“… 50 adım genişliğindeki küçük bir açıklığın yanından yavaşça geçtik ve ortasında beni çekirdeğe kadar sallayan bir resim gördüm. Açıklıkta irili ufaklı, kırmızı, beyaz ve siyah büyük bir köpek sürüsü duruyordu. Köpekler endişeli ve utangaçtı. Küçük sarı bir köpek karda yatıyordu. Kocaman bir siyah köpek yana doğru yırtıldı ve havladı, ancak her zaman kalabalığın örtüsü altında tutuldu. Ortada büyük, kasvetli bir kurt duruyordu. Kurt? Bana aslan gibi göründü. Tek başına durdu - kararlı, sakin, sert bir tokatla ve sıkıca bacaklarını açarak - ve her yöne saldırmaya hazır olarak oraya buraya baktı.
E. Seton-Thompson. Winnipeg kurt
Burjuva saygın Karlovy Vary'nin tam merkezinde, modernist bir beton, cam ve çelik devi yükseliyor. Ölçeği ve görünümünün rengarenk kasabanın çevresiyle hiçbir ilgisi yoktur, ancak onlar da bunaltmaz - o sadece bir yabancı, tabiri caizse "oturma izni olan bir yabancı". Binanın karakteristik görünümü, yapımının zamanını - altmışlı-yetmişli yılların dönüşünü - doğru bir şekilde belirlemenizi sağlar. Akranlarının çoğu gibi, Termal kongre merkezi ve otel kompleksi de tehdit altında - yıkım değilse de, orijinal görünümünde ciddi bozulmalarla dolu en azından büyük bir yenileme. Termal'in inşa edildiği zaman ve sert, acımasız mimari, çok az insan sıcak duygular uyandırır - hem yerliler hem de ziyaretçiler.
Sanat eleştirmenleri ise, sanatsal değeri göze çarpmayan, ancak deneyimli bir gözle okunan bu binayı çok takdir ediyor. Thermal, sadece 1970'lerin ortasında açılmasına rağmen, ülke tarihindeki en iyi yıllar değil - Çek araştırmacıların Çekoslovak mimarisinin “altın çağı” dediği başka, daha erken ve daha mutlu bir zamanın ürünü. Dışarıdan bakıldığında bu biraz abartı olarak görülüyor ki bu Prag Baharı nostaljisiyle açıklanabilir. O çağın, felaketle sonuçlanan bir kültür patlaması olan Gümüş Çağı ile benzerlikleri var. Bununla birlikte, yirminci yüzyılın altmışlıları bir şekilde gümüşle değil, titanyumla ilişkilendirilmiştir. Bu nedenle, özellikle de kendi titanlarına sahip olduğu için, bu kez Titanyum Çağı demek daha doğru olacaktır.
Sovyet döneminde, "Çekoslovakya" kısaltması (1960'tan beri ülkenin adı) biraz yanıltıcıydı: Çekoslovakya başka bir birlik cumhuriyeti gibi görünüyordu. Ve her ne kadar durum böyle olmasa da (Durgunluk yıllarında bile ülkeler arasında bazı sosyal ve hatta daha fazla kültürel farklılıklar devam etti), Çekoslovak mimarisinin bir bütün olarak gelişimi Sovyet mimarisinin paralel bir seyrini izledi. Savaşlar arası yıllarda, Çekoslovakya güçlü bir modernist okulla gurur duyabilirdi, ancak kısa bir "ara" döneminin ardından gelen savaş ve derin Stalinist "donma" ülkeyi dünya kültürel bağlamının dışına çıkardı. Metropolün aksine, Çekoslovak modelinin Stalinizmi olağanüstü işler üretmedi: Çekoslovak Cumhuriyeti'nde "sosyalist gerçekçilik" (veya "Sorel" olarak kısaltılan) olarak adlandırılan "klasik mirasa hakim olma" türündeki çalışma açıkça zorlandı.. Bu nedenle, Moskova tarafından onaylanan modernizme geçiş, SSCB'dekinden çok daha az acı verici ve daha doğaldı.
Aynı zamanda, 1940'lar - 1950'lerde, önde gelen mimarların kuşağı neredeyse tamamen değişmeyi başardı. Savaştan kısa bir süre önce veya sonra diploma alanlar öne çıktı. Bu nedenle, Moskova rüzgarlarının getirdiği ve nihayetinde Prag baharında sona eren "çözülme", Sovyetler Birliği'nde olduğu gibi, savaş öncesi modernizmin yeniden canlanma zamanı değildi; o zamanın mimari ana akımından gelen fikirlerin "ithalatı" (geç Le Corbusier ve Mies van der Rohe'den rutal olmayanlara, metabolistlere vb.).
Tarihsel koşullar nedeniyle (hatırladığımız gibi, Prag Baharı'nı çok derin olmasa da yeni bir donma izledi, ancak yine de "normalleşme" olarak adlandırıldı), bu nesil, sosyalist Çekoslovakya mimarisi.
1960'ların başında rejimin liberalleşmesi, birçok profesyonelin başarılı bir şekilde rekabet edebilmek için büyük devlet tasarım enstitülerinden ayrılmasına ve özel bürolar açmasına izin verdi. Devlet diktatörlüğünden kurtuluş ve gelişmiş rekabet pratiği, aralarında dünya çapında nesneler olan etkileyici sayıda orijinal binanın ortaya çıkmasına katkıda bulundu. Bunların çoğu, en önemli temsilcileri Karel Prager, Vladimir Dedechek, Karel Filsak, Shrameki eşleri ve diğerleri olan 40 yaşındaki nesil tarafından yaratıldı. Aynı zamanda, mimari merkezler sadece Prag, Brno ve Bratislava değil, aynı zamanda, örneğin, Karel Gubachek ve SIAL grubunun çalıştığı, Çekoslovak mimarisinin en çarpıcı eserlerinden birinin yaratıcıları olan küçük bir Liberec idi. Ested Dağı'ndaki kule.
Bu nesil aynı zamanda, Karlovy Vary Termal'in yazarları olan, Vladimir (1920-1990) ve Vera (1927 doğumlu) eşleri Makhonins'i de içeriyordu. Bu çift, Çekoslovakya için tasarım yapan Sovyet mimarlarla karıştırılıyor, ancak SSCB ile hiçbir ilgisi yok. İç savaşın zirvesindeyken Rusya'dan kaçan ekonomist Konstantin Makhonin'in ailesine Prag'da doğan Vladimir'in soyadı yanıltıcıdır.
Mimarların kariyerindeki ilk adımlar "Sorela" ile ilişkilendirildi (Prag'daki Ordu Merkez Binası'nın Stalinist bir gökdelen biçiminde projesi, 1953-1954), ardından neoklasizmden modernizme geçiş çalışması izlendi. (Jihlava Kültür Sarayı, proje 1956, uygulama 1961). Altmışlar, Makhoninlerin çalışmalarında en başarılı olanlardır. Büyük kamu binaları için çeşitli yarışmalar kazandılar (Karlovy Vary'deki kompleks (1964), Yaşam Kültürü Evi (1968) ve Prag'daki Kotva mağazası (1970), Berlin'deki Çekoslovakya Büyükelçiliği (1970)). önümüzdeki on yılda uygulamaya kondu. 1960'larda Makhonins özgün bir kişisel tarz geliştirdi: Termal projede Tange ve Smithson'ların (ve onlar aracılığıyla Misa'nın) belirli bir etkisi hissedilirse, Yaşam Kültürü Evi ve Kotva tamamen bağımsız eserlerdir..
Yaratıcı yükseliş, Prag Baharı'nın dağılması ve "normalleşme" ile sona erer. Çekoslovakya'da özel muayenehane artık mümkün değil; mimarların devlet tasarım enstitülerine dönmesi gerekiyor. Askerlerin girişini onaylayan bir mektubu imzalamayı reddetmek, Makhoninleri yarışmalara katılma hakkından mahrum bırakıyor, faaliyetlerinin kapsamını kendi projelerinin tamamlanmasına, daha önce başlatılan projelere ve enstitü "rutini" nin uygulanmasına daraltıyor. Eserleri yayınlanmıyor ve bir şey basıldıysa (örneğin, "Genel Mimarlık Tarihi" nin 12. cildinde olduğu gibi), yazarlıktan bahsetmeden.
Makhonin binalarının kaderi nispeten iyi oldu. Yazarın iç mekanları kısmen kaybolmuş olsa da, hepsi hayatta kaldı, amaçlanan amaçları için kullanıldı. Termal, mimari bir anıt statüsüne sahip olmayan en büyük risk bölgesindedir, bu nedenle orijinal görünümü ve iç dekorasyonu korunmadan parçalar halinde satılabilir ve yeniden inşa edilebilir. Ayrıca burası şehrin en sevilen binası değil: kasaba halkının çoğu onu kültürel bir değer olarak algılamıyor. Bununla birlikte, kompleks önemli bir işlev görür - sadece kar sağlayan büyük bir otel değil, aynı zamanda aslında inşa edildiği prestijli film festivalinin ana alanıdır.
Bu yapıyı inşa etme fikri sadece pragmatik düşüncelerle değil (çok sayıda festival misafirini ağırlama ihtiyacı) - Karlovy Vary'nin yeni bir sembolü yaratılması gerekiyordu. Şehrin ayırt edici özelliği, tatil yeri işlevi ve pitoresk doğal çevre olduğu ve kalmaya devam ettiği göz önüne alındığında, ilk bakışta beklenmedik bir görev. Gerçek şu ki, 1945 yılına kadar etnik yapı açısından, dünyada Karlsbad olarak bilinen Çek yerleşiminden çok bir Alman idi. Çek adı sadece resmiydi ve o zaman bile ancak 1918'den beri. Genellikle sadece Sudeten Almanlarının sınır dışı edilmesinden ve yabancı bir şehre yerleşmek zorunda kalan Çek ve Slovakların yerlerine yeniden yerleştirilmesinden sonra kullanıldı. Bu şehrin yeni bir sembole ihtiyacı vardı. Bu nedenle, Karlovy Vary'nin merkezinde planlanan büyük ölçekli inşaat, Çekoslovakya'yı, modern (teknolojik olarak gelişmiş) ve sosyalisti kişileştiren üçlü bir anlam yükü taşımak zorunda kaldı.
Savaş sırasında neredeyse hiç zarar görmeyen Karlovy Vary'nin eski kısmı çok yoğun bir şekilde inşa edildi. Tepla Nehri'nin geçidini dolduran ve çevredeki dağlara tırmanan uzun, dolambaçlı bir bina şerididir. Buna göre, merkezde büyük bir kompleksin inşası için ücretsiz parseller yoktu ve bunun dışında inşa etmek nesnenin prestijini azaltmak anlamına gelecektir. Bu nedenle tatil bölgesi ile ticaret ve iş alanı sınırında yer alan Chebskaya Caddesi'nin tarihi binalarının dörtte biri feda edildi.
Karlovy Vary tarihini XIV. Yüzyıla dayandırsa da, bugünkü haliyle tarihi merkez topluluğu XIX-XX yüzyılların başından itibaren oluşmuştur. Le Corbusier, mimarisinin oldukça doğru, ancak kostik bir değerlendirmesini yaptı ve kentsel gelişimi bir vitrindeki keklerin "geçit töreni" ile karşılaştırdı. Analojiye devam etmek gerekirse, Termal, cannoli, beze ve din arasında gösteriş yapan bir kahve makinesidir.
İnşaat için temizlenen alan, nehir kıyısı ile dağın dik, neredeyse dik yamacı arasında geniş bir terastı. Projesi yarışmayı kazanan Makhoninler, kompleksi ikiye bölerek (büyük ve küçük) ve onları uzaya yayarak özgün bir şekilde yendi. Aşağıda, otelin ve kongre merkezinin ana, daha büyük bloğunu ve dağda - kafesi, açık havuzu ve panoramik şehir manzaralı terası bulunan üç katlı bir çardak şeklindeki "kolu" işaretlenmişti. Cephe yüzeylerinin çoğunun "gözenekliliği" ve yapısının bu şekilde parçalanması sayesinde, Thermal, tüm küçük ölçeği için, genel olarak çevreye iyi uyum sağlar. "Yerleştirme", yalnızca mevcut olmakla kalmayıp aynı zamanda şehre hakim olan doğal çevre tarafından önemli ölçüde yumuşatıldı.
Kompleksin nehir kenarındaki hacimsel-mekansal konfigürasyonu, savaş sonrası modernizmin en popüler arketipine dayanmaktadır - G. Banshaft / SOM'un "Karaciğer Evi", "stylobat üzerindeki kule". Dikey hacimde otel odaları, stylobat içerisinde kamusal işlevler (salon, konferans salonları, mağazalar, kafeler, fuaye vb.) Ve araba servisi bulunan yer altı otoparkı bulunmaktadır. Aynı zamanda, binanın dış görünümü "Leaver House" dan farklı başka prototiplere sahiptir: her şeyden önce, Smithsonianların erken dönem "Misov" vahşiliği ve 1950'lerde Tange binaları. Yapısal yapı - çelik çerçeve, camdan yapılmış cepheler ve betonarme paneller. Thermal'in tasarımı sırasında, 1950'lerden cam prizmaların soyut mimarisi. (Leaver House, Jacobsen'in SAS Oteli veya Saarinen Jr.'ın General Motors teknik merkezi) Çekoslovakya'da çoktan sahneyi geçti (bu konudaki en çarpıcı açıklama - 1962'de Prag'daki Moleküler Kimya Enstitüsü - Karel Prager'a ait). Binalar kompozisyon olarak daha karmaşık ve yapısal olarak anlamlı hale geldi. Thermal'de, hem inşaat hem de malzemeler rutal olmayanların ve Mies van der Rohe'nin (Chicago'daki Illinois Teknoloji Enstitüsü) ilkelerine göre "dürüst bir şekilde ortaya çıkarılır", aynı zamanda estetik olarak ifade edilir. Crown Hall ve Mees'in Seagram'ında olduğu gibi, çelik çerçeve yalnızca faydacı değil aynı zamanda estetik bir rol oynar. Beton, bir kaplama malzemesi olarak kullanılır - plastik niteliklerini terk ederek, yazarlar mimarilerinin üretilebilirliğini, yani. yüksek düzeyde ulusal yapı kültürü.
Stylobat, belirgin iki parçalı bir yapıya sahiptir: muhteşem bir spiral merdivenle vurgulanan açık teraslar, tatil alanına bakar ve doğal ışık gerektirmeyen konferans odalarının bulunduğu sağır silindirik hacimler. Stylobatın "tatil" bölümü, yüksek katlı hacim ve havuzlu yüksek arazi "dalı", Kagawa vilayeti Kenzo Tange'ın (1955–58) ve Egon Eiermann'ın binalarının (özellikle de FRG ile) Brüksel'deki Expo-58'deki pavyon). Ve stilobatın karşıt kısmının somut silindirlerle vurgulanan konfigürasyonunda, Wright'ın sonraki çalışmalarının etkisi dolaylı olarak izlenir (Guggenheim Müzesi, Johnson'ın Wax merkezi).
Makhoninler kendilerini bir mimari projenin geliştirilmesiyle sınırlamadılar, ancak mobilya tasarımı da dahil olmak üzere tüm iç mekanları tasarladılar. yüzde 100 Gesamtkunstwerk yarattı. Şu anda, Karlovy Vary belediyesi bir kültür anıtının statüsü için başvuruda bulunuyor ve olumlu bir karar alma şansı oldukça yüksek. Bu, Termal'in uzak duracağı umudunu verir.
"kız kardeşinin" kaderi - Tiflis oteli "Iveria", aynı yıllarda inşa edilmiş ve mimari açıdan çok benzer. Bir sonraki adım, eski parlaklığını yitirmiş olan kompleksin restorasyonu ve onu hemen çevreleyen açık alanların yeniden inşası olmalıdır.
