Sergi, ödülle aynı hedefi izliyor: avangard arayışı ile modern genç (44 yaş altı) mimarların çalışmaları arasında bağlantı kurmak ve onları avangardın kendisinin fütürist hayallerini takip ederek geleceğe yönlendirmek, yani mimari gençliğin eserlerinde 1920'lerin ruhunu yeniden canlandırın. Mimari avangart ile modernliğin hafızasını bir araya getirme çabası, sergide çok açık bir şekilde somutlaşıyor. Ortada, ödüllülerin tabletleri - Pierre Antonio Aureli ve Martino Tattara, Yakov Chernikhov'un orijinal grafiklerinin etrafında, mimari fanteziler ve duvarların çevresinde en iyi olarak tanınan 55 adaydan on tanesinin yansıtılan sunumları yer alıyor. Modern modernizm ve kökenleri arasındaki benzerlikleri ve farklılıkları değerlendirmeyi mümkün kılan bir tür uzamsal rulo olduğu ortaya çıktı.
Zaha Hadid yarışmanın küratörü oldu - yarışmaya katılım için adayları seçen Tom Main, Erik Egeraat, Peter Cook gibi uzmanların kompozisyonunu seçen oydu. Ödül kazananları belirleyen jüriye İngiliz mimar Elia Zengelis başkanlık etti. Olgun mimarlara verildiği için Chernikhov Vakfı'nın ödülünü Pritzker'den daha önemli görmesi anlamında basın toplantısında konuşan oydu ve işte geleceğe bakan ve bu geleceği şekillendirmeyi amaçlayan bir ödül.
Jüri başkanı adayların çalışmaları hakkında şunları söyledi: çok yetenekli birçok katılımcı vardı, ancak çoğu modern bilgisayar teknolojilerinden etkilendi ve uzmanlar, kelimenin askeri etimolojisine uygun parlak bir manifesto, bir atılım arıyorlardı. "avangart" - geleceği şekillendiren bir öncü. Resmi aramaların hakimiyetinin arka planına karşın, bunlar Hollanda'da çalışan İtalyanlar, Pierre Antonio Aureli ve DOGMA grubu Martino Tattara idi.
Genç İtalyan-Hollandalılar kendilerini geniş anlamda Avrupalı olarak görüyorlar, ekoloji ve sosyal problemler konusunda tutkulular, “binadan çok şehir” ile ilgileniyorlar. Eserleri, çoğunlukla farklı ütopyacılık derecelerine sahip şehir planlama konseptleridir. Bienalde sunulan ödül, bir zamanlar mezarlığa yerleştirilen “yaratıcı sınıfın hegemonyasına” karşı çıkacak ve yeni bir “vaaz verecek olan“yeni Jakobenlerin şehri”ideal şehir Vema mezarlığı için bir projeydi. dayanışma, yalnızlık ve yaşam alanını paylaşma isteğine dayalı yaşam tarzı”. Kelimelerin hepsi çok doğru olmasına rağmen, formlardan çok daha fazla kelime olduğunu görmek kolaydır. Formlar çok basit, onlara göre mimarlar kasıtlı olarak bina çizmiyorlar, sunumları ve tabletleri belirli şeyleri tasvir etseler bile daha çok diyagramlara benziyor. Plastik aramalardan daha büyük bir kopuş, modern saygıdeğer "yıldızlar" ile daha büyük farklılıklar dilemek zor olurdu, bu nedenle, uzmanların seçimi ödülün avangart konseptine karşılık geldiği için kabul edilemez, bu bir çeşittir. avangart mirasın kendi araçlarıyla aşılması - manifesto, teori, modası geçmiş biçimin reddi. Bu mimari, yenilikler teorisine o kadar dalmıştır ki, ona kelimelerden - manifestolar, kavramlar, teoriler - ağırlıksız, kısmen anlaşılmaz ve dolayısıyla çekici hale geldiği söylenebilir. Kağıt mimarimizin aksine böyle sözlü mimari.
Mimarlar kendileri için bir Rus ödülü almanın uluslararası bir ödülden daha önemli olduğunu söylediler, sunumun Moskova'da yapılması çok önemli çünkü Moskova onlar için 20. yüzyılın en ilginç başkentlerinden biri. Buradaki alt metin, Moskova'nın Rus avangardının başkentlerinden biri olduğu şeklinde olmalıdır, ancak Moskova'yı ödüllülerin vaaz ettiği şehircilik standartlarına göre ölçmeye çalışırsanız, onların neşesini bir doktorun neşesi olarak anlayabilirsiniz. ilginç bir hasta - ama bu zaten tartışma kapsamı dışında kaldı.
13 Kasım akşamı, ödüllü Aureli ve Tattar tarafından, Atina için, Güney Kore'deki bir bilim şehri ve Arnavutluk'un başkenti Tiran için üç kavramsal kentsel gelişim projesi gösterdikleri açık bir konferans düzenlendi. Konferansta, mimarlar bir kez daha kamusal alanların genişlemesini, özgün fikirlerini ve belirli binaların biçimleriyle ilgili olarak biraz soğukluklarını vurguladılar. Örneğin Güney Kore projesi, aralarındaki boşlukların sosyal yaşamla doldurulacağı haç biçimli evlerin bir kombinasyonunu içeriyor. Projesi bir ödüle aday gösterilen ve aynı zamanda Venedik Bienali'nde sergilenen yeni Jakobenlerin mezarlığının tek tip hücreleri gibi. 14 Kasım'da ödülün ciddi bir sunumu yapılacak - ödüller 50 bin euro ve Yakov Chernikhov'un çalışmasının numaralı bir kopyasını alacak.
Ana yarışmaya ek olarak, çeşitli ek programlar - öğrenci ve çocuk yarışmaları - nakit ödüllerin de verildiği ödülün bir parçasıydı (ek adayların her biri - 10 bin). Öğrenci yarışması, Yakov Chernikhov'un mimari fantezilerinin bir görselleştirmesidir ve toplamda Rus avangardı klasiğinin bu işlerini sadece grafik süitler değil, üç boyutlu mekanlar olarak göstermek için tasarlanmıştır. Yarışması üç yıldır düzenlenen görselleştirmelerden, kısa süre sonra demo versiyonu ayrı bir odada gösterilen ve oldukça etkileyici bir film çekilecek. Bunlar, adayların projeksiyonlarının yanında gösterilenlerle karşılaştırılabilir, güzel, profesyonel ve çok modern kompozisyonlardır; Hala nerede daha iyi olduğunu tartışabilirsiniz.
Çocuk stantları arasında, Chernikhov'un "Start" stüdyosundan mimari fanteziler ruhuna uygun bir takım elbise içinde eşleştirilmiş bir manken şüphesiz dikkat çekiyor - bir tür "Kolektif çiftlik işçisi", ancak o kadar acımasız ve daha eğlenceli değil. Çocuk yarışmasının üç birincilik ödülünden biri İtalyan çocuklara gitti ve fark çok belirgindir: çocuklarımız özenle az çok soyut kompozisyonlar çizerken, bazen performans kalitesi açısından oldukça profesyonel - yabancı çocuklar eğlenir, iplerden kozalar, karton tüplerden gemiler ve plastik torbalardan evler.
