Archi.ru:
Herşey nasıl başladı?
Vladimir Plotkin:
- Her şey beklenmedik bir şekilde ortaya çıktı. 2016 yazının başında, Mayıs sonu - Haziran başında bir çağrı çaldı ve böyle bir konu önerdiler. İlk başta şüphe ettim. Birkaç gün sonra Zelfira Ismailovna Tregulova ile görüştüm, beni tavsiye ettiklerini ve işime aşina olduklarını söyledi.
Seni kim tavsiye etti?
- Sergei Choban ve başka tavsiyeler de vardı. Çözülme çağının eğilimine yakın olduğu gibi, modernizm fikirleriyle dolu bir mimar olarak önerildim. İlk başta bunu yapmak istemedim, kendi sergilerimi tasarlamaktan başka hiç sergi tasarımı yapmadım. Hemen en ufak bir deneyimim olmadığını söyledim. Ama …, genel olarak ikna oldum. Konu bana ilginç geldi.
Sonra 3-4 aylık bir duraklama oldu. Ancak o zaman bile sergi tasarımı örneklerine yakından bakmaya başladım; Bu konuya daha önce, belki de bilinçaltında çok fazla önem vermemiştim. Daha önce sergilerde öncelikle içeriğe dikkat ettim, şimdi de her şeyin nasıl çalıştığına dikkat etmeye başladım.
Sonunda bir şeyden ilham aldınız, olumlu örnekler buldunuz mu?
- Hayır, hiçbir şeyden ilham almadım. Modern olanlar da dahil olmak üzere çeşitli müzeleri ziyaret ederek yeni izledim. New York'taydım, Kalmar'daydım, her şeyin nasıl yapıldığını izledim. Birçok müzede bulundum.
Eylül sonunda - Ekim başında Tregulova ile başka bir toplantı vardı, bu serginin küratörleri Kirill Svetlyakov ve iki kızla tanıştım: biri Anastasia, diğeri Julia. Konunun farklı yönlerini ele almayı amaçlayan konseptlerini tartıştık: kültürel, sanatsal, sosyal - bu çağla ilgili fikrimizi oluşturan yaşamın farklı yönleri. Her biri önemlidir ve güzel sanatlar, mimari, ev eşyaları, tasarım, bilim, sinema, fotoğrafçılık, etkinlikler vb. İle temsil edilir.
Uzamsal fikirlerle ilgili olarak, bana sadece 7-8 bölüm olacağı ve "Komünizme Giriş" bölümünün asma katta yer alacağı söylendi, bu da kendisini gösteriyor: Oraya çıkan geniş rampa, ileriye giden yolu oldukça iyi somutlaştırıyor ve daha yüksek. Sergi üzerinde çalışmak için bir meslektaşım Elena Kuznetsova'yı davet ettim. Artık içerik analizi, durumla, malzeme ile çalışmak, kendinize bir problem oluşturmak, bir fikir üretmek, sonra teknik kısım … - doğru, anlaşılır bir algoritma, bir mimari herhangi bir yaratıcı veya bilimsel faaliyet için geçerli olan yaklaşım. Bir sergiyle çalışma süreci bana tamamen yabancı olduğu için işin uzun süreceğini düşündüm. Ancak sadece birkaç eskizin yapıldığı ortaya çıktı. Sergideki tüm konuların aynı anda algılanmasını sağlamak için ne yapılması gerektiği anında netleşti.
Göreceli olarak, çizgi / satranç, şeffaf binalar fikrini önerdik - örneğin, Cheryomushki'de olduğu gibi. Kendinizi neredeyse her şeyi her noktadan görebileceğiniz bir alanda buluyorsunuz. Tamamen kapattım, hissettim, sonra bölümleri görüyorsunuz, hangi sırada olursa olsun herkese yaklaşabilir ve bakabilirsiniz. Tutarlı bir tanıdık yoktur, ziyaretçi belirli bir rotayı izlemeye zorlanmaz. Ek olarak, neredeyse tüm standlar aynıdır ve kademelidir - merkezden hareket ediyormuş gibi çapraz bir hareket elde edilir. Hem serbest bir düzen hem de radyal halka efekti vardır - ışınlarda birbirinden ayrılırlar.
İlk eskizim var, anında çizdim. İşte merkez salon (çekiliş). Burada olduğumuz için neredeyse her şeyi okuyoruz, kesinlikle tüm yüzeyleri görüyoruz, tüm uçakları, neredeyse her şeyi. Sadece bir kapalı unsur var, serginin kapalı bir kısmı - bir giriş, bir önsöz, bu babamla deneyim hakkında bir konuşma -. Bu, küratörlü konseptin bir parçasıdır. Babam oğluna savaştan, kamptan, ondan önceki her şeyden bahseder. Sonra kara kutudan çıkarsınız ve aniden - ah! … Işık ve tamamen geçirgen, boş alan.
Daha sonra merkezde "en iyi şehir" bölümü olması gerektiği düşüncesi dile getirildi. Ama bana öyle geliyordu ki bu yanlıştı, çünkü tüm bölümlerin eşit olduğuna inandığımız için, o zaman merkez boş bir açık alan olmalı ve bu da bir şekilde o dönemin kültürünün bir parçasını temsil edecek: şairlerin aynı performansları Polytechnic, Mayakovsky Meydanı'nda vb. Mayakovsky Meydanı hakkında bir şey söyledim, ilk konseptte değildi - ve bu yüzden hafif beyaz bir daire ortaya çıktı, şartlı bir şehir meydanı ve küratörler memnuniyetle orada Mayakovsky heykeltıraş Kibalnikov'un bir büstünü diktiler.
Üçüncü konu ise tribünlerin kendisidir. Fikir basit: bir çözülme, Stalinist totaliter tasarımdan sonra avangardımızın başlangıcına bir geri dönüş, modernizmimiz - Lissitzky'nin prounlarına benzer iki parçalı kompozisyonlara ihtiyaç olduğu hızla anlaşıldı. İlginç bir şekilde ortaya çıkıyor: binalar yukarıdan okunur ve aşağı yukarı aynı unsurlardan oluşurlar.
Siyah ve beyaza gelince - ilk başta beyaz ve biraz eğik gölgeleme vardı, bu "Temmuz yağmuru" nu ima ediyordu. Sonra çok fazla olduğuna karar verdik.
Küratörler fikrinizi hemen kabul ettiler mi?
- Evet, neredeyse hiç şüphesiz. Fikrin olabildiğince kolay okunması, herkes için anlaşılır olması gerektiğini söylediler. Tabii ki hazırlıksız bir kişi, bir mimar, hatta belki bir mimar bile bu stantlar arasında yürüdüğünde, olduğu gibi, bir mikro bölgede yürüdüğünü hemen fark etmeyebilir, ancak yukarı çıkarken, kesinlikle hissedebilirsiniz.. Ama edebiyat için çabalamadık. İçsel bir his yaratmak istedik ve bence öyle oldu. Ama gerçek bir okuma istemem. Hatta basın toplantısında bu fikir hakkında konuştuğum için pişman oldum.
Genel olarak çözülme konusundaki tavrınızı sorabilir miyim?
- Bilinçli çocukluğum bu döneme düştü. Tüm okulum 60'lar, biraz da 70'ler. Evet, hatırlıyorum, bütün bu filmleri izledim, bu resimleri biliyorum, bir şekilde havayı hissettim, ailemde partiler vardı, twist dans ettiler, rock and roll hepsi bu. O zamanlar bunun bir "temiz hava soluğu" olduğunu anlamıyordum, ama bir yerlerde, bir zamanlar, oldukça eski zamanlarda, neredeyse Homeros'un, Stalin, Büyük Vatanseverlik Savaşı, bir tür dehşet olduğunu biliyordum.. Ve burada komünizme, parlak bir geleceğe doğru ilerliyoruz. Her şey modern, özgür, açık. Ama o zamanlar benim duygularım bunlardı.
Şu anda, 60'lı yılların ortalarında, genel olarak, hala bir çocukken, mimar olacağımı fark ettim. Ailede mimar olmamasına rağmen mimarlık kitaplarına, dergilere elimden geldiğince bakmaya başladım. Ailem oldukça ileriydi, her zaman "Amerika" gibi dergiler vardı; İngiltere çok küçük bir dergiydi. Ve tüm bunları hevesle izledim, Batılı olduğum için değil, bu özel modern tasarımı, modern mimariyi, modern arabaları, bizi ilerlemeye iten her şeyi gerçekten beğendim. Filmler bende çok güçlü bir etki yarattı - modern şehirlerin unsurlarının ortaya çıktığı, yayınladığımız Sovyet ve yabancı filmler. En sıradan çözülme hissine sahibim, çoğu gibi, bu benim oluşumumun zamanı.
