev - minyatürdeki lineer bir şehri anımsatan zarif destekler üzerinde sonsuz bir yapı plakası veya mekanize yemek kemerli N. Sokolov tatil oteli projesi.
Her iki sergi de benzersiz bir eğitim kurumunun araştırma, bilgi ve deneyimlerini özetlemek için tasarlanan büyük ölçekli festival "VKHUTEMAS Space" çerçevesinde düzenleniyor. Kısa varlığı boyunca, VKHUTEMAS önemli bir miras bıraktı - öğrencileri ve öğretmenleri 1925'te Paris'teki uluslararası sergiye başarıyla katıldılar ve 1927'de ünlü ilk Modern mimarlık sergisine ev sahipliği yaptılar. Ancak, belki de mevcut sergilerin küratörlerinin göstermek istediği ana şey, VKHUTEMAS'ın potansiyelini henüz tüketmemiş olan değerli metodolojik deneyimiydi.
