Archi.ru:
15 yıldır birlikte çalışıyorsunuz. Bu süre zarfında neler değişti, neye geldiniz?
Konstantin Khodnev:
- Birçok şeyi anlamada daha iyi hale geldik. On beş yıl önce bir büro yönetme tecrübemiz yoktu, geçmiş yıllar birikim zamanıydı. Ve ayrıca kendimizi de incelemek - sonuçta, tam olarak ne yapmak istediğimizi anlamak önemlidir. Şimdi, sanırım, mimarlığın organizasyonel yönüne oldukça iyi bir şekilde hakim olduğumuzu ve aynı zamanda ana görevleri - mimarinin gerçekten çözmesi gerekenleri - anlamaya yaklaştık.
Duygular nasıl değişti?
K. Kh.: Öncelikli şey mimarlık yapmakla ilgilenmemizdi. Bize öyle geliyordu ki, kendi ofisimiz çerçevesinde, daha fazla şey doğrudan bize bağlı olacağından daha konsantre çalışabilirdik. İlgiye dayanıyordu, bu yüzden ona davrandık ve yine de bir macera gibi gördük, işten zevk alıyoruz.
Natalia Sidorova:
- Yine sıfırdan başlamadık, mezun olduktan sonra yedi yıl farklı bürolarda çalıştık. Kasıtlı bir adımdı. Şimdi bir güven duygusu olduğunu söyleyebilirim; Ne önerdiğimize ve savunduğumuz çözümlerin gerçekten doğru olduğuna eminiz. Şüpheler de yardımcı olsa da.
Geçmiş zamanı yaklaşık olarak iki kısma ayırırsak: finansal kriz öncesi ve sonrası, bu iki dönem sizin için nasıl farklılık gösteriyor?
K. Kh.: Tabii o zaman ekonomi ve müşteriler değişti, görevlerin formatı değişti. 2008 yılına portföyümüzde büyük ve çok çeşitli projeler ile geldik ve hepsi, özellikle büyük projeler, birden bire ortadan kayboldu veya durdu. Daha sonra müşterilerle olan ilişkinin yeniden kurulması gerekiyordu. Ancak sonuç olarak, son beş yılda çok daha fazlasına ulaştığımız ortaya çıktı. hakkında daha büyük ölçekli görevler ve bir dizi proje.
Yeni ölçekte hangi projelerden bahsediyoruz?
K. Kh.: 2008 yılına kadar mesele bireysel evler olsaydı, şimdi entegre geliştirme projeleri var. Diğer bir bölüm yeniden geliştirme, aynı zamanda şehrin temasıyla da ilgilidir, ancak farklı bir şekilde: orada endüstriyel bölgeyi yeniden biçimlendirmek ve onu kentsel dokunun bir parçası haline getirmek gerekiyor.
NS: Bölge geliştirme konseptinden bireysel evlere kadar her şeyi ele aldığımız şehir planlama projelerinden bahsediyoruz: bu 50 hektarlık bir yerleşim yeri olan "Nehir-Nehir"; Zvenigorod - 500.000 m'de mini şehir2 Konut; Kashirskoye karayolu üzerindeki Gorki bölgesi. Bölgeyle çalışmak çok disiplinli bir görevdir, burada farklı aşamalarda çalışmanız gerekir: geliştirme, iş modellemesi ve verimlilik analizi ile ilgili işlevsellik için bir danışman ekibi ile birlikte proje öncesi araştırmadan başlayarak, bölgelerin kullanımı için senaryolar. Çoğu zaman, bir proje üzerindeki çalışma bu tür ön çalışmalarla sona erer.
K. Kh.: Sanırım geçmişte başka olan da buydu - müşterilerle aynı yaşta olduk. 2008'den önce müşteriler daha büyük olsaydı, şimdi dengelendik ve bazen müşteriler bizden bile daha genç. Bu aynı zamanda ilişkiyi daha iyi hale getirdi.
Şu anda özel ev projeleri üzerinde mi çalışıyorsunuz?
NS: Eskisinden daha az çalışmaya devam ediyoruz - durum değişti, çok fazla elit özel konut ve villa yok.
K. Kh.: Ama onları asla "paket" yapmadık. Kır evleri işimizde ayrı bir yön. Müşteri ile doğrudan iletişim anlamına geldiği için içinde belli bir psikolojik karmaşıklık var. Ancak bu çalışma, teknik yetenekler, malzemeler, unsurlar, detaylar sınırında pratik olarak her şeyi maksimumda yapmamızı sağlar. Bir şehirde nadiren mümkün olan şey: farklı bütçeler, gereksinimler, müşterilerle ilişkiler vardır … Bizim için kır evleri aynı zamanda en yüksek kalitede mimari yaratmak için bir laboratuvardır.
NS: Müşterilerimize minnettarız - iyi bir işbirliği yapıyoruz, mimariye çok özen gösteriyorlar ve sonuçla ilgileniyorlar.
Şimdi ikinci bir dalga var: Yaklaşık 10 yıl önce inşa ettiğimiz villaların yeniden inşası üzerine birkaç küçük çalışma oldu. Evlerden birinde alanı dönüştürmek, diğerinde alanı artırmak gerekliydi. Dilekler, zamanın geçişi, ailenin kompozisyonundaki değişiklikler ve benzerleriyle ilgilidir. Evlerden birinin genişlemesini çoktan tamamladık, çok organik bir şekilde gerçekleşti; bize göründüğü gibi site bu ilaveyi bekliyordu. Bu deneyim, mimariyi donmuş değil, yaşayan bir organizma olarak hayal etmemizi sağladı. Genel olarak zaman, mimari için çok önemli bir kriterdir, nesnelerinizin nasıl yaşadığını gözlemlemek ilginçtir.
Olumlu bir rapor alınır … Ve özeleştiri ortaya çıkmaz mı? Sonuçta, on yıl geçti, biçim, teknik, malzeme hakkındaki görüş değişebilirdi
K. Kh.: Ev inşa edildiğinde maksimum memnuniyetsizlik ortaya çıkıyor. Bu noktada, projeden büyümüşsünüz, bazı şeyler farklı şekilde yapılabilirmiş gibi görünüyor. Ve zamanla, evi başlangıçta tasarladığınız gibi değerlendirmeye başlarsınız. Ortaya koyduğumuz çözümler işe yarıyor, onu tamamen yeniden yapma arzusu işe yaramıyor. Belki de herhangi bir moda veya dergiyle ilişkilendirilmedikleri için. Bunlar bizim için kesinlikle organik şeyler, bu evler bizim bir uzantımız ve biz birey olarak 180 derece değişmedik. Zamanla, iyi kararları takdir etmeye başlarsınız. Bakıyorsun ve şaşırıyorsun: ne kadar zaman önce yapıldı ve ne kadar iyi sonuçlandı. Zamanla kendimizden öğrenecek miyiz bilmiyorum … [üçü de gülüyor].
Aynı şey şehir binalarınızla ilgili olarak mı oluyor - Aeroport galerisi, Vavilov Caddesi'ndeki bina? Daha sonra bir şeyi değiştirmek istemiyor musunuz?
N. S. Geçenlerde, Project Baltia tarafından düzenlenen bir yuvarlak masa "Cepheler ve Anlamlar" da, Vavilova Caddesi'ndeki bir binadan bahsettik: örneği, diyelim ki soyut kavramsal ve zamansız yaklaşımları nedeniyle St. Petersburg mimarları tarafından büyük bir coşkuyla karşılandı.. Kendi kendine yeterli ve bu nedenle şimdiye kadar alaka düzeyini ve tazeliğini kaybetmedi.
K. Kh.: Birkaç katmana daha derin bakmaya çalışıyoruz. Havaalanı galerisi durumunda, görev bir alışveriş merkezi inşa etmekti, ancak daha geniş bir şekilde baktık. Bu alandaki binalar arasındaki akışlar, ölçekler, ilişkiler ve bunların nasıl değişeceği araştırıldı. Alışveriş merkezini şehrin bir parçası olarak ele aldık, insanların akışlarını analiz ettik, buna göre rotalar çizdik, daha kompakt hale gelen Telman Meydanı'ndan geçtiğimiz metrodan çıkıştan başlayarak bir dizi benzersiz alan düzenledik; kareye yukarıdan bakabileceğiniz yerden ikinci katın seviyesini ekledi. Ek olarak, bina Leningradka'dan ayrılmış ve mahallenin derinliklerinde iyi tasarlanmış halka açık bahçe ile sessizleştirilmiştir. Çok daha fazlasını verdik, çünkü sadece müşterinin çıkarlarını değil, aynı zamanda şehrin ve sakinlerin çıkarlarını da dikkate aldık. Sonuç olarak proje hem ticari hem de çevrenin bir parçası olarak başarılı oldu. Bu projede tüm konuları dahil ettik: kamusal alanın iyileştirilmesi, bina, iç mekan. Böylesine entegre bir yaklaşım, ancak son zamanlarda ana akım haline geldi.
N. S. Ticaret paradigmalarında 15 yıldır yaşanan değişime rağmen modası geçmiş değil, hala başarılı bir şekilde çalışıyor ve bizim görüşümüze göre estetik olarak modası geçmiş değil. Cephelerin çözümü bir yandan modern, diğer yandan farklı modaların patlamalarına dayanacak kadar nötr.
Bu, popüler bir eğilimi geride bıraktığınız tek örnek değil. Vavilova Caddesi'ndeki binada, tuğlanın temel bir malzemeden çok dekoratif bir parça olarak kullanıldığı 2002 yılında masif tuğla "deri" kullanmaya karar verdiniz
N. S. Evet, harika, ancak ne kadar çok zaman geçerse ve ne kadar popüler temalar ortaya çıkarsa, onları eski projelerimizde o kadar çok buluruz. 2011'de sinemanın yenilenmesi için bir yarışma düzenlediğimizde"
Pushkinskiy”(şimdiki sinema“Rusya”), o zaman ana teması yeni kamusal alanların oluşumu ve şimdi çok moda olan çevre düzenlemesi yoluyla şehir yaşamına“dahil olma”idi. Ve Biryulyovo projesi 2010'da yapıldığında, ne Biryulyovo teması, ne de Urban Forum 2015'e adanmış çevre teması, ne de bölgelerin yeniden geliştirilmesi ve birleştirilmesi konusu vardı. Ve bu, mahalleleri doyurmak için nasıl ele alınması gerektiğinin cevabıydı; kompakt bir şehir konusuna yansıma. Geliştiricilerden biri trendin zirvesinde olmak istiyorsa, fikirlerimizi ve projelerimizi daha sık dinlemeleri gerektiğini söyleyebiliriz [gülüyor].
Evet, hatırlıyorum, proje Biryulyovo mahallelerinin kademeli olarak kompakt bir şehre dönüşme taktiklerine adanmıştı; burada son aşamada, muhteşem ana hatlara sahip göletler, yıldızlarla inşa edilen ev plakalarından kaldı. O halde neden yaptın?
Daniel Lorenz:
- Elena Gonzalez'in küratörlüğünü yaptığı “50 yılda Moskova” konulu bir sergi için Moskova Kemeri için. Greater Paris programına bir yanıttı. Bizi birkaç fotoğrafta göstermek gerekliydi. ve inkarcı. Bunun bir ifade olmasını istedik ve bence her çerçevede kesinlikle alakalı olduğu ortaya çıktı. Bunun sadece bir manifesto değil, şehrin izlemesi gereken bir program olduğuna inanıyoruz.
Peki, ifadelerinizin kaynaklarını nasıl değerlendiriyorsunuz, nereden geliyorlar? Benzer görüşler Rusya'da 1970'lerde ve 1980'lerde Gutnov okulu tarafından ifade edildi. Şimdi aynı şey Batılı kaynaklardan geliyor, bir tür örtüşen anlamlar, tekrarlanan tekrarlar var. Nasıl düşünüyorsunuz, bunları nereden aldınız, ileri fikirler mi diyelim?
K. Kh.: Aslında, Gutnov ve Glazychev şehri yeniden düşünme ihtiyacından bahsetti. 1980 yılına gelindiğinde, SSCB'de ekonomi kesinlikle yaşamın psikolojik ve sosyal yönlerine üstün geldi. Şehri daha insani hale getirmenin yollarını bulmaya çalıştılar. Bizim de oldukça insancıl bir yaklaşımımız var. Evet, muhtemelen seleflerimizin söylediklerini birçok şekilde tekrarladık, ancak diğerleri de bundan bahsetti. Kentsel planlama önceliklerindeki değişim, Kevin Lynch göründüğünde 50'li - 60'lı yıllarda oldukça etkindi. Jane Deijcobs hakkında ve genel olarak bahsedilemez. Ve burada bu teori Glazychev'in çabalarıyla aktarıldı.
- İnsanlar hakkında konuşursak. Mimarların binalarının sonraki yaşamlarına dair iki yaklaşımı vardır: ünlü eserinde ana hatları verilen Aravena'nın yaklaşımı.
Her şeyin, insanların her şeyi tamamlayıp yeniden inşa edeceği gerçeğine göre hesaplandığı Elemental Monterrey …
K. Kh.: Yarım.
Ama buradaki asıl anlam, bu yarıdır. Tersi yaklaşım - mimar projesini uyguladığında ve sonra Tanrı klimayı sıkmayı ya da sundurmayı camlamayı yasakladığında - proje derhal mahvolur. Bu iki kutbun hangisi size daha yakın?
K. Kh.: Aravena'nın konsepti var, form tamamlanma sağlıyor - değişkenlik, belirsizlik anı projeye koşullarından biri olarak zaten dahil edildi. Ancak planlanmamış değişikliklerden bahsediyorsak, mimarın tepkisinin olumsuz olacağı açıktır. Tüm projenin bir bütün olarak yazarı olduğu için, binanın orijinal görüntüsünün bozulması en azından telif hakkı ihlalidir.
NS: Şanslıydık, binalarımız sık sık değiştirilmedi: ne inşaat sürecindeki müşteri ne de kiracılar. 1997'den beri neredeyse hiç değişmeyen bir iç tasarımımız bile var. Burası bir silah deposu, ABD'de açtık, sonra DNA'daki ek salonlardan birini onun için yaptık.
DL.: Mimarın arzusu olmasa bile, binanın değişkenliği hakkında söylemek istiyorum - bu, binaların ilk katlarındaki şehirlerde çok net bir şekilde görülüyor: orada her zaman bir şeyler değişiyor, bir mağaza gidiyor, diğeri geldiğinde, birinci katın tasarımı her zaman değişiyor. Bu şehir için normaldir. Ve bir bina, bir gayrimenkul nesnesi veya bir yaratıcılık nesnesi olarak, aynı anda çok fazla zarar görmüyorsa, bu bir binanın kalitesine bağlıdır. Bir şeyi değiştirdik ama o hala aynı. Aynısı olmasın - ama tanınabilir. Özgün düşünceli, uyumlu, zamansız çözüm, nesnenin uzun süre yaşamasına izin verir. Bu kalitede mimari yapmak oldukça zordur ama karşılaştığımız görevlerden biri de budur.
K. Kh.: Tasarım yaparken, değişimin mümkün olduğu ve bölgelerin tanım gereği değişmez olduğu bölgeler oluşturmalıyız. Değişiklikler için tüm olası seçenekleri hesaplayın. İçsel çözümler insanların binayı rahatça kullanmasına izin vermiyorsa, çözüm yeterince mükemmel değildir. Öte yandan, mimarın her şeyi öngördüğü de olur, ancak insanlar kendi yollarıyla hareket eder - bu zaten bir tüketim kültürü meselesidir. Bu yüzden mimar hesaplamalı ve bina sahibi binaya azami saygı göstermelidir. Daha sonra cepheleri normal olan normal bir şehir ortamı elde ederiz.
Projeyi "insani" kılmak için bağlamı nasıl analiz ediyorsunuz? Batılı meslektaşlarınız nüfusla nasıl etkileşime girdiklerinden çok bahsediyor, sakinlerin ihtiyaçlarını araştırıyorlar. Herkesin İnternet'i izlediği, haritaları incelediği açık … Herhangi bir yaklaşımınız, yönteminiz var mı, bunlar nelerdir?
K. Kh.: Güzel soru. Büyük veri analizinin çok büyük şehir planlama problemlerine daha uygulanabilir olduğunu söyleyelim. Bizimki gibi bir yerleşim alanı ölçeğinde, bu verilerin faydası çok daha azdır, ancak bunlarla ilgilenmemize ve bu tür bilgileri araştırmamıza rağmen.
Anketler ayrı bir şey, bana göre çözüm üretmedeki önemi abartılıyor. Çoğu durumda, bir kamuoyu terapisi niteliğindedirler, böylece insanlar yanlarında yeni bir şeyin inşa edileceği gerçeğiyle uzlaşır ve onu daha az acı verici algılarlar. İhtiyaçların insan kısmını nasıl modellediğimizden bahsedersek - öncelikle yeterli derecede hayal gücümüz var ve bir mahallede, bir mahallede yaşamı hayal edebiliyoruz … Sürekli gözlemliyor ve analiz ediyoruz. Hem Moskova'da hem de yurtdışında - sadece yürüyüp fotoğraf çekmiyoruz, araştırıyoruz, burada neden iyi - ya da neden kötü olduğunu anlamaya çalışıyoruz.
Bu sadece şehir planlaması için değil aynı zamanda malzemeler, cepheler, tezgah tasarımı için de geçerlidir - her neyse.
DL: İnsanlar hakkında konuşursak, o zaman dışarıdan gözlemci değiliz - biz aynı insanlarız, aynı deneyime ve aynı sağduyuya sahibiz. Duyusal algı, mesleğimizde temel bir şeydir. Başka birinin neye ihtiyacı olduğunu anlamak için neye ihtiyacınız olduğunu anlamak yeterlidir.
N. S. Ayrıca projede ciddi bir proje ise oldukça geniş bir ekip - danışmanlar, pazarlamacılar ve müşterinin ihtiyacı varsa gerekli araştırmalar yapılır.
Gelişmelerimize gelince - örneğin, zorunlu olarak "protoplar" olarak adlandırılan yolları kullanıyoruz - ve Gorki'de, Telman'da ve Zvenigorod'da. Bir kişinin bıraktığı ayak izi olan yolları düzeltiriz - daha sonra talep görmeye başlar, hatta köylerin kentsel gelişim ekseni haline gelirler.
Bütün bunlar güzel, peki ya güzel, geniş, ikonik form? Ona sahip olmadığınızdan değil
K. Kh.: Biçim uğruna bir heykel olarak mimariyi yaratmaya çalışmıyoruz. Yaşayan insanlarla ve çevreyle ve birçok faktörle etkileşimiyle ilgileniyoruz. Mimarlık, bir kişiye karşı çıkmazsa, onu içerirse başarılıdır: yorumlarıyla, bilinçaltıyla, bu sadece içeri girmek ve bulmak değil, aynı zamanda daha fazla kavrayış … Bir insan da bir şekilde yorumlamaya çalışırsa iyidir ve duygusal olarak onu etkiliyor. Her zaman yatarız, duygusal bileşeni de şifreleriz. Merak ediyorum, mimari bir anda ortaya çıkmayacak mı, daha derine inilmesi gereken bazı şeyler varsa.
N. S. Kostya heykelden bahsetti, bu kelimeye sarılmak istiyorum. Son zamanlarda üzerinde çalıştığımız bazı nesneler daha kavramsal biçimlere aittir: Skolkovo'dan, Luzhniki Havzasından, Guggenheim Müzesi'nden bahsediyorum - ki bunlar da insanlar, kolaylık ve işlevle ilgili ideolojimize dahil. Aynı zamanda parlak, yaratıcı, ama aynı zamanda tamamen gerçek, tasarımlar, teknolojiler ve bütçe açısından oldukça derinlemesine çalıştılar. Skolkovo sınavı çoktan geçti. Bunlar gerçekten eşsiz nesneler oldukları için, yaratıcılığımızda yeni bir adım haline geldiler.
Görüntüden bahsetmişken. Tanınabilir bir dile sahip olmadığınızı doğru bir şekilde anlıyor muyum? El yazısı yerine, Guggenheim gibi ikonik projelerden Vavilov veya Şafak Vakti gibi gizli klasiklere kadar bir dizi elde edersiniz
K. Kh.: Projeye önyargısız yaklaşmaya çalışıyoruz, ne olması gerektiğine dair herhangi bir fikrimiz yok. Bu, projenin gelişmeye başladığı görevi, fikri ve senaryoyu anlama sürecinde gelir. Ve binanın şu ya da bu şekilde görünmesi, sadece bu bina, proje hakkındaki soruya bir cevap.
NS: Özel evlerde - müşterilerle ilgili bir sorunun cevabı, kısmen müşterinin kişiliğinin bir yansıması. Büyük tesislerde başka faktörler de söz konusudur: Skolkovo'da olduğu gibi bağlam, kentsel planlama görevi veya formu. İki veya üç kelimeyle ifade edilebilir. Örneğin: modernite, alan ve daire; veya tarihsel ortam. Bu arada "Şafak" ve Vavilova bizim için tamamen farklı yapılar, sadece tuğla ile bağlantılılar. Vavilov - soyut bir fikir ve form, form, kabuk ve bunların etkileşimini çözmenin akademik problemi. Dawn daha bağlamsaldır.
DL: Aynı zamanda, hala içeriden büyüyor. Sonuç olarak, her bir nesnede sahip olduğumuz başlangıç faktörleri ve koşullarıdır. Kabaca konuşursak, temiz bir sayfa ile başlıyoruz, malzemeleri topluyoruz. Avokadonuz varsa salata avokado olur. Ve eğer bir havuçsa, o zaman farklı bir yemek olacak. Dahası, bir şef yemek yapacak, yaklaşımları ve çözümleri var, bir çeşit giyinme. Ancak dişlerde çıtır çıtır çıtır çıtır çıtır çıtır çıtır çıtır - bu bileşenlere bağlıdır.
Az önce anlattığın her şeyden, çok garip bir ilişki ortaya çıkıyor. Yaratıcı kişiliğinizi, parametrelerin ötesinde daha derin bir yere itiyorsunuz. Natalya, yaratıcılık kelimesini telaffuz eder ve hemen bir rezervasyon yapar - bunu söylememiş gibi görünüyor. Genişletilmiş ve derin akıl yürütmede, kendinizi gizlersiniz, bir aracı olarak rolünüzü vurgularsınız, tıpkı ikonları imzalamayan bir ikon ressamı gibi, çünkü o sadece ilahi imajı aktarır. Bunu benzer şekilde yaparsınız: birçok faktör vardır, bunlara tepki verirsiniz ve sonuç belli bir üründür. Öyleyse yaratıcı kişiliğiniz nerede, aslında arabuluculukta mı yoksa başka bir şey mi var?
DL: Varsayımınızın tam tersi olduğunu söyleyebilirim. Çünkü faaliyetimizde kanon yok. İkonografi bir kanondur; kişilik olamaz.
Yaptığımız şey saf yaratıcılıktır. Hiçbir şeyle sınırlı değil. Bu, bir tür "ördek" bulduğumuz ve onu uygulamaya çalıştığımız anlamına gelmez. Materyalle çalışırken yaratıcılığımız. Sürecin nasıl biteceğini her zaman bilmiyoruz. Ve bu ilginç, tutuşuyor.
Sakladığımız duygusu, işimizin kolektif olması gerçeğinden kaynaklanıyor olabilir. Kendimize şu soruyu sormuyoruz: bu benim mi? onun? veya o? Alakalı ve ilginç olacak, tüm soruları cevaplayacak bir şey elde etmek bizim için önemlidir. Sonuca gelmek ilginç.
Bahsettiğiniz kolektivite, büronun "tekli" olmadığı gerçeğinden geliyor, sizden üç lider var. Böyle bir çalışmanın artısı nedir?
K. Kh.: Bana öyle geliyor ki, üçümüz olduğumuz için, herhangi bir karar için bir şekilde tartışmamız gerektiğinden, birbirimizi şaşırtıyoruz.
O zaman yöntem hakkında biraz daha: Çalışmanızın planı nedir? Nereden başlıyorsunuz, yönteminizi çağıracağınız herhangi bir eylem dizisi var mı?
K. Kh.: En zor soru. Her şey göreve ve çözüm için ayrılan süreye bağlıdır. İlk etapta bir yerde hacmi, bir yerde kentsel planlama durumunu, güneşlenmeyi veya programı analiz etmek gerekir. Sınırlamaları doğru anlamak ve bunlarla çalışmak önemlidir. Kavramsal düzeyde, aynı problemi çözmenin farklı, hatta kutupsal yolları olabilir.
NS: Bazen birine bir eskiz doğar, hemen işe koyulur, bazen genel bir tartışmada bir kelime alınır, farklı bir anlamla bile olur. Üçümüz her projeye doğrudan dahil oluyoruz. Oturuyoruz, eskizler çiziyoruz, çalışanlar paralel çiziyor, düzenler yapıyoruz. Ama bir noktada seçim sorusu ortaya çıkıyor. En zor şeylerden biri karar vermek, işte neler olup bittiğini anlamaktır.
K. Kh.: Analizden sonra sentez başlıyor ve tarif etmesi oldukça zor çünkü bu spontane, sezgisel bir hikaye. Birdenbire, içsel duyum düzeyinde, bunun bu olduğunu, bunun zaten doğru olduğunu anlarsınız.
NS: Bu arada, zamanla değişenlere göre: görevleri devretmeyi, daha çok güvenmeyi öğrendik. İlk başta çok sıkı kontrol ettik ve kendimiz yaptık. Artık nihai sonucun kalitesini korurken sorumluluğu aktarmayı öğrendik.
Atölyenin istikrarlı bir kompozisyonuna sahip misiniz?
NS: On yıldan fazla süredir çalışan çalışanlar var. Elbette takım değişiyor, ancak yine de oldukça istikrarlı.
Sizinle çalışmak için hangi niteliklere ihtiyacınız var?
NS: Evrensel. Her ekip üyesi çok yönlü, mobil olmalı ve bir görevden diğerine geçebilmeli, ayrıca bir sorunu baştan sona, kavramdan uygulamaya, uygun bir yaratıcılık düzeyiyle - stilistik şablon olmadığında çözebilmelidir. Her seferinde orijinal bir fikir verin.
İşimizi verimli bir şekilde düzenlemeye çalışıyoruz. Böylelikle büronun küçük personeli, tüm mini şehirlere kadar büyük ölçekli projeler yapmanızı sağlar. İşi sık sık kendimiz yaptığımızı söylediğimizde çoğu şaşırıyor.
K. Kh.: İnsanların konseptten çalışma dokümantasyonuna kadar tüm aşamalardan geçmesini sağlamak için çok çaba sarf ediyoruz: söylüyoruz, eğitiyoruz - bu etkili bir ekip oluşturmaya yardımcı oluyor. Çünkü trendlerden bahsediyorsak, problem çözme süreleri artık çok azalıyor ki bu da müşterilerin kendilerinin itiraf ettiği gibi. Mimarinin kalitesini korurken buna cevap verebilmek de kolay değil.
"Ama bu aynı zamanda bir rekabet avantajı: Eğer zaten" baskı altında çalışabilen "bir ekip oluşturduysanız - örneğin, iyi ve hızlı bir şekilde, zaten belirli bir güvenlik marjınız var demektir
K. Kh.: Belki evet. Bu tür koşullarda, muhtemelen tek yol budur: çalışanların belirli bir derecede bağımsızlığa sahip olması. Herkesin süper profesyonel olması için.
N. S. Dahası, eğitim projeleriyle dikkatimizin dağılmasına izin veriyoruz. Geçen yıl, MARCH'ta bir sömestr ders verdik, Konstantin ve Daniil, MARCH'ta yüksek lisans öğrencilerine birkaç mezuniyet için ders verdi, farklı şehirlerde periyodik olarak ustalık sınıfları ve atölyeler düzenledik. Tecrübe aktarımını mesleğin zorunlu bir parçası olarak, bir nesil ile diğeri arasında gerekli bir bağlantı olarak görüyoruz. Sonuçta bizler uygulayıcıyız, genç nesille belirli örnekleri paylaşabiliriz.
Şu anda ne tür inşaat projeleri yapıyorsunuz?
NS: 2016 yılı inşaat projeleri açısından zengin bir yapıya sahibiz. Slaytların yarısı tamamlandı, ilk aşama Severny'de tamamlanıyor - iki büyük blok, DAWN LOFT * STUDIO binalarının ilki neredeyse hazır.
Ve bunların hepsi, işin olduğu ve projenin asgari düzeyde bozulduğu şantiyeler mi?
NS: Belki evet. Mükemmelliğin bir sınırı olmadığı açıktır ve kaliteyle ilgili sorularımız olabilir, ancak genel olarak konseptin zarar görmemesi için bir projenin nasıl uygulanacağını anlama yeteneğidir. Zaten konsept aşamasında, projenin bütçe düzeyini doğru bir şekilde değerlendirin ve kavramsal "boşlukları" planlayın, böylece uygulama sırasında bazı detaylar bozulsa bile konsept korunacaktır. Skolkovo'da, ilk rekabet fikrimiz, uzmanlık tarafından zaten kabul edilen projede korunmuştur ve korunmuştur. Rassvet'te olduğu gibi, ilk eskizimiz müşteriye gösterildi, bu yüzden inşa edildi. Bu aynı zamanda deneyimle de verilir.
Süper görev hakkında konuşursak - hangi yönde gelişmek istersiniz?
N. S.:
Bugüne kadar biriken deneyim miktarı, ileri mühendislik teknolojileri bilgisi, malzemeler ve çeşitli mimari deneyimler - genel olarak bunları çözmek, bu yönde geliştirmek, daha mükemmel projeler yapmak, bilgiyi uygulamak istediğiniz karmaşık sorunları çözmenize olanak tanır. Çevreyi ve dolayısıyla insanların yaşamlarını olumlu bir şekilde değiştirebilecek büyük ölçekli ve karmaşık görevlere odaklandık.
