Festivalin önemli sergileri iki projede birleştirildi: Design Superheroes ve Mutant Architecture & Design. Tasarım süper kahramanları, ana temanın üç yorumunu sundu. Işıkla oynamanın ustası Ingo Maurer, genç tasarımcı Axel Schmidt ile birlikte, "algının" hem "çarpıtılmış" hem de "şok edici" olduğu kelimelerle oynanan bir oyun anlamına gelen "Ablaze-sentimento (s) travolgente" adlı bir enstalasyon getirdi. ve inanılmaz”. Yazarlar, içinde büyük bir sarkacın yavaşça sallandığı yanmış bir bina gösteriyor. Bir tarafa yaslanan hayalet ev, duvarları aniden dumanla dolduğunda tamamen uğursuz hale gelir. Ingo Maurer, "Hayatta merak uyandırmak, harekete geçmek çok önemlidir" diyor. Ve "yanıyor evi" bu görevle başarılı bir şekilde başa çıkıyor: Moskova Tasarım Haftası'na gelen pek çok ziyaretçinin pencerelerinden içeri bakmak için cesaret göstermesi uzun zaman aldı. Bu kurulum daha önce Milano Tasarım Haftası'nda sunuldu.
Moskova Tasarım Haftası 2011'in bir başka süper kahramanı da İsrailli Amerikalı tasarımcı Ron Gilad'dı. Sanatçı, Mahalle enstalasyonunda sanal bir küresel mahalle fikrini geliştiriyor. Orijinal yazarın fikrine göre, üçgen çatılı geleneksel evlerin hacimsel hatlarına belli belirsiz benzeyen 17 metal çerçeve, 20 metre yarıçaplı bir daireye yerleştirilmelidir - hayali kare gibi bir şey. Tasarımcı, "Herhangi bir ev başlangıçta bir dizi çizgidir," diye yorum yapıyor. Basit çizgileri, kurşun kalem eskizleri gibi üç boyutlu uzayda asılı. “Bir köşenin, kapının, pencerenin veya deliğin ne olduğuna izleyicinin dikkatini ayrıntılı olarak çeken parçalardan oluşan bir tür soyut ortam yaratmak istedim. Genel olarak konuşursak, projem bu öğelerin nasıl alan yarattığını gösteriyor”diye açıklıyor Ron Gilad. Bununla birlikte, Moskova'nın gerçeklerinde, proje mutasyona uğrayacaktı: Gorky Park'ın ara sokaklarından birine yerleştirilen Gilad'ın çelik heykelleri bir daire oluşturmaz, düz bir çizgide uzanır. Mahalle Boulevard oldu, tasarımcı gülüyor.
En son Tasarım Süper Kahramanları projesi, Jacopo Foggini'nin Matrioshka Süper Kahramanıdır. Bu usta, donmuş sıvı cama benzeyen ve inanılmaz bir ışık geçirgenliğine sahip bir malzeme olan metakrilata olan sevgisiyle tanınır. Tasarımcı bu sefer ikonik Rus sembolü matryoshka üzerinde hayal kurdu. Bir bölümde sunup parlak renklerle boyayan Jacopo Foggini, Central Sanatçılar Evi'nin duvarında yaklaşık 6 metre yüksekliğinde bir gökkuşağı vitray pencere oluşturdu. Yazara göre, kompozisyonunda "dişil ilke güçlüdür, kültür, tarih ve hatta felsefe kesişir."
Hollandalı sanatçı Lee Edelcourt ve İtalyan tasarımcı Luigi Colani tarafından daha az kavramsal proje sunulmadı. Mimarlık Müzesi'nde mimari, tasarım ve doğayı birleştirmeye çalıştıkları sergiler sergiliyorlar. Lee Edelcourt, "Doğayı gözlemlemeyi ve elimizdeki malzemeleri kullanmayı öğrenmemiz gerekiyor" diyor. Luigi Colani, ağın çok boyutlu tasarımına hayran kalırken, kuşların yuva kurmasından ilham alıyor.
Festival programının ticari kısmı, İtalyan Interni dergisi editörü Gilda Boyardi'nin küratörlüğünü yaptığı Mutant Mimarlık ve Tasarım projesi çerçevesinde toplandı. İçerisinde Moleskine için Giulio Iaketti tarafından tasarlanan kalem, kurşun kalem, çanta ve gözlük koleksiyonu, Londra stüdyosu Sybarite'den "Lying Arch" Archetto Seating, Setsu ve Shinobu'dan "Lib (e) ro" sanat kutuları. Ito ve Sashadasha tasarımından üç iç parça. Ve "Kızıl Ekim" fabrikasının topraklarında, İtalya'da yapılan mimar ve tasarımcı Giulio Cappellini'nin bir sergisi vardı. Cappellini, sergisi için B&B Italia, Driade, Agape, Poltrona Frau, Cassina gibi markalı İtalyan fabrikalarında yaratılan iç mekan ürünlerini seçti.
Moskova Tasarım Haftası'nın benzersizliği, belki de tam olarak festival programının çeşitliliğidir. Ve kabul edilmelidir ki festival organizatörleri kasıtlı olarak buna güvendiler çünkü Lee Edelcourt'un vurguladığı gibi modern tasarım tüketicileri “Philippe Starck'ı çok seviyorlar ama her zaman IKEA'yı tercih ediyorlar”.
