Mimari Arsa Ile Ev

Mimari Arsa Ile Ev
Mimari Arsa Ile Ev

Video: Mimari Arsa Ile Ev

Video: Mimari Arsa Ile Ev
Video: KAT KARŞILIĞI ANLAŞMADA ARSA SAHİBİ HİSSESİ NE OLMALI? 2024, Mayıs
Anonim

Ostozhenka üzerine inşa etmek zor. Bir yandan yer tarihi, binaların yüksekliği, stili ve hatta şekli konusunda ciddi kısıtlamalar getiriyor. Öte yandan, burası mevcut mimar kuşağı arasında en prestijli ve popüler olanlardan biri, eski Moskova bölgesi ve başka hiçbir yerde olmadığı kadar çıtayı yüksek tutan birçok yüksek kaliteli modern bina var. Ancak, Ostozhenka'nın "yıldız" dönemi, mirasın eleştirmenlerinin ve savunucularının sadece ondan bahsettiği zaman, iki bininci yılların ortasında bir yerde geçti. Nikita Biryukov'un bürosu tarafından tasarlanan ve inşa edilen kabartmalı ev, 2008'de krizden hemen önce tamamlandı. Belki de bu yüzden ciddi bir rezonansa neden olmadı - ve tamamen boşunaydı.

Müşteri, Barkley şirketi, Ostozhenka'dan Moskova Nehri'ne uzanan sessiz bir Khilkov şeridinde küçük bir arsaya sahipti. Sitede sözde "çevre binası" nın iki nesnesi vardı. Tek katlı bir ahşap ev ve 19. yüzyılın iki katlı bir tuğla binası, anıtlar kategorisine ait değildi, oldukça içler acısı bir durumdaydılar ve aynı zamanda neredeyse tüm siteyi işgal ediyorlardı, bu yüzden hiçbir yolu yoktu onları koru.

Alanın tarihsel gelişimi, binanın hem planını hem de hacmini belirledi: özel ve güneşlenme kısıtlamaları, az sayıda kat ve alışılmadık bir Z-şekilli plan dikte etti. Sonuç, ana girişin önünde küçük bir köşe kare ve karşı tarafta sessiz bir avlu. Giriş salonundan geçerek içeri girebilirsiniz. Bina bir odadır: zemin katta, lobiye ek olarak, iki ofis binası (her biri yaklaşık 200 m2) ve üst katta toplam 3200 m2 alana sahip sadece 27 daire bulunmaktadır..m.

Bununla birlikte, ABV Grubu'nun mimarları gerçekten de bir ipucu ile kayıp mirasın en azından görsel bir hatırasını korumak istediler. Bu arzu ve Avrupa deneyiminin incelenmesi, onları karmaşık bir heykelsi cephe yaratmaya sevk etti. Projenin baş mimarı Pavel Zheleznov, “Klasik dekorun heykelsi parçalarını binamızın bir parçası yapmaya karar verdik” diyor. - Eski Avrupa şehirlerinde, farklı zamanlarda yeni pencereleri kestikleri, eskilerini döşedikleri ve böylece cephenin desenini ve hatta oranlarını değiştirdikleri evler bulabilirsiniz. Ayrıca farklı zaman ve tarzlardan oluşan böyle bir "oyuna" dahil olduk."

Genel olarak, cephe çok modern. "Jura taşı" denilen düz düzlemler, büyük pencerelerden oluşan düzenli bir ızgarayla kesilmiştir. Pencereler, duvarların tüm yüksekliğine kadar uzanan düzgün cam cumbalı pencerelerle dönüşümlü olarak dikey sıralar halinde düzenlenmiştir. Bu orta derecede hafif, orta derecede saygın cepheler, her pencerenin sağında veya solunda cephenin düzlemine yerleştirilmiş havai fişek seramiklerinden (taşla tamamen aynı açık kahverengi renkte) yapılan rölyefler olmasa da çok kısıtlanmış görünebilir.

Kabartmalar, her biri birkaç parçadan oluşan, elle dökülmüş ve yapılmıştır. Pavel Zheleznov şöyle devam ediyor: "Doğru malzemeyi seçerek, suni betonu, çeşitli kompozit karışımlarını denedik, ancak yine de doğal bir malzeme olan seramiğe karar verdik, daha önce hiç çalışmamış olsak da".

Kabartma parçalar, duvarların düzlemlerine göre girintilidir ve böylece cephenin ikinci, daha ince bir "katmanını" oluşturur. Bununla birlikte, katman o kadar ince değil - kabartmalar yüksek, dikkatlice kalıplanmış ve güzel bir şekilde boyanmış ve üstleri, ana taş cephenin düzleminin ötesine bile çıkıntı yapıyor. Bununla birlikte, tüm kabartmaların arsa temelinin insan figürleri veya süs eşyaları (genellikle olur) değil, klasik bir binanın cephesinin parçaları olması daha önemlidir. Bir bütün olarak daha iyi görebilmek için evden biraz uzaklaşarak, bunun hiç de rastgele bir güzel mimari detay koleksiyonu olmadığından emin olabiliriz. Dekor unsurları çok mantıklı bir şekilde düzenlenmiştir - sanki ev 17. yüzyıldan kalma bir Roma sarayıymış gibi, daha sonra cephe düz bir şekilde yeniden boyandı, katların yüksekliği değiştirildi, duvarlara yeni pencereler delindi, ancak bazı nedenlerle Rölyeflerin çoğu hayatta kaldı ve hatta restoratörler tarafından temizlendi.

Benzer şekilde, Roma avlularında, sıva altından antik rölyef parçaları göze çarpıyor; Venedik'te yeni pencereler, açık Gotik kemerlerin ve fraksiyonel Bizans rölyeflerinin ritmini bozuyor. Ve Moskova'da, restoratörler, bazı olağanüstü kanatları sıva tabakalarından temizleyerek, Çar Alexei Mihayloviç'in zamanından kalma süslü platbandların kesilmiş "kuyruklarını" buldular.

Bununla birlikte, Khilkov Lane'deki cephelerde mimarlar tarafından tasvir edilen palazzo, Moskova'da görünemezdi: 17. yüzyılda, burada süslü platbandların tercih edildiği, eyalet XVIII'de veya katı XIX'de değil. Ve her şeyin zor "yanlış" olduğu Zholtovsky evlerinde bile - yapamadı. Roma veya Vicenza'da, tam tersine, bu tür palazzo çok mümkündür, ancak bu tür metamorfozlar onlara hiçbir zaman orada olmadı: lüks kabartmalar boyanmadı ve pencereler kesilmedi. Dahası, birisi Palladyan cephesine bu kadar acımasızca davranmaya karar verse bile, yine de farklı görünürdü. (En azından 17. yüzyıl sarayındaki tavanlar kesinlikle daha yüksekti.)

Bütün bunlar o kadar mantıksız ki bir tür hata gibi görünüyor. Ancak bu tamamen kasıtlı bir hareket, en başından beri güvenilirlik iddiası yoktu. Ve bu nedenle, önümüzde bir taklit değil, bir dramatizasyon, mimarlık temalı bir performans, bir binanın bir tür plastik öz-yansıması, mimarlık tarihi üzerine detaylı bir yansıması var. Bu büyüleyici ve güzel bir performans. Konsollarda, yanında, barok pencere "kulakları" ya da İmparator Augustus'un ruhuna uygun kurdelelerle dolanmış çelenk parçaları bulmak için ona çok dikkatli bir şekilde bakmak arzu edilirdi. Öte yandan, böyle bir hareket çok doğru ve kullanışlıdır - doğrudan stilizasyona veya "camdaki bir sütun" gibi yıpranmış postmodern etkilere başvurmadan cepheyi harika sıva kalıplama ile dekore etmenize olanak tanır.

Klasik formları modern bir cepheye yerleştirmenin bu müze-teatral yolu, onu "çerçevesiz" ve çekici kılıyor - Moskova'da ve hatta yurtdışında bu tür çok az bina var. Ancak aynı zamanda teknik, zamanın bir işareti olarak kabul edilmelidir - 2000'lerin "düşünen" mimarisinin bir özelliği olarak kabul edilebilir. Genel eğilim, şartlı olarak “harabelerin inşası” olarak adlandırılabilirdi, hem Mikhail Filippov hem de Ilya Utkin, 2000'lerde buna el koymayı başardılar ve krizden sonra bir şekilde kurudu, yerini moda sürdürülebilirlik ve çevre dostu fikirlerle destekledi. Ancak Nikita Biryukov ve Pavel Zheleznov'un versiyonu, bu eğilim çerçevesinde bile olağandışı olmaktan çok daha fazlasıdır: bir kural olarak, kalıntıların taklidiyle ilgiliydi, ancak Moskova, bir evin çoklu yeniden inşasının böyle bir aşamasını tam olarak bilmiyordu.

Mimarlar, evin genel alanlarının iç cephelerinde başlatılan oyunu sürdürmeyi planladılar: giriş lobisi, asansör salonları ve katlardaki salonlar. Tamamen modern bir iç mekanda, duvarların yüzeyinde "eski" resim parçalarının görünmesi gerekirdi. Restorasyon sırasında temizlenmiş ve cam altında bir çerçeveye yerleştirilmiş gibi. Ne yazık ki, bu tasarım fikirleri hiçbir zaman uygulanmadı.

Ancak şehir merkezi için zorunlu olan binanın gece aydınlatma projesi tamamlandı. Cephelerin önüne sütunlu "zemin lambaları" yerleştirildi ve cephelerin tabanındaki kaldırıma alt aydınlatma yerleştirildi. Ek olarak, her bir heykelsi parça, plastik çözümü karmaşıklaştıran ve büyük ölçüde geliştiren kendi nokta aydınlatma kaynağına sahipti.

Bir süre önce, bu evdeki daireler Moskova'da neredeyse en pahalı olarak kabul edildi. Elbette bu, belirli ekonomik durumun bir sonucudur, ancak gerçek açıktır: "Birinci sınıf" bir binanın Rus müşterisi, yalnızca yüksek kaliteli değil, aynı zamanda bireysel, yaratıcı bir mimari çözüm olmadan başarıyı artık hayal edemez. ve çaba, zaman ve para "aşırılıklarını" harcamaya hazırdır. Ve sonucun gelmesi uzun sürmüyor. Hem yeni binalar hem de yeniden inşa edilen modern Moskova binalarının iyi bilinen bir dezavantajı vardır - genellikle uzaktan, bir otobüsün veya arabanın penceresinden güzel görünürler, ancak dikkatli ve yakından incelemeye hiç de dayanmazlar: ayrıntılar ya hiç yok ya da düşük kaliteli. Ve bu evin önünde, cephenin nasıl yapıldığını anlamak için tüm küçük şeyleri dikkatlice durdurmak ve incelemek istiyorum. Belki de sevgili şehrinizin etrafında yavaş akşam yürüyüşleri geleneği yakında geri döner?

Önerilen: