Samantha Hardingham, bir İngiliz eğitimci ve mimarlık tarihçisi, Londra'daki School of the Architectural Association'da öğretim görevlisidir.
Ders metni Strelka Medya, Mimarlık ve Tasarım Enstitüsü tarafından sağlandı.
Bugün geçmişten, bugünden ve gelecekten kahramanım hakkında konuşacağım. Adı Cedric Price. Onun ve çalışmaları hakkında birkaç kitap yazdım. Bugün benim için özel bir gün, bugün [11 Eylül 2018] Cedric 84 yaşına girecekti.
Bu benim son kitabım. "Cedric Price: Geleceğe Doğru Bir Geriye Dönük." Bu kitabın eserlerinin tam koleksiyonu olduğunu söyleyebilirim, neredeyse altı kilo ağırlığında.
Rusya'da Cedric Price hakkında pek bir şey bilinmediği konusunda uyarıldım. Bildiğim kadarıyla o hiç Rusya'ya gitmedi. Bu nedenle, sanki sizi bir mimarlık devi olarak gördüğüm adamla tanıştırmak zorunda kalıyormuş gibi büyük bir sorumluluk hissediyorum.
İlginç bir nokta: Price, kişisel ve profesyonel yaşamını çok net bir şekilde böldü. Bu, her zaman işbirliği yapmış, her şeyi birlikte yaratmış bir kişi için paradoksaldır.
Benim de dahil olmak üzere herkese verdiği en sevdiği öğüt: “Kişi tam olmamalı. Neyi kaçırdığınızı, ne tür bir yardıma ihtiyacınız olduğunu anlamanız ve ardından uygun uzmanla iletişime geçmeniz gerekir."
Cedric fikrini muhteşem bir şekilde değiştirdi - bu onun büyük yeteneğiydi. İnsan olduğumuzu, çünkü fikrimizi değiştirebileceğimizi söyledi.
Bana öyle geliyor ki, her mimarın Cedric Price'ın kim olduğunu bilmesi faydalı olacaktır. Eğitiminden, mimar olarak nasıl şekillendiğinden, hangi dönemde büyüdüğünden bahsedeceğim. Onu neyin etkilediğinden bahsedeceğim. Cedric'in seçkin bir mimar olduğunu kanıtladığı kilit projeler hakkında konuşacağım.
Cedric Price, günümüzün mimarıdır. Tanım gereği, bu onun da geleceğin mimarı olduğu anlamına gelir. Geleceğin şimdi olduğu iddiasına göre yaşadı ve çalıştı. Cedric Price'ın çok cömert olduğunu söyleyebilirim. Daha sonra başkaları tarafından alınan, yeniden düşünülen ve uygulanan büyük fikirleri geride bıraktı.
Cedric tasarımı severdi, mimariyi severdi. İşte tasarımı ne kadar sevdiğini gösteren bir örnek. Her doğum günü, her seçim günü, her Noel, profesyonel bir tasarımcının yardımıyla ofisinin tasarımını değiştirdi.
Cedric mimarlardan pek hoşlanmıyordu. Her şeyden önce insanları severdi. Bu nedenle tüm projeleri bu binalarda yaşayacak insanların hayatını kolaylaştırmayı amaçlamaktadır.
Hem bireysel hem de toplu olarak insanların davranışlarına uyum sağlayabilecek bir mimari bulmaya çalıştı. Daha sonra mimarlık sağlayıcı Cedric Price'ın adı, insanların kendilerini ifade etmelerine olanak sağlayan mimari olarak adlandırıldı. Hatırladığım kadarıyla, […] bu terimi ilk bulan kişiydi ve Cedric biraz farklı bir ifade, öngörülü mimari kullandı.
Şehirci Tristan Edwards'ın (1924) Mimarlıkta İyi ve Kötü Davranışları kitabı, Cedric'i ve onun mimarlık hakkındaki düşüncelerini büyük ölçüde etkiledi. Bu makalenin yazarı, sanatı değere göre sıralıyor ve görebileceğiniz gibi, mimari burada sadece dördüncü sırada. Yukarıda insan güzelliğini yaratma sanatı, terbiye sanatı ve güzel giyinme sanatı var. Burada her şeyden önce arabaları değil, yaşayan insanları düşündüler. Cedric ayrıca mimarlığın ikincil olduğunu ve birincil olanın insanlar olduğunu düşünüyordu.
Price, 1934'te Stone, Staffordshire'da doğdu. Bu ilçeye çanak çömlek bölgesi deniyordu çünkü 1960'a kadar seramik üreten çok sayıda fabrika vardı. Price, mimar Arthur J. Price'ın oğluydu. Ailesi seramik endüstrisiyle çok yakından ilişkiliydi. Price'ın akrabalarının çoğu bu tür fabrikalarda tasarımcı veya teknisyen olarak çalıştı. […] Özellikle mimarlık hakkında bildiği şey, İkinci Dünya Savaşı sırasında ordu tarafından kullanılan binaları, kışlaları nasıl inşa ettikleriydi. Kışlalar da Staffordshire'da bulunuyordu. Askerler ailesinin evinin yakınında kaldığı için onları çok ziyaret etti.
Bu Cedric'in defterlerinden biri. O anda dokuz yaşındaydı. Burada şişirilebilir bir bina buldu. 1940'larda, geleneksel İngiliz pencereleriyle çok yenilikçi bir fikir olduğunu söylemeliyim. Çok geleneksel bir şeyle çok yenilikçi bir şeyi birleştirmek istedi. Bir evin yapısının nasıl alt üst edilebileceğiyle, binaya nasıl farklı bir şekilde bakabileceğinizle ilgileniyordu. Özellikle, düşündüğü şey geçici binalar, yani belirli bir hizmet süresi için yaratılmış binalar, köşklerdi.
Price'ın geleceği gördüğü ikinci fenomen, Price'ın babasıydı. Arthur Price, Cedric'e resim yapmayı öğretti. Fiyatı çok beğendim. Babası 1930'larda mimar olarak çalıştı, İngiltere'deki en büyük modernist proje olan Odeon sinema zincirini gerçekleştirenlerden biriydi. Oscar Deutsch'a ait bir İngiliz sinema zinciriydi. Bu projeden bahsederken, modernizmden mimari bir tarz ve tamamen sanayileşmiş bir dünya fikri olarak bahsediyorum. İngiltere'nin tüm bölgelerine, ilgili mimariyle birlikte yayılan bu fikirdi. Aslında, Odeon tarzı kesinlikle Art Deco'dur. Ancak aynı zamanda cephe kaplaması ve genel olarak bu binanın görünüşü, o dönemde oluşan ve Avrupa modernizmiyle doğrudan ilişkili olan uluslararası üslupla kafiyeli. Britanya o anda çok hızlı değişiyor, sömürge geçmişini terk ediyor ve göz alıcı bir geleceğe doğru ilerliyor, diğer şeylerin yanı sıra Hollywood'un estetiğini ödünç alıyordu. Bunu hatırlamak çok önemli. Bütün bunlar Cedric küçük bir çocukken oldu. Babasının böyle yeni bir mimari yaratmaya doğrudan dahil olması nedeniyle gördüğü inanılmaz bir değişim dönemiydi.
1933'te, tasarım ve mimaride modernizmin ilkelerini teşvik etmek için bir grup İngiliz mimar ve araştırmacı MARS (Modern Mimari Araştırma Grubu) kuruldu. Grup şimdi esas olarak 1938'de hazırladıkları Londra planı için hatırlanıyor. Proje, daha sonra Architectural Association'da Price'ın profesörü olan Almanya'dan bir göçmen olan mimar Arthur Korn tarafından yönetildi. Maxwell Fry da bu projeler üzerinde çalıştı. AA'dan mezun olduktan sonra Price onun için çalıştı. Planın ortak yazarı olan tasarımcı Felix Samueli, daha sonra Price'ın kilit ortağı ve arkadaşı olan tasarımcı Frank Newby ile çalıştı. Bu insanlar Cedric Price için kişisel geçmişi için çok önemliydi. 1930'larda yaptıkları ve Cedric'in fikirlerini neyin etkilediği çok önemli.
İşte bir Londra planı - bu bacakları olan bir tırtıl. Bu ekip, lineer bir şehir fikri olan Nikolai Milyutin'den büyük ölçüde etkilendi. […] Plan, ulaşım şeması, iletişim, toplu taşıma sistemi dahil olmak üzere oldukça radikaldi. Cedric Price, bu yeni Londra planı yayınlandığında henüz dört yaşında olmasına rağmen, dediğim gibi, bu plan daha sonra onu güçlü bir şekilde etkiledi. Bu planın yazarlarının çoğu daha sonra Price'ın öğretmeni oldu. Dahası, iletişim, geleceğin şehrinin nasıl görünmesi gerektiği ile ilgili fikirler, Price'ı güçlü bir şekilde etkiledi ve hatta XXI. Yüzyılın şehri için yeni bir isim icat etmesine yol açtı. Geleceğin kenti, çeşitli siyasi ve maddi yapılardan oluşan çok dinamik bir sistem olacakmış gibi geldi ona. XXI yüzyılın kentini "konsantre" olarak adlandırdı. Bakalım XXI yüzyılın şehri gerçekten böyle olacak mı?
Gelecek, Price'a yine farklı bir biçimde göründü. Yıl 1951 ve gençken Büyük Britanya Festivali'ne gidiyor. Bu ülke çapında bir olaydır. Tahmin edebileceğiniz gibi, iki Dünya Savaşı sona erdi ve insanların geçmişi unutup geleceğe odaklanmaları için bir festival düzenleme fikri ortaya çıktı. Orada önemli bir yapıya "Skylon" adı verildi - Avrupa'da inşa edilen ilk kablo yapısıydı. Bu tür projelerin Price'ı büyük ölçüde etkilediğine inanıyorum. Onun mirasına iyice aşina olduktan sonra bu sonuca vardım.
Felix Samueli, Skylon projesinin yazarıydı ve Frank Newby bu görevde onunla birlikte çalışan en genç mühendisti. Görüyorsunuz, Cedric Price'ın sonraki çalışmasıyla başka bir bağlantı ortaya çıktı. Burada Skylon'un altında duruyoruz ve Deniz ve Gemilerin Festival Pavyonu'na [Basil Spence] bakıyoruz. […] Price'ın en büyük projesi, duymuş olabileceğiniz "Eğlence Sarayı" Fun Palace. İşte önceki slaytlarda gördüğümüz "Deniz ve Gemiler Köşkü" nün bir yankısı.
Daha ileri gidelim. 1952, Price Cambridge'e girer, eğitimi sadece mimarlıkla değil, aynı zamanda sanatla da ilişkilidir. Genel olarak, küçük ölçekli projeler için klasik mimari ilkelerinin nasıl kullanılacağı öğretilir.
Cambridge'de nasıl okudunuz? Her öğrenci bir koleje veya diğerine aitti. Üniversitede farklı uzmanlık alanlarından insanlar okuyabilir: mimarlar, edebiyat bilim adamları, fizikçiler vb. Kolej, Price'ın sonraki çalışmaları için de çok önemli olan, ortak bir söylem yaratmak için bir iletişim yeriydi.
Cedric hafta sonları akademik değil, kendi projeleriyle meşguldü. Bunlar geçici yapılar, modüler tasarım, prefabrike parçalardan, modüllerden nesnelerin oluşturulmasıdır. Bu projeyi gönderme şeklini belirtmekte fayda var: tek bir sayfada tüm resimler birbirine uyuyor, her şey çok net, açık ve öz.
Fiyat, Cambridge'den sonra 1955–1957'de Mimarlık Derneği Okulu'na girdi. Manchester'da yeni bir Oldham Merkezi için bir proje üzerinde çalışıyordu. 1950'lerde - 1960'larda ağır sanayi krize, resesyona girdi ve o zaman bile İngiltere'de endüstriyel alanların yeniden geliştirilmesi başladı. Öğretmenleri arasında büyük tarihçiler vardı: Nikolaus Pevsner, John Summerson, Arthur Korn.
Korn için, bana öyle geliyor ki hiçbir fikir çok aptalca değildi. Öğrencilerini her zaman mimaride, tasarımda tamamen yeni fikirler aramaya, hiç var olmayan bir şey yaratmaya zorlamaya çalıştı. Korn, bir planın, bir çizimin güzelliğine ve potansiyeline ve taşta somutlaşan bir fikrin gerçek bir yankı yaratabileceğine kuvvetle inanıyordu.
Fun Palace, The Palace of Entertainment (1960-1966) - Cedric Price'ın ilk büyük ölçekli çalışması ve daha sonra büyük fikir kitabında yayınlanan ilk proje. Bana öyle geliyor ki, Price için bu proje bir tür şakaydı. Çok şaka yaptı. Bu, her şeye meydan okuyan bir proje: Bina nedir, mimarın rolü nedir, eğitim nedir, eğlence nedir, teknolojinin bu yönlerin her birinde rolü nedir.
Eğlence Sarayı fikri vizyon sahibi tiyatro yönetmeni Joan Littlewood'dan (1914–2002) geldi. Sonra ne oldu yarattı
Tiyatro Atölyesi grubu tarafından. Joan, katılım tekniğini ilk kullananlardan biriydi, seyirciyi sahnede olanlara dahil etmeye başladı. Başlangıçta Birleşik Krallık'ta sürekli gezen bir topluluk kurdu. 1953–1979'da topluluğu doğu Londra'daki Royal Stratford East Theatre'da kuruldu. Onun tiyatrosu, Londra'daki West End'in yalnızca zenginler için tasarlanmış ticari tiyatrosunu reddetme çabasıyla çok farklı sosyal geçmişlere sahip izleyicileri çekti. Littlewood çok cesur bir kadındı, devrimciydi. Kendisine söylenen her şeye meydan okudu. İşte yazdıkları: “Ben profesyonel bir yönetmen değilim. Profesyonel yönetmen nedir bilmiyorum. 15 yaşımdan beri tek bir oyun görmedim. Her zaman sadece sokakta olanlara bakıyorum. Çünkü yaşadığım yer orası - sokakta. 1958'de Leitwood, kültürü, bilimi ve eğitimi herkes için erişilebilir hale getirme fikirlerini açıklayan bir makale yazdı. Littlewood, Sokak Üniversitesi'ni farklı araçların nasıl kullanılacağını ve çocukların nasıl yetiştirileceğini öğrenmek için ana yer olarak tasavvur etti - ya da sadece arkanıza yaslanıp gökyüzünü seyredin.
Littlewood, proje için doğrudan Cedric Price ile iletişime geçti. Birlikte ne yaratabileceklerini anlamaya çalışan bir film yapımcısı ve mimar olarak konuştular. Price, bu projede kendi mimari araştırma potansiyelini gördü. İnsanların maddi çevrelerini kontrol edebilecekleri bir alan yaratmayı düşündü. İçeride ve dışarıda mimariyi insanlar için erişilebilir hale getirme, böylece bina, yapısı ve altyapısı etrafta olan her şey için bir katalizör görevi görebilir.
Bu, Price'ın kendisi için yazdığı bir not - projenin konsepti, çok kısa. Bak, tepede mimarlık karşıtı yazıyor. "Mimar" yazılı kağıt kullandı, bu kelimeye "anti" ekledi. Bu projede bir mimara ihtiyaç olup olmadığını merak etti. Bu, Cedric Price'ın felsefesinin çok önemli bir parçasıydı: mimarlık hayatı nasıl tanımlayabilir, öğrenmeye yardımcı olabilir, rahatlamayı nasıl teşvik edebilir. Eğlence Sarayı'nın hizmet etmesi gereken ikinci hedef buydu.
Bana öyle geliyor ki, buradaki en önemli şey en üstte yazılı - tek bir yerde maksimum boş zaman biçimini düzenlemek. Herhangi bir tasarımcı ve herhangi bir mimar için çok zor olan bir meydan okuma. Oldukça hızlı bir şekilde, Eğlence Sarayı deneysel disiplinler arası işbirliğinin ilk örneklerinden biri haline geldi. Çevresinde çeşitli mimar ve sanatçıları birleştirdi. Hatırladığım kadarıyla bu projede yaklaşık 60 kişi çalıştı. Buckminster Fuller, Price için önemli olan bu projede yer aldı. Gordon Pask ve Robin McKinon Wood da.
Yazarlar arasında çok çeşitli konularda çalışan bilim adamları, politikacılar, gazeteciler vardı ve Eğlence Sarayı projesini yeniden düşünmeye yardımcı oldular. Saray bir proje olarak aslında çok sayıda geri bildirim döngüsüne dayalı iletişime dayanıyordu. Mümkün olduğunca yatay olmalıydı. Sorunlu, Cedric Price'ın formüle ettiği zorluklar daha sonra yeniden düşünüldü ve bu projede Price'ın ortakları tarafından defalarca tartışıldı.
Bu projeyle ilgili ilk raporlardan birini alıntılamak gerekirse: “Her proje bir şekilde mimari, heykel, resim, edebiyat ve sokakta, kamu binalarında ve işyerinde kendiliğinden kendini ifade etme ideallerini aktarıyor. Boş zaman ve savaştan kurtulma, kıtlıktan kurtulma sanat ve zanaatın gelişimini etkiledi. Şimdi yeni bir boş zaman ve savaştan kurtulma çağına girdik, bundan zevk almak için yeterli araçlara sahip değiliz. İlk ihtiyaçlarımızdan biri çalışıp oynayabileceğimiz bir alan. Alan su, nehirlerle çevrili olmalı, içinde hareket olmalıdır. Bu zevk alabileceğiniz bir alan. Orada ne yapabileceğimizi dikte etmemeli. Zaten o yıllarda bu tür fikirler mevcuttu. Geleneksel görüşler Cambridge'de öğretilirken, bu tür fikirler gayri resmi konuşmalarda çoktan ortaya çıktı.
Littlewood için eğitim, daha eşitlikçi bir toplum yaratmanın anahtarıydı. Standart eğitim modelini terk etmeyi önerdi. Bize öğretilenleri unutmamız gerektiğini yazdı. Resmi yönlendirmeli öğrenmeyi terk etmeyi savundu. Littlewood, Eğlence Sarayı'nın o kadar yanlış olduğunu, ancak ileride doğru olacağını, geleceğe çok uygun olacağını yazdı.
Eğlence sarayı bir şehir oyuncağı olacaktı. Oyuncak, Cedric Price'ın sıklıkla kullandığı bir kelimedir. Bu, etkileşim kurabileceğiniz, iletişim kurabileceğiniz, oynayabileceğiniz bir şeydir. Sistemlerin ve kurumların yapıtlarının çoğunun gittikçe daha hızlı değiştiği bir dönemde şöyle yazıyor: “Hareket, eğlence, boş zaman etkinlikleri gibi temel sorunlarda yapıcı ilerleme eksikliği sadece üzücü değil, tehlikelidir. Yirminci yüzyılda kentsel yaşamın potansiyeli, insanların şu anda yaşadığı donuk binalar nedeniyle artık açığa çıkmıyor."
Unutma, başlangıçta bir çizim gösterdim, ilk eskiz. Cedric, bu sarayın nasıl görüneceğini, halka nasıl görüneceğini sürekli olarak yeniden düşündü. Altı yıl sonra, hayaletimsi çizimler ortaya çıktı, hatta kaygı verici olduğunu söyleyebilirim. Cedric Price'ın düşüncesinin nasıl geliştiğini anlamamıza yardımcı olurlar. Sürekli bu projeyi düşündü, bu proje o dönemin medyasında çok yer aldı ama medyada yayınlanan görsel bileşeni çok sıkı kontrol etti. Öte yandan, Fiyat geleneksel mimari oranlara atıfta bulunur. Bu yüzden projelerini gelişimde görmek çok önemlidir, içlerinde bir düşünce evrimi ve materyalin bir evrimi vardır.
Eğlence Sarayı, İngiltere'de endüstriyel olarak üretilmiş malzemelerle inşa edilen ilk binalardan biridir. Kolezyum'un planı bu planda yazılıdır ve Cedric Price, geçmişten gelen örneklerden geleneksel mimari mekanlara kadar yararlanmaktadır. […] Bu bina 120 fit yüksekliğinde ve 375 fit genişliğinde olmalıdır. Bu, nasıl görünmesi gerektiğinin kaba bir taslağıdır. Bu proje nasıl tasarlandı? Özellikle betonarme olmak üzere çok temel malzemelerden inşa edilmiş birkaç kuleden oluşması gerekiyordu. Gördüğünüz gibi, kuleler çok seviyeli bir yapı ile birbirine bağlı; kulelerin içine asansörler ve merdivenler kurulacak ve bu da bir kişinin bu boşlukta serbestçe hareket etmesine izin verecek. Bu bina, teatral bir performanstan ziyafete kadar çok farklı olayları barındırabilir.
Bu sarayda aynı anda beş büyük etkinliğin yapılabileceği varsayıldı. […] Gerekli esnekliği elde etmek için, modüllerden farklı bloklar çok hızlı bir şekilde inşa edilebilir. İnşa edilip yeniden inşa edilebilen modüler bir mimari olmalıdır. Binanın bölümü birkaç farklı seviyeyi gösterir: sinema, galeri, restoran, gezinti yeri. Sinema gibi kalıcı bloklar vardı, geçici bloklar vardı. Binanın Thames Nehri'nin yanında olması önemlidir. Mimar için bu binanın pratik olarak su üzerinde durması çok önemliydi.
Yukarıda, teknisyenlerin bu modülleri taşımasına yardımcı olacak bir vinç vardı. Cedric, inşaatın tamamlanmasından sonra bile binanın hayatta kalmasını istedi, sürekli olarak yeniden inşa edilebilir, yeniden inşa edilebilir. Ve görüyorsunuz, insanlar bu bloklar içinde özgürce hareket edebiliyordu. Cedric için binanın genel şeklini değil, kurucu parçaların şeklini düşünmesi çok önemliydi.
Eğlence Sarayı'nın çok zor bir kaderi vardı. Zaten belirli bir site geliştirmeye başladılar, ancak maalesef bu proje uygulanmadı. Projeyi tanıtmak için bir reklam kampanyası başarısız oldu.
Bir Cedric projesi olan Generator, on yıl sonra (1976-1980) oluşturuldu. Izgara fikriyle ilgisi var. Bu, tarihte mikroçipler tarafından kontrol edilen ilk akıllı evdir. Mikroçip bu bilgisayar tarafından kontrol edildi - ilklerden biri. Eğlence Sarayı'nın devasa olması gerektiğine dikkat etmek önemlidir. İlginçtir ki bu, binanın kendisinden çok bir fikirdir. Bazen fikir binadan daha önemlidir. Bir fikir, mikroçip kadar küçük bir şey üzerinde saklanabilir. Teknolojinin, kültürel sahiplenmenin, asimilasyonun ve uygulamanın zaman içinde nasıl gelişebileceğinin ve bize yaşamak için yeni bir alan sunabileceğinin bir egzersizidir.
Seyircilerden soru: Cedric neden geçici yapılara bu kadar takıntılıydı? Pnömatik muhafazalar. Bu, zamandan ve ucuz sermaye bina yapılarının olmamasından mı kaynaklanıyordu? Yoksa bu onun bilinçli seçimi miydi, mimari vizyon?
Samantha Hardingham: Hem birinci hem de ikinci. Zamanının, çevresinde gördüklerinin, o çağın, teknolojilerin, nasıl geliştiklerinin birleşimi; o zamanlar geçici modüler binalar yaygındı. Cedric'in yapmaya çalışmadığı şey, evrensel, her şeyi kapsayan bir mimarlık teorisi yaratmaktı. Bu onun görevi değildi. Yeni şeyler denemeye ilgi duyuyordu.
Fikirlerine gelince, mimari gelenekten saptı, ona mimarlığın çağına çok yavaş tepki verdiğini, çok yavaş değiştiğini göründü. Bana öyle geliyor ki, her şeyden önce askeri bağlama tepki gösterdi, yüzyılın başında Avrupa'da kışlaların, geçici yapıların toplanıp söküldüğü iki savaş gerçekleşti ve bu onu şu fikre götürdü: neden olabilir Sivil binalar geçici değil mi? Ama bu onun talimatı değildi - nasıl davranılacağı.
Seyircilerden soru: Mimarların çok zeki insanlar olmasına alışkınım, ancak çoğu zaman sıkıcı ya da projelerine çok dalmış, herkes siyah giyiyor vb. Cedric hayatını Eğlence Sarayı projesine adadığına göre, eğlenceli miydi? Nasıl bir insandı?
Samantha Hardingham: Çok esprili biriydi ve zekası onu birçok durumda kurtardı. Mimarlık tarihini çok iyi biliyordu ama bununla asla övünmedi. […] Çok şaka yaptı ve çağdaşları onun hoş bir insan olduğunu, onunla iletişim kurmanın ilginç olduğunu, sürekli olarak moderniteyi yeniden düşündüğünü söylediler. Şimdi bunu şu şekilde formüle edecektik: Geleceği düşünüyordu.
Çok çalıştı. Karısı, çocuğu, kedisi, köpeği yoktu. Tüm hayatı mimaride işiyle geçti. Çok şey biliyordu, ancak muhataplarının önünde bununla övünmedi, her zaman bir başkasının görüşüyle ilgilendi. Hiç öğretmedi. Eğlenceli öğretimi teşvik ettiğini söyleyebilirim, biraz etkisiz hale getirmişti. Bir görevi vardı - asla bir şey öğretmeyecek, ama arada sırada mimarlık tarihi hakkında konuşabiliyordu. Mimariyi, çizgi romanları severdi, onları çizerdi, bazen çok ciddi problemlerle dalga geçerdi. Bazen bir çizgi romanın bazı konular hakkında konuşmak için çok iyi bir yol olduğunu düşünüyorum. Çok fazla çizimi vardı, mimarlardan pek hoşlanmıyordu, çok arkadaşı, karikatürleri, karikatürleri vardı. İlginç, hoş bir insandı.
Seyircilerden soru: Kariyerinizin çoğunu bir kahramana, bir kişiye adadınız. Bir anlamda hayatımızın bir bölümünü onunla yaşadık. Sizi, mimari hakkındaki görüşlerinizi, çalışmalarınızı nasıl etkiledi?
Samantha Hardingham: Evet, hayatımı böyle bir avatarla yaşamam gerçekten garip, ama o çok zeki bir insandı, vizyonerdi, bu yüzden hiç sıkılmadım. Beni çok etkiledi. Ben mimarlık öğretiyorum. Ve Cedric'in bilgisayarın şimdi elleriyle yaptığını nasıl yaptığını her zaman hatırlamaya çalışıyorum. Teknolojinin nasıl gelişeceğini nasıl öngördü, ama her şeyi kendisi yaptı. Sanırım Cedric bana tam olarak bunu öğretti. Bir fikri söyleyemiyorsanız, onu çizmeniz, bir planla, bir taslakla anlatmanız gerekir. Ve tüm fikirlerimi tek bir cümleyle özetlemeye çalışıyorum. Projeyi tek bir cümleyle anlatamazsam, henüz kimseye anlatmayacağım.
Cedric bana mimarlık hakkında nasıl düşüneceğimi ve konuşacağımı öğretti. Ayrıca bana eğitimin ne olduğu hakkında düşünmeyi de öğretti. Öğrenmek doğru kelimedir. Öğretmen olarak değil, öğretmen olarak adlandırıldım. Bu benim resmi pozisyonum. Öğrencilere işaret etmiyorum, onları kendi araştırmalarında destekliyorum. Bana öyle geliyor ki, öğrencilerin pek çok yeni mimari sunabilmeleri çok önemli, onları bu konuda destekliyorum ve bu benim için Cedric'in fikirlerini paylaştığı cömertlikten kaynaklanıyor. Ve özellikle, mimarlık hakkındaki bu harika kitabı. Orada uzun metinler yazmıyor. Bazen bir resim, bazen bir paragraf veya sadece bir kelime. Bana öyle geliyor ki bu onun cömertliğiyle ilgili, kendi projenizi yapmanızı istemesiyle ilgili.
Seyircilerden soru: Dersin başında, mimarlığın Cedric için ikincil olduğunu ve insanların birincil olduğunu söylediniz. Faaliyetlerinde bu ilke nasıl ortaya çıktı?
Samantha Hardingham: Ünlü bir hikaye var: Evliliğinden pek memnun olmayan bir müşteri Cedric'e gelir, bir ev yapmaya karar verir ve bu evin karısıyla ilişkilerini düzelteceğini düşünür. Cedric siteyi inceler, müşteriyle konuşur, veda eder ve daha sonra ona bir mektup yazar: "Yeni bir eve ihtiyacınız yok, boşanmanız gerekir."
Yaşayan insanların onun önceliği olduğunu söylediğimde kastettiğim buydu. Her projede burada mimariye ihtiyaç olup olmadığını merak etti. Her zaman sorular sordu, cevapları dinledi, insanların neyle ilgilendikleri, neye ihtiyaç duydukları, ne istedikleri hakkında olabildiğince fazla bilgi öğrendi. Bu onun için önemli bir fikirdi - insanlara sorular sormak, insanlarla vakit geçirmek.
Dahil olduğu bir diğer proje de inşaat sürecinin yenilenmesi ve reformuydu. 1970'lerde şantiyeyi işçiler için güvenli hale getirmek istedi. Bu projeden geriye kalan, Cedric'in sekreterden İngiltere'ye çalışmaya gelen ve çok az para alan İrlandalı inşaatçılara kadar inşaat projesinde çalışan çok sayıda insandan duyduklarını kaydeden pembe bir kağıt yığınıydı. Hepsi kirli oldukları ve hiçbir yerde yıkanamadıkları için öğle yemeği için bara bile gidemediklerini söylediler. Sekreter, barlarda sadece erkekler olduğu için onun da öğle yemeğine gidemeyeceğini söyledi. Bütün bunları kağıda kaydetti ve mirası olarak korundu. Herhangi bir kişisel ayrıntıya girmeden insanları çok dikkatli dinledi. Ancak bu insanların nasıl yaşadıklarıyla içtenlikle ilgilendi. Önce insanları öğrendi ve ancak o zaman bu talebe mimari bir cevap buldu. Bazen bu tepki Eğlence Sarayı gibi bir binanın inşasıydı.
