"Zodchestvo" 1993'ten beri devam ediyor ve çok yakın zamana kadar herkesin bahsettiği bir festival olarak kaldı - "aslen 90'lardan kalma". Çok sindirilemeyen bir acımasızlık ve kondowliness alaşımı olarak, muazzam vatanın tüm yeni binalarını tanımak için tek platform olarak hizmet etti ve genel olarak ondan bunun ötesinde hiçbir şey beklenmiyordu. Rusya Mimarlar Birliği'nin yeni bir lideri olduğunda durum değişti - Andrei Bokov, profesyonel topluluğa, sektördeki önemli değişikliklerin sadece arzu edilen değil, aynı zamanda mümkün olduğu ve uluslararası festivalin bu rol için mükemmel olduğuna dair somut kanıtları gerçekten göstermek istedi.. Yuri Avvakumov'a "yeniden markalaşma" ile ilgilenme görevi verildi ve bu en deneyimli küratörün ilk denemeden itibaren en önemli şeyi yönettiği kabul edilmelidir - "Zodchestvo" doksanların sonundaki ve sonundaki modelden kendisine benzemiyor yıl. Zodchestvo-2009 tamamen farklı.
Belki de daha önce bu festivalde beni her zaman rahatsız eden en önemli şey, fuarın tasarımında tek bir konseptin olmamasıydı. Manege'de sürekli kaos hüküm sürüyordu: Orta sokak plastik çimle kaplıydı ve bir düzine çeşmeyle doluydu, çeşitli bölge stantları ve bireysel tasarım organizasyonları onları karşılamak için davetkar bir şekilde kollarını açtı ve çok sayıda ana plan ve canavarca bina fotoğrafları dalgalandı gözlerinde. Nereye gitmeli, nereye bakmalı - bu sorulara bir cevap varsa, bu sadece uzun gezinti yöntemiyle ya da festival kataloğunun daha az uzun çalışılmamasıydı. Ve bu nedenle, Avvakumov'un bir anıt dikebileceği ve dikmesi gereken ilk şey, işleri düzene koymaktır. Son olarak, restore edilmiş Manege'nin alanı kendi başına ses çıkarır, sonunda onu görebilirsiniz! Küratör, özünde çok basit bir şey yaptı, ancak Zodchestvo için kesinlikle gerekli: Festivalin tüm katılımcılarını birkaç gruba ayırdı ve her birine, bölmelerin yardımıyla ortak alandan izole edilmiş kendi alanını tahsis etti.
Manege'nin ana salonunda Avvakumov, yüksekliği ahşap çatı yapılarının kirişlerine ulaşan 12 büyük beyaz küp inşa etti. Duvarları, hafif bir esintiden bile sallanan ince, neredeyse şeffaf kumaştan yapılmıştır. Dışarıdaki çadırlar ve içerideki labirentler - her küpte birkaç giriş vardır ve iç alanları, çeşitli büroların ve şirketlerin sergileri tarafından işgal edilen eşit olmayan bölümlere ayrılmıştır. Dahası, yine de, kurumsal kafa karışıklığı başlar ve katılımcıların bloklara seçilme ilkesini kavramak neredeyse imkansızdır. Örneğin, ana girişin yanından Devlet Mimarlık Enstitüsü ve Altın Bölüm sergisinin yapıldığı Stüdyo pavyonu beni çok şaşırttı ve arkadan - Giprogor'un bronz heykeller ile standına getirildi. Manezh, Enstitü'nün 80. yıldönümü şerefine.
Ancak daha da güçlü sürprizler vardı. Örneğin, "St. Petersburg" pavyonunun tamamı, "Studio 44" tarafından yürütülen Genelkurmay Doğu Kanadı'nın yeniden inşası projesiyle meşgul. Bir yandan gereksiz hiçbir şeyin olmadığı, hem profesyonel için anlamlı hem de amatör için son derece eğlenceli ve ilginç olan festivalin en şık fuarlarından biri bu. Genel olarak, proje harikadır ve haklı olarak bir sembol ve marka statüsüne yükseltilir. Ama öte yandan, bu yıl St. Petersburg mimarisinde başka hiçbir şeyin olmadığına da inanmak istemiyorum.
Ancak "Moskova" adlı pavyona gitmek yeterli ve "monografik" serginin uygunluğuna dair şüpheler kendiliğinden yok oluyor. Çünkü "Moskova", şehir belgelerini dikkatli bir şekilde okumak için hazırlıksız bir kişinin gözünde birbirinden çok farklı olmayan, bireysel bölgelerin gelişimi için genel planların ve şehir planlama konseptlerinin "Zodchestvo" deposu için geleneksel bir depodur. Ve bu pavyonda kentsel düzenleme haberleriyle değil, başkentin mimarisiyle ilgilenenlerin ne yazık ki yapacak hiçbir şeyi yok. Toplam 12 bölge ve cumhuriyetin temsil edildiği Bölgeler pavyonları için de benzer şeyler söylenebilir.
Ancak bunlar içerikle ilgili sorulardır - eğer illerin mimari ve kentsel planlama başarılarının temelde farklı bir gösterim şekli geliştirilirse, o zaman elbette bir yıl içinde değil. Ve bu "raporların" bir tür çığır açan malzeme sunumu biçimine ihtiyacı var mı? Festivalin yeterince başka muhteşem bölümlere sahip olması koşuluyla, belki de değil. Ve bu yönde Yuri Avvakumov gerçekten çok önemli ve temel adımlar attı.
Birincisi, Zodchestvo'nun kesişen bir teması (Sürdürülebilirlik Endeksi) ve ikinci olarak kavramsal küratoryal pavyonlar var. Bunlardan biri basit ve zevkli bir şekilde - "Rusya" olarak adlandırılıyor ve Sergei Tchoban'ın kazandığı festivalden önce sergisi için özel bir konsept yarışması düzenlendi. İkincisi, çevre mimarisi ve enerji tasarrufu teknolojilerinin kullanımı alanında dünyanın en ilginç projelerinden 12'sini toplayan Vladimir Belogolovsky'nin yüksek sesle duyurulan Yeşil Evi. Tüm bu yeşil çatıların ve nefes alan evlerin, Rus mimarları bunun gerçek bir sürdürülebilirlik olduğuna ikna etmesi gerekiyor. Bu arada, ileri teknolojiler yavaş yavaş Rusya'ya taşınırken, "sürdürülebilirlik endeksimiz" zaten tasarlanmış ve inşa edilmiş olan her şeydir. "Projeler" ve "Binalar" bölümleri, pavyonlar ve duvarlar arasında yer alan tüm sergi boyunca uzanıyordu ve geleneksel olarak daha az binaya sahip olduğumuz için, gerçekleştirilmiş bir dizi tablete "Genç mimarlar" ve "Öğrenciler" bölümleri eklenmiştir.
Bu yılın bir diğer bilgi birikimi, Zodchestvo'nun altın, gümüş ve bronz diplomaları için kısa başvuru listesinde yer alan proje ve binaların yer aldığı ayrı stantlar. Birisi unuttuysa, bu başvuru sahiplerinin kendilerini rengarenk, farklı boyutlu bir sergide aramaları gerekmeden önce, ama şimdi - lütfen, tüm kremler sıyrıldı ve ana sokağın perspektifini kapatın.
Bununla birlikte, çeşitli mezheplerden diplomalar için başvuranların seti ve uzun vadede festivalin ana ödülü - "Crystal Daedalus" - rengarenk olmasa da tipolojik ve mimari çeşitliliği ile şaşırtıyor. Dolayısıyla, "bronz" için, örneğin ticaret ve sergi kompleksi Wave ("A. Len", St. Petersburg), Kazan'daki "Kristall" konut kompleksi ("Velichkin ve Golovanov mimarlarının mimari ve sanatsal atölyeleri") ve yeni ofis Bürosu "Studio 44" 'ün içi. "Gümüş" için başvuranlar arasında daha az tür seçeneği yoktur - "Barkli-Plaza" ("Skuratov Architects"), eğitim tiyatrosu GITIS ("Mosproekt-4") ve St. Petersburg metro istasyonu "Spasskaya". Ne yazık ki, rakip projelerin tipolojik ve coğrafi farklılıklarına her zaman kayıtsız kalmasıyla ayırt edilen bu "Zodchestvo" da kendine sadık kalıyor.
Sonuç olarak, olası "altın" hakkında birkaç söz. "Binalar" bölümünde, Sergey Skuratov'un "Danilovsky Kalesi", "Projeler" de - "Bahçe Mahallesi" ("Kauchuk" fabrikasının topraklarını inşa etme kavramı) olduğunu iddia ediyor. Ama en ilginç şey, projelerin onlarla ne rekabet ettiği. "Stroyki" de, Moskova 1414 numaralı okulun bu binası (CJSC "ARST"), Rus avangardı ve "Projeler" konulu postmodern bir varyasyondur - Çeçen Devlet Üniversitesi kompleksi (şirketler grubu ") Stil "), dışarıdan iki damla su gibi, yan taraftaki" Garden Quarters "a benzer. Ve festival jürisinin görüşüne göre, sürdürülebilirlik endeksinin kendini daha etkili bir şekilde nerede ortaya çıkardığını sadece tahmin edebiliriz - yüksek kaliteli mimaride veya ödünç alınmış olsa da görünüşte, ancak ortaöğretim ve yüksek öğretim kurumlarının tipik projeleri değil.
![EQUITONE [Natura] N164 Beyaz: Hassas Beyaz](https://i.architectureprof.com/images/004/image-9928-j.webp "EQUITONE [Natura] N164 Beyaz: Hassas Beyaz")