Bu hafta sonu St. Petersburg'da, şehir için tamamen yeni bir format olan "Mimarlık ve Tasarım Dünyası" sergisi düzenlendi. Organizatörlere göre, Project Baltia dergisi ve baş editörü Vladimir Frolov, ARCH Moscow ve İskandinav komşularının benzer etkinlikleri Neva fuarına örnek oldu. Amacı, kentsel planlama sürecindeki farklı katılımcıları bir sitede toplamak, St. Petersburg'un mimari halinin tam bir resmini göstermek ve ilginç bir şekilde göstermek.
MAD Expo, St. Petersburg'un geleneksel mimari etkinliklerinden çok uzaklaştı. En belirgin fark, ilginç sitedir. Etnografya Müzesi salonları veya minimalist "bağlamsız" Manege yerine,
"Sevkabel Limanı": Çalışan kablo tesisinin tarihi bölgesinde, "dokusu" sergiyi yenmek için pek çok fırsat sunan bir kamusal alan. Ayrıca hafta sonları endüstriyel bir ortamda, güneşlenmek, lezzetli yemekler ve etkinliklerle Neva ve körfez manzarası için gelen "Sevkabel" gerekli seyircilerle doluyor. Bunlar çoğunlukla genç ve genç aile insanları, yani şehrin onu değiştirebilen aktif "kullanıcıları". Etnografya Müzesi'ni daha az ziyaret ettiklerini düşünmek gerekir.
Sıradaki konu. İlk sergi için "ebedi" olanı almadılar: miras, gri kuşak, kitle gelişimi ve yeşil çerçeve. Özü bir kompleks içinde ortaya çıkan "Toplam Peyzaj" ı araştırmayı teklif ettiler.
belirgin. Toplam manzara, her şeyi kapsayan izleme ve muhasebe sistemleri tarafından oluşturulan, haritalar ve kentsel bir ürün olan "büyük veri" şemaları halinde işlenen alandır. Tüm manzara sanal, görünmez, bilinçsiz, ancak geçirgen ve engelsizdir.
Bu konuya birkaç küratörlük projesi ayrılmıştır. Belki de en ilginç olanı, anında bulunamayan "Gizli Odalar" daki enstalasyonlardır. Sergi, daha önce ahşap makaraların yapıldığı tarihi binada yapıldı, derinliklerinde bir “bina içinde bina” var - görünüşe göre, atölyeler ya da eski çalışanların ofisleri. Gizli odaların saklandığı yer burası. Kabaca sıvalı duvarlardan birinin arkasında, Alexander Scriabin'in müziğine Stepan Lipgart'ın ideal olarak ilahi tasarımları gösterildi. Başka bir karanlık odada, kızılötesi ışınlar altında, piyanonun kapağında kavanozlara dizilmiş soğanlar var. Biri daha çok ışık aldı ve filizlendi, biri daha az aldı, o kapalı ve karanlıkta. Üçüncü odada - ince ışık ışınları odanın tüm alanına nüfuz eder, büyük bir çöp torbasıyla örtülür. Sanatsal anlayışta, genel manzara oldukça kasvetli görünüyor.
Salonun dört bir yanına birkaç küratöryel çalışma daha dağıtıldı. Girişte Andrey Lublinsky'nin "Basit Manzaralar" ı ile özlü bir pavyon var. Sanatçı, şehrin kartpostal görüntülerini grafik minimalizme getirdi - bir bilgisayar bu şekilde çizebilirdi ve bunları ahşap tahtalara bastırarak onları biraz "tanımladı". MLA + standı da benzer şekilde yapıldı: St. Petersburg nehirlerinin şematik bir haritası, her birinden suyla "gerçek" tek test tüpleriyle tamamlandı. Yazarlar, St. Petersburg'un bir nehir şehri olduğunu hatırlatmak istediler, ancak bu kaynak çok az aşağılamak için kullanıldı. Su örnekleri almak için birçok engeli aşmamız gerekiyordu - otoyollar, çitler, dik yamaçlar ve terk edilmiş alanlar. Paradoksal olarak, burası kadar şehir nehirlerine de yakın olan bu stantta neredeyse hiç serginin konuğu olmadı.
Arhataka, tam bir manzara içinde ideal bir yer aradığımızı düşünerek, "Sahip Olduğumuz Yer" nesnesini hazırladı, ancak sonunda "sahip olduklarımızla" yetiniyor ve ona uyum sağlıyoruz.
Merkezi yer tabletlere verildi: iki sıra halinde asıldılar ve tüm alanı üç "nef" e böldüler. Yan kısımlar, ticari ortaklardan sergi modüllerinin yanı sıra kitapların ve tasarım öğelerinin bulunduğu bir pazara ev sahipliği yapıyor.
Tabletler dört temayı kapsar: Şehir, Ofis, HoReCa ve Ev. Çok az proje var, ancak dikkat çekici ve ilginçler. Örneğin şehir, farklı tipolojilerle temsil edildi: Intercolomnium bürosunun Mendelssohn evi ve Svetly Mir konut kompleksi, Studio-AMM, Studio-44 Demiryolu Müzesi ve LES atölyesi, Kutsal Ruh'un İniş Kilisesi Mamoshin atölyesinde ve Bölgesel Kalkınma Enstitüsü MFC "Grani", Tikhvin'deki "Nesiller Parkı" ve "Golovin & Schreter" bürosundan bir diş kliniği olan SPbGASU öğrencilerinden "Yaşam Yolu" için bir anıt.
Sergi "Avrupa'ya açılan bir pencere" rolünü üstlendiğinden beri, yabancı bir proje amiral gemisi oldu - girişte ziyaretçileri karşılayan Fransız ödüllü AJAP (Les Albums des jeunes architecturees et paysagistes) sergisi. Her iki yılda bir yirmi genç mimar ve peyzaj tasarımcısına verilen ödül, kariyerlerini geliştirmeye yardımcı oluyor ve genç profesyonelleri ve genel olarak toplumu ilgilendiren konular hakkında fikir veriyor. Eğilimler görülebilir: Fransız tabletlerinde çok sayıda "yeşil" iş, ahşap, mirası anlamak ve mevcut binaları güncellemek için öneriler var.
AJAP gibi, Project Baltia da ProMoArchDiz ödülünü - Genç Mimarlar ve Tasarımcıların Projeleri - başlatıyor. Rus-Fransız jürisi tarafından seçilecek on uzmana ödül verilecek. Ardından ortak bir sergi olacak - AJAP ve ProMoArchDiza, ARCH Moskova'ya ve ardından bölgelere gidecek. Yaklaşımları karşılaştırmak gerçekten ilginç olacak.
Özetle, her şeyden önce, festivale yaklaştıran etkinliğin çeşitliliğine dikkat çekmek istiyorum. Yukarıdakilere ek olarak, iki yarışmanın aşamaları da burada sona erdi - mobil bir kurulum için
"Mobil Dikilitaş" ve "Ufuk" - Sevkabel binalarından birinin çatısındaki kampüs projesi için. Dersler verdik ve ustalık dersleri verdik. Çocuklar için oyun parkı düzenledik. Tüm serginin tasarımı hakkında söylememek imkansız: kendi yolunda mimari, grafik, çok yönlü, sosyal ağlar istiyor - bu popülerleşmede önemlidir. Aynı zamanda hiç kimse seyirciyle flört etmedi, her şey ciddi, profesyonel ve yardımcı oldu. Yeni isimler ve ustaların bulunduğu küçük stüdyoların mahallesi bizi memnun etti. Genel olarak, tatilin hızlı bir şekilde sona ermesi ve şimdi gelecek yılı beklemek üzücü.
