1970'lerde Moskova Mimarlık Enstitüsü'nde bir hareket ortaya çıktı ve 1980'lerde Yuri Avvakumov'un hafif eliyle "kağıt mimarisi" adını alan bir hareket gelişti. Şimdi, aslında birlik ve maksatla asla ayırt edilmediği gerçeği hakkında çok şey söylendi, bunun yerine bir heves oldu - genç mimarların panel konut yapımının can sıkıntısına verdiği tepki. Mimarlar fantastik projeler ürettiler, güzelce boyadılar, uluslararası yarışmalara gönderdiler ve kazandılar. Bu, grafiğin, mimarinin, edebiyatın veya "kavramsal sanatın" bir parçasıydı. Harekete katılanların kaderi buna göre dağıtıldı - biri inşa etmeye başladı, biri program kaldı, biri nesnelerin, enstalasyonların, olayların ve diğer çağdaş sanatların üretimiyle uğraşıyor. Ve "hareket" in aktif katılımcılarından biri ve kesinlikle en ünlü araştırmacısı Yuri Avvakumov, zaman zaman, bazen daha büyük, bazen daha küçük ölçekli, "kağıt mimarisi" sergileri düzenleyerek izleyicilere ve katılımcılara fenomenin geçmişi ve eleştirmenleri.
Yuri Avvakumov da bu serginin düzenlenmesine katıldı, ancak tam anlamıyla bir küratör olarak değil, bir tür dahi olarak. Paperworks galerisinde sergilenmekte olan koleksiyon, eğer söylersem, tarihsel olarak gelişti. 1990'ların başında bir yerlerde, şimdi tam olarak ne zaman bilinmemektedir - ama sonra sanatçılar yurtdışına özgürce seyahat etmeye başladılar, Novosibirsk Vyacheslav Mizin ve Viktor Smyshlyaev'in "kağıt mimarları" çalışmalarını yabancı sergilere götürdüler - ama bazıları unutuldu Arkadaşlarımdan biriyle Londra. Bir tanıdık bu küçük koleksiyonu ünlü "kağıt ütopya" koleksiyoncusu Yuri Avvakumov'a verene kadar bir süre orada tutuldular. Avvakumov onu Paperworks galerisinin kurucularından biri olan Evgeny Mitte'ye teslim edene kadar bir süre Novosibirsk grafiklerinden bir seçki ile birlikte. Galeri grafik konusunda uzmanlaşmıştır ve Şubat 2006'da Moskova kağıt mimarisinin üç ünlü ustasının - Yuri Avvakumov, Alexander Brodsky ve Mikhail Filippov - sergisine ev sahipliği yaptı. 6 Ekim'de açılan Novosibirsk grafik oda sergisi, temayı ve galerinin adıyla düşünceli bir şekilde kafiyeli devam ettirerek, "cüzdan" mimarlarına adanmış bir dizi serginin başlangıcından şüpheleniyor.
Sergilenen koleksiyon, Vyacheslav Mizin'in eserlerinden oluşuyor, ancak aralarında Viktor Smyshlyaev'in de birkaç sayfası vardı. Her ikisi de 1982'den beri Novosibirsk “kağıt” hareketine en başından beri katıldı. Bu şehrin, Moskova dışında "kağıt sanatının" ciddi şekilde geliştiği tek şehir olduğu söylenmelidir. Moskova'dan biraz sonra başladı ve onunla yakından ilişkiliydi - kesinlikle bir şekilde bir modaydı, ancak diğer şehirlerde kök salmaması ilginç. Novosibirsk "cüzdanlarının" sonraki kaderi, Moskova'daki meslektaşlarına biraz benziyor, aralarındaki tek fark, inşaat mimarlarından çok çağdaş sanatçıların olması (bunlardan yalnızca ikisi, E. Burov ve V. Kan).
Vyacheslav Mizin, 1999'da, diğer Sibirya sanatçılarıyla birlikte beton bir sığınakta gönüllü olarak dört gün geçirdikten sonra, şimdi Moskova sanat sahnesinde saçma sapan Rabelacis performanslarıyla tanınan Blue Noses grubunun kurucularından biri oldu. Mizin sanatının bu kısmı çağdaş sanata ilgi duyan herkes tarafından iyi biliniyor ve sergi erken dönem, mimari ve kağıt dönemine adanmıştır. Görünüşe göre, ilgilenen tüm izleyicilere Sibirya-Moskova sanatçısının doğasının ne kadar belirsiz ve çelişkili olduğunu veya gençliğinde ne kadar farklı olduğunu göstermek için özel olarak yapılmış gibi görünüyor.
Elbette, karakterin hiç değişmemiş olması muhtemeldir - ancak ifade biçimleri ve araçları ve üretilen etki büyük ölçüde değişmiştir: dolayısıyla "Mavi Burunlardan 1000 yıl önce" sergisinin adı, bugünün videoları ve performansları - ve sergide gösterilen "kağıt" projeleri arasındaki boşluğu vurguluyorlar, bunlar nadiren komik, ancak daha çok kasvetli, özellikle de siyah beyaz olanlar. Moskova "cüzdanlarından" bir miktar vahşet, yoğunlaşma ile farklılık gösterirler - bunlar sadece çöl şehirlerinin kıvrılmış bir tür manzaralarıdır. Ve yine de - Giorgio De Chirico'nun "metafizik resmi" ile çok güçlü bir benzerlikleri bakımından farklılık gösterirler, ki bu benzerlik muhtemelen insanların yokluğundan ve belki de tasvir edilen mimarinin özelliklerinden, büyük, küçük detaylar olmadan ve bu ürkütücü bir şekilde kendi kendine emilir.
Bu izlenim daha çok duygular kategorisine ait olsa da, Novosibirsk mimarları gençliklerinde bile yeterince eğlenceliydi ve soytarılık yapıyorlardı. Örneğin, mimarinin bir spor olduğu iddiasını veya kırmızı kardinalin kepi ile kaplı bir sandık şeklindeki San Marco kulesinin projesini (Üç Kule projesi) düşünün.
V. Mizin ve V. Smyshlyaev'in kağıt projelerinin ana konularından biri deformasyon, büyük bir düzenli şeklin imhasıdır. All-Union yarışması için "gelecek vaat eden bir sinema" projesinde, sinemanın dev kubbesi ikiye bölünüyor ve hacminden, işlevsel mimari ilkesine göre, içeriden çeşitli yapılandırmacı biçimler çıkıyor - benzer " herhangi bir sinemanın yapıldığı birinin hayaline veya benzeri bir şeye. " JA dergisi için bir yarışma projesi olan "Bastion of Resistance" da, eylem bir muhalefet yaratır - bir binanın katı dikdörtgen gövdesinden farklı eğriler sızar ve böylece erişilemezlik imajını yok eder.
Muskovitler tarafından çok sevilen karmaşık bir klasik dekor yoktur - Loos'un Mizin tarafından yorumlanan sütunu bile, edebi aralar yerine dikkatsizce yazılmış matematiksel formüllerin eşlik ettiği bir deniz fenerinin son derece özlü bir benzerliğine dönüşür. Yazar sadece klasiklere dönmeyi düşünmüyor - aksine, art deco prototipleri kullansa bile, tüm olası imaların yerini alıyor. Avangart, miras rolünde hareket eder - elbette bizden önce, "kağıt mimari" nin "yapılandırmacı" yönü.
Sayfalarda yazılı formüllere bakılırsa, Mizin'in mimari fantezilerinin ikinci bileşeni, en büyük ve en ünlü Sovyet bilim şehrinin sakinleri için mantıklı olan bilimdir. Sergiyi düzenleyen Yuri Avvakumov'un talebi üzerine yazılan giriş yorumunda, 1980'lerde tüm Novosibirsk Mimarlık Enstitüsü'nün Sovyet kozmonotlarının öncüsü Yuri Kondratyuk'un Gezegenlerarası Fethi'nin kitabını okumaktan hoşlandığı söyleniyor. Spaces. Uzay, onunla ayrılmaz fizik ve matematiğin yanı sıra, Sibirya cüzdanları için kemerlerin, sütunların ve benzerlerinin yerini almış gibi görünüyor - grafiklerini fantastik projelerden metafizik manzaralara dönüştürüyor, belli bir açıdan bakıldığında çirkin tarafı gibi görünebilir. Sovyet bilim şehri. Ve Novosibirsk mimarları Muscovites'tan daha az rekabetçi ödül alsalar da, onlarsız trendin tarihi eksik kalırdı.
