Archi.ru:
Büronuz, ülkedeki ciddi bir ekonomik krizin ardından 1999 yılında kuruldu. O halde neden buna karar verdin? Şirketin kuruluşu ne kadar zordu?
Karen Saprichyan:
En aktif faaliyetin olduğu dönemde kendi büromu açmaya karar verdim. Bu sırada Pushkinskaya Meydanı'ndaki yer altı geçitlerinin tasarımı için mozaikler yaptım. Bu çalışmalar, Moskova'nın sekiz yüz ellinci yıldönümü kutlamalarına denk gelecek şekilde zamanlandı. Ardından hemen Rusya Merkez Seçim Komisyonu projesi üzerinde birlikte çalışmaya başladığımız Alexander Asadov ile tanıştım. Merkez salonu için, cilalı pirinçle birlikte granitten Floransalı mozaikler yarattım. Krize rağmen çok ilginç bir dönemdi.
Çalıştay gelecekte nasıl gelişti? Hangi noktaları önemli olarak işaretlersiniz?
Büro kurulmadan önce önemli anlar yaşandı. Stroganov Okulu'ndan mezun oldum. Ama zaten ilk işlerim mimarlıkla yakından ilgiliydi. En önemli olaylardan biri, Gorki Caddesi'nin yeniden yapılanma projesine - şimdi Tverskaya'ya katılım oldu. 1987'ydi. Viktor Gostev önderliğindeki Mosproekt atölyesi, sokağın dış görünümünü şekillendirmekten sorumluydu ve ben Mosinzh ile birlikte tüm yer altı alanlarının çözümünü ele aldım. Yeniden yapılanmanın Pushkinskaya, Tverskaya ve Manezhnaya meydanlarını etkilemesi gerekiyordu. İkincisi özel ilgi gördü: çok sayıda yaya bölgesi, restoran, müze alanı ve dükkan - şimdi olduğundan çok daha az sayıda yaratması gerekiyordu. Proje desteklendi, konseyi ve kamuya açık oturumları başarıyla geçti. Ancak Viktor Gostev beklenmedik bir şekilde herkes için vefat etti. Proje diğer mimarlara devredildi ve tamamen farklı bir biçimde uygulandı.
Bir sonraki ciddi aşama Surgut'un 400. yıldönümüne adanmış büyük bir projeydi. Sonra Khanty-Mansiysk ile ilgili bütün bir çalışma katmanı vardı. Ve sonra en önemli olay Olimpiyat şantiyesine katılım oldu.
Batı Sibirya ve Khanty-Mansiysk için çok şey tasarladınız. Bu deneyim ne kadar değerliydi?
Deneyim muazzamdı. O zamanlar ülkemizin başka bir şehrinde böyle bir şeyi uygulayamazdım. Daha sonra, Khanty-Mansiysk'te geliştirilen birçok motif ve teknik, Olimpiyat tesislerine aktarıldı. Ancak bu işin bana verdiği en önemli şey, hala birlikte çalıştığım iyi ortaklar, tasarımcılar ve üreticiler. Benim için sadece tasarım değil, aynı zamanda nesneyi yüksek kalitede uygulamak da çok önemli, çünkü çoğu zaman mimari kalitesiz yapıdan muzdarip.
En sevdiğiniz veya belki de önemli olan projeler hangileri?
Her şeyden önce, Ugra'yı keşfedenler için yüksek üç kenarlı bir piramit ve Khanty-Mansiysk'te bir Slav yazı alanı şeklinde bir anma işaretidir. Piramit, zamanına göre gerçekten eşsiz bir yapıydı. Yüksek bir dağda, dik, serbestçe akan bir uçurumun kenarında bulunan, uygulama için muazzam çaba gerektiriyordu. Daha sonra projenin uygulandığı kişi sayesinde Nodar Kancheli ile tanışacak kadar şanslıydım. Daha sonra onunla birlikte, diğer tasarımcıların üstlenmek bile istemediği, Khanty-Mansiysk'te beş tane daha karmaşık nesne inşa ettik. Piramidin şekli de çok semboliktir. Üç yüzün her biri bölgenin gelişiminin aşamalarını anlatıyor: önce yerli nüfus, sonra Kazaklar ve son olarak Sibirya'ya gelen petrol işçileri tarafından. Kesinlikle heykelsi görünüyor, özellikle özel dinamik aydınlatma ile birleştiğinde, ancak piramit de işlevsel: orta kısımda etkileşimli bir müze var, ikinci katta bir restoran ve tepesinde büyük bir gözlem güvertesi var. bütün şehir görülebilir. Kule, birden fazla kez çeşitli uluslararası toplantılar ve hatta AB zirveleri için bir alan olarak hizmet etti.
Slav Yazı Meydanı için kapsamlı bir alan çözümü geliştirdim: orada, 24 metreye kadar yükseklik farkı olan bir alanda, aydınlatmalı ve heykel unsurları olan bir çağlayan çeşme ortaya çıktı. En tepede, ben ve heykeltıraş ekibim tarafından yapılan bir Cyril ve Methodius anıtı var ve tapınağa çıkarken, üzerlerinde İncil emirlerinin yazılı olduğu tabletler her siteye sabitleniyor. Buradaki inşaat işleri de şirketim tarafından yapıldı.
Modern ve yüksek teknoloji tarzında tasarlanan objelerden, alışılmışın dışında mimari tekniklerin özel işlevsellikle birleştirildiği Sports Glory Meydanı'ndan bahsetmek istiyorum. Proje 2002 yılında uygulandı. Sonra ziyaretçilerin başlarına gerçek bir alevli meşale asma kararı çok cüretkar göründü.
Ama belki de benim için en ilginç proje, Moskova Nehri kıyısındaki çok işlevli bir rekreasyon kompleksidir. Bu, Mirax şirketi için Alexander Asadov ile ortak projemizdi. Nehir boyunca renkli bir yaya köprüsü atmayı önerdik ve üst katlarda bir otel, set boyunca geniş bir peyzajlı rekreasyon alanından büyüyor. Ayrıca, müşterinin talebi üzerine, zaten konsept aşamasında, N. P. Melnikov, böyle bir köprü inşa etmenin oldukça mümkün olduğunu kanıtlayarak tüm düğümleri geliştirdi, ancak ne yazık ki asla gerçekleştirilmedi.
Kayıp binaları yeniden yaratmayı önerdiğimiz Moskova'daki Puşkin Müzesi'nin yeniden inşası için proje önerisini hatırlayamıyorum. Ya da Nizhny Novgorod'daki bir stadyum projesi, yakınlardaki bir tapınak ile mahalleye cevap veren ve aynı zamanda bu şehrin her zaman meşhur olduğu fuarlarla derneklere yol açıyor. Bütün bunlar ilginç ama gerçekleşmemiş fikirler. Binalara gelince, burada elbette Soçi projeleri üzerinde durmaya değer.
Bize Olympic Sochi için birleşik bir konsept hakkında daha fazla bilgi verin. Nasıl yaratıldı?
Bu konseptin ana yönü, Soçi tünelinden Adler havaalanına ve ayrıca Krasnaya Polyana'ya kadar bölgedeki yolların geliştirilmesiydi. Proje aynı zamanda sadece ulaşım kavşakları ve tünel portallarının değil, aynı zamanda çevredeki binaların ve otoyolun yol kenarının da tasarlanmasını sağladı. Örneğin, yollar boyunca yer alan tüm evlerin çatıları yaklaşık olarak aynı olanlarla değiştirildi, aynı renkte çözüldü ve bu da çevreye rahat bir güney şehri karakteri verdi. Ayrıca toplu taşıma için yeni çitler ve duraklar kurulmuş, çevre düzenleme ve çevre düzenleme çalışmaları yapılmıştır.
Uygulamayı başardım
Olimpik halkalar. Aslında, bunlar eşit halkalar değil, metal bir çerçeve üzerine yapılan ve düzensiz kenarlar ve eklemler olmadan katlanmış alüminyum panellerle dikilmiş hacimsel, heykelsi kompozisyonlardır. Halkaların içinde tünellerin tasarımını yansıtan güzel ajur tasarımları var. Başlangıçta, halkaların, içinden yol halkalarının geçeceği bir tür devasa kemer görevi görmesi gerekiyordu. Bununla birlikte, daha sonra, havaalanı pistlerine olan yakınlık nedeniyle, halkaların boyutlarının büyük ölçüde küçültülmesi - 22 metreden 16 metreye - ve konumlarının değişmesi gerekti. Sonuç olarak, "Asya" olarak adlandırılan yalnızca bir sarı halka kemer olarak kaldı - havaalanının vip bölgesinin girişi. Gerisi sadece dekoratif unsurlar haline geldi.
Örümcek ağlarına veya dona benzer, karmaşık bir kar beyazı yapının yardımıyla tünellere giriş portallarını tasarlamayı önerdim. Dünyadaki bu tür düzensiz yapıların benzerleri yoktur ve bu projenin uygulanması için sadece çok iyi bir tasarımcıya ihtiyaç duyulmadı, aynı zamanda burada gerçek beceriye ihtiyaç vardı. Pratik bir çözüm bulduk, ancak her şeyi hayata geçirmek mümkün olmadı. En üst düzeyde benimsenen konsept, sonuçta ciddi bir şekilde kısıldı ve geriye yalnızca parçalar kaldı. Maalesef, ülkemizde buna her zaman hazır olmanız gerekiyor: özellikle Sochi projeleri gibi büyük ölçekli projelerde uygulama söz konusu olduğunda, orijinal fikir neredeyse tanınmayacak şekilde değişiyor.
Tünelleri bu kadar karmaşık yapılarla dekore etme sıradışı fikri nasıl ortaya çıktı?
Fikir Olimpiyat inşaatından çok önce, Avtodor ile Soçi'de bir proje üzerinde çalışırken ortaya çıktı. Sonra benzer bir çözüm önerdim, ancak müşteri uygulamayı reddetti. Sadece iki yıl sonra, önceden düşünülmüş çözüme dönmek ve onu Olimpiyat konseptinde kullanmak mümkün hale geldi. Karmaşık bir planı ancak Rus Demiryolları ile işbirliği sayesinde uygulamak mümkündü, ancak proje ne yazık ki daha ileri gitmedi.
Konuşmamızda defalarca, projelerinizin çoğunun Alexander Asadov ile ortak yazar olarak yürütüldüğünden bahsetmiştiniz. Bu yaratıcı birlik nasıl ve neden ortaya çıktı? Bugün birlikte çalışmaya devam ediyor musunuz?
Esadov ile uzun zaman önce Rusya Merkez Seçim Komisyonu projesi üzerinde çalışırken tanıştığımı söylemiştim. Hemen ortak bir dil bulduk ve kendiliğinden daha fazla işbirliği geliştirdik. Dostluğumuzun yıllarında elli kadar ortak proje yaptık. Bugün birlikte çalışmaya devam ediyoruz. Örneğin, Lily of the Valley adlı otelin 2. Samarskaya caddesindeki konut binası olan Spartak stadyumunun projeleri üzerinde çalışıyoruz.
Sendikanızdaki roller nasıl dağıtılır? Konseptin sorumlusu kim? Uygulamanın arkasında kim var?
Daima farklı. Biri bir kavram çıkarır, diğeri onu tamamlar. İçimizde çok benzeriz, büyük biçimlerde düşünüyoruz, mekan algısına yakın bir tavrımız var. Ayrıca, birbirimize nasıl boyun eğeceğimizi biliyoruz ve bu muhtemelen en önemli şey.
Bugün atölyenin gündeminde neler var?
Şu anda en ciddi çalışma, Malaya Gruzinskaya Caddesi'ndeki Klinik Teşhis Merkezi (MEDSI) binasının tasarımının tamamlanmasıyla ilgilidir. Ana görevimiz eskizlerime göre yapılan bina cephelerinin dekoratif unsurlarını çözmekti. Bugün pratik olarak gerçekleştirilen nesnenin orijinal versiyonunda tamamen farklı göründüğünü söylemeliyim. Konstrüktivizm ruhuyla tasarlanmış bir evdi - çok basit, dengeli, sağlam. Ancak müşteri böyle bir kararı desteklemedi, başka bir seçenek daha yapmak zorunda kaldı.
Spartak stadyumunun projesi daha az çaba gerektirmiyor. Stadyum, çok yönlülüğü ile ilgi çekicidir. Spor işlevine ek olarak, Circus du Soleil'in performanslarına kadar çeşitli karmaşıklık derecelerinde gösteriler için çok yönlü bir konser salonu olarak kullanılabilir.
Mimari bir tercihiniz veya sevdiğiniz bir tarzınız var mı?
Ne yazık ki, modern Rus mimarisi çoğunlukla modayı takip ediyor, teknikleri taklit ediyor. Bu nedenle, kişisel olarak modern mimariye karşı çok karmaşık bir tavrım var. Mimarlığın heykelsi olacağını söylediğimde, önce plastik gelecek ve ancak o zaman işlev görecek. Ve böylece oldu. Frank Gehry veya Zaha Hadid'in çalışmalarını düşünün. Son zamanlarda bu eğilim düşmeye başladı. Yarın modada ne olacağını kimse bilmiyor. Ancak bu yalnızca büyük mimari için geçerlidir. Ve günlük yaşamda her şey çok daha yavandır. Özgürlüğümüzde çok sınırlıyız. Seçmek zorunda değilsiniz: bir şeyi uygulama fırsatı varsa, onu alırsınız. Ve muhtemelen sadece kağıt üzerinde özgürce yaratabilirsiniz. Tarzımı tanımlamak benim için zor, her şey duruma ve belirli bir düzene bağlı. Her nesnenin kendi yaklaşımı vardır ve stil klasikten yüksek teknolojiye değişebilir.
Mimarlık pratiğinizin yanı sıra çok ünlü bir sanatçı olduğunuz da biliniyor …
Grafik sanatçısı ve ressam olarak çok çalıştım. Sergilere katıldı. Eserler başarıyla satıldı. Grafik çalışmaların çoğu eskiz olmadan yapıldı. Örneğin, 1996 Art Manege'de sunulan "Uçamaz" tablosu. O zamanın bir tür sembolü oldu: kanatlar var ama uçamazsınız. Sonra heykele hayranlık duyuldu. Her şey, Zafer Parkı için Rusya'daki ilk Pieta'nın yaratıldığı aynı Khanty-Mansiysk'te başladı. Ona ek olarak, heykel çalışmalarımın çoğu orada, yazarın dökme demir çitine kadar ortaya çıktı. Ardından Nikolai Lyubimov ile birlikte Cyril ve Methodius figürlerini yaptık. Andrey Kovalchuk, büyük bir heykel kompozisyonu "Ugra" yaratma tecrübesine sahipti.
Stroganov Okulu'ndan mezun olduktan sonra, Rus ve uluslararası sergi ve yarışmalara aktif olarak katıldınız. O yılların ana başarısı neydi?
Ana ödül ve başarı, 150'den fazla grafik çalışmamın Amerika, Japonya ve Avrupa'nın önde gelen galerileri tarafından satın alınmasıdır. Bugün onları memnuniyetle iade etsem de, çünkü artık çizdiğim gibi çizemiyorum. 1980'lerin sonunda, Moskova'da sanatımıza ilgi duyan çok sayıda yabancı vardı. Hem Avrupa'da hem de Amerika'da birçok sergi oldu. Ama yavaş yavaş bundan uzaklaştım, kendimi tamamen mimariye adadım. Bugün tüm işlerim sadece mimari projeler için yaratılıyor - mozaikler, heykeller ve kısmalar.
Bu arada öncelikle bir mimar olarak güzel sanatları bırakmıyorsunuz. Birleştirmek zor mu?
Sovyet döneminde her şey bölümlere ayrıldı: anıtsalistler, grafik sanatçılar, mimarlar. Bence sanatçı, mimar, heykeltıraş, muralist, grafik sanatçısı gibi meslekleri birleştiren çok geniş bir kavram. Mesela iki ay önce benim mozaiklerimden yedi tanesi Puşkin Meydanı'na kuruldu. Aynı zamanda başkentte projelerime göre üç bina yapılıyor. Bunlar tamamen farklı faaliyet alanlarıdır. Ama bana öyle geliyor ki, projelerimi bağımsız olarak uyguladığım gerçeğinden bahsetmek yerine, tüm bu yönleri birleştirmeyi başardım.
Muhtemelen portföyünüzdeki böyle bir gesamkunstvert'in en çarpıcı örneği Khanty-Mansi piramidi mi?
Evet, mimari ve sanatsal araçların bariz bir kombinasyonu var. Benim liderliğimdeki Kaluga Heykel Fabrikası, bunun için üç yüz metreden fazla kısma tamamladı, inşaat Sanat Akademisi tarafından denetlendi. Soçi portallarının ve tünellerinin plastik dili daha modern, bence ilk resimlerimle, özellikle de yapıların iç içe geçmesinden doğan formla ilişkilendiriliyor.
Soçi'deki bir trafo merkezinin yenilenmesi için de aynı şey söylenebilir: orada, Rusya'da ilk kez delikli cepheler uygulamayı başardım. Şimdi mimarlar arasında çok popüler oldular. Ayrıca bir dezavantajı var: Hem resim hem de grafikte çok fazla mimariye sahibim.
Karen Saprichyan'ın projeleriyle sunum:
