Mimari Listeler. "Yeni İsimler" Yarışmasının Kazananları

Mimari Listeler. "Yeni İsimler" Yarışmasının Kazananları
Mimari Listeler. "Yeni İsimler" Yarışmasının Kazananları

Video: Mimari Listeler. "Yeni İsimler" Yarışmasının Kazananları

Video: Mimari Listeler.
Video: Çelik Yapılarda İmalat ve Montaj Çizimlerinin Hazırlanması 2024, Nisan
Anonim

Genç mimarlar bence en zorlu sınavlardan önce bile böyle bir beyin fırtınası seansı yaşamadılar. Serginin ikinci günü sabah saat 12'de üçüncü katta toplanarak, sonraki üç gün boyunca işyerleri ile donatıldılar ve kendilerine açıklamalı bir görev verildi. Herhangi bir kamu işlevi ile 75 x 100 metrelik bir blok işgal eden bir yer garajı olacağı ortaya çıktı. Bunun, Bart Goldhorn'un Rotterdam Bienali'ndeki sergi için özel olarak hazırladığı Rusya için "Geleceğin Şehirleri" projesi kapsamında yapıldığı biliniyor. Ve büyük olasılıkla kazanan 4 proje buna dahil edilecek. Görev oldukça soyuttu, katılımcıların durumla herhangi bir bağlantısı belirtilmedi, Bart Goldhorn'un tek isteği, bu tipolojinin genellikle ürkütücü bir görünüme sahip olan ve ek bir işlevle yardımcı olması gereken bazı yeni mimari okumalarını vermekti. Bir ön koşul, 500. ölçekte belirli açılarda izometrinin varlığıydı.

Dizüstü bilgisayarınızla bile çalışmak, ancak bu tür alışılmadık koşullarda ve hatta çok az zaman olduğunu bilmek, katılımcılara çok fazla sinir ve iki uykusuz geceye mal oldu. Alexander Kuptsov, "İlk gün berbattı," diye hatırlıyor, "yükleyiciler sürekli dolaşıyordu, fuar kuruluyordu ve biz yük asansörünün yanında oturuyorduk …". Ancak, o gün asıl olanı - bir kavram - bulmak gerekiyordu. İkinci gün esas olarak hacim planlama formunda bulunan çözümün tasarımına, üçüncü gün ise çizimde harcandı. Belirtilen tarihe kadar tabletler tek tek birinci katın fuayesine alınarak katılımcıların sergi projelerinin yanında sedyelere yerleştirildi. Sunumlar düzenlemediler, jüri üyeleri kendileri gitti, incelediler, bazen sorular sordu ve ardından üç saatlik bir tartışma için emekliye ayrıldılar.

Sonuç olarak, kazananlar Natalya Sukhova, Natalya Zaichenko, Fedor Dubinnikov ve Alexander Berzing olarak açıklandı. Jüri seçiminin oldukça açık olduğunu söylemeliyim - fikirleri karmaşık olanları ve tek bir çatı altında bir dizi farklı işlevi temsil etmeyenleri seçtiler, ancak okunması kolay, sembolik bir biçimde ifade edilen belirli bir kavramı - Natalia Zaichenko'nun "arşivi", Alexander Berzinga'da kumla metamorfozlar, Fyodor Dubinnikov'un "kaydırağı" ve Natalia Sukhova'dan üç konsept: "şemsiye", "krater" ve ayrıca "kayma". Yani Böyle bir Avrupalı tasarım yaklaşımı, her şey bir çalışmayla başladığında - planların ve cephelerin büyüdüğü basit bir şema veya görüntü, grafik, diyagram gibi - memnuniyetle karşılandı.

Genel olarak, gösterilen eserler arasında birkaç süper orijinal şey vardı ve kompozisyon hareketleri sıklıkla tekrarlandı. Örneğin, geleneksel düzeni tersine çevirme ve garajı üst kata taşıma arzusu - bir tür kamusal alan düzenlemek için bacaklarına, desteklere, bir kenara ve altına koymak. Dahası, işlev üzerinde herhangi bir kısıtlama olmamasına rağmen, çoğu kişi ticaret yapmayı tercih etti - böylesine spesifik bir Rus düşünce tarzı. Bir dizi projede, çevre dostu olma, görünmezlik ve çevrenin insanlığı, garajı bir tepe, park gibi gizleme arzusu vb. Garip, ama yine de kimse yapılandırmacılığın garaj mirasını hatırlamadı. doğrudan alıntı gözlenmedi.

Birkaç ilginç projeye daha yakından bakalım, kazananlarla başlayalım. Natalia Zaichenko, garajı yalnızca arabaların değil, aynı zamanda çeşitli hantal mevsimlik eşyaların veya atılması üzücü olanların da deposu olarak sundu - gerçekte olduğu gibi. Bina, yazarın hissettiği gibi bir arşiv gibi bir yığın depolama hücresine dönüşüyor. Ve burada ortaya çıkan ikinci tema, hayvanlar için bir columbarium düzenlemesinde ifade edilen tarih, hafıza, ayrıca böyle bir hücresel yapı ve bir tür depolamadır. Binanın yapısı şu şekildedir: sadece üç kat vardır, birincisi bir otopark artı bir bit pazarıdır, her bir park hücresinin aynı zamanda bir tür atölye, dışarıda bir modül dükkanı olması nedeniyle oluşur. zemin katta açılabilir. Sokaktan bakıldığında, bu çıkışlar geleneksel alışveriş pasajları gibi oyun salonları ile dekore edilmiştir. 2. katta, bu modül artar ve kiracı, örneğin bir tekne gibi içinde saklayabilir. Üçüncü seviye açık misafir otoparkıdır. Kolumbaryum, dikdörtgen bir binanın iç kısmında yer alır ve merkezde bir atriyum, toplantılar, iletişim ve anılar için bir yer vardır.

Bu arada, Bauhaus'ta okuyan Natalia Sukhova, Avrupa okullarında öğrencilere öğretilen bu kavramsal düşünme, üçe kadar esprili şemaya yol açtı. Birincinin metaforu bir şemsiye, aslında yukarıda bahsedilen şekil değiştiricidir: garaj 2. kata çıkar, ayakları üzerine konur, yayalara kamusal alan verir ve altına bir pazar meydanı düzenlenir. o. Cihazın şemada aynı olduğu Andrey Ukolov projesine çok benziyor, sadece otopark, pazarı aydınlatmak için basit bir dikdörtgen şekle sahip ve girişlerin rampaları biraz farklı düzenlenmiş ve Natalia Sukhova'nın dikdörtgeni avluya benzer açık yeşil alanlarla-kuyularla kesilir …

Natalia Sukhova'nın ikinci konsepti - "krater" - akıllıca bir şekilde park alanını stadyumun tribünlerinin altına yerleştirmeyi öneriyor, bu da park yerinin dikdörtgen gövdesinin ortasında görünen bir "krater" e düşüyor gibi görünüyor. Ancak burada, garaj artık ana değil, muhtemelen doğru olan yardımcı bir işlevdir. Grigory Guryanov tarafından, park yerinin yerden beş seviye yükseltilmiş iki blok halinde oluşturulduğu projesinde, formda benzer bir şey önerildi. İçeride alışveriş galerileri eklenmiş ve üst katlarda bir sera var. Yukarıdan, her iki blok da tek bir dalgalı yüzeyle kaplıdır, aralarında bükülür, yerde yatar, bir pazar meydanı düzenler - aynı zamanda bir tür "krater" veya daha doğrusu "başarısızlık", çünkü uçlardan açık.

Ve Natalia Sukhova'nın tabletinde, belirli bir konuyu çözmeye yönelik tüm ana yaklaşımların kısaca gösterildiği üçüncü konsept, parkın bir ziggurat veya tepe şeklini aldığı, basamakları yeşeren ve dönen bir "kaydırak" bir parkın içine. Aslında, bu Alexander Kuptsov'un projesi, ancak içinde daha çok inşaat düzenlemelerine odaklandı. Yazar şu şekilde gerekçelendirdi: Yeni bir mahalleye taşınırken, sakinler kabuğunu içine koymaya başlarlar, ancak Kuptsov'un projesine göre bunu kaotik olarak değil, merkezi olarak belirli bir yerde yaparlar. Yerleşiklerin sayısı arttıkça seviyelerden biri işe alınır alınmaz, şehir yetkilileri beton zeminleri doldurur ve başka bir seviye oluşturulur. Böylece garajlardan gelen ziggurat 3. seviyeye kadar büyür. Daha sonra yakındaki bir şantiyeden gelen toprak buraya dökülür ve örneğin, dört mevsim spor sahasının düzenlenebileceği amfi tiyatrolu bir peyzaj parkı oluşturulur.

Fedor Dubinnikov'un "Gorka" adlı bir diğer kazanan projesi, "dahice olan her şey basittir" ilkesine göre bir çözüm sunuyor. Otoparkın neden rahatsız asansörlere veya pahalı rampalara ihtiyacı var? Binanın kendisi bir rampa haline getirilebilir, onu bir tür "vizör" şeklinde zeminden bir açıyla eğerek ve daha sonra makinelerle yükleme daha hızlı ve daha kolay olacaktır. Ergonomiye ek olarak, formun kendisi etkileyici ve okunması kolaydır; dahası, hem altında, "gölgelik" altında hem de yazarın bir park kurmayı ve oraya dükkanlar ve kafeler yerleştirin. Ayrıca bu fonksiyonlar otoparkın iki katına da yerleştirilebilir. Dmitry Mikheikin'in projesinde binanın zeminden böyle bir "sapmasının" benzer bir tekniği kullanıldı, ancak önceki konseptin saflığından yoksun. Burada aynı anda birçok işlev var - bir süpermarket, bir butik galeri, bir meydan, bir yeşil alan, bir spor sahası ve bir sanat galerisi. Binanın şekli daha ilginç: L şeklinde iki hacimden oluşan bir dikdörtgendir ve dış duvarı sadece bir köşe noktasında yere temas eder ve ardından duvar kademeli olarak yerden kalkarak daha fazla serbest kalır ve daha fazla açık alan, sonunda bir kanopiye dönüşüyor. Bu nedenle, bu projede, "Gorka" da olduğu gibi, eğimli rampa bağlı değil, binanın kendisi. Kanopi, galerinin bulunduğu avluyu özgürce görmenizi sağlar. İlginç bir şekilde tasarlanmış bir renk şeması - her cephede, bir otoparkta başlayıp biten sıradan bir gün olan yaşam döngüsünü simgeleyen, günün dört zamanını anımsatan bir eğim vardır.

Alexander Berzing'in projesi, kendisi tarafından sergi tableti ile aynı katı üslupla yapıldı - kısa, siyah bir arka plan üzerine ve sunumda tamamen Avrupalı - tam anlamıyla okunmamalıdır. Biçimlendirme ilkesini gösteren bir modele nasıl başlayacağınız aşağıda açıklanmıştır. Modeli tutan ellerin fotoğrafı Hollandalı mimarların ruhuna çok yakışıyor. Paralel yüzlülerin sert şekli, dikdörtgen bir kaba dökülen kum prensibine göre yumuşar. Katmanlı bir yapı ortaya çıkar: bacaklar üzerinde bir taban ve aralarında oldukça karmaşık doğrusal olmayan bir yüzey olan bir "örtü", "kum", yapay bir manzara, bir rekreasyon alanı. "Kum" içinde delikli hafif kuyular vardır. Genel olarak, şema tanınabilir, "delikli şemsiyeye" benzer, ancak resmi olarak çok daha zengin ve daha beklenmediktir.

Oskar Mamleev'e göre jüri seçimindeki tesadüf% 90 oranında ortaya çıktı, ancak iş seviyesinin genellikle oldukça yüksek olduğunu not ediyoruz. Bart Goldhorn'un on dokuzuncu yüzyıl Fransız Sanat Akademisi'nin alıştırmaları ruhuyla böyle bir yarışma düzenleme fikri bir patlama ile patlak verdi. Bir entrika vardı, belli bir deney vardı, oldukça şiddetli demeliyim, ama gelecek neslin neler yapabileceğinin gerçek bir resmini veriyor, çünkü bu tür maddeler aynı sergi projelerinden çok daha dürüst bir seviye gösteriyor. Değerli deneyimleri özümsemeye ve mimarlık eğitiminin ilerici biçimlerinde mevcut "Arch Moskova" da ortaya çıkan ilgi bağlamında daha da geliştirilmesine karar verildi.

Önerilen: