Zamanımızda, dev baloncuklara, cevizlere, uçan dairelere veya karavellere benzer birçok stadyum inşa ediliyor - "yelkenlerle" kaplı desteklerin kafes yapıları. 2013–2016 yılları arasında üç yıl içinde, aynı adı taşıyan kulüp için bu güney şehrinin merkezine çok da uzak olmayan bir yerde inşa edilen FC Krasnodar stadyumu öyle değil. Kolezyum'a benziyor ve inşaat döneminde ona takma adı verildi. Ve spor tesislerinin inşasında gelenekçiliğin en açık örneğini temsil ediyor - yeni bir Art Deco enkarnasyonu, çağımızın başlangıcındaki Roma arenaları arasında bağlantılar kurma, 1930'ların saygın projeleri, örneğin Olimpiyat Stadı, 1936'da mimar Werner Mark'ın projesi ve zamanımızın deneyleri ile Berlin'de inşa edildi. Gerçek form arayışının kaleydoskopunda, bu tür geleneksel stadyumlar özel bir yere sahiptir: ayakları üzerinde sağlam bir şekilde dururlar, sonsuzluğa bakarlar.
Binanın oval hacmi katı ve kapalıdır, yivli direklerin ritmi cephenin tüm uzunluğu boyunca değişmez, aralarındaki açıklıklar metal levha şeritleriyle kapatılır ve iç yapıları tamamen maskelemektedir. Her şey çok katı - Krasnodar'daki yeni binaya kıyasla, yukarıda bahsedilen Berlin stadyumu ücretsiz bir doğaçlama gibi görünüyor. Örneğin, Berlin stadyumundaki dış baypas galerisi açık ve patladı - Krasnodar'da, direkler daha sık, aralarındaki boşluklar camla kaplı - sanki bina koyu renkli camlar takıyormuş gibi. Bize 1930'ların mimarisinden bilinen rafine klasiklerin koleksiyonu, bu durumda başka bir şeye getirildi. hakkında en büyük, görünüşte ulaşılamaz maksimum. Paradoksal olarak, bu durumda, yenilik ve modernite - zamanımıza ait - maksimum biçim disiplininde, yalnızca düz çizgilerde, düz yüzeylerde, mimarinin ideal "delme eğitiminde" yatıyor. Bina süper ve hatta belki hiper-klasik, antika arenanın arketipinin stereometrisinde kapalı. Böyle bir cepheye yaklaşırken, bir şekilde yırtık düğmeler olup olmadığını ve ayakkabılarınızın temiz olup olmadığını kontrol etmeye başlıyorsunuz.
-
Image 
yakınlaştırma 1/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
-
yakınlaştırma 2/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
-
yakınlaştırma 3/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
-
yakınlaştırma 4/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
-
yakınlaştırma 5/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
-
yakınlaştırma 6/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
-
yakınlaştırma 7/7 FC Krasnodar'ın iç mekanları Fotoğraf © Mikhail Chekalov, proje © Maxim Rymar archistudio
Stadyumun kamusal alanının iç cephesi tarafından "dikte edilen" temanın gerçek bir devamı beklenebilir - soyunma odaları ve oyuncular için bir spa kompleksi içeren geniş bir alan, oyunların sonuçlarını duyurmak için bir konferans odası, bir karışım -Genellikle röportajların verildiği ve stadyumun ayırt edici özelliği olan alan, VIP kutuları, kafeler ve oyuncular, seyirciler ve gazeteciler tarafından ihtiyaç duyulan diğer alanlar. Dışarıdan bir temanın içeride nasıl geliştiğini ve stadyumu bir "kemiğe kadar" klasik hale getirdiğini kolayca hayal edebilirsiniz.
Ama hayır. St. Petersburg mimarının önünde
Maxim Rymar, modern sporların gücünü ve teknikliğini yansıtan ve aynı zamanda takımın sembollerini mecazi olarak somutlaştıran son teknoloji bir iç mekan yaratma görevini belirledi, böylece logo kendini tekrarlamaz, ancak uzayda ve renkte "çözülür" ve doku. Mimar, "Modern futbol çok teknik bir spordur," diye vurguluyor, "bu hem tekniklerin mükemmel uygulaması hem de atış ve yarışmalar gösterme tekniği için geçerli. Ek olarak, Krasnodar kulübünün kendisi sporda hızlı ilerlemenin sembollerinden biri haline geldi - sadece dinamik olarak geliştiği ve birkaç yıl içinde Premier Lig'e girdiği için.
Böylece, iç mekan görüntülerinin temeli, Krasnodar ekibinin üç kurumsal rengi tarafından oluşturuldu: siyah, yeşil ve beyaz. FIFA'nın misafirlerin psikolojik rahatlığı için nötr olması gereken tavanda ve zeminde, spa alanında ve misafir soyunma odalarında beyaz bulunur.
Ana motif ve ana duygusal bileşen, yeşil LED arka aydınlatma çizgileriyle etkin bir şekilde altı çizilen siyah akrilik taş HI-MACS® Black S022 idi. Siyah duvarlar yer yer bükülür, matlaşır, sonra parlaklaşır, doku ve şekil değişir. Yaklaşım oldukça cesur: siyah tasarımcılar tarafından sevilir ve neredeyse kötü şöhretli "şıklığı" garanti eder, ancak ışığı emdiği, alanı azalttığı ve kontrastlar üzerinde oynamasını sağladığı için dikkatli bir yaklaşım gerektirir. Burada fütüristik görüntüden sorumlu olan siyahtır - iç mekanların bir tür modern cihazla benzerliği, daha doğrusu modaya uygun bir cihaz, bir teknoloji örneği ve tümüyle geleceğe yöneliktir. Örneğin, ev sahibi kulübün soyunma odasını ele alalım: kabartmalı yatay şeritlerle kaplı bir duvar, aralarında, el seviyesinde, sanki bir kılavuz çizgi gibi parlak yeşil bir ipliktir. Köşede duvar pürüzsüz bir şekilde dönüyor ve görünüşe göre sporcuları "evlerine" yönlendiriyor. Bir nav hattı olan bir uzay gemisi koridoruna benziyor; ara sıra ağırlıksız olmayı bekliyorsunuz. Duvar içeri giriyor, burada sporcuların gardıropları aynı çizgili ve siyah, tavanın süt beyazı parlaklığındaki siyah masanın üzerinde, "havada süzülüyor" şeklini tekrarlayan dairesel bir havalandırma parçası. Duvarlar her an medya ekranları tarafından aydınlatılabildiğinden, her şey iyi koordine edilmiş bir mekanizmaya, laconicism aldatıcı olan otomatik bir alana benziyor.
Beyaz akrilik taş HI-MACS® Alp Beyazı S028'den yapılmış jakuzili SPA merkezi, ışıklı - parlak - basamaklı, zıt ama esasen aynı izlenimi yaratıyor. Mükemmel beyazlık ve mutlak siyahlık, iki grafik kutbu oluşturur. Maxim Rymar, "Yapay malzemelerin kullanımı ve alt katmanlardaki alanların kısa-fütüristik görüntüleri kasıtlı, anahtar bir karardı," diye açıklıyor. Sporcuların rahatlayıp antrenman yaptığı burada, etrafındaki her şey onları alışılmadık bir alanda süper kahramanlar olduklarına ikna ediyor. Ve yeşil çizgi onları zafere götürür. Böylece, alt katlarda yeni bir anlamsal çekirdek ortaya çıktı - taş cephelerin çözümüne karşı bir denge.
İki temanın etkileşimi: klasikler ve fütürizm, kamusal alanların ana konusu haline geldi, dış cephe ile şehrin arenasını temsil eden dış cephe arasında bir ara alan - herkesin zamanının olmadığı alan ve stantlar. mimari. Dolayısıyla, burada dış ve iç, eski ve yeni arasındaki plastik diyaloğun ortaya çıkması şaşırtıcı değil. Ek olarak, tematik bir çelişkiyi çözmek için gerekli olan bir tasarımcı performansı, aynı zamanda izleyiciyi eğlendirebilir.
Neo-Colosseum'umuzun cephesinin gelenekselliğinin en önemli bileşenlerinden birinin kaplama malzemesi olduğu burada vurgulanmalıdır. Asil açık kahverengi ve süngerimsi traverten, antik, Rönesans ve Mussolinian Roma'nın birçok yapısının inşa edildiği taş. Jurassic kireçtaşından daha gözenekli ve canlı bir doku ile olumlu bir şekilde farklıdır ve bina cepheli değil, taştan yontulmuş gibi görünecek şekilde hizmet etmiştir.
Yapı tasarımında malzemenin önemini anlayan Maxim Rymar, onu plastik diyalog için bir başlangıç noktasına dönüştürüyor. Mimar, "VIP kutularının iç koridorlarında, bir duvar kabaca yontulmuş travertenden yapılmıştır" diyor. - Acımasız bir çekirdek varmış gibi cam altına yerleştirilir, güçlü, vahşi ve müze haline getirilir. Kaba taş kürk manto, pürüzsüz cephe ile tezat oluşturuyor ve iç mekanlarda bulunan taş bir tür gerilmeye maruz kalıyor, kabartmalı veya pürüzsüz, bu da kademeli bir geçiş oluşturmanıza ve dıştaki temayı kaybetmemenize izin veriyor. Binanın görünümü, onu sürekli olarak iç kısımdan "çekirdeğine" götürür. Gmp mimarlık projesinin yazarları, bina konseptini geliştirme yaklaşımımızı olumlu bir şekilde değerlendirdiler. " Zamanımıza uygun, sahte bir sergi olan isnat edilen tarih yöntemi gerçekten işe yarıyor, dikkat çekiyor. Duvarlar-vitrinler bazı galerilerden, özellikle girişten VIP-kutulara doğru çekilse de, görülebilirler. Taş, eğik ışıkla aydınlatılır ve çapraz olarak kare bloklara bölünmüştür, bu da kulübün ambleminin başka bir ipucu olarak hizmet eder ve diğer şeylerin yanı sıra bir satranç tahtası içerir.
Ayrıca, malzemelerin sıralı kesişme noktasının çok "gerilmesi" nin oluşturulması gerekiyordu. Ve burada ana karakter taştı: doğal bej traverten ve yapay siyah HI-MACS® akrilik. Alt bölgelerde ana kontrast siyah beyaz ise, biri geçmişten, diğeri gelecekten olmak üzere iki taş vardır. Farklı kombinasyonlarda bulunurlar: bazen sütunun bir tarafı kireçtaşı, diğer tarafı siyah olabilir. Veya traverten zemin, siyah duvar, resepsiyon veya bar tezgahı olabilir.
Ancak iki tür taşın etkileşiminin ana bölümü, oldukça büyük olan ve her yerde bulunan, binanın destek çerçevesinin bir parçası olan oval desteklerdir. Şekilleri sert bir geometrik temele sahiptir: uçları bir pusula boyunca yuvarlatılmış paralel yüzlü. Bu sütunlar için Maxim Rymar sembolik bir motif önerdi - bir futbol kalesinin ağına benzeyen ve kısmen deri topların dikiş çizgisinde altı yüzlü girintilerden oluşan bir süs.
Temaya ek olarak önerilen tasarımın ana avantajı, hem siyah hem de traverten sütunlar için çok uygundur. Destekler hacim ve rahatlama açısından aynıdır, ancak maddi değildir, bu da fenotipik akrabalık için çok ince ama net bir gösterge sağlar ve bir diyalog karşılaştırması inşa etmeyi mümkün kılar. Çok farklıyız, ama benzeriz - sütunlar-heykeller iç mekanın temel karşılığını vurgulayarak bize tekrar ediyor. Sütunlar, kabartma çubuğunu malzemeden malzemeye geçiriyor gibi görünüyor, yavaş yavaş onu hem siyah hem de bej duvarların genokoduna sokuyor, çünkü sadece sütunlarla değil, aynı zamanda altıgen kabartmalı traverten nişlerle ve aynı süslemeli siyah duvarlarla da karşılaşıyoruz..
Farklılıklar aydınlatmayla vurgulanmaktadır: Siyah sütunların boylamasına eklemleri sanki iki yarıya düşüyor ya da tamamen birleşiyormuş gibi “aktive olmuş” gibi yeşil parlıyor. Parlak şeridi oldukça parlak ve derin yapmak için, siyah platinin iç yüzeyindeki çizginin kenarı boyunca diyotlar yerleştirerek arka planını renklendirmek ve vurgulamak gerekiyordu.
Kürk mantonun kaba kabartmasından başlayan traverten, beyaz bir arka ışık alıyor - ışık ışınları rahatlamayı vurguluyor ve altıgenlerin düzgün insan yapımı çentiklerini taşın doğal delikleriyle karşılaştırmak için dokunuşu kışkırtıyor. Öte yandan, üstte, beyaz arka ışık bir ısı dikişine benziyor - sütunlar tavana çarpıyor ve onu eritiyormuş gibi. Öte yandan siyah rölyef, eğik ışığa hipnotik bir şekilde tepki verir: normal bir süsleme, bir makine kesicinin büyüleyici derecede doğru bir izi olarak algılanır - doğal bir "destek" olmadan, özellikle çizgilerin doğruluğunu hisseder.
Bu projede HI-MACS®'in tamamını tedarik eden ve işleyen şirket olan Acryl Group'un başkanı Sergei Prokopenko, "Çözüm çok fazla araştırma ve test gerektirdi" diyor. - Rostov-on-Don'daki üretimimizde, büyük yapay taş levhaların (3.68 x 0.76 m) ısıyla şekillendirilmesi için büyük ve yüksek hassasiyetli kalıplar oluşturuldu.
Daha sonra akrilik taşı geniş formatlı bir ısıtıcıda, membran pres kullanarak ısıtarak levhalar istenen şekle getirildi. Bundan sonra, beş eksenli CNC makineleri kullanılarak frezelenerek boşlukların dış yüzeyine bir çizim uygulandı. İhaleye katılan başka hiçbir firma, yüksek kaliteli bir tasarımı kavisli bir yüzeyle birlikte sunamadı. Ek olarak, yüzey için şeffaf bir mat kaplama seçtik: eşit bir doku elde etmemize ve rölyefi vurgulamamıza izin verdi."
Stadyum binasında yaklaşık 6.000 metrekare akrilik taş kullanıldı. 2016 yılında tamamlandığında, hem LG Hausys'in Rusya temsilciliği hem de Acryl Şirketler Grubu için en büyük sipariş oldu.
Yapay akrilik taş, hem kesme hem de frezeleme ve ısıyla şekillendirmeye uygundur: 160 ° sıcaklıkta bir membran veya pnömatik pres kullanılarak bükülebilir. Özel yapıştırıcı ile kimyasal yapıştırma görsel olarak kesintisiz bir yüzey sağlar. “LG Hausys şu anda tüm dünyada yılda yaklaşık 1 milyon yaprak HI-MACS® yapay taş tedarik ediyor. Yakın zamana kadar, maalesef, bu malzemenin büyük ölçekli kullanımını içeren birkaç ilginç Rus nesnesi vardı. Rusya'daki HI-MACS yapay taş departmanı başkanı Viktor Voropaev, FC Krasnodar stadyumunun içi bu tür ilk projelerden biri ve şimdi sayıları artıyor”diyor.
Sergei Prokopenko, “Hemen hemen tüm unsurlar benzersiz” diyor, “Acryl Group büyük miktarda teknik ve çalışma dokümantasyonu hazırladı, hesaplamalar, montaj çizimleri ve görselleştirmeler üzerinde çalıştık ve bunları müşteriyle sürekli koordine ettik. Bütün bunlar son derece sıkı bir programda yapılır. Uygulama sırasında projenin bazı kısımları değişti, ödevler kısımlar halinde verildi. GC'nin beş üretim üssü olduğu için proje, şirketin beş farklı şehirden tam zamanlı çalışanlarının çoğunu içeriyordu.
Fikrin ayrıntılarındaki aciliyet ve sık sık değişiklik, üretim şirketinin tüm güçlerinin seferber edilmesini gerektiriyordu. Üretimdeki işi hızlandırmak için iş merkezleri arasında bir mini konveyör oluşturuldu. Malzeme üç vardiya halinde işlendi, CNC makineleri kapatılmadı. Kurulumla ilgili önemli zorluklar vardı: soğuk mevsimde çalışmak için, bitmemiş binaların ısıtılması ve ek geçici yapılar inşa edilmesi gerekiyordu.
Bu arada, "Acryl" şirketler grubu, stadyum inşaatı için genel yüklenici ile yakın işbirliği yapan bir Türk firmasıdır. Esta İnşaat, stadyumla ilgili birçok görevi tamamladı. Özellikle çerçeve ve kaplamalı mobilya yapıları, vitrinler, kolon ve tavan alt sistemleri, paslanmaz çelikten dekoratif ve yapısal elemanlar ve aydınlatma üzerinde çalıştılar. ***
Sütunların örgü deseninin özelliklerinden biri, halı atektonisitesidir, gelişmiş bir üst ve alt kısımların olmamasıdır. Daha sonra "boşluk" siyahı ile başarıyla birleştirilmiştir. Ancak altıgenin evrensel simetrisi klasik sanata yabancı değildir, bu nedenle traverten üzerinde çizim klasik görünür ve akrilikte biyonik-neo-modern görünür. Optimumu bir ızgara biçiminde bulduktan sonra, cephede aktif olarak bulunan oluklara tepkiyi tamamen terk etmek mümkün olacak gibi görünüyor.
Ama hayır. Yazar, vurgulanan tektonisiteyi büyük ölçüde terk etti, ancak cephenin verdiği yinelenen şeritleri kabul etmedi. İki enkarnasyona sahipler: parlak sarı meşe lamellerin dikey gölgesinde, kafenin duvarları ve desteğin etrafında düzgün bir şekilde akıyor - ve daha önce bahsedilen siyah HI-MACS® taşının yatay şeritlerinde: soyunma odalarında ve yeniden doğarken sayaç. Göze rahatlık sağlayan meşe dokusuyla vurgulanan, ince dikeylerden zarif bir ritim oluşturan ahşap şeritler, oluklarla yankılanır. Siyah çizgiler zıttır, rahatlık değil, talepkar modernliğin dürtüsü ve akışıdır. Bu arada, iç mekanda bir arada bulunmaları, sadece cepheyle rezonansa girmiyor, aynı zamanda ana girişin üzerindeki çelik çıtalarla toplanan belirli bir denge yaratıyorlar. Aynı frekans ve ritimle sıralanırlar, ancak hem dikey hem de kapıların üstünde ve tavanda yatay olarak kendilerine izin verirler. Bununla birlikte, ikisi de spot ışıklarının dalgalı yansımaları ile biraz bulanıklaşıyor - "çiviler", girenlerin kafalarının üzerinde ince bir dama tahtası ışık düzlemi oluşturuyor.
Konferans odasındaki metal biraz farklı davranıyor, mat ve zar zor parlıyor. Burada, siyah şeritler, yalnızca sütunların narinliği ve sahne arkasındaki arka planın şiddeti üzerinde çalışarak yivlere dönüşüyor. Oyunların sonuçlarının açıklanmasının sorumlu yerindeki traverten de olağandışı davranır: perde gibi canlı bir dalga gibi bükülür.
Bu nedenle, zor bir görev, renk, doku ve hafif yan yana koymalar ve karşıt noktalar ile dolu duygusal olarak gergin bir iç mekana yol açtı. Burada birlik ve mücadele yoktur, ancak bazı düpedüz karşıtlar kasırgası - katı geometri ve mizansen sahnelerinin tekdüze dönüşümüyle pek pasifize edilemez. Bu muhtemelen herhangi bir futbol maçının havası için yeterlidir. Duygusal türbülans, hem büyük sporun hem de klasiklerle fütürizm arasındaki yüzleşmenin eşit derecede karakteristik özelliğidir.
Ancak ilginçtir ki, FC Krasnodar stadyumunun pahalı ve karmaşık modern iç mekanı, öncelikle modern sinemanın prizmasından algılanmaktadır. Ya koridor size Solaris'i hatırlatacak ya da siyah taş bir ejderhanın bardağı gibi görünecek ya da renk ve ışıktaki sert değişiklikler size “uzak, uzak bir galaksi” hatırlatacak.
Belki de buradaki en önemli bağlantı Yıldız Savaşları'dır. Bir yandan, karşılaştırma oyuncuların kendilerini gerçekten yenilmez hissetmelerine yardımcı olabilir. Ünlü filmde gelecekle ilişkilendirmeye alıştığımız formların yan yana gelmeleri ve klasik yönün mimarisi tam olarak uyumludur. Belki de bu modern sinemanın en iyisi, en canlı ve gelişmiş olanı, plastiklik açısından zıtların böyle bir kombinasyonunun bir örneğidir: geleneksel arketipler, örneğin Senato salonu, bir saray veya aynı arena - gemilerin ve robotların aerodinamik metaliyle. Orada o kadar iyi icat edildi ki, birkaç neslin zihninde yerleşti. Şimdi bile, yeşil ışık darbeleriyle üst üste dizilmiş karma bölgesinin siyah sütunları robotik askerler gibi görünüyor: tavanda beyaz ışıkla ve siyah mozaikle çizilen çizgiler boyunca hareket etmeye ve havalanmaya başlamak üzereler. zemin.
Film aynı zamanda önemli çünkü Yıldız Savaşları 1970'lerde çekilmeye başladı ve dünyalarının kaynağı o zamana kadar kurulan altmışların fütürizmiydi. Bu yüzden stadyumun iç kısmında "klasik" modernizm ve fütürizmin birçok örneğini buluyoruz. Örneğin, sütunların şekli oval değil, yuvarlak uçlu dikdörtgen olup, vurgulu panel dikişleri ve aydınlatmaları - her yerde değil, sadece eksen boyunca - bu alandan. Sütunlar dallanmaz, bükülmez ve hatta eğilmez, şekilleri tahmin edilebilirdir. "Zaha Hadid ruhunda" hiçbir aşırılık gözlenmez: yazar, yapı hacimleri açısından renk ve doku karşılaştırmalarının tüm keskinliğine rağmen, kendisini katı sınırlar içinde tutar, aşırılıklara izin vermez. Kafenin ahşap çıtalar dizisi, kıvrımlı kılavuzlar boyunca altmışlı yıllardan kalma bir dolabın sürgülü perdesini andırıyor. Retro-fütüristik yoklama çağrıları bize Colosseum gibi geleceğin hayalinin zaten kendi geçmişine sahip olduğunu hatırlatıyor.
Stadyumun iç mekanlarına hakim olan Öklid geometrisi, binanın çok katı biçimleriyle mantıklı bir diyalog kurmaya yardımcı olur. Doğru karar olarak tanınması gereken şey - uçurumun kenarında yürümek ve siyah akrilik ve travertenin diyalogu bu şekilde algılanıyor - sağduyu ve demir mantığına dikkat etmek önemlidir. Sadece çarpışmaya değil, aynı zamanda zıtları uzlaştırmaya da izin veren temel olduklarından - ki bu aslında sanatın özüdür.
