Yaratıcı ilişkilendirme"
2011 yılında Moskova'da oluşturulan Çemberin Karesini Almak”, zamanımız için ideal bir Ortodoks kilisesi imajını bulmayı hedefliyor. Bu grubun mimarları tarafından Reykjavik'teki Rus Ortodoks Kilisesi cemaati için yaratılan bir dizi proje, bu araştırmanın alanını açıkça gösteriyor. Derneğin kurucularından biri olan mimar Daniil Makarov, Archi.ru'ya işin tarihini, özelliklerini, Ortodoks kiliselerinin mimarisindeki geleneksel ve yeniyi anlattı.
Daniil Makarov, "Çemberin Meydanı" nın mimarı
Archi.ru:
Bu kadar sıra dışı bir proje size nasıl geldi?
Daniil Makarov:
- Andrei Rublev Tapınak Sanatı Merkezi (TSKHIAR) ile uzun süredir işbirliği yapıyorum. Bugünün Rusya'sının önde gelenlerinden biri olan dikkat çekici ikon ressamı Alexander Nikolaevich Soldatov tarafından yönetiliyor. Son yıllarda tapınak tasarımına da dahil oldu. Aslında, başlangıçta ona mimari kısımda yardım ettim, projesinin görselleştirmelerini yaptım ve ardından vizyonumu sunmaya cesaret ettim: Reykjavik'teki bir Ortodoks kilisesi nasıl olabilirdi.
Neden bu kadar çok farklı seçenek var?
- Sürecin uzun ve zor olduğu ortaya çıktı. Bu her zaman çok farklı insanların arzuları çarpıştığında ve sonuç olarak bir şeyler sürekli değiştiğinde olur. Alexander Soldatov tarafından yaratılan ilk versiyon çok mütevazı, tek kubbeli (hiçbir resim hayatta kalmadı), ancak topluluk ve rahip tarafından reddedildi: onların görüşüne göre, karar ilk Ortodoks'un emellerine uymuyordu. İzlanda'daki kilise. Reykjavik'teki topluluk oldukça büyük, yaklaşık dokuz yüz kişi ve kendi tapınaklarına sahip değiller, sadece 50'den fazla mümin barındırabilen küçük bir dua odası var. Büyük tatiller için bir Katolik katedrali kiralanır. İnsanlar ilk gerçek tapınağı inşa etme hırsıyla doludur, onu devasa ve görkemli bir şey olarak görürler, ancak pek fazla fırsat yoktur. Her şey, Vladimir mimarisi tarzında yapılmış, kuzey motiflerinin biraz da dahil olduğu küçük, tek kubbeli bir kilisenin taslağıyla başladı. Ardından, topluluğun isteklerine yanıt olarak, Alexander Soldatov, yine Vladimir mimarisi tarzında, ancak üç bölümden oluşan taş kilisenin daha temsili bir versiyonunu önerdi. O anda, siteyi değiştirme ve sadece bir tapınak değil, aynı zamanda geniş bir kültür kompleksi yapma fikri ortaya çıktı. Bu hikayeyle çok ilgilendim ve kendi ilk projemi önerdim: duvarcılık ile, Solovetsky Manastırı'nın duvarlarını anımsatan, ancak ton geçişli yerel doğal taştan ve sadece avangard değil, kırmızının aktif kullanımıyla ve protesto, ama aynı zamanda Barok kiliselerin özelliği. Yine de, liman ve eski şehir sınırındaki ilk site nihayet onaylandı ve bunun için üç seçenek daha önerdim.
Projelerinizde Rusya'nın farklı zamanları ve farklı bölgelerindeki binalara atıfta bulunuyorsunuz, böyle bir yayılmanın sebebi nedir?
- Philip Yakubchuk ve Ivan Zemlyakov ile birlikte, kazara “Çember Meydanı” na yaratıcı bir dernek demedik - bu bir arayışla ilgili bir hikaye olarak düşünülüyordu. Ve büyük miktarda iş yaparak, bağlamı tam olarak karşılayan ideal bir görüntü bulma görevlerimizi de çözüyoruz. Yeni-eski yer için, ilk önce Rus geleneklerini İskandinav sadeliği ve pratikliği ile birleştiren asimetrik bir versiyon önerdim. Ancak ilk taslak tasarımları tartıştıktan sonra, tamamen ucuz bir çözüme ihtiyaç olduğu ortaya çıktı. Modern seçenekler düşünülmedi ve tarihsel analogları bulmaya çalıştım. Suzdal'ın üçgen çatılı basit ve özlü kış kiliseleri başarılı bir prototip gibi görünüyordu: elemanları yazmak, inşaatın karmaşıklığını en aza indirmek ve inşaat hacmini azaltmak mümkündü. Böylece üçüncü versiyon doğdu - kırmızı kubbeli kar beyazı bir tapınak. Ancak müşteriye yine yeterince ciddi görünmüyordu, hatta "kırsal" bile. Mesela Kirillo-Belozersky Manastırı Başkalaşım Kilisesi'ne kuzey mimarisine atıfta bulunan bir yığın kokoshnik ekleyerek çözümü karmaşıklaştırdım.
Oluşturulan görsellerden hangisinin en ilginç olduğunu düşünüyorsunuz ve neden?
- Söylemesi zor. Seçeneklerimden ikincisi en iyi sonuç verdi. Belki de müşterinin tüm isteklerini ve sayısız inşaat kısıtlamasını en iyi şekilde dikkate alıyor. Aynı zamanda, bana ve meslektaşlarıma göründüğü gibi, hem özlü İskandinav mimarisi hem de kuzey Rus mimarisi ile bağlantıları tespit etmek için modern mimarinin bazı eğilimlerini olabildiğince organik olarak yansıtmayı başardı.
Şu anki durum nedir? Bir proje seçildi mi, inşaat başladı mı?
- Şu anda arama artık yapılmamaktadır. İzlandalı mimarlar, özellikle jeoloji yapılıyor, daha detaylı tasarım için zemin hazırlıyorlar. Ve oluşturulan tüm projelerden ikisi tartışılıyor: Alexander Soldatov'un Pskov mimarisine odaklanan son projesi - ve sadece bu, ikinci projem. Bildiğim kadarıyla, rahip ve yerel topluluk hala daha geleneksel bir seçeneğe yöneliyor, ancak nihai karar henüz verilmedi.
Sizce bu en umut verici proje hakkında bize biraz daha bilgi verin. Hangi kısıtlamalardan ve şehir planlama zorluklarından bahsettiniz?
- Tapınağın tüm katlarının alanı 300 m'yi geçmemelidir2… Rakam, sitenin kentsel planlama parametrelerine göre yerel mimarlar tarafından belirlendi. Çevresinde çoğunlukla özel binalar olduğundan, tapınağın yüksekliği de kesinlikle sınırlıydı: haça yaklaşık 20 m. Sonuç olarak, hacim kaçınılmaz olarak oldukça çömeldi. Ek olarak, sitenin konfigürasyonunun oldukça karmaşık olduğu ortaya çıktı; tapınağı tam olarak doğuya yönlendirmek neredeyse imkansızdı. Alexander Soldatov'un geleneksel versiyonunda, kuzeydoğuya, neredeyse kuzeye yönlendirilmiş, ancak daha doğru bir konuma ulaşmayı başardık. Son olarak, tapınağın etrafındaki alan herkese açık olmalı ve yere bir kamu hizmeti yerleştirildiği için bir geçiş yolu sağlamalıydı. Uzayda ortaya çıkarması zor olan çok basit, özlü ve temiz bir cilt yaratmaya çalıştım. Eski Rus kiliseleri için bu tür heykelcilik çok karakteristiktir, farklı yönlerden farklı algılar, çevredeki alanla aktif olarak etkileşime girerler. Bu nedenle, başlangıçta projeye çok çeşitli cepheler dahil ettim. Örneğin kuzeyde, plastisiteyi ortaya çıkarmak ve karakteristik güçlü bir duvar izlenimi yaratmak için ışık eksikliğini telafi etmeyi mümkün kılan pencereleri derinleştirdi. Ve güney cephesi başlangıçta, algısını oldukça basit bir şekilde çeşitlendirmeyi mümkün kılan karmaşık bir taslak aldı. Gün içinde güneş pozisyonunu değiştirdiğinde cephedeki kesik desen de değişir, duvarın plastiğini bir şekilde karmaşıklaştırmaya gerek yoktur, bu nedenle burada pencereler duvar düzlemi ile aynı hizada konumlandırılmıştır. Tapınağın iç mekanı geleneksel ağırlık tektoniğine sahip değil, daha çok anlamsal tektoniğe uyuyor, ana tapınak sunağından vaftizhaneye ve oradan çan kulesine akıyor. Ve bu boşlukta iki tahta karşılık gelen "dikilmiş" kubbeler var. Kullandığım başka bir teknik: giriş, ayrıntılı, kutsal bir iç mekanın parçası olurken, iç ve dış mekanın ayrılması, olduğu gibi, laconic cepheye sıçradı. Bu rol, oyulmuş bir ahşap portal tarafından oynanır. Burada geleneksel oymalı platbandları hatırlamak uygundur.
Yine de mimari projesinde geleneksel, iyi çizilmiş, ancak ikincil daha olumlu kabul edildi. Bu tür müşteriler öngörülebilir gelecekte cesur ve bağımsız çözümleri desteklemeye hazır olacaklar mı?
- Böyle bir zamanın geleceğine eminim. Ve soru, mimarlık camiasının bu talebe tutarlı ve doğru bir cevap vermeye hazır olup olmayacağıdır. Çok az sayıda mimar, kelimenin tam anlamıyla birkaçı, bugün bir Ortodoks kilisesinin ne olduğunu gerçekten anlıyor. Neredeyse hepsi, tarihi imgelerin sonsuz yeniden üretimini kışkırtan restoratörler arasında büyüdü. Aynı zamanda aramamızı desteklemeye hazır rahipler de var. Aslında bu durumda proje bildiğim kadarıyla keskin bir reddiye neden olmadı. Yani tek soru, bu arada, bir bütün olarak Rus mimarisinin doğasında var olan tapınak mimarisinin ataletinin üstesinden gelmenin ne kadar süreceği. Bu nedenle tüm yayınlara verilen tepkileri yakından takip etmeye çalışıyoruz, projelerimize karşı tavrımızın zamanla nasıl değiştiğini gözlemlemek çok ilginç. ***
Daniil Makarov, okuyucuları konuyu tartışmaya teşvik ediyor ve yanıtlar ve görüşler almaktan memnuniyet duyacak. Editörler, modern tapınakların mimarisi hakkında ne düşündüğünüzle de ilgileniyor. Yorum yazın.
