Sır, renkli veya şeffaf camdan yapılmış bir film - sadece bir vazo veya şömine için değil, aynı zamanda bir binanın cephesi için de güzel ve dayanıklı bir dekorasyondur. Mimaride kullanımının iki buçuk bin yıllık tarihi boyunca, renkli sır ya unutuldu ya da tam tersine, tüm duvarları bir halı gibi sırlı tuğlalar veya fayanslarla kaplayan ya da ekonomik olarak kaplayan binaları ana teknik haline getirdi. çekici polikrom detaylar. Güzel ve dayanıklı bir mimari sır, özel bir zanaat kalitesinin, bir "mimari resmin" neredeyse fantastik olanaklarının ve hafif bir muhafazakârlığın işaretiydi ve muhtemelen her zaman olacaktır, ancak bu, modern mimarların onu kendi içlerinde kullanmalarını engellemez. deneyler. ***
Sırlı çanak çömleklerin ilk örneği, Josser'in basamaklı piramidinde (MÖ 2560 civarında inşa edilmiş) bulunan, sırlı mavi-mavi çinilerden oluşan bir kubbe olan gökkubbenin parçalarıdır. Cephelerde ise sır, iki bin yıl sonra Mezopotamya'da kullanılmaya başlandı. Ünlü İştar Kapısı ve ona giden Tören Yolu'nun duvarları mavi sırlı tuğlalarla kaplandı ve aslan, boğa ve sirruşa gibi renkli kısmalarla süslendi - yılan başlı, aslan bacaklı ve griffinli yaratıklar.. M. Ö 575 yılında, Kral II. Nebuchadnezzar döneminde inşa edilmiş, 20. yüzyılın başında arkeolog Robert Koldewey tarafından bulunmuş ve Berlin'deki Pergamon Müzesi'nde restore edilmiştir.
Babil sırlı tuğlaların üretim teknolojisi şu şekildeydi: kil kütlesinin özel ahşap kalıplara daldırılmasıyla yapılan tuğlalara kabartmalar oyulmuştu. Kurutulan tuğlalar sıvı sır ile kaplandı ve fırınlarda pişirildi. Renksiz sır içerisine çeşitli metaller ilave edilerek mavi, sarı ve diğer renkler elde edilmiştir. Camsı kaplama yeterince hantaldı - 10 mm ve o kadar güçlüydü ki, kapının yüzeyi yüzyıllar boyunca hasar ve nemden korunmuştu. Ne yazık ki, efsanevi Babil Kulesi daha az şanslıydı, kerpiçler sel tarafından yıkandı ve zamanla yok edildi. Ancak kulenin kutsal alanının günümüze kalan parçaları da gök mavisi sırlı seramiklerle süslendiğini göstermektedir.
Orta Doğu'daki seramikçiler sadece gölgelerle değil, desenler ve sırlarla da deneyler yaptılar. Arap halifelerinin ikinci hanedanı olan Abassid döneminde (750-1258), sır altı süslemeli eşyalar ortaya çıkmaya başladı. Zanaatkarlar, kalıbı, ateşlemeden önce uygulanan ince bir sıvı kil tabakasından kesti. Seramikleri süslemenin başka bir yolu - çok renkli sır üstü cilalı boyama tekniği 8-9 yüzyılın başında Doğu'da, Suriye'de de icat edildi. Avize - yanardöner efektli metalik altın veya kırmızımsı parlaklığa sahip eriyebilir renkli bir kompozisyon, saray cephelerinin ve Arap halifelerinin konutlarının iç mekanlarının favori dekorasyonu haline geldi.
Çinili dekor, Orta Asya'dan Hindistan'a, İran'dan İspanya'ya İslam sanatında popülerdi. Arapça yazı ile harmanlanan süsleme, duvarları, kemerleri ve kubbeleri sürekli ince desenli bir halıyla kaplayarak binaları kaydileştiriyor ve kutsal sözün ve Cennet Bahçesi imgesinin taşıyıcıları olarak ana hedeflerini vurguluyor - bu tesadüf değil. göksel sırların turkuaz renginin popüler olduğunu. Samarkand'daki Shakhi-Zinda nekropolü, ünlü fatih Tamerlane'nin kampanyaları sırasında topladığı sanatçılar ve mimarlar tarafından yaratıldı.
Uzun süredir, dekoratif mimari seramiklerin ana türü sırlı yüz kili tuğlasıydı. Ancak XII. Yüzyılda, sözde frit porselen ortaya çıktı. Bileşiminin temeli fritti - kum, soda, potas, güherçile ve kuvars karışımı; killer şaşırtıcı derecede az, toplam kütlenin sadece% 10-20'si ilave edildi. Bu tür sırlı çömlekler özellikle Mısır, Suriye, Irak, İran, Anadolu'da (ve daha sonra Avrupa'da) yaygındı. Ve muhteşem beyaz-maviyi ve ardından polikrom "İznik porselenini" yaratan Türkiye'nin İznik kentinden seramik sanatçıları sayesinde büyük beğeni topladı.
Doğu'nun seramiklerinden etkilenen ama sırrını bilmeyen Avrupalılar kendi üretim yöntemlerini yaratmak zorunda kaldılar. Böylece 15. yüzyılda mayolika ortaya çıktı (adı, İranlı ustaların seramiklerinin Avrupalılara geldiği Mallorca adasından geliyor). İtalyan mayolikası, gözenekli parçası iki kat sırla kaplanmış beyaz veya gri kilden yapılmış çinilerdir. Yüksek kalay içeriğine sahip opak ilk katman, nemli zemin üzerine yüzeyi parlak renklerle boyamayı mümkün kılmıştır. Daha sonra şeffaf bir kurşun sır tabakası uygulandı ve bin derecelik bir sıcaklıkta pişirildi. Teknoloji, Doğu'da frit porselen üretiminde kullanılan teknolojiye çok benziyordu, ancak yine de bağımsız olarak icat edildi. En iyi örnekleri Florentine Luca delo Robbia'nın renkli kabartmalarıdır.
Rus mimarisi, kiliselerdeki zeminleri kaplayan sırlı çinilerle renkli sırla tanışmaya başladı ve "antrasit" (yani, çimen gibi yeşil, bakır oksitler böyle bir renk elde etmek için kullanıldı) çatı kiremitleri ile sırlandı. Cephelerdeki renkli karoların ilk örneği - Grodno'da (şimdi Belarus) 12. yüzyılın sonundaki Borisoglebskaya (Kolozhskaya) kilisesi, sırlı dekorun gelişimi yalnızca Orta Çağ'ın sonlarında başladığından beri nadir kaldı - ve öyle 16. yüzyıl İtalyan ustalarına dekoratif seramik sevgisinin aşılanması muhtemeldir. İtalyan Aloisio da Carezano tarafından Ivan III için inşa edilen Grand Ducal Sarayı'nın çalışması sırasında, şeffaf altın sırlı ve tamamen Rönesans Kuzey İtalya dekorlu seramik dekoratif korniş parçaları bulundu. Hendek üzerindeki Şefaat Katedrali (turistler tarafından daha çok "Kutsanmış Aziz Basil Katedrali" olarak bilinir) sırlı seramik karolar ve sırlı seramik toplarla dekore edilmiştir; Benzer bir dekor, Kremlin'deki Trinity avlusunun (korunmamış) kilisesinin çadırlarında ve 1630'larda Moskova'nın kurtarıcısı Prens Dmitry Pozharsky'nin mirası üzerine inşa edilen Medvedkovo'daki Şefaat Kilisesi'nde bulunabilir. Geri kalanı için, 17. yüzyılın ilk yarısının Rus kiliseleri bolca dekore edildi, ancak kural olarak, derin oyuk kıçları tuğla kütlesine mükemmel şekilde uyan soba fayansları ile dekore edildi. Karınca, sarı ve ayrıca kırmızı (sırsız) çiniler genellikle çift başlı kartal veya çiçek desenleri ile donatıldı, ancak bazen - örneğin, Zosima ve Savvaty Trinity-Sergius Lavra kiliselerinde olduğu gibi - Orada savaşlar, küçük de olsa ve çok ustaca yapılmamış olsa da.
Rus mimarisindeki çinili dekorun asıl gelişmesi, Nikon Patrikhanesi'nin şimdi de dedikleri gibi projelerin, Polonyalı ve Belaruslu ustaların uygulanmasını isteyen Nikon Patrikliği dönemiyle başlıyor. Litvanya vatandaşı Peter Zaborsky ve Belaruslu Stepan Ivanov (Polubes), Valdai ve Istra'daki yeni seramik atölyelerinde çalıştı. Yeni Kudüs'te beş sıralı kiremitli ikonostas, pencere çerçeveleri, seramik portallar, dekoratif kemerler ve yazıtlar yarattılar. Nikon'un biriktirilmesinden sonra, Pyotr Zaborsky Istra'da bir atölyede çalışmaya devam etti ve Ivanov-Polubes ve Maksimov Moskova'ya taşındı, o zamandan Büyük Petro'ya kadar çok renkli karo dekor özellikle popüler hale geldi.
Krutitsky Teremok, Stepan Ivanov'un atölyesinde oluşturulan çok renkli seramiklerle kaplı duvarlar, dekoratif sütunlar, pencere çerçeveleri dahil olmak üzere tamamen Rus karo dekorunun başyapıtlarından biridir. Toplamda, Teremka için yaklaşık iki bin kiremit gerekiyordu (aslında, bu manastırın kutsal kapılarıdır).
18. yüzyılda, cephe seramikleri popülerliğini kaybetti, ancak iki yüz yıl sonra Art Nouveau tarzının (Art Nouveau, Secession, vb.) En parlak tekniklerinden biri haline gelmek için zaferle geri döndü. tüm Avrupa ülkeleri). Modern, seramik ekler ile sınırlı değildir, dev renkli rölyef panelleri yaratır. Rusya'da, çoğu için eskizler Mikhail Vrubel tarafından yapıldı; Ayrıca Abramtsevo'daki atölyesinde mayolika ile deneyler yaptı.
İspanya'da bildiğiniz gibi Antonio Gaudi, cepheden tezgaha kadar her yerde kullanan renkli cephe seramiklerine düşkündü. Gaudí, ünlü Casa Vicens'te, binayı bir açıklık pelerini gibi kaplayan bir kabartma desenini "ortaya çıkarmak" için seramik kullanıyor (https://www.flickr.com/photos/ishot71/6279915944/). Mimar, çinileri kullanarak en sıradan apartman binasına (Casa Batlló (1904-1906)) hayat vermeyi başardı ve yeni dekorasyonun yardımıyla "dev bir taş ejderhaya" dönüştü.
Mayolikanın yanı sıra sırlı tuğlalar ve sırlı çiniler Art Nouveau döneminde yeni bir hayat kazanıyor - daha önce uzun süredir unutulmuş bir malzeme, ancak burada diğer şeylerin yanı sıra yeni fabrika teknolojileri sayesinde tüm avantajlı yönlerini gösterdi. 20. yüzyılın başlarındaki pek çok binaya asil bir parlaklık veren ve Avrupa sokaklarından herhangi birinde kolayca tanınan cephelerinin ömrünü uzatan sırlı çinilerdi.
Daha sonra, 20. yüzyılda, sırlı tuğlaların üretimi için teknoloji, modaya uygun metal ve betonun popülaritesinden daha düşük olmasına rağmen, gelişmeye devam etti. Günümüzde sırlı seramikler giderek daha popüler hale geliyor - sadece modern mimarinin kısıtlı muhafazakârlığın daha hafif bir versiyonuna çekilmesi ışığında değil, aynı zamanda bu kadar eski, güvenilir ancak değil, formla deney yapmak için yeni olanaklar sayesinde. modası geçmiş dekoratif malzeme ortaya çıkıyor.
Karmaşık projeler için sırlı tuğla köşebentler de dahil olmak üzere İngiliz ve Avrupa üretimi modern sırlı tuğlaların geniş bir yelpazesi Kirill on Begovaya'dan sipariş edilebilir.
