Dmitry Likin ve Oleg Shapiro tarafından kurulan ünlü Rus mimarlık bürosunun ve seramik tedarikinde uzmanlaşmış bir şirketin üretken tandemi ayrı bir tartışmayı hak ediyor. Buna, Wowhaus'un Arch-Skin ve Vitra ile birlikte küçük bir sembolik amfitiyatro biçiminde ilginç bir sergi sunduğu son Moskova Kemeri ile başlamak istiyorum. Yirminci yıldönümü sergisi geleneksel olarak Mayıs ayının sonunda Merkez Sanatçılar Evi'nde yapıldı, ancak sergilerin gözle görülür biçimde değişen biçimi ve kompozisyonu ile düzenli ziyaretçilerini şaşırttı.
Merkez Sanatçılar Evi'nin üçüncü katındaki küçük salonlardan birinde, ziyaretçiler çok özel bir alan bulabilirler: sinema ile MARCH okulunun sergisi arasına sıkıştırılmış, sağlam, yekpare, basamaklı bir hacmin kapladığı küçük, dar bir oda. Salon boyunca çapraz olarak yerleştirilmiş, seyirciler için koltukları, konuşmacılar için bir sahneyi ve film ve görüntüleri yayınlamak için bir ekranı birleştirdi. İletişim, diyalog, öğrenme ve tartışma yeri olarak tasarlanan beyaz yüksek yapı, Arch-Skin malzemelerinden çarpıcı öğelerle öne çıkarıldı ve vurgulandı. Özellikle Design koleksiyonundan (LAMINAMRUS Oxide Nero) seramikler kullanıldı. Merkezdeki yüksek podyumun her iki yanında bulunan sulu turuncu rampalar, fuar ziyaretçilerinin bir salondan diğerine geçerek engeli kolayca aşmalarına yardımcı oldu. Ve salonun tüm ana yüzeyleri, yumuşak altın pırıltılı, Arch-Skin'den asil koyu kahverengi bir "deri" ile karşı karşıyaydı.
Bunu ilk kez hatırla
enstalasyon bu yıl Ocak ayında Architektur Galerie Berlin'de sunuldu. Wowhaus bürosu, Berlin halkını Rus mimarisindeki güncel eğilimlerle tanıştırmak için galeri sahibi Ulrich Müller tarafından kişisel olarak Almanya'ya davet edildi. Ancak tabletler ve düzenler biçiminde değil, alışılmadık sanat nesneleri ve bir Rus mimarın yaratıcı düşüncesinin özüne nüfuz etmesine izin veren sanat enstalasyonları biçiminde. Oleg Shapiro ve Dmitry Likin'in sergisi, bu türden bir dizi planlı ve düzenli serginin ilki oldu. Yılda yaklaşık 1-2 kez yapılması planlanmaktadır. Ve mimarlar, "İletişim Olarak Mimari" konseptlerini ortaya çıkardıkları ve daha sonra bunu sadece Almanya'da değil, aynı zamanda Moskova'da da başarılı bir şekilde uyguladıkları Berlin galerisinin mekanı içindi.
Yazarın manifestosuna göre proje, mimarinin şehrin yaşamını değiştirerek sosyal diyalog yürütme yeteneğine adanmıştır. Wowhaus manifestosu, "Bir mimar duyulmayabilir, ancak sorunları topluma ifade etmeli ve bunları çözmenin yollarını önermelidir" diyor. Mimari, sırayla iletişim kuran ve etkileşim kuran, çevrelerini dönüştürecek ve güncelleyecek olan insanlar arasındaki temasların ortaya çıkmasını kolaylaştırmalıdır. Oleg Shapiro ve Dmitry Likin'in çok sevdiği amfi tiyatro, mimaride iletişimin somutlaşmış hali ve sembolü haline geldi.
Berlin'de olduğu gibi, amfitiyatronun işlevsel amacını tamamen haklı çıkararak Moskova'da çalıştığını söylemeliyim. Yüksek beyaz basamaklarında boş yer yoktu. Sergiyi ziyaret edenler, bir merdiven ve küçük bir podyuma bile yerleştiler; bu, çoğunlukla ziyaretçilerin hareketi için bir geçiş alanı olarak kullanılacaktı.
Arch of Moscow çerçevesinde, amfitiyatro, Arch-Skin malzemelerinin yeteneklerinin sergilendiği tek platform değildi. Ayrıca, renkleri ve dekoru ile ilginç olan seramiklerin, eşsiz smaltoceramiklerden yapılmış iç mekan eşyalarından ve sehpalardan yapıldığı "Teplitskaya Design" fuarında, şirketin ürünleri Merkez Sanatçılar Evi'nin ikinci katında sergilendi. Ek olarak, sanatçıların evinin merkezi girişinde, SPEECH bürosu tarafından İtalyan ile işbirliği içinde yaratılan muhteşem bir sanat objesi "Altın Nehir" görülebilir.
Arch-Skin'in aktif katkılarıyla sanatçı Marco Bravura tarafından.
Arch of Moscow'u bir kenara bırakırsak, Wowhaus ve Arch-Skin arasındaki verimli işbirliği örneklerinin burada bitmediğini hatırlatmak isterim. Burada en iddialı ve önemli olanı haklı olarak Drama Tiyatrosu'nun yeniden inşası projesi olarak adlandırılabilir. K. S. Stanislavsky. Bugün büronun çabaları sayesinde Stanislavsky Electrotheatre'a dönüştü. İç mekanlarının yaratılmasında Arch-Skin ürünleri belirleyici olmasa da çok önemli bir rol oynadı. Dokuların yumuşaklığı, renk paletinin çok yönlülüğü, karoların uygun değişen boyutları, karmaşık bir tasarım probleminin çözülmesine yardımcı oldu, bu da aynı anda hem tarihi görünümün korunmasını hem de mekanın iyileştirilmesini öngörerek talepleri karşılamasını sağlıyor. modern dünyanın.
Web sitemizde bu projeden detaylı olarak bahsetmiştik. Hem küçük sanat objelerinde hem de uluslararası düzeyde sunulan enstalasyonlarda ve hatta ülkenin tarihinin ve kültürel mirasının modernite ile kesiştiği ve çarpıştığı bir tiyatro gibi çok katmanlı iç mekanlarda bile önemlidir. mimarlar değişmeden kalır. Bu yaklaşım en iyi, yukarıda bahsedilen serginin anlamlı başlığında - "İletişim Olarak Mimari" - yansıtılmaktadır. Ve bu sadece mimarinin şehrin sakinlerini iletişim kurmaya zorlama yeteneği değil, aynı zamanda herhangi bir mimari nesnenin şehirle sürekli bir diyaloğa ihtiyaç duymasıdır. Yazarlara göre tiyatro bu anlamda parklardan, setlerden ve enstalasyonlardan çok az farklıdır - kentsel çevrenin bir parçası olmalı, kasaba halkının ilgisini çekmeli, aktif ve çok işlevli olmalıdır. Ve aynı zamanda verimli bir şekilde uygulanmalıdır ve burada malzeme seçiminde yanılmamak önemlidir.
