İnşaatın çoktan başladığı 2014 yılında Hals-Development şirketinin Şarap evi konut kompleksinin projesinden bahsettik. Sadovnicheskaya Caddesi'ndeki konut kompleksi, çeşitli cephe çözümleri uğruna bir konut binasının bölümlerini ikiye bölen TPO Reserve ve SPEECH arasındaki erken işbirliği örneklerinden biridir: bunlardan biri, modernist, Vladimir Plotkin'e aittir. ikincisi, Sergei Tchoban'ın aramalarının karakteristik özelliği olan gizli dekoratif klasiklerle işaretlenmiştir. Bu durumda, TPO "Rezerv" genel bir tasarımcı olarak hareket etti.
Yer hakkında konuşursak, etraf çok sessiz, Moskova'nın merkezi için inanılmaz. Bununla birlikte, Balchug Adası'ndaki Sadovniki'de, neredeyse her yer çok sakindir, pahalı konutların tam yeri. Buradaki daireler için fiyatlar metrekare başına 7 ila 10 bin dolar arasında değişiyor, alanları çoğunlukla 100 m'den fazla, çoğu kez ikiye katlandı ve bölümlerin yarısı zaten tamamen satıldı. Ve yer ilginç - her tarafta askeri bölümün binaları ile çevrilidir. Kuzeyde, Sadovnicheskaya Caddesi boyunca solda, Catherine'in Moskova'yı yeniden inşa etme planının "yazarı" Nicolas Legrand'ın tasarımına göre 1780 yılında inşa edilen eski Kriegskommissariat var. Şimdi Moskova Askeri Bölgesi Karargahı tarafından işgal edildi, avluda ilçenin kontrol edildiği bir sığınak var, 1953'te Beria orada idam edildi. Aksine aynı mahallede Araştırma Dairesi var. Öte yandan Sadovnicheskaya Caddesi boyunca sağda 1740'larda inşa edilmiş alçak bir "eski Kriegskommissariat" var; şimdi avlusu askeri birliğe park görevi görüyor.
Son olarak, Şarap evi, Kosmodamianskaya setinden, şaşırtıcı bir şekilde, 1940'tan 1945'e kadar savaş sırasında inşa edilen bir dizi Stalinist konut tarafından çitle çevrilmiştir. Set güzergahından ağaçlarla kaplanırlar ve sırayla konut kompleksini güvenilir bir şekilde kaplarlar - en yakın binada 8 kat vardır ve yeni kompleksin bitişik bölümlerinde - 7. Binalar arasında, yani binanın arkasında Şarap evinin arka cephesi, bir bariyerle kapatılan geçidi olan küçük bir avlu oluşturulmuş, ayrıca konut kompleksinin bitişiğindeki 24x73 m'lik dikdörtgen kendisine ait ve iyi donanımlıdır.
Kompleksin kendisi, Peter Smirnov şaraphanesinin topraklarını işgal etti ve buradan konuşma adını - "Şarap Evi" ve Sadovnicheskaya Caddesi boyunca uzanan 1888-1889 kırmızı tuğlalı bina; 1940'lardan beri Kornet şampanyası üretmektedir. Korunan binada 41 daire için yer vardı, cepheleri tamamen boyadan temizlendi ve konut kompleksinin bir parçası olarak Lüks çatı katı olarak adlandırıldı.
Şarap evinin yeni bölümleri, komşuları Legrand'ı yansıtan, katı bir dikdörtgen şeklinde inşa edildi ve avluya sıkıca kapatıldı. 19. yüzyıl gövdesi ortada durmuş ve sola kaydırılmamış olsaydı, tamamen doğru bir kare olduğu ortaya çıkardı, aksi takdirde biraz asimetrik olurdu.
Bununla birlikte, klasik "saray" simetrisi ilkesi, bir ipucu olsa da, burada gerçekleşmiştir: Orta bölüm, yanlarda iki dikey çıkıntının çevrelediği geniş bir çıkıntıyla avlu girişini karşılamaktadır. Şema tamamen saraya benzer, merkezi risalit, bir şekilde çizilmesine rağmen, bir "portiko" rolünü üstlenir: bir destek tabanı yerine konsolun altında yer vardır. sütunlar, pencereler arasında kat kat optik sanatın ruhu haline gelen veya - bir ağacın dalları gibi gökyüzünde çözülmeye çalışan iskeleler vardır.
Ama simetrik bir temsilci "saray" -arabanın teması elbette buradaki ana tema değil. Daha da önemlisi, iki ünlü Rus mimarın tek bir komplekste birleştirilmiş bir çift el yazısıdır - 2010'ların en popüler tekniği, tarihi şehrin ayrılmaz bina cephesi çerçevesinde çeşitli "el" arayışıyla taşınmıştır.. Bu tür cephe kümeleri bazen alacalı olabilir, ancak burada durum böyle değil. Her şey düzenli ve saygılı bir şekilde ortaya çıktı, gizli "saray" teması bir şeyi dikte etmiş olabilir veya daha büyük olasılıkla, iki yazar, mahalle karşılaştırması gerçeğinin centilmence bir üslup baskısı oluşturduğu şeylere o kadar belirgin bir bakış açısına sahip olabilirler.. Bununla birlikte, Sergei Tchoban ve Vladimir Plotkin'in genellikle topluluklar üzerinde birlikte çalıştıkları biliniyor - örneğin, VTB Arena Park'ta veya Zapadny Limanı yerleşim kompleksinde. Ancak burada binalar değil, cepheler ve bölümler bölündü.
Bütünlük, genel siluet ve yüksekliğe yaklaşımla sağlanır: evin yüksekliği Sadovnicheskaya Caddesi'ne doğru 4 kata indirilerek, harika manzaralı geniş teras basamakları oluşturulmuştur. Eski Moskova'da neredeyse hiç taş bina bulunmadığını bilsek de, artık şehir merkezinde aynı zamanda saygın ve tarihi bir malzeme olarak kabul edilen hafif kireçtaşı, daha az birleştirici bir rol oynamıyor.
SPEECH cephelerinde kireçtaşı biraz daha "klasik" sarımsı renktedir, TPO "Reserve" de ise modern bir şekilde şeker beyazıdır. Bununla birlikte, projede renk farkı daha belirgindi, gerçekte ilk renk sadece biraz daha bej; gözetlemeden hemen fark etmeyeceksiniz. Bazı yerlerde taş "iç içe geçer" ve bu da bir bütünlük sağlar. Ayrıca ikinci malzeme olan geniş köprülerin ve ince ızgaraların siyah metali de yaygındır. Buradaki his, her iki yazarın da diyaloğun yankılanan bir argümana dönüşmemesini sağlamak için dikkatli olduğudur. Ve tartışmanın, sesi yükseltmeden, kesin olarak grafiksel olduğu, hatta duyumlar tarafından biraz "kağıt benzeri" olduğu ortaya çıktı.
Sergei Tchoban'ın cepheleri klasik şemalara ve oranlara yöneliyor. Burada birinci kademedeki konsollar yerine taş direkler daha yaygındır. Risalitlerin üçe ve yuvarlatılmış köşelerine monte edilmiş ince dikey pencereler, rasyonel Art Nouveau ve Art Deco'yu anımsatıyor. Bununla birlikte, belki de ne birinin ne de diğerinin saf alıntıları bulunamaz: her şey belirli bir "metafizik" prizmasından geçer, öğeler tanınabilir olmasına rağmen şematize edilir. Örneğin, kuzey yapısının güney cephesinde, güneş tarafından iyi aydınlatılmış, yarım daire biçimli çentikler buluyoruz - ters kabartmada sütunların "gölgeleri". Direklerdeki sık ve ince dikey oluklar, yuvarlatılmış profillerden ve ayrıca çoğu basit, dikdörtgen olmayan birçok çentik panelden yoksun olmalarına rağmen oluklara benzer - tüm bunlar İtalyan 1930'lara genelleme anlamında atıfta bulunur.
En büyük ilgi, "30:70" kitabında dile getirilen, "30:70" adlı kitapta seslendirilen, Sergei Tchoban'ın mimarisinin ana motifi olan, binaların yüzeyini karmaşıklaştırma, dekor ve doku ile çalışma ihtiyacını anlatan süs oymacılığına çekiliyor. Bu durumda, ipliğin bariz varisi o.
Granatny Lane'deki evler ve oradaki cam üzerine dekoratif serigrafi baskı ile desteklenmiştir. Ancak gerçekten çok sayıda süs eşyası var, bunlar büyük ölçüde Bizans prototiplerine dayanıyor ve birçok malzemede mevcut. Granatnoye'deki taş oymacılığı farklıdır: stilize edilmiş, ancak tamamen modellenmiş, tamamen yassı, iki yüzey arasında yer alan lastik damga veya kabartma gibi görünmeyen linolyum üzerine gravür gibi. Dokulu olarak en kolay olan bu son yöntem, Şarap Evi cephelerinde ana yöntem haline geldi. Yüksek dereceli genelleme nedeniyle, prototipler burada neredeyse okunamaz durumda, oluk sonsuz bir şekilde, şimdi sıkıca, şimdi seyrek bir şekilde sarılıyor, yalnızca ara sıra artık çiçeğin konturlarını, şimdi şerbetçiotunun konisini tanımasına izin veriyor. Yüzeyi dantel ile "gevşetme" hedefine ulaşıldı ve düzlük muhtemelen diyalogdaki zarafetin bir övgüsüdür.
Sonucu proje ile karşılaştırdığımızda, ikna olduk: örneğin, "Bizans Evi" ne benzer süs kafesleri gibi pek çok detay bu süreçte ortadan kaldırıldı, oyma inceltildi ve "Rezerv" cephelerindeki kabartma elemanlar. avlu tarafı kayboldu.
Vladimir Plotkin'in cephelerine gelince, hatırladığımız gibi, aynı aralıkta olmaları, birçok yönden, aslında tamamen farklıdırlar, genellikle yatay olarak hakim olduklarından ve pencerelerin gözle görülür şekilde daha asimetrik olduğu gerçeğinden başlayarak. ve özellikle Sadovnicheskaya'ya bakan dört katlı binaların cephelerinde öznel olarak hareketli. Bu, konut kompleksinin ana cephesi, şehirdeki temsili ve belki de çeşitli çözümlerin özellikle dikkat çekicidir. Burada dört farklı bina arka arkaya dizilmiş, soldan ikinci 19. yüzyıl tuğla yapı, hemen yanında Sergei Tchoban'ın en "klasik" olan "yivli" bölümü var.
Kenarlar boyunca Vladimir Plotkin'in iki bölümü var, iki tarihselcilik diyaloğunu çerçeveliyorlar ve bu nedenle muhtemelen çerçevenin temasına bağlılar - ancak basit değil, Piet Mondrian'ın kompozisyonunun monokrom versiyonuna benziyorlar: bir pencere ızgarası tüm cepheyi kaplar ve üzerine "etiketler" gibi yerleştirilir … Cepheler pürüzsüz, üzerlerinde beyaz daha beyaz, siyah daha siyah ve cam yumuşamadan özellikle siyah görünüyor. Bu, Vladimir Plotkin'in en sevdiği meslektaşlarından biri: siyah ve beyaz.
Aynı zamanda, cadde tarafındaki yeni binalar da uyum içinde çalışıyor: üç modern cephenin tümü, derin konsollarla kaldırımın üzerinde asılırken, hatırladığımız gibi, Moskova'da nadir görülen bir fenomen olan üç basamaklı terasları oluşturuyorlar.. Görünüşe göre yeni kompleksin sokağa "baktığı" ilginç "burunlar" - eski, kendi kendine yeten, her şeyi, hem savaşı hem de devrimi görmüş bir tuğla binanın aksine. Vladimir Plotkin, kompleksin bu bölümünü - teraslı dört katlı - en etkileyici olarak görüyor.
Reserv'in dış cephelerinde, ayaklar biraz daha büyüyor, ancak pencereler - bazen dikey, bazen yatay, bazen köşeli - “yapılandırmacı” - asimetrik canlılıkla değişiyor. Burada, dış çevre çizgisinde, tüm açıklıklar siyah bir çerçeve aldı ve aralarında, elektrik anahtarlarının anahtarlarına benzer, keskin üçgen gölgeler oluşturan ve ev mekanizmasının görüntüleri üzerinde çalışan kabartma taş çıkıntılar vardı.
"Rezerv" dört köşe bölümünü de aldığından, mimarları daha çok dış cepheye, dışa bakan cephelere de sahipler: avludaki dar bir şerit, dışarıdaki geniş bir cepheye karşılık gelir. Ancak aynı zamanda, Vladimir Plotkin, merkezi bölümün geniş bir cephesine sahip ve şimdi, evin tamamı üzerinde biraz daha dikkatli bir şekilde ele alındıktan sonra, merkezi izdüşümün rolü daha net hale geliyor: bu, iki temayı birleştiren bir bağlantıdır.: 1930'lardan kalma oluklar, paneller ve oymalarla süslenmiş, 1930'lardan kalma ve modernist, zıt dinamik, 1970'lerin fikirlerine hitap eden meta-klasik. Yine de Mondrian hakkında konuşursak, o zaman 1920'ler. Aslında, 20. yüzyılın iki ana teması arasındaki plastik çelişki, merkezi izdüşümün "beyaz ağacına" dönüşüyor. Bu, klasik ve modernizmin temalarını birleştirme girişimi olan ana akorttur, diyaloğu özetler ve sebepsiz olarak merkezi bir yer işgal etmez.
Girişlere tüm girişler avlu tarafından düzenlenir ve birinci katlarda bulunan dairelere doğrudan caddeden girişler sağlanır; birinci katlarda ayrıca ortak alanlar için alan, yerleşik bir anaokulu ve cadde tarafında ticari alan vardı. Avlu iki seviyeli, Sadovnicheskaya'ya daha yakın, park yerine biraz daha girmek için bir rampa var - çatısında bir iç kare; iyileştirme TPO "Rezerv" tarafından yapılmıştır. Parkta - ondan biraz daha fazla dikdörtgen çiçek yatağı, zemin seviyesinden yükseltilmiş; bazıları ağaçlar için kaide görevi görür: akçaağaç, lindens ve hatta kirazlar. Avlunun ortasına daha yakın olan dikdörtgenlerden biri, çeşmeli küçük bir havuzla doludur. Tüm çiçek tarhlarının ahşap bankları ve tuğla kenarları vardır. Asfalt, dokulu bir halı oluşturur: hafif taş levhalar, tuğlalar, çim lekeler ve ahşap yüzeylerin lekeleri burada birleştirilerek avluyu bir tür teras, ev ve rahat bir alana dönüştürür.
Bu nedenle, tarihi kırmızı tuğla ve modern beyaz taşın kesin olarak boşandığı cephelerde bulunmayan avluda dokuların daha yakın bir etkileşimi var."Ayak altında" tuğla vardır, aynı zamanda ana kemanın ön tarafla aynı olan, ancak tahta ve tuğla sıçramalarıyla canlandırılan bir taşla çalındığı lobi alanında da bulunur.
Havalandırma odasının paralel yüzlü, korten çelikten bir delikli kafes ile gizlenmiş, kareyi girişten otoparka ayıran, kırmızımsı bir nokta ile canlandıran ve aynı zamanda tuğla cephelerini yankılayan soyut bir heykel rolünü üstlenir. çatı katı binası.
Çevre düzenlemesi, park yeri, taş cepheler, makul irtifa - tüm bunlar sitenin yüksek maliyeti "Kremlin'den gelen bir trafik ışığı" ve aşırı konut sınıfı tarafından belirleniyor. Bununla birlikte, Moskova için bu tür komplekslerin mimarisi, kural olarak, hala daha sık görülen "sütunlarla muhafazakar stilizasyon" ile daha az yaygın olan "modern" arasında manevralar yapıyor, ama aynı zamanda oluyor. Seçim basit, bir veya iki. İşte tamamen farklı bir hikaye - sadece Tchoban'ın dekoratif mimarisi bir stilizasyon değil, burada farklı stilistik paradigmaların tanınmış iki destekçisi arasındaki diyalog, müşterinin isteği üzerine binanın planlarından biri haline geldi. Tartışmanın hassas olduğu ortaya çıktı - her iki yazarın da bunun başka türlü olamayacağını anlamasını hayal etmek yeterli - ama sorun ifadesi, kuşkusuz ilginç.
![EQUITONE [Natura] N164 Beyaz: Hassas Beyaz](https://i.architectureprof.com/images/004/image-9928-j.webp "EQUITONE [Natura] N164 Beyaz: Hassas Beyaz")