Rafael Vinoly Mimarlık New York Ofisi
50 Vandam Caddesi, SoHo, Manhattan
8 Mayıs 2008
1989'da Raphael Vignoli'nin Tokyo Uluslararası Forumu için düzenlediği tasarım yarışması 50 ülkeden başvuranlardan 395 proje kazandı! Bu büyük şehir kompleksi 1996 yılında inşa edilmiştir. 230 metreden uzun, cam cepheli perdelerle çevrili güzel dramatik yapı, yalnızca iki zarif destek üzerinde durur, birbirinden o kadar uzaktır ki, çok katlı bir yükseklikte süzülen yapı havada yüzüyormuş gibi görünür. gökyüzünde yüzen bir zeplin.
Mimar, 1944'te Montevideo, Uruguay'da doğdu ve beş yaşından itibaren Buenos Aires'te anne-babası, annesi, matematik öğretmeni ve babası, tiyatro yönetmeni ve yapımcısıyla büyüdü. Rafael, öğrenci olarak 20 yaşında Buenos Aires'teki Estudio de Arquitectura'nın kurucu ortaklarından biri oldu ve kısa süre sonra Güney Amerika'daki en üretken ve başarılı ofislerden biri haline geldi. 1979'da, o zamana kadar askeri bir diktatörlüğün kurulduğu Arjantin'den ayrıldıktan sonra Vignoli, eşi, bir iç mimar ve üç oğluyla Amerika Birleşik Devletleri'ne göç etti. Mimar, ilk yıllarda Harvard'da öğretmenlik yaptı ve müteahhit olarak inşaat projelerine liderlik etti. 1982'de Vignoli mimarlık uygulamasına devam etti. Rafael Vinoly Architects şu anda New York, Londra ve Los Angeles'ta önde gelen uluslararası bir uygulama. Şirket, toplamda 250 mimar istihdam etmektedir.
Mimarın en ünlü projeleri arasında Philadelphia'daki Kimmel Sahne Sanatları Merkezi, New York'taki Lincoln Center Caz Tiyatrosu, New York Eyaletindeki Bard College'daki Bilim Merkezi ve Michigan'daki Van Andel Araştırma Enstitüsü sayılabilir. Rafael Vignoli şu anda Moskova'daki yeni Park City bölgesi için çok sayıda yüksek konut tasarımı yapıyor.
Bir kereden fazla SoHo'daki mimarın üç katlı stüdyosuna gittim. Stüdyo yaratıcı enerjiyle şarj oluyor, büyük yerleşim planlarının sık sık değişen sergilerinden ve büronun son projelerinin çerçeveli fotoğraflarından memnun. İkinci kattaki büyük ortak salon, New York City'deki en büyük ve en etkileyici tasarım alanıdır. Ve uzun bir sıra güzel kemerli pencerelerle kaldırımdan tamamen görülebilen bodrum model atölyesi, pek çok kişiyi mimari tasarımın büyüleyici sürecine çekiyor. Sohbetimiz iki siyah Stainway kuyruklu piyanonun yanındaki büyük yuvarlak bir masada geniş bir çalışma odasında gerçekleşti.
Toplantımızı kaç kez yeniden planladığımıza bağlı olarak, dünyanın en yoğun mimarı siz olabilirsiniz. Şu anda hangi projeler üzerinde çalışıyorsunuz?
- Gerçekten çok meşgulüz. En ilginç projeler arasında: Londra'nın kalbinde bir ofis kulesi. İngiltere, Leicester'deki Tiyatro ve Görsel Sanatlar Merkezi, Birleşik Arap Emirlikleri'nde karma kullanımlı bir tesis, Montevideo'daki Carasco Uluslararası Havaalanı'nda yeni bir terminal ve Cleveland Sanat Müzesi'nin yenilenmesi.
Çok seyahat ediyorsun. Kentsel dönüşümün önemli değişimler geçirdiği en büyüleyici yerler sizce nereler?
- Böyle bir yerin Basra Körfezi olduğu çok açık. Bu inanılmaz bir fenomendir. Bugün bu alandaki güç ve zenginlik yoğunluğu, insanlık tarihindeki en zengin imparatorluklara benzer. Bu, örneğin, 18. yüzyılda St. Petersburg'da, Büyük Petro'nun bataklıklarda yeni bir Rusya başkenti inşa etmeye karar verdiği zaman olanları anımsatıyor. Bu nedenle, görkemli şehir planlama vizyonlarının uygulanmasında topluma ve seçkinlere hangi düzeyde sorumluluk, gelişim seyri ve genel olarak hangi fikirlerin sahip olduğunun hesaba katılması önemlidir. Basra Körfezi ülkelerine özellikle dikkat ediyorum, çünkü hepsinin ortak bir paydası var - esasen Tabula yarışı olan çöl.
Örnek şehirler olgusunu mu kastediyorsunuz?
- Bana öyle geliyor ki bir örnek ve konsolide şehir kavramı çok kafa karıştırıcı bir fikrin meyvesi. Şehrin doğal gelişimi çok yavaş bir kültürel olgudur ve zorlanamaz. Ve bugün kültür döngüsü 60 saniye falan. Eskiden bir şehir inşa etmek 150 yıl sürdü, sonra 50, şimdi 30 ve bu eğilim küçülmeye devam ediyor. Örnek şehirleri mümkün kılan, tek bir finansman kaynağı ve konsolide bir güç yapısıdır. Öte yandan, demokratik bir ortamda, herhangi bir yeni inşaat bir saat, bir çay kaşığı içinde gerçekleşir. Daha yavaş ve daha doğal bir gelişme ile karakterizedir ve bu nedenle Batı'da bir örnek şehir fikri o kadar gerçekçi değildir. Bana öyle geliyor ki, böyle bir fikir ancak yeni şehirler ortaya çıktıkları kadar çabuk ölebildiklerinde mantıklı olacaktır. Düşünün - şehirler doğar, on yıl çalışır ve onlara olan ihtiyaç ortadan kalktığında, parçalara ayrılır, paketlenir ve başka bir yere yeniden yerleştirilir. Bu arada, modern teknolojiler bunu sunamaz.
Moskova'daki konut projenizden bahsedelim ve bu siparişi nasıl aldınız?
“Sitemiz, KPF tarafından geliştirilmekte olan çok büyük bir Park City ana planının bir parçası. Bizi yerel geliştiriciye tavsiye ettiler. Moskova Nehri kıyısında beş konut kulesi inşa etme fikriyle çok ilginç bir arsa bulduk. Bunlardan üçünü tasarlıyoruz ve Lübnanlı mimar Nabil Gholam kalan ikisi üzerinde çalışıyor.
Kuleleriniz ne kadar orijinal olacak? Buenos Aires'te 70'lerde inşa ettiğiniz gibi yüksek binaları konut köprülerine bağlayacak mısınız?
- Maalesef çok fazla deneme fırsatımız olmadı çünkü binaların şekilleri bizim için KPF'li mimarlar tarafından belirlendi. Fikirleri, yedi Stalinist gökdelenden biri olan Ukrayna Oteli yönünde kat sayısını kademeli olarak artıran, farklı yükseklikte beş bina olması. Tüm yeni kuleler planda yuvarlaktır. Böyle bir organizasyon, geleneksel ortogonal binaların sahip olduğundan daha fazla pencereden her türlü görünümü içerir. Ancak bu kulelerin ideal oranlardan birden dokuza kadar uzak olduğunun farkındayım. Biraz tombullar ve pek heyecan verici değiller.
Bize müşteri ile ilişkinizden bahsedin
- Müşteri ile doğrudan iletişime geçmiyoruz. Bu, KPF'den mimarlar tarafından yapılır. Tüm belgeler bunlardan geçer. Yaklaşık altı ay önce, projemizi çılgın bir Moskova gece kulübünde büyük bir yatırımcı grubuna sundum. Spot ışıklar gözlerimi o kadar parlak bir şekilde kamaştırdı ki projemi kime gösterdiğimi gerçekten görmedim. Genelde tasarımın bürokratik yanından çok hoşlanırım - şehir yetkilileriyle tanışmak, halka bir proje sunmak, vb. Rusya'da bu benim için işe yaramadı. Bu tür çalışma koşullarını sadece Rusya'da çalışma şansı elde etmek ve ilk elden tanıdığım bir kültürle daha yakın temas kurmak için kabul ettim. Arjantin'de yaşarken Rus kültürü ile çevriliydim ve gençken babama Rusya'ya yaptığı gezilerde birden fazla kez eşlik ettim. Rus göçmen bir fotoğrafçıyla arkadaştım. Ailemin çok yakın bir arkadaşıydı. Hatta biraz Rusça okudum ve hala birkaç şeyi hatırlıyorum. Benim için mimari ve kültür bir ve aynı.
Moskova'da bazı binalar görme fırsatınız oldu mu?
- Şehri daha çok yayınlardan ve kitaplardan tanıyorum. Norman'ın (Foster) ne tasarladığını biliyorum. Bunlar devasa nesneler, ama eminim ki onun en iyi eserleri değiller. Geçen yıl, siteyi ve proje ekibini tanımak için beş altı kez Moskova'daydım. Temelde şehir merkezinde ve sadece geceleri toplantılardan sonra tarihi eserleri gördüm. Ama bana öyle geliyor ki bu şehri çok iyi hissediyorum ve çok net bir şekilde hayal edebiliyorum.
Moskova'da yeni bir fantastik şehrin yükseldiğini hissediyor musunuz?
- Bana öyle geliyor ki, Sovyet döneminde bu kadar çok inşa edilen mimarinin izlerini silmek zor. Yine de, bana insanların felaket olduğunu söylediği bir bina gösterildiğini söylemeliyim, ama gerçekten hoşuma gitti. En az 700 veya 800 metre uzunluğunda, çok monoton bir konut mega yapısından bahsediyoruz. Mimarinin değil, ülkenin coğrafyasının bir parçası gibi görünüyor. Bu korkunç bir şey! Maalesef birden fazla yapılandırmacı siteyi ziyaret edemedim. Onları kitaplardan çok iyi tanıyorum ve birkaç yıl önce Paris'te harika bir sergideydim. Bu mimari, Batı'daki günümüzün önde gelen mimarlarının birçoğu üzerinde önemli bir etkiye sahip olmuştur. Bir düşünün - günümüzün gelişmiş mimarisinin üzerine inşa edildiği görüntülerin çoğu, yıllar önce yapılanlara dayanıyor. Çok temel bir dönemdi - sadece yeni mimari biçimler açısından değil, aynı zamanda yeni sosyal yaşam biçimleri icat etme anlamında da. Harika bir zamandı!
Bu konuya değinen Vignoli, beş köşeli bir yıldızın ana hatlarını çizdi, onu bir orakla çember içine aldı ve Rus konstrüktivistleri ima ederek kesin bir şekilde şunları söyledi: “Bu insanlar her şeyi icat etti. Harika bir andı. Daha fazla zamanları olsaydı, mimarileri dünyayı değiştirirdi."
Yabancı mimarları Rusya'ya davet etmenin yararlı olduğunu düşünüyor musunuz?
- Dürüst olmak gerekirse, bunun bu kadar önemli olduğundan hiç emin değilim. Bana öyle geliyor ki soru mimarların yabancı olup olmadığı değil, iyi usta olup olmadıkları. İyi bir mimar her yerde çalışabilir çünkü başarılı olmuş veya başka bir yerde reddedilmiş hazır bir proje ile yeni bir yere gelmeyecektir. Günümüzde markalı mimari ve çok sayıda yüzeysel stilizasyon popülerdir. Onu Rusya'ya ithal etmek için çabalamaya gerek yok. Yeterli stilisti var.
Kendi projelerinizden hangilerinin anahtar olduğunu düşünüyorsunuz?
- Sanırım Buenos Aires'teki Arjantin Renkli Televizyon Merkezi. Otuzlu yaşlarımın başındaydım ve uygun gördüğüm şekilde bu projeyi tamamen kişisel olarak yönettim. Daha tasarıma karar vermeden kompleksin yapımına başladık. Harika bir okul ve profesyonel memnuniyete sahip olmak benim için eşsiz bir fırsattı.
Onaylanmış çalışma çizimleri olmadan inşaata nasıl başlayabilirsiniz?
- Çok basit, şantiyede çizgiler çiziyorsunuz ve sonra onların yerine duvarlar dikiliyor. Bu inşaatı, tüm inşaat projelerinin yapılması gerektiğini düşündüğüm şekilde - kavramsal ve çalışma çizimlerinin doğaçlamasıyla gerçekleştirdik. Bütün günlerimizi şantiyede geçirdik ve doğrudan müteahhide söyledik - bunu şimdiye kadar yapın, aksi takdirde çamur akışlarından çamur akıntısına kadar. O projede çok fazla doğaçlama vardı! Bu, mimariyi taze ve dinamik hale getirir. Tokyo Uluslararası Forumu ise tam tersi bir durum olarak ortaya çıktı. Proje çok hesaplı, hassas ve kontrollü bir ortamda yürütüldü.
Tokyo Uluslararası Forumu fikrinin Pan Am logosundan geldiğini duydum. Bu doğru?
- Evet. Yarışma projesini durdurmaya karar verdim, çünkü ilginç bir fikir bulamadım ve gevşemek için şans eseri bir Pan Am uçağıyla Paris'e uçtum. Öğle yemeği gemide servis edilmeye başlandı ve aniden bir peçetenin üzerindeki şirket logosunu - bir dairenin içine yerleştirilmiş bu tür elipsler - fark ettim. Bundan önce, eğimli demiryolu raylarını proje sahası ile temas halindeki dik caddelerin ızgarasının çok katı geometrisine bağlama şansım yoktu. Ve bu logoyu gördüğümde, her şey kendi kendine ve çok doğal bir şekilde çözüldü. Gerçekten böyle oldu. Paris'e indim ve projemi bitirmek için hemen New York'a geri döndüm.
“Biliyorsunuz, bugünlerde mimarlar artık bu kadar bütünleyici vizyonlara sahip olmadıklarını söylüyorlar. Projelerin kendi başlarına ortaya çıkmadığına, ilham perilerinin onları fısıldamadığına ve hatta rastgele çağrışımlar uyandırmadığına inanıyorlar. İyi koordine edilmiş ekip çalışmasından oluşurlar. Büyük ekipler bu tür projeler üzerinde çalışıyor, çünkü bugün meslek o kadar karmaşık hale geldi ki bir mimar bu tür karmaşık sorunları tek başına çözemez
- Evet, duydum.
Bunu duydun mu? Peki böyle bir şey sana nasıl oluyor?
- Bu burada olmaz … Ve prensipte işbirliği fikrine karşı olduğum için değil, mini katkılarla üretilen projelere karşı olduğum için. Mimarların size söylediklerine rağmen, mimari öncelikle bir kompozisyon meselesidir. Caz gibi. Daha önce caz çaldıysanız, inanılmaz derecede ücretsiz olduğunu bilirsiniz. Ancak insanların düşündüğünden daha fazla katılık üzerine inşa edilmiştir. Yani cazın bir yapısı var. Serbest anlar içeriyor, ancak kesinlikle uyumlu bir kompozisyona sahip olmalısınız. Mimaride de durum aynı. Binaların organizasyonel ve işlevsel karmaşıklığını anlamalısınız. Mimarinin yüzde 90'ı resim olduğunu düşünüyorsanız yanılıyorsunuz. Ancak, mekansal organizasyonun karmaşıklığını açıkça anlarsanız ve binaların işleyişinin imkansız olduğu gerekli tüm sistemleri anlarsanız ve tasarım sürecinde mekanların çeşitli bileşenlerini ve birbirleriyle ilişkilerini hızlı bir şekilde gözden geçirebilirseniz, o zaman genel kompozisyonu kontrol edebilir. Mimarların nasıl çalıştığını biliyorum ve kolektif bir yaratıma dahil olsalar bile, tek başına birinin sorumluluk alması ve her şeyi düzgün bir şekilde bir araya getirmesi gereken bir nokta var.
“Yanılıyor olabilirim ama New York ve Londra'da bir orkestra uzmanı olarak ününüzle ünlüsünüz. Diğer bir deyişle, her şeyi kendiniz yaparsınız. Bu doğru?
Elbette doğru değil. Bu nasıl doğru olabilir? Bu açıklamada hiçbir doğruluk payı yok!
Yani, çalışanlarınızı bu sürece dahil etmeden konsepti geliştiriyorsunuz ve tüm proje boyunca en ince ayrıntısına kadar tek başınıza çalışıyorsunuz
- Anlıyorsunuz, mimari uygulama karmaşık, çok yönlü ve kolektif bir faaliyet alanıdır. Bir kişinin her şeyi kendi başına yapabileceğini varsaymak çok saçma. Öyle numarası yapmıyorum. Ancak şunu vurgulamama izin verin - çoklu tasarım uygulamasına inanmıyorum. Kendi kendime bu şekilde uygulama yapmamaya karar verdim, çünkü bence böyle bir pozisyon etik değil. Uzun zamandır ölmüş tasarımcıların ürünlerini satıyorsanız, itibarınızı ve kariyerinizi kendinizin değil, diğer insanların yetenekleriyle inşa etmiş olursunuz. Bu nedenle müşteri olsaydım tüm şirketin değil, belirli bir kişinin ürünlerini görmek isterdim. Kurumsal ofis sorununu burada görüyorum.
Özellikle tasarımdan bahsetmişken, ofisinizin kişisel olarak sizin tarafınızdan yaptığı ne kadar?
- Tasarıma gelince, bu duvarlardan çıkan her şeyi kontrol ediyorum. Her son ayrıntı.
Bize çalışma yöntemlerinizi anlatın
- Birkaç gün önce, Ero Saarinen'i mizanpajları üzerinde çalışırken gösteren bir fotoğraf kitabını karıştırıyordum. Bu fantastik fotoğraflar, mimarın stüdyosundan bir model tasarımcısı tarafından çekildi. Büyük ölçekte yapılmış katlanabilir çalışma modellerinin yardımıyla tasarım problemlerini çözmede ustanın inanılmaz derecede daldırılmasını aktarırlar. Bu şekilde çalışmayı Caesar Pelly'den devraldım ve Pelli ve Saarinen Lewis Kahn'dan devraldı. Fevkalade verimli bir çalışma şekli. Bir tasarımcıyı mimar yapan şey budur. Bu nedenle, onlar tarafından dikte edilen parametrelere uymak için bana ne ve nasıl yapmam gerektiğini söyleyecek parlak danışmanlarla toplantılara inanmıyorum. İlk başta çok şey çizerim ve sonra fikirlerimi düzenler yardımıyla geliştiririm.
Gittiğinizde büronuzun kaderine kayıtsız değil misiniz?
- Umurumda. Ama doğruyu söylemek gerekirse, bu benim endişem değil.
Vardiyanızı hazırlıyor musunuz?
- Elbette. Harika mimarlarımız var.
Ve katılımınız olmadan bir projeye sıfırdan başlayacaklarına güvenir miydiniz?
- Asla. Buna hazır değilim
Şu anda tasarım aşamasında kaç tane projeniz var?
- Üç ofiste yürüttüğümüz, dünya çapında dokuz ülkede 44 proje.
Müzik hakkında konuşalım. Mimarlık tutkunuzdan önce kariyerinize bir konser piyanisti olarak başladınız. Müzik hala hayatınızda büyük bir rol oynuyor mu?
- Elbette. Bu ofiste bile görebilirsiniz.
Kaç tane kuyruklu piyanon var?
- Dokuz veya on. Bazılarını arkadaşlarıma ödünç verdim. Biri oğlumla. Diğeri ise kayınbiraderim tarafından tutulacak.
Evinizin karşısındaki Long Island'da yakın arkadaşlar için kendi konser pavyonunuzu bile inşa ettiniz
- Benim için bu köşk bir tür sığınak. Bana huzur ve rahatlık getiriyor. Görsel efekt yok - sadece çok rahat.
Lewis Kahn'dan bahsettin. O senin idolün, değil mi?
- Harika bir mimari görmek istiyorsanız, Fort Worth'taki Kimbel Sanat Müzesi'ni ziyaret etmelisiniz. Hepimiz resimlerde gördük. Düzenlerden ve diğer her şeyden biliyoruz, ancak doğrudan oraya vardığınızda duygularınız yalnızca kısmen gördüğünüze bağlıdır. Hissettiğin en önemli şey ve bu harika mimariyi ayıran şey, detayların inceliğidir.
Müzik ve mimarlık okudun. Bu sanatlar arasında herhangi bir bağlantı olduğunu düşünüyor musunuz?
- Bağlantı yok. Sıfır. Bunlar tamamen farklı şeyler. Onları birbirine bağlayan tek şey, kompozisyona ulaşma ve bir andan diğerine kronolojik bir olaylar dizisi oluşturma misyonudur. Bu açıdan bakıldığında mimari ve müzik aynıdır.
Ofisiniz genç profesyoneller için özel bir araştırma programına sponsorluk yapıyor. Bize ondan bahseder misin?
- Bu eğitim programını üç yıl önce başlattık. Buradaki zorluk, genç mimarları yeni tasarım yolları ve yöntemleri bulmaya teşvik etmekti. İlk iki yılda birer araştırmacımız vardı ve bu yıl dört araştırmacı olacak. Mimarlık okullarında teorik tartışma teşvik edilir, ancak gerçek binaların tasarımındaki belirli adımlara çok az dikkat edilir. Programımız şimdiden ilginç sonuçlar verdi. Böylece, iki yıl önce, Joseph Hagerman bir burs kazandı ve büromuzun duvarlarındaki yeşil çatıların özelliklerini araştırdı. Şimdi onun fikrini Bronx'taki projelerimizden birinde kullanmayı planlıyoruz. Ayrıca büromuzda özel bir kurs veriyorum. 20-25 kişilik bir grup oluşturuyoruz. Set herkes içindir. Mesleki uygulama yapmanın özelliklerini belirli projeler örneği üzerinden öğretirim. Sınıflar her sonbaharda dört ay boyunca iki haftada bir yapılır. Bu uygulama, genç profesyoneller için eğitim kalitesinin iyileştirilmesine yardımcı olacaktır. Öğretmenler, yetenek geliştirmek yerine mesleki becerilerini geliştirmeye daha fazla dikkat etmelidir ki bu yeteneğin var olup olmadığını belirlemek çok zordur ve eğer varsa, ne kadar. Bir ofiste çalışarak ve mentorunuzu veya diğer deneyimli mimarların çalışmalarını izleyerek bir mimari uygulamayı nasıl yöneteceğinizi öğrenmek en iyisidir. Mimaride öğrenilecek çok şey var. Ve bu eğitim hiç de iyi çizme yeteneğinizle sınırlı değil. Diğer mesleklerde olduğu gibi, mimarlıkta da uygulamaları için her türlü araç ve yöntemin mevcudiyetini anlamak önemlidir. Bu açıdan bakıldığında, bir mimarın mesleğine hakim olmak, müzik öğrenmek gibidir. Mimariden söz edemeyeceğiniz anlamda. Bir şey gösterebilmelisin.
Genç mimarlara ne tavsiyelerde bulunmak istersiniz?
- İş. Sıkı ve sıkı çalışın. Mimari tasarım sürecini bilen gerçek bir profesyonele yakın olmaya çalışın. Mimaride esas olan, mekansal kompozisyon oluşturma yeteneğini geliştirmektir ve bunu başkasına emanet edemezsiniz. Soru, tasarım sürecinin belirli yöntemlerinin nasıl doğru bir şekilde kullanılacağı ve ilişkilendirileceğidir. Bunlar öğretilebilir ve öğrenilmelidir. Bazılarına bunun verildiğini ve bazılarının verilmediğini düşünmeyin.
Mimarinizde insanların dikkatini hangi niteliklere veya hislere çekmek istersiniz? İnsanlara hangi şifreli mesajları gönderiyorsunuz?
- İyi bir yapıyı tanımlayan ilk şey, norm olarak kabul edilen bina tipolojilerini sorgulama arzusudur ve grotesk bir biçim icat etme anlamında değil, mekanı dönüştürme arzusudur. Evrime inanıyorum. Evinizi bir şekilde planladıysanız, muhtemelen daha da başarılı olan başka bir seçenek vardır. İkincisi, uyumlu oranlar gibi tek bir estetik fenomen mimaride her zaman mevcut olmalıdır. Onları hissetmeyi öğrenmelisin. Bu, kalemle değil, deneyimle ve yapımla gelir. Bu öyle bir yetenektir ki, ustalaşırsanız kendinizi tamamen özgür ve kendinden emin hissedeceksiniz. Ve yine de - çarpıcı bir mimari yaratmak için bu oldukça yeterli. İster Büyük Piramitlerin dibinde olun ister Kimball Müzesi'nin - olağanüstü mimarinin duygusal anlayışının anahtarı - orantılı olarak, bu boyutun zamanı veya stili yoktur.
