"Close-up", Moskova ve Rusya festivallerinde sürekli olarak proje ve uygulamalarla sunulan, büyük projelerle çalışmaya başlamak için - 11 yılı aşkın bir süredir - kendini oldukça hızlı bir şekilde geliştirmeyi ve kanıtlamayı başaran, mimari standartlara göre nispeten genç bir şirkettir; Geçtiğimiz sonbahar Tepliy Stan'deki alışveriş merkezi projesiyle mimarlar WAF'ın eleme aşamasını geçti. Şirketin yüzden fazla çalışanı ve modern standartlara göre standart olmayan bir yapısı vardır: çok çeşitli görevler için sorumluluk almanıza olanak tanıyan dengeli sayıda mimar, tasarımcı ve mühendisten oluşur ve buna ek olarak, hem yaratıcı hem de mühendislik bölümlerinde çalışarak projeleri eksiksiz yürütmek ve çekici heykelsi modellerle fikirleri örneklemek.
Archi.ru:
"Close-up" ın tanımını tam döngü bir mimari şirket olarak gördüm. Bu tanımı bir şekilde açıklayabilir misin?
Sergey Nikeshkin:
"Yakın çekim" fikrin ve konseptin doğuşundan inşaatın çalışma dokümantasyonu ve mimari denetimine kadar projeyi başından sonuna kadar yöneten genel tasarımcıdır. Ana avantajlarımızdan biri, tasarım işinin tüm döngüsünü olabildiğince verimli bir şekilde uygulamamıza olanak tanıyan en son teknolojilerin kullanılmasıdır.
Andrey Mikhailov:
Moskova'da yaratıcı mimari bileşenin entegre bir tasarım yaklaşımıyla tamamlandığı çok fazla şirket olmadığını hemen fark ettik. Neredeyse hiç yok veya çok az var. Bir yanda münferit mimar atölyeleri, diğer yanda kendi mimari "yüzü" olmayan mühendislik firmaları var. Bir araya geldikten sonra, kendi başarılı nişimizi bulduk - ve onlar için sadece iyi bir mimari elde etmenin değil, aynı zamanda ülke çapında iş sürecinde taşeron toplamamanın da önemli olduğu müşterilerimiz.
Bir süre alt yüklenicilerle çalıştık, ancak daha sonra bunun kârsız olduğunu ve görevleri dış kaynaklara yaptırmanın uygun olmadığını fark ettik; her şeyden önce kalite zarar görür. Ve bizim birkaç yıldır bulunduğumuz tam zamanlı bir şirket kurmaya başladılar.
Ne zaman çalışmaya başladın Sitede 2009 ve 2011 olmak üzere iki tarih buldum …
Hemen tam bir döngü şirketi fikrine gelmedik, ilk önce biri mühendislik diğeri mimari olmak üzere iki ayrı şirketle çalışmayı planladık ve Ağustos 2008'de Stroyengineerproekt'i yarattık - aslında 11 yıldır. eski. Ama sonra 3 yıl sonra "Yakın Plan" çıktı ve asıl olanı oldu. İkimiz de orada ve orada kurucuyuz.
Mezun olduktan hemen sonra gerçekten kendi başınıza çalışmaya mı başladınız?
S. N.: Pek değil, ilk başta, Andrey ve benim tanıştığımız Format 100'de birkaç yıl çalıştık. Enstitünün ikinci yılından itibaren 6 yaşındayım, mimarlık becerilerim ve zevkim bu büroda oluştu. Müdür Elena Borisovna Alipova ile sıcak ilişkiler sürdürüyoruz ve o zamanı minnettarlıkla hatırlıyoruz.
2008 krizini nasıl atladınız? Daha sonra birçok atölye kapandı ve o anda yeni başladınız, ancak direndiniz ve büyük bir şirkete dönüştünüz
A. M.: Müşterileri her zaman çeşitlendirdik, bir veya iki ile hiç çalışmadık. Büyük şirketlere ek olarak, devlet emirleri ve bildiğiniz gibi dalgalanmalara daha az maruz kalan özel müşterilerle çalıştık. Şimdi aynı politikaya bağlı kalıyoruz.
Ama her zaman büyümedik, küçük azalmalar oldu, 2015'te 90'dan 70'e indirdik, şimdi yaklaşık 140 kişiyiz.
100'den fazla çalışanı olan bir şirketi kaliteden ödün vermeden yönetmek ne kadar zor? En uygun miktarın 30-40 olduğunu ve daha fazlaysa hacklemeniz gerektiğini duydum
S. N.: Kolay değil. Ancak yaklaşık 30-40 mimarımız var ve belirtilen çalışan sayısı mühendisler ve tasarımcıları da içeriyor.
A. M.: Evet, yapı çok büyüdüğünde kontrol kaybedilir, bu da hem her nesneye dalmamızı hem de müşterilerimizle olan ilişkimizi, tüm toplantılara katılma yeteneğimizi etkileyebilir. Şimdi çalışan sayısı sınıra yaklaşıyor, bunu 150 kişi veya biraz daha fazla olarak tahmin ediyoruz. Daha sonra iş bürokratik hale gelir, hızlı karar verme yeteneği kaybolur. Şimdiye kadar, daha fazla büyüme konusunda tartışma aşamasındayız.
Aynı anda yaklaşık kaç proje yönetebilirsiniz?
S. N.: Projelerin büyüklüğüne bağlıdır. Yüz bin metreye kadar orta ölçekli 10-15 proje düşünüyorum. Zamanla uzatıldıkları açıktır, genellikle bir yıl değil, iki veya üç yıldır.
Web siteniz çalıştığınızı belirtiyor BIM. Neden geçiş yapmaya karar verdiniz ve ne kadar sürdü?
S. N.: Yaklaşık iki yıl geçtik, program seçiminde bir süre tereddüt ettik, sonra Revit'i satın aldık, doğru olanı yaptığımıza inanıyoruz. Bize göre BIM, tüm çalışanların aynı eyalette çalıştığı bizim gibi bir şirket için en etkili olanıdır. Ancak sektör dinamik, yetkinlikleri sürekli geliştirmeniz gerekiyor, çünkü müşterilerin gereksinimleri çok hızlı artıyor, bazen diyebilirim ki, emek yoğunluğu ve detay açısından abartılıyorlar. Projenin karlı olmayı bırakmaması için, olan her şeyi oldukça hassas bir şekilde izlemeli, hangi durumlarda detaylı çalışmanız gerektiğine ve nerede gereksiz olduğuna karar vermeli ve tartışmalısınız.
Sertifikalar hakkında LEED ve BREEAM, bunları herhangi bir projede almayı başardın mı?
A. M.: Şimdiye kadar sadece mühendislik firması olarak katıldığımız Skolkovo tesislerinde P ve RD aşamalarını yaptık, inşaatın tamamlanmasının ardından BREAM sertifikaları alındı. Ve üniversite binası için
Genel tasarımcı olarak hareket ettiğimiz Skoltech.
Şimdi tasarım bölümlerini ayrı ayrı mı alıyorsunuz yoksa bu tür "parça" çalışmayı reddediyor musunuz?
Şimdi, kural olarak, reddediyoruz çünkü işimizi karıştırıyor. Bir projeyi baştan değil, örneğin P aşamasından alabiliriz, ancak tüm bölümlerin bizimle bağlantılı olması avantajlarımızdan birini düşündüğümüz için mimarisiz mühendislik bölümleri almıyoruz. Herkes aynı odada oturuyor, birbirlerine yaklaşabiliyorlar, çok samimi bir ortamımız var, onu bozmak istemiyoruz. Bunun itibarımız ve "karmamız" üzerinde kötü bir etkisi olabileceğini düşünüyoruz. Ek olarak, artık tam döngü çalışması için büyük bir talep var. İki yıldır başka insanların projelerinin ayrı bölümleriyle çalışmayı reddediyoruz.
S. N.: Genel olarak, müşterinin herhangi bir zamanda gelip tüm konuları tüm sanatçılar ile tartışabileceğiniz bir şirketle çalışmasının daha uygun olduğu açıktır.
A. M.: Önceden, tam bir döngümüz olmadığında, sık sık müşterileri ziyaret etmek zorunda kalıyorduk ve şimdi bize daha sık geliyorlar. Sonuç olarak, toplantılar çok verimli.
Siz, iki lider arasındaki rol dağılımı iyi biliniyor: siz, Sergei, bir mimarsınız, siz Andrei, bir mühendissiniz. Ama nasıl çalışıyorsunuz ve nasıl etkileşim kuruyorsunuz; İki bölümün yöneticileri misiniz ve tek başınıza mı yoksa sürekli iletişim halinde mi hareket ediyorsunuz?
A. M.: Biz iki yöneticiyiz, hayatımız boyunca aynı ofiste oturduk. Bir bölme yapmayı planladık, ancak hiç görünmedi - bir cam bölmeye bile ihtiyacımız olmadığını anladık. İdari ve teknik bölümden, yaratıcı olanın Sergey'den sorumluyum. Geri kalanı için sürekli iletişim kurarız, tüm kararları birlikte alırız, tartışırız ve bu muhtemelen bizi birçok olası hatadan kurtarır.
Sergei, o zaman senin için bir sonraki soru yaratıcılıkla ilgili. Bir proje fikri ile nasıl çalışırsınız? GAP'lerin görsel çözümüne güveniyor musunuz? Başka bir deyişle, atölyeniz ne kadar bir yazarın veya bir tasarım enstitüsüne benziyor mu?
S. N.: Genel olarak, icra kurulu başkanlarından veya mimarlardan birinin bunu kabul etmek için ilginç bir karar teklif etmesi umurumda değil, ancak şimdiye kadar ne olacağını söyleyemem … Şimdiye kadar ana kararlar benden. Belki, bazen ikinci seçeneğe yaklaşmak isterim, ancak temelde şimdiye kadar birincisi benim önemli katılımımla elde ediliyor.
Ancak bazen dahili yarışmalar ve beyin fırtınası oturumları düzenliyoruz - belirli bir yaratıcı görevi duyuruyoruz, teklifleri birlikte analiz ediyoruz ve genel oylamayla bir karar veriyoruz. İkramiye veriyoruz. Yararlı bir deneyim, ancak ne yazık ki, her zaman nihai projeye dahil edilmiyor. Eğer teklifi beğenmezsem, o zaman daha ileri gitmez, ama benim onu beğenmemi sağlamak o kadar da kolay değil.
İç rekabet fikirlerinin kök saldığı projeler var mı?
En çarpıcı örnek velodromdur. Ancak fikrin yazarlarının projenin daha da gelişmesi konusunda endişeleneceğini düşündüm, ancak bu bir şekilde olmadı, sözleşmeden bu yana kolay olmayan konsept fikirlerini ve mimarinin kalitesini savunmak zorunda kaldım. durumdu.
Yarışmalara ne sıklıkla katılıyorsunuz?
Açıkta, belki de Chelyabinsk'teki havaalanı projemiz kazanmadığı için ve biz katılmıyoruz. Bu ilkeli bir tutum değil, ama sonunda orada inşa edilen şeye bakıldığında, bir şekilde katılma arzusu ortadan kalkıyor. Kapalı olarak, müşterilerin daveti üzerine - evet, onlarsız şimdi çalışmak imkansız.
Birinde nispeten yakın zamanda kazandık. Moskova'daki bir ofis merkezi için bir yarışmaydı. Şimdi projeyi iyileştirmeye devam ediyoruz. Ona Zodchestvo'da gösterdik. Projenin bir kısmı, 20. yüzyılın başından kalma bir buzdolabı binasının yeniden inşası, biz onu koruyoruz, ancak çatı anahtarına dönüştürüyoruz, pencereleri kesiyor, zeminleri değiştiriyor, bir yemek alanı ekliyoruz. Garaj yolu boyunca arkasında üç ofis hacmi var. Proje "beetle" kelimesinden Beetle olarak adlandırılıyor.
Ama burada kazanmadılar, yakın zamanda öğrendiler - Kaloshin Lane'de teraslı bir ev. Üzgünüm beğendim.
Stüdyo çalışmalarınızı duydunuz, bize onlardan bahsedin lütfen. Bir form arayışının parçası mı, yoksa yerleşik bir fikrin sunumu mu?
Eşim ve ben şehir dışında yaşamayı çok seviyoruz, orada bir atölyemiz var, elimizle çalışmakla ilgileniyoruz, özellikle mobilya yapıyoruz. Ve modelleri kendimiz doğal malzemelerden yapmayı seviyoruz: ahşap, metal, pişmiş ve fırınlanmamış seramikler. Bu çalışmalar bir form arayışına katılmaz. Yani evet, toparlayın ve sunum yapın.
Sergilerde yukarıda belirtilen Chelyabinsk'teki metal, sarkık bir cepheye sahip bir hava limanının modelini gördüm. Formu nasıl ortaya çıktı ve genel olarak sizde nasıl görünüyor?
Formun rastgele olmaması, anlamın içinde gömülü olması benim için önemli. Chelyabinsk havaalanı konseptinde, bakın: biri depresif iki portalımız var - gelen kalkışların akışına yanıt veriyor gibi görünüyor ve sıkıştırılan ikincisi çıkış.
Hangi nesnelerin anahtar ve önemli olduğunu düşünüyorsunuz?
Geçen yıl WAF tarafından kısa listeye alınan, gerçekten sevdiğim bir proje - Tepliy Stan'da bir alışveriş merkezi. Bana öyle geliyor ki, çözümü modern mimarinin gelişimindeki eğilimlere karşılık gelen organik ve bağlamsal çıktı. Neyse ki tasarım için yeterince zaman vardı ve uygulamadan da memnunuz.
Burada kısıtlamalardan yola çıktınız, Chelyabinsk'te akışları anladınız - plastik kararlarınızı başka ne motive ediyorsunuz?
Her seferinde farklı şekillerde birçok faktör vardır. Mimari fikrine maksimum yatırım yapmak istiyorum: sitenin hem tarihini hem de sınırlamalarını ve müşterinin özel isteklerini yansıtmak, böylece tüm faktörler tek bir "orkestra" da birleştirilir. Görevler birbirinden farklıdır, onları birleştirmek imkansızdır. Bence, kişinin ulaşmaya çalışması gereken tek istikrarlı kriter, mimarinin yüksek kalitesidir.
Sizin için mimarinin kalitesi nedir? Bunun gerçekleşmesi için neye sahip olmalı?
Bence anahtar kelime alaka düzeyidir. Her durum için. Bazen akılda kalıcı olması gerekir, örneğin bir kamu binası ise dikkat çekmesi gerekir. Bazen, tam tersine, bina göze çarpmayan, iyi işlenmiş, ancak hassas ve içeriğe uygun olmalıdır. Bazen bir bina, daha önemli bir şeye müdahale etmemek için manzarada çözülerek "görünmezlik" için çabalar. Her şey göreve ve koşullara bağlıdır.
Benim için mimarlık dahil olmak üzere genel olarak bir sanat eseri olabildiğince modern olmalı ve en son trendler olan estetik ve kültür dünyasının gelişimine uygun olmalıdır. Pek çok faktör, bütün bir set vardır: modern, uygun, kullanışlı, müşteri ve tüketiciler için gerekli. Kendimiz için çalışmıyoruz.
Modernliğin olduğu kelimesini mi anlıyorum? Şahsen senin için mi?
Postmodernizm değil.
Postmodernizm sizin için nedir?
Postmodernizm oldukça geniş bir kavramdır ve farklı alanlara uzanır, hem felsefe hem de edebiyat söz konusudur. Elbette tanım vermek kolay değil, bu kadar cesaret almayacağım. Ama benim için öncelikle estetik eklektizm, kitle kültürü.
Ama tarihsel imalar alabilir misin? Örneğin, bina yerin tarihine cevap veriyorsa?
Maalesef bundan bağışık değilim, çünkü müşteriler genellikle böyle bir şey ister. Alıntılar, edebiyat. İşte bir kemer, hadi evin üzerine de bir kemer yapalım. Bu tür imalar neredeyse her zaman alakasızdır.
Sonuçta, eski binanın yeni renklerle modern mahalleden parlamasını sağlamak için bağlam modern yollarla vurgulanabilir. Gösterişli olmak zorunda değil, nazikçe yapılabilir. Kendi modern binanızı vurgulayacak ve bağlamla dürüst olacaksınız, onu taklit etmeyeceksiniz: sahtecilik ve taklitçilik olmadan eşit bir diyalog elde edeceksiniz. Böyle bir diyaloğu gerçekleştirmek çok zor ama mimarın görevi bu.
Andrey, sana bir soru - bir mimarla çalışmak ne kadar zor?
A. M.: Uzun yıllardır bir metodoloji geliştirdik [gülüyor]. Bence Sergei'nin ticari başarımız ile yaratıcı unsur arasında bir denge bulması gerekiyor. Elbette, karmaşık bir projenin b hakkında normalden daha fazla işçilik maliyeti. Sonra karmaşıklığı değerlendiriyoruz, bir uzlaşma buluyoruz - projeyi güzelleştirecek, ancak mühendisliği uygulanabilir hale getirecek bir çözüm arıyoruz.
Başladığımızda, Sergei'nin daha düşman olduğunu hatırlıyorum, şimdi, ikimiz de "kendimizi kestik", makul tavizler bulmayı öğrendik. Süper pahalı bir şey yapmaktan mutlu olabiliriz, ancak müşterinin bunun için parası yok. Bu yüzden hem müşteriye hem de bize uygun çözümler aramak gerekiyor.
S. N.: İşte bir örnek - bir konut kompleksinin kulesi. Standart zeminler yapmak sıkıcıdır; düzenlerde bir değişiklikle ilginç bir plastik görünebilir. Ve tabii ki, her katı ayrı ayrı tasarlayarak, işi birçok kez karmaşıklaştırıyoruz, onları birbirine bağlamamız ve müşteriyi ikna etmemiz gerekiyor, ancak mimari adına çalışmalı ve çözümlerimizde ısrar etmeliyiz.
A. M.: Bir meslektaşımızın dediği gibi, operasyon sırasında doktor müşterisini anesteziye batırıyor ve nedense inşaat sırasında kimse bunu yapmıyor.
Örneğin, NPK Krunit'i ele alalım - bu projede bir şeyde ısrar etmek zorunda mıydınız?
S. N.: Burada, tam olarak, müşteri, bizim bilmediğimiz önceki tasarımcıların aksine, her şeyi çabucak kabul etti ve bizden memnun kaldı … Bununla birlikte, çok fazla karmaşıklık ve incelik yok: sadece dört katta ortak olan küçük yük taşıyıcı sütunlar ve konsolun altında derin bir giriş. Çıkıntılı vizörlerden hoşlanmıyorum, giriş grubunu girinti olarak çözmeye çalışıyorum.
Ve müşteriyle kavga veya anlaşmazlık gerektiren vakaları hatırlarsanız?
S. N.: Şu anda Puşkino'da inşa edilmekte olan konut kompleksi "31 çeyrek" üzerinde. Bir stylobat üzerindeki dört kuleden oluşur ve müşteri, stilobatın yalnızca sakinler tarafından erişilebilir olmasını ve şehirden görsel olarak çitle çevrilmesini istedi. Avluyu kasaba halkına açması için onu ikna etmek çok çaba gerektirdi - şimdi stilobat geniş bir merdivenle hem sete hem de sokağa iniyor.
Nasıl gelişmeyi planlıyorsunuz? Tipolojinizin, tasarımınızın kapsamını, örneğin bir tiyatro veya park genişletmek mi istiyorsunuz?
A. M.: Şimdi eğitim kompleksleriyle ilgileniyoruz, tipolojiyi anlamak için kasıtlı olarak daha fazla anaokulu ve okul projesi almaya başladık. Tiyatrolar elbette ilginç bir konudur, ancak muhtemelen bildiğiniz gibi niş, oldukça kapalı, içine girmek zor. Sergei'nin bir havaalanı tasarlama hayali var ve ben onu bu konuda destekliyorum.
S. N.: Eğitim projelerine gelince, Sakhalin'de bir kampüs konseptimiz var, zaten altı yaşında, bir noktada "donmuş", ama şimdi bu hikaye yeniden gelişmeye başlayabilir gibi görünüyor.
İlginç çünkü orada bir park ve oldukça büyük bir eğitim kurumu bir araya geliyor, birbirleriyle etkileşime giriyorlar. Manzaranın kendi içinde değil, görevin bir parçası olarak mimari çözümün bir parçası olarak bize ilham verdiğini söyleyebilirim. Sonra daha aktif çalışıyor ve sonra ilginç oluyor. Ve tabii ki, gerçekleştirmenizi en üst düzeye çıkarabileceğiniz projelerle çalışmak istiyorum - çalışmanızın etkisini, mimarinizin daha fazla sayıda kullanıcısını, daha geniş bir izleyici kitlesini istiyorsunuz.
