Archi.ru:
– A. Len şirketi çalışmalarına nasıl başladı?
Sergey Oreshkin:
- Batı'da, genellikle bir mimarın bir şekilde hemen ve parlak bir şekilde büyüdüğü görülür. Pek çok tanınmış Avrupalı şirket, gençlik yıllarında yarışmalarla kendilerini duyurdu - BIG'den Bjarke Ingels, Snohatt'tan adamlar, bir başkası. İkinci grup, savaştan sonra doğan büyük şirketlerden oluşur: gmp Architekten, Foster, vb. Şu anda 70 yaşın üzerinde olan insanlar tarafından yaratıldılar. Ve burada Rusya'da başka büyüme yollarımız var. Örneğin, belirli tasarım enstitülerine girdikten sonra, hemen büyük nesnelerle uğraşmaya başladıkları için büyüyen mimarlar var. Bu bir hikaye. İkinci hikaye bizim, Alenov'unki, şirket yavaş yavaş büyüdüğünde: kulübelerle başlıyor, sonra gittikçe daha büyük nesneler alıyor ve sonunda bir tür zirveye ulaşıyor. Umarım olgunlaştık. Mimarlık okumaya 14 yaşında başladım (teknik okul-iş-ordu-enstitüsü), 28 yaşında mezun oldum, şimdi 54 yaşındayım. Üniversiteden mezun olduktan hemen sonra (belki o zamanlar zaten bir şekilde olgun görünüyordum) teklif etmeye başladılar bana Vologda ve Cherepovets'in baş mimarı konumundayım, ancak tasarım enstitüsünü tercih ettim, söylemeliyim ki, beni çok takdir ettiler. Bu arada, kendi atölyesini açtıktan sonra ["A. Len" 1991 yılında kuruldu - yaklaşık. Ed.] İlk başta küçük siparişler almak zorunda olduğumuz ortaya çıktı - evler, yazlık yerleşim yerleri ve çok meşguldü. Harika bir okuldu, bu yüzden sık sık kariyeri benim için bir aydınlanma olan Frank Lloyd Wright'ı düşünüyorum. Yazarı olgun eserlerinden tanıdığınızda Wright'ın kaderi bizimkine biraz benziyor ve ortaya çıktı, 20 yıllık gençliğinde evler boyadı.
– Şirket şu anda hangi yönde gelişiyor, bugünün aşamasını nasıl tanımlarsınız?
- Bugün en endişe verici soru, şirketin ülkedeki ekonomik krizlere ve çalkantılara rağmen daha fazla büyümesini sürdürebilip sürdüremeyeceğidir. Sağlık durumu, yaratıcı enerji yeni sorunların çözülmesine izin verecek mi? Büyüme kademeli olarak gerçekleşir - yıllarca yavaş yavaş kilo alırsınız ve ancak o zaman uzmanlığınızda hafif hissetmeye başlarsınız, ne yapılması gerektiğini, kendinizi nasıl fark edeceğinizi anlarsınız, binaların zorlukları sizi korkutmaya son verir. Şimdi yeni bir seviyeye ulaştığımıza dair bir his var. Garip ama krizle birlikte bir kurtuluş dönemi geldi. Belki de herhangi bir şeyi tahmin etmenin imkansız hale gelmesinden dolayı: eğer iş olacaksa - iyi, değilse - bunu kendimiz bulacağız. Şimdi istediğimiz gibi boyarız. Müşteriye yakışmıyor - ve bu korkutucu değil, o zaman yanıldığını anlayacak, ancak bunu çok beğenecek. Bu tavır, seviyenizi yükseltmenize izin verir. Her zaman müşteriyi memnun etmeye çalışırsanız, en iyi, maksimum sonucu vermek zordur. Neyse ki bugün başka bir müşteri geliyor - söylediklerimizi dinlemeye hazır. Ve portföyde, imajda ağırlık birikimine müdahale edecek çalışmayı reddediyoruz. Şimdi güzel bir dönemimiz var, mimari ile yanan adamlar geliyor. Şimdi yaratıcı egoyu sürdürme dönemindeyiz.
– Yaratıcı egonuzun özü nedir?
- Klasik şema: kırk yaşına kadar şok etmek istiyorsun, ama şimdi dengeli bir iş yapma arzusu var, temiz ve parlak, ama aynı zamanda mantıklı. Ancak saflık arayışında kendiliğindenliğimi ve hatta işimde belirli bir saflığı yitirirsem şahsen üzgün olacağım. Bence bu çok önemli. Öğrenci yıllarımda bile tam olarak beklenmeyen şeylerle ilgileniyordum. Bugün vakaların% 90'ında Rus mimarisi bekleniyor. Ancak beklenmedik şey hiçbir şekilde her zaman çarpık, eğik, abartılı değildir. Bugün, ekonomi sınıfında, kaynakta yalnızca bir alçı varken, beklenmedik bir şekilde, genç (ve hatta orta yaşlı) mimarlar doğru şeyleri doğuruyor. Bu, pratikte kaynağın son derece küçük olduğu 30'lu yıllar, ancak iş hacimli, şehir planlama fikri ile yürütüldü ve sonuç olarak inanılmaz bir duygusal etki elde edildi. Bu nedenle, bugün sloganımız: dengeli mimariyi kaybetmeden olgunluk, bireyselliği kaybetmeden temiz mimari ve biraz naiflik.
– "A. Len" adı "Mimari Leningrad" anlamına gelir. Böyle bir isimde nostaljik notlar aramaya değer mi ve bu nasıl ortaya çıktı?
- Şirket, şehrin hala Leningrad olarak adlandırıldığı 90'ların başında ortaya çıktı. Neredeyse tüm isimler kısaltmalardı: Lenspessmu, Lentek, A. Len. Bu şirketler kendilerini bölgesel olarak konumlandırdılar. Hiçbir şeyi değiştirmedik, adımı asla yazmadım. Bugün isim açıkça şirketin genç olmadığını söylüyor.
– Favori projeleriniz ve binalarınız var mı?
- İşimden utanmıyorum, burada tamamen utanç verici projeler yoktu. Yıllar geçtikçe daha iyi hale gelen şeyler var. Birisi araya girdiğinde - ya koordinasyon otoritesi ya da elleri kaşınan inşaatçı - ve projeden bireyselliği aldığında bir pişmanlık var. Müşteri ihtiyaç duyulan şeyi yapmaya ikna edilemedi, ancak her yıl bunu yapmak daha kolay hale geliyor çünkü bu onların çıkarına.
Elbette yaşla birlikte değişirsiniz: otuzda bunu yapardım ve kırkta farklı bir şekilde, kimse mimariyi on dokuzdan seksene aynı şekilde çizmez. Dolayısıyla en sevdiğim işler muhtemelen sonunculardır. Onlarla yanarsın. Bizim tarafımızdan ekonomi sınıfında yapılan "Ben bir romantiğim" konut kompleksi projesi, gerçekten çok beğendim. Göz ardı edilmişti, ancak orada bulunan çözümlerden bazılarının mimar arkadaşlarıma ilham verdiğini zaten fark ettim.
Gazprom için Varshavskaya Caddesi'ndeki bir iş merkezi - morfolojisi zaten farklı ekipler tarafından test edildi, ancak herkes kendi yolunda başarılı: içine büyük bir hacim topunun yerleştirildiği bir ızgaradır. Müşteri şirketin kendisi gibi gizemli bir proje.
Bazen neo-modern nostaljiye girersiniz: Şimdi YIT için Chapaev Caddesi'nde bir ev yapıyoruz - öyle muhteşem bir ev-kule, bir yığın yığın, bir tür örgü dantel mimarisi. Petrograd tarafının romantizmi - Ben de bu konuya değinmek istiyorum. Bu tam olarak bizim yaklaşımımız değil, biz daha avangardız ama romantik mimaride de bir şeyler var.
Konstantinovsky Prospekt'teki ev, açık sözlü Avrupa modernizmi olarak boyandı. Bakır, doğal taş kullandılar, çok özgür, pitoresk bir çizimin cephesi çıktı. Şehirde çok az mimari olduğu için evin kendi hayran kulübü bile var. Çoğunlukla şehre her zaman ulaşamayan çok genç mimarlar tarafından çizilir ve bu damardaki saygıdeğer Muskovitler çalışır: Skuratov, Levyant, Skokan. Bu evin modernizmi, Rus avangardına ve konstrüktivizmimize, hacimsel tasarımımıza, formla çalışmamıza dayanmaktadır.
Graftio Caddesi'ndeki ev de çok ilginç - ev plakası, çok sayıda katmana sahip ev lahanası, her biri hafifçe kaldırılmış ve bir sonraki kalınlığı, boşluk derinliğini ortaya çıkarıyor. Paul Rudolph'tan bir şey var, Richard Meyer'den bir şey. Ev, ödüller almaya devam ediyor, geçen yıl Petersburgers Dünya Kulübü Elmas Diplomasına layık görüldü.
– Tarihi merkezde inşa etmeyi seviyor musunuz?
- Evet tabii. Burada ortamı, aurayı teninizle hissedersiniz. İki ana yaklaşım vardır - çevredeki tarihi binalardan sıyrılmak ve arkasına saklanmak. Bağlamsal çalışma veya bağlamsal olmayan. Genellikle bir mimar kestiğinde bağlamsal olmayan mimariyi azarlar, ancak öte yandan, olumlu örnekleri hatırlayabilir: Prag'daki Frank Gary'nin iğrenç dans evi veya Viyana'daki katedralin karşısındaki Hans Hollein'in aynalı evi. Başka bir yaklaşım daha var - bir yere geliyorsunuz ve eğer vurgu gerektiriyorsa onu vurguluyorsunuz ve orada yeterince zengin bir ortam varsa, onu daha fazla doyurmanıza gerek yok, bu yüzden nazikçe yaklaşmaya çalışıyorsunuz. Örneğin, evi "Egoist" yaptık - çok zengin bir ortam var, her şey dekore edilmiş, Leonid Pavlovich Lavrov'un daha sonra dediği gibi sakin bir ev yapmak istedik - eklektik yapılandırmacılık. Aslında, konstrüktivist bir eve dayanıyordu, ancak daha sonra şehir yetkilileri ile KGIOP ile tartışmalar sırasında onları duymak ve gereksinimlerine göre evi biraz keskinleştirmek zorunda kaldık.
– Bölgelerde çok çalışıyorsunuz - oradaki çalışmanın özellikleri ile St. Petersburg'da çalışma arasındaki fark nedir?
- Sık sık davet edildik - Saransk, Ufa, Kazan, Yaroslavl, Novosibirsk - ve bunlar şöhretin sonuçları. Bölgesel müşteriler için bu prestijlidir, hatta bazen bir sermaye şirketi olarak kabul ediliriz. Bölgelerde St. Petersburglu mimara karşı tavır, buradakinden kat kat daha saygılı. Bize cephelerin nasıl çizileceğini öğretebilirler, onları bir boynuz haline getireceklerine söz veriyorlar, böyle bir şey yok.
– şu an ne üzerinde çalışıyorsun?
- Ufa'da büyük bir bloğumuz var, çok ilginç, güzel bir iş olacağına eminim. Bir sürü tarihi literatürü araştırana kadar çalışmaya başlamıyoruz, bu noktada ne olduğunu öğrenemiyoruz. Ufa'da bir sebepten dolayı yerel mimarları korkutan bir yerimiz var. Bir Kremlin olduğu ortaya çıktı, birkaç nehir birleşti, hemen yanına 3000 tapan için devasa bir cami inşa edildi, yakınlarda bir dağ, şehre bir giriş, her şey iğrenç, arazi korkunç. Ama rekabete girdik. Ufa çok ilerici bir atmosfere sahip, şehir aynı damardan devam ederse mimari açıdan Moskova'ya güçlü bir rakip olabilir. Oradaki insanlar artık çok doğru çiziyor. Ayrıca bir zamanlar en güçlü Nizhny Novgorod okulu doğdu ve şu anda biraz ıssız durumda. Vali Nemtsov ve o zamanki şehrin baş mimarı Alexander Kharitonov yönetiminde parladı. Şimdi Nizhny Novgorod'da giderek daha az yanıp sönme var, ancak daha sonra toplam yanma vardı, aralarında 5 güçlü olanın bulunduğu yaklaşık 10-15 mimarın birbirleriyle yarıştığı küçük bir şehir. Şimdi Ufa, yaklaşık 15 yıl önce Nizhny Novgorod ile aynı konumda.
– Mimari yarışmalar düzenleme uygulaması hakkında ne düşünüyorsunuz?
- Son iki yıldır, yılda en az on kez, tamamen yarışmalara katılıyoruz. Bu deneyimi çok olumlu değerlendiriyoruz: rekabet bize baskı yapmıyor, istediğimizi yapabiliriz, burada tamamlanmayan şeylerin uygulamasını tamamlayabiliriz. Bazı projeler çok parlak çıkıyor.
– Livejournal'da (oreshkin.livejournal.com) bir blogunuz var, onu neden başlattınız?
- Çok büyük bir bilgi akışı görüyoruz ve bunun bir kısmı çok sayıda insanın ilgisini çekebilir. Rekabetçi bir çalışma yaptığımızda birçok gönderi görünür - bu, bir şeyler hazırladığımızın ilk işaretidir, materyalin bir kısmı LJ'ye gönderilir. Bu çok kullanışlı bir araçtır, kronolojiktir, başlıklar etiketlerde oluşturulmuştur. Dergi insanları eğitiyor ve meslektaşları izliyor. Başlangıçta, A. Lena'daki kişisel çalışmalarımla ilgili bir blogdu, ancak pek bir şey olmuyor, bu yüzden şimdi tasarımın temelini oluşturan malzeme var. Kalite açısından soru sormayan bir mimari seçiyoruz. Birisi ilgilenirse, bloga bakacak ve A. Len'in nereye baktığını ve neyi sevdiğimizi anlayacaktır.
