24 Kasım Cumartesi günü, St. Petersburg Mimarlar Birliği'nin duvarları içinde, genç mimarların dördüncü ve yıldönümü toplantısı "Mimar Buluşması" gerçekleşti. Tam olarak bir yıl önce, aynı yerde ve neredeyse aynı zamanda, Baş Toplantısı, özenli ve ilgili insanlardan oluşan eksiksiz bir salon topladı. Bu buluşma, etkinliğin mimari ve bir bütün olarak şehir için önemini bir kez daha ortaya koydu.
Bu yıl, organizatörler çok ciddi bir tartışma konusu seçtiler - "Nesiller arası bağlantı". Ana konuklar mimarlar Mikhail Kondiain ve Sergey Oreshkin idi. Ayrıca Ilya Filimonov ve Dmitry Potaralov, Anastasia Anisina ve Maxim Tsybin, Anton Scriabin ve Maxim Bataev tarafından sunumlar yapıldı.
Sunum bölümünün ardından Oleg Manov, her bir misafire “kuşakların bağlantısı” nın aldatıcı ifadesinin ne anlama geldiğine ve bu kavramın şehrimizin mimarlarının zihninde bir cevaba güvenip güvenemeyeceğine dair bir soru sordu.
Ve burada konunun ilginç ama karakteristik bir özelliği ortaya çıktı. Gerçek şu ki, kuşakların sürekliliği alanında bir miktar ve belki de "bir miktar" değil, ancak ciddi bir eksiklikten daha fazlası var. Birisi geçmiş nesillerin deneyimlerine büyük bir saygıyla yaklaşır ve ondan bir şeyler öğrenmek ister, birileri kendi neslinin tarihin daha az değerli yaratıcısı olmadığını düşünür. Birisi pasizme yakındır ve maceracı ve korkusuz biri yeni ve bilinmeyenin yüzüne bakar. Bu tür sözler her adımda duyulur, ancak yazarları hakkında neredeyse hiçbir şey söyleyemezler. Genelde olduğu gibi, tüm konuşmacılar, özellikle soruları yanıtlarken dinleyicilere karşı tamamen açık sözlü olmalarına izin vermedi. Bu anlaşılabilir bir durumdur, ancak burada durumu analiz etmek, onu değiştirmeye çalışmak gerekir, aksi takdirde kemer toplantılarının gelişim vektörü açığa çıkmadan bırakılma riskini taşır - ve bu hiç de iyi değil. Kabul edilmelidir ki, katılımcıların çoğu bu sefer de şehirde neyi canlandırmaya hazır olduklarını (ve hazır olup olmadıklarını) net bir şekilde formüle edemediler.
Organizatörler bu nüansları hesaba katarak etkinliğin doğaçlama kısmına odaklanmaya karar verdiler - "desen" veya "süsleme" teması üzerine eskizler yaparak yaratıcı enerjinin açığa çıkmasına ilham vererek özü ortaya çıkarmaya çalıştılar.
Süsleme, nihayetinde anlamlı bir şeydir ve daha yakından incelendiğinde anlaşılması gereken birçok ilginç gerçeği ortaya çıkarabilir. Organizatörler bundan yararlandı. Mimarlar Birliği binasının ikinci katının tamamı, her biri süslemenin olası bir bileşeninden sorumlu olan dört bölgeye ayrıldı. Bölgelerin her birinin anlamını oluşturmanın temeli, algılama ve yaratma ilkelerinin çarpışmasıydı. Sonuç olarak, her biri ziyaretçinin bir seçim yapması veya en azından teklifi dikkate alması gerektiğini varsaydı. Ve burada tüm sembolik anlam kelimelerle değil, çeşitli alternatif ifade biçimleriyle - sinema, resim, müzik - ifade edildi. Odalardan birinde, duyumlar aktif olarak yer aldı. Bir flaşın grotesk bir şekilde yanıp sönmesi altında, konuklar ellerini kara kutulara soktu ve içindekileri belirlemeye çalıştı. Başka bir odada, siyah ve beyazı renkle birleştirmenin imkansızlığını gözlemleyerek, çırpınan kumaşların ciddiyetle inzivaya çekilmesinin ve sakinleştirilmesinin tadını çıkardılar. Üçüncü bölgede, ultraviyole ışık, tanınmış tuvalleri beklenmedik bir şekilde aydınlattı ve dördüncü olarak, Mesmakher Bronz Salonu'nun parlak soğuk gökyüzünün altında, müzikal bir üçgenle birlikte çalınan bir kuyruklu piyano çaldı.
Misafirler isteseler de istemeseler de seçim yapıldı, çarşaflar dört kısma bölündü ve her biri burada ve orada yüzeye çıkan imgeler, alıntılar ve ayırt edici sembollerle özenle dolduruldu. Sonunda, tüm seçim işaretleri bir araya gelerek büyük bir resim oluşturdu. Her katılımcı, özel yapım aynalar önünde çalışmaları ile fotoğraflanarak misafirler tarafından yaratılanlardan tam teşekküllü desenler oluşturuldu.
Öyleyse genç nesil mimarların kafasında neler hüküm sürüyor? Basitlik veya karmaşıklık için renkli veya monokrom kullanımı için geometri veya resimsellik özlemi mi duyuyorsunuz? Belki de yapılan mikro araştırma, düşünce akışlarının geleceğe veya geçmişe yönelik olup olmadığını en azından biraz anlamaya yardımcı olacaktır. Belki de belirli dönemlerin özelliklerinin baskınlığını ortaya çıkarmak veya tam tersine, alıntıların ve görülen görüntülerin tamamen yokluğunu keşfetmek mümkün olacaktır. Öyle ya da böyle, çizim nesilleri birbirine bağlamaya yardımcı olacaktır. Ve ne olacağı mimarlara kalmış.
Liza Brilliantova
