1927'de Rozhdestvenka'daki ilk Modern Mimarlık sergisinin retrospektifi, mimari sürekliliğe bir övgüdür, mimariden "bugün" kökenine bir bakış.
Tam 80 yıl önce, efsanevi VKHUTEMAS'ın ve şimdi de Moskova Mimarlık Enstitüsü'nün işgal ettiği bu binada, ilk kez Sovyet mimari avangardı, kendisini uluslararası ölçekte yerleşik bir fenomen olarak ilan etti. Böylece, "yeni mimari" için Rozhdestvenka'daki bina, resmi sunumunun ve meslek ve toplumda tanınmasının bir yeri olarak bir dönüm noktası haline geldi. Mevcut Genius loci sergisinin organizatörleri için, eski VKHUTEMAS'ın duvarlarının ruhu, bu projenin konseptini oluşturmada belirleyici oldu. Görev sadece 1920'lerin okulunu göstermek değil, aynı zamanda Moskova Mimarlık Enstitüsü'nün günümüze bir köprü inşa etmekti. Bu nedenle serginin modellerinin Moskova Mimarlık Enstitüsü Sovyet Modern Mimarlık Bölümü öğrencileri tarafından "SA" dergilerinde yayınlanan çizimlere göre yapılmış olması tesadüf değil.
VKHUTEMAS galeri başkanı Larisa Ivanova-Veen'e göre, böyle bir sergi fikri oldukça uzun bir süredir ortaya çıktı ve aynı serginin 1927'de A. MARHI Müzesi, Enstitü Başkanı Akademisyen AP Kudryavtsev tarafından … Bu sergiyi, 1927'deki etkinliğin katılımcılarından biri olan büyükbabası mimar S. Chernyshev'den miras aldı. Moskova Mimarlık Enstitüsü'nün L. Ivanova-Veen (Tamara Muradova, Maria Troshina, Vasily Bantsekin) önderliğindeki bilimsel ve sergi bölümü için, serginin hazırlanması, yerli ve yabancıların katılımını gerektiren uzun ve büyüleyici bir araştırmaya dönüştü. Batı müzeleri ve arşivleri. 1927 sergisinin tanınmış kataloğunun tüm eserleri ve isimleri toplamadığı ortaya çıktı. Geri kalanı, o zamanın "SA" dergileri tarafından takip edildi, çünkü sergi onlara geniş çapta yansıdığından, ne de olsa, hem organizatörler hem de organizatörler olarak etkinliğin tonunu belirleyen OSA (bu derginin yayın organıydı) oldu. katılımcıların çoğunluğu.
Daha sonra incelenen katalog, diğer kurumlara, özellikle 1927'de ana yabancı konuk olan Bauhaus'a gönderildi. Orada retrospektif sergi fikri büyük bir ilgiyle ele alındı, Bauhaus mimarlarının yayınladığı eserlerle "SA" dergilerinden fotoğraflar göndermelerini istediler, arşivlerinde daha önce şüphelenmedikleri benzerlerini buldular. ve kopyalarını Moskova'ya gönderdi. Sergi parça parça böyle bir araya getirildi: adını taşıyan Mimarlık Müzesi'nde Shchusev, St. Petersburg Şehri Tarih Müzesi'nden I. Golosov, A. Shchusev ve diğerlerinin yaklaşık 6-7 eserini buldu. Lig A. Ladinsky'nin 3. sınıf öğrencisinin eğitim çalışmalarını gönderdi. Moskova Mimarlık Enstitüsü Müzesi'nin kendisinde, G. Barkhin tarafından İzvestia gazetesinin yapımının benzersiz eskizleri ve bir projesi korunmuştur, her iki versiyon da yüksek katlı ve son haldedir. Materyaller ayrıca özel atölyelerde de bulundu, örneğin Ilya Utkin'in stüdyosu G. Wegman'ın özel bir arşivden eserlerini sağladı.
Sergiyi düzenleyenler, "SA" yayınlarından mucizevi bir şekilde korunmuş orijinalleri ararken, bu tür yirmi kadar eser keşfettiler ki bu, projenin kuşkusuz bir başarısıydı. En değerli ve çekici malzeme olan orijinaller (ve sergide planlandığından daha azı var, çünkü MUAR'dan gelenler hala kopyalar halinde sunuluyor), özel bir bölgeye tahsis edildi. Tespit edilen projelerin çoğu, yan odada bulunan fakslarda sunulmaktadır. Bu arada, 1927 sergisindeki neredeyse tüm yabancı malzemelerAvrupalı meslektaşları tarafından gönderilen kopyalarda da gösterilmiştir.
Bu arada, mevcut projenin görevleri 1927'nin açıklamasını tam olarak tekrar etmeyi içermiyordu - bu imkansız, çünkü sadece birkaç orijinal, modeller hiç ulaşamadı ve "SA" daki yayınlar hala ayrıntılı bilgi sağlayamadı. Serginin dekorasyon ve "mimarisi" yazarları Tamara Muradova ve Vasily Bantsekin, araştırma sonucunda malzemeyi sundular ve sergide sadece resmi olarak "İlk SA sergisinin" ana bölümlerini belirlediler.
Serginin mevcut Moskova Mimari Enstitüsü'nün ana binasının 3. katında yapıldığı ve birkaç salonu işgal ettiği biliniyor. MUAR'ın fotoğraf kütüphanesinde, sergi mekanlarının belgesel fotoğrafları korunmuş ve yerleşim düzeni uzun bir süre değişmiş olsa da, resimlerin tam olarak nereden çekildiği ve aynı zamanda belirli bir mekanın konumu tespit edilebilmiştir. bölümler. Ana salon OCA'dan gelen projeler tarafından işgal edildi ve Rozhdestvenka'ya bakan oda üniversitelerin çalışmaları tarafından işgal edildi. Yabancı bölüme özel bir oditoryum verildi ve yanında M. Ginzburg, A. Nikolsky ve diğerlerinin ortak evlerinin deneysel projelerinin sergilendiği bir konut salonu vardı.
1927 sergisi yapılandırmacılığı “keşfetmedi”, aksine onu yeni bir mimari düşünce ve öğretme sistemi olarak olgun bir eğilim olarak sundu. Vesnin kardeşler, N. Ladovsky ve "yeni mimari" nin diğer liderlerinin ilk projelerindeki avangardın ilk başarıları bu zamana kadar zaten tarihsel bir gerçek haline gelmişti. First SA Sergisi düzenleyenler, konstrüktivizmi, mimari çevrede hakim olan “modern” anlayışı olarak, çağa uygun bir mimari olarak sunmak istediler ve teoriye ek olarak pratikte de ispatlamaya çalıştılar. Bu nedenle fuar, hem sayaç projelerini - Vesnin kardeşler, Golosov kardeşler, A. Shchusev, G. Barkhin, M. Ginzburg ve üniversite çalışmalarını birleştirdi (VKHUTEMAS, MVTU, LIGA, Kiev Art Institute, Odessa Politeknik Enstitüsü, Tomsk Polytechnic Institute), böylelikle meslekte yeni yapıcı düşüncenin ne kadar derine kök saldığını gösteriyor.
Modern mimari gerçekliğin geniş bir kesitini sergilediğini iddia eden 1927 sergisi, yine de, büyük ölçüde etkinliğin başlatıcısı, VKhUTEMAS'ın rektörü ve bölüm başkanı olan OCA'nın çalışmalarıyla sınırlıydı. Halk Eğitim Komiserliği P. Novitsky, holdingini ona emanet etti. Belki de bu, I. Golosov, A. Vesnin ve diğerleri gibi birçok yapılandırmacının o sırada VKHUTEMAS'ta öğretmenlik yapmasından kaynaklanıyordu. Ancak, öğrenciler arasında en yüksek yetkiye sahip olan aynı N. Ladovsky sergide temsil edilmedi, yarışan ASNOVA siyasi nedenlerle davet edilmedi. Öte yandan uluslararası departman, Almanya, Fransa, Hollanda, Polonya, Çekoslovakya, İsviçre vb. Ülkelerden yabancı mimarların geniş bir çalışma yelpazesini toplayarak, bir pan- etkinliği olarak sergiyi niteliksel olarak farklı bir seviyeye yükseltti. Avrupa ölçeği. Bu arada Bauhaus, yurtiçi üniversiteler gibi öğrenci projelerinde değil, Dessau'daki V. Gropius'un projelerine göre inşa edilen binaları ile okulun kendisinde yer aldı.
Serginin anlamsal merkezleri iki projeydi - mimarlık dünyasındaki fenomenler - Vesnin kardeşlerin Çalışma Sarayı ve I. Leonidov Lenin Enstitüsü. Bunlar aynı zincirin halkalarıydı: 1923'te Vesnins, yeni mimari düşüncenin yerleşik bir ilkeleri sistemi olarak mimari yapılandırmacılığı profesyonel arenaya ilk kez getirdi. Aynı zamanda 1927 yılında, VKHUTEMAS'ın bilinmeyen öğrencisi Ivan Leonidov, projesiyle yapılandırmacılığa uzak geleceğe giden yolu gösterdi. Doğaçlama ve kısa ömürlü malzemelerden yapılmış orijinal Leonid modeli hayatta kalmadı - özellikle sergi için yeniden inşa edildi ve A. Nikolsky'nin konut binalarının, M. Ginzburg'un "ev A" nın modelleri ile birlikte. Araştırma sırasında toplanan fotoğraflardan video sunumu yapıldı. Sergiyi düzenleyenler, 2007 yılından itibaren 1927 mimarisinin "bugününe" bizzat yapılandırmacıların gözünden bakmaya çalıştılar.
