Archi.ru:
Art-Ovrag festivalinin küratörü ve yapımcısı olarak davetinizin, ArchStation'ı tutmadaki devasa deneyiminizle bağlantılı olduğu aşikar. Ama nasıl oldu, seni kim aradı?
Julia Bychkova:
- Etkinlik turizmi ve sanat uygulamaları yoluyla bölgenin geliştirilmesi için teknolojilerdeki uzmanların iç pazarı o kadar büyük değil. ArchStoyanie festivaliyle kazandığımız deneyim, yani yerel halkın aktif katılımıyla iç ve dış turizm için eşsiz bir yer yaratılması, OMK Vakfı'nın oluşturduğu taleple çok uyumlu oldu. Art-Ovrag'ın gelişiminin yedinci yılında, bunun bir festivalden fazlası olduğu ortaya çıktı. Bir monotonluk için, bu fenomen yalnızca üç günlük bir eğlence çerçevesinde kalamaz, bu nedenle, planımıza göre, yerel bir topluluk oluşturması gereken, yıl boyunca eğitim ve sanat programları yoluyla şehrin kapsamlı bir gelişimini önerdik. uzmanlar - şehrin gelişimini etkileyen bir kurum.
Anton Kochurkin:
- Bölgelerin kalkınmasına yönelik bu tür uygulamalar bizim durumumuzdur. Bu konuda çok tecrübemiz var. Rusya'da bizim dışımızda çok az insan bu alanda başarılı deneyime sahip olabilir.
Sal fikri, 2009'da Nikola-Lenivets'te düzenlenen sal festivaliyle ortak bir noktaya sahip. Neden şimdi geri dönmeye karar verdin?
A. K.: Sallar, 2008'de Egra'da denize açıldı. Art-Ovrag örneğinde sallar, Vyksa'nın dışarıdan gelen turistlerin çok az bildiği manzaralarına dikkat çeken bir araçtır.
Aynı zamanda, önümüzdeki üç yıl içinde bu alanın gelişim aralığında, yerel topluluğu anlamak için kültürel kodlarını ve açıklarını daha doğru bir şekilde belirlemek önemlidir. Bu uzun zaman alıyor, bu yüzden bu yıl temel ve kalıcı hiçbir şey yapmıyoruz. Temelde öyle. Nikola-Lenivets'te, kısmen tersine, tamamen farklı görevler ortaya çıktı, örneğin, su üzerinde sanat nesnelerinin fırlatılması, milli parkla çatışmalardan uzaklaşmayı mümkün kıldı.
- Sonuç olarak Ekaterina Kuleva'nın salı seçildi
rekabet. Yazarların geri kalanı nasıl seçildi? (Jean-Philippe Poiret-Ville, Wowhaus, Leonid Tishkov). Bu arada, bu katılımcıların projelerini gösterecek misiniz?
A. K.: Katılımcıları seçerken, aynı zamanda doğal bir hazine olan kentsel Verkhnevyksunskiy göleti olan yeni bir kentsel alanı bir bulmaca gibi bir araya getirdim. Bu, kamusal bir alana dönüşen eski bir gölet - yeni bir park gibi, sadece içinde çimen ve toprak yok, bunun yerine su var ve sadece yüzerken hareket edebilirsiniz. Her sal onun bir parçasıdır ve birlikte sürüklenen bir park oluştururlar. Her parkın kendi çardağı, kendi büfe barı, kendine özgü tuhaf heykeli ve farklı ifade edilen çok geleneksel park tarzı bir şeyi vardır.
- En büyük
grafiti muazzamdır; en azından Vyksa'yı Cosmos ile bir konuşmaya yönlendirir. Kimin fikriydi?
Y. B.: Bu yıl VMZ - Vyksa Metalurji Fabrikası 260. yılını kutladığından bu yana, yönetim bunu en büyük resim için bir dünya rekoru kırarak kutlamaya karar verdi. Resmi yapma fikri, festivalin kurucusu OMK katılım fonunun mütevelli heyeti başkanı Irina Sedykh'e ait. Ve Vyksa aslında bir açık hava sokak sanatı müzesi olduğundan, grafiti fikri uyumlu bir şekilde festivalin gelişimi konseptine entegre edildi. Önerimiz bunu sokak sanatı profesyonelleri arasında uluslararası bir yarışma yoluyla yapmaktı. Artmosfera yaratıcı derneğinin desteğiyle dünyanın 34 ülkesinden 260 eser aldık. Ve en zor seçimle Misha Most'un işi kazandı. Grafiti çalışmaları şimdiden devam ediyor.
Vyksa'ya başka önemli ve yeni ne getirdiniz? Vektör nasıl değişti?
Y. B.: Uzmanlığımız, çalıştığımız ortamı dikkatlice inceleyebilmemiz gerçeğinde de yatmaktadır. Üç yıl boyunca Vyksa ile meşgul olacağımız için, hareketimizin stratejisi şu şekildedir: ilk yıl için temel hiçbir şey yaratmıyoruz. Şehri eğitim programları, bir sanat evi, St. Murunov ile araştırma projeleri aracılığıyla keşfediyor ve buna dayanarak şehir ile fabrika, şehir ve şehir arasında daha güçlü kentsel bağların ortaya çıkmasına temel oluşturan bilgiler elde ediyoruz. yerel topluluklar arasında yönetim. Ve çevrenin hangi yararlı sanata ihtiyacı olduğunu anlıyoruz. İkinci yılda, kentin kamusal alanları, teknik şartnameleri ve sakinleri ve idaresi ile ortaklaşa çalıştığımız teknik şartnamelerle ilgileniyoruz ve ardından üçüncü yılda şehir "Büyük Sanatı" yani bu Wig Dougherty, Stefan Talasnik, Richard Sera, Nikolai Polissky ve diğerleri gibi sanatçılar.
Oleg Shapiro yönetiminde Art-Ovrag, daha çok bir sokak kültürü festivaliydi. Irina Sedykh, Art-Ovrag'ın artık bir sanat festivali olacağını açıkça ortaya koydu. Çağdaş sanatın yerel halk tarafından yeterince algılanacağını düşünüyor musunuz? Sonuçta, Vyksa bir taşra sanayi şehridir, oradaki seyirci hazırlıksızdır. Dahası, geçmiş verilere göre, Art-Ovrag ziyaretçilerinin yüzde 74'ü yerel sakinler, yani durum Nikola-Lenivets'teki ile hiç aynı değil
A. K.: Dürüst olmak gerekirse, Vyksa'da ne tür bir sanat olabileceğini henüz bilmiyoruz. Bunu anlamak için şehri farklı şekillerde keşfediyoruz, neredeyse bir yıldır keşfediyoruz. Tek bir cümleyle söyleyemezsiniz, ancak yine de birikmiş bilginin bir kısmını 16 Haziran'da festivalin ders programında sunacağız. Belki de Vyksa için sanat, kentsel toplulukları keşfetmemizde önemli bulduğumuz mükemmel bir halı çırpıcıdır. Sanat, zihinde iz bırakan, duyguları çeken şeydir. Rafting, Vyksa için bir sanat eseri haline gelirse, göz ardı etmem.
Nizhny Novgorod bölgesi hükümeti Vyksa'daki festivali "devlet, belediye yetkilileri ve özel sektör arasında etkili bir ortaklık örneği" olarak nitelendiriyor. Küratörler olarak, böyle bir üçlü hükümdarlık karşısında var olmaktan korkmuyor musunuz? Ne de olsa, Kültür Bakanlığı'nın başkentin tiyatrolarına, örneğin Gogol Center'a, Stanislavsky Electrotheatre'a ve diğerlerine karşı "haçlı seferini" hatırlamak yeterli … Sansürden korkmuyor musunuz?
Y. B.: Genel olarak yaşam gibi modern kültür de uzun vadeli tasarlanamaz, ancak Vyksa'da şehri önemsiz olmayan mekanizmalarla iyileştirmek için benzersiz güçlerin yoğunlaştığına inanıyoruz. Projenin tüm yönlerini dikkate alıyoruz, ancak aynı zamanda fonun talebini ve Vyksa'daki çevre algı düzeyini doğru bir şekilde anladığımız için stratejimizin başarısına da büyük güven duyuyoruz. Festivalin varlığının altı yılı, yerel halkın bir kısmının sadakatini oluşturmaya izin verdi ve bu da festivalin şehirdeki konumunu güçlendirdi.
Öte yandan, geniş kitlelerin çıkarlarını dikkate almaya hazır mısınız?
A. K.: Kitle kitlesinin evrensel çıkarları vardır, ancak bireysel çıkarlar da vardır. Zevklere kapılırsanız, o zaman tahmin edemezsiniz çünkü prensip olarak herkes modern kültürü paylaşmaz, ancak bu izleyici dahil değilse, bilinçsiz kalırsa kesinlikle yanılıyorsunuz. Bu durumda sanat, kaçınılmaz bir kum torbasına dönüşüyor.
Vyksa, elbette, bir tekliktir, ancak zengin, metalurjiktir. Özellikle festival kültürü aracılığıyla diğer monokentlerin gelişimine gerçekten bir örnek olabilir mi - yoksa Vyksa, festival talebinin zaten finansal istikrarla haklı olduğu özel bir durum mu?
A. K.: Üç ana paydaşın (fabrika, hükümet ve halk) birlikte hedeflere doğru gitmeyi öğrenmesiyle bu şehrin örnek bir şehir olacağına eminim. Örnek bir kentsel çevrenin yaratılması, kamusal alanların geliştirilmesi için karar vermede bir paradigma değişikliğini gerektirecektir. Her zaman güzel bir tasarım, bölgedeki kapsamlı çalışma eksikliğinin yerini alamaz, ancak güzel bir tasarım veya sanat nesnesi, etkiyi on kat artırabilir ve bir caddeyi, meydanı, ilçeyi veya şehri dönüştürmek için iyi çözülmüş bir sorun ortaya çıkarabilir.
