Fabrique tasarım ajansının yaratıcı direktörü Robin Kemme ve solcu şoktan yoksun olmayan binaların ve sergi projelerinin yaratıcı yeniden inşası ile eşit derecede uğraşan bir archbureau olan uzay ve madde'den Martin Paul, Trekhgornaya Manufactory, MARSH ve hatta Nizhny Novgorod. Bu turun organizatörüne birkaç soru sorduk.
14 Ekim Cuma, 16:30 - Pi41 "Hollanda'nın Yaratıcı Endüstrileri" nin Trekhgorka'da tanıtımı
14 Ekim Cuma, 19:30 - Robin Kemme ve Martine Paul tarafından MART'ta // İngilizce dersler
15 Ekim Cumartesi, 15:00 - Garajda Robin Kemme'nin konuşması
15 Ekim Cumartesi, 14:00 - Arsenal, Nizhny Novgorod'da Martine Paul'un konuşması
Maria Troshina, Pi'nin genel yayın yönetmeni
Archi.ru:
Yaratıcı endüstriler artık son derece alakalı bir kavram. Görünüşe göre, kriz zamanlarında post-endüstriyel dünyamızı kurtaracakları varsayılıyor. Bu fenomeni nasıl tanımlarsınız, içindeki ana şey nedir?
Maria Troshina:
- Bana öyle geliyor ki, yaratıcı endüstrilerdeki ana şey, bireyselliğe, arzuları ve düşünceleri ile belirli bir kişiye hitap etmeleridir. Bu, özellikle buna adanmış bir konu üzerinde çalıştıktan sonra, söylemekten korkmuyorum, Hollanda'da bir sektör. Sektör, çünkü şu anda bu ülkede yaratıcı girişimlerin geliştirilmesine elverişli olan her düzeyde koşullar yaratılmış durumda.
Pi neden şimdi yaratıcı endüstrilere adanmış bir dizi dergiyle uğraşıyor?
- Özet olarak tasarlanan dergi üzerindeki birkaç yıllık çalışmamda, trendler hakkında konuşmanın ve okumanın ilginç olduğu benim için netleşti. Dünya trendleri hakkında. Özellikle okuyucularımıza.
Açıklamama izin ver. Garip bir önyargımız var: Avrupa ile karşılaştırırsak on yıl geciktik ve bir yerde "lokomotifin önünde" koşuyoruz. Bana öyle geliyor ki, yaratıcı endüstriler konusu bir şekilde bu boşluğu dolduruyor. Ülkemizdeki yabancı mimariyi anlatırken, her zaman çeperde olduğumuzu hissediyorsunuz, çünkü teknolojilerde ve malzemelerde umutsuzca geç kalıyoruz ve kriz sadece durumu daha da kötüleştiriyor. Güzel bir mimariye sahip olduğumuz tartışılmaz ama yeterli değil ve krizle birlikte daha da azaldı. Bana öyle geliyor ki, yaratıcı endüstriler bizim yabancı ülkelere benzediğimiz anlar. Aynı zamanda hala bir mimarlık dergisiyiz. Ve mimarlık, yaratıcı endüstrilerle eşit hale geliyor, benzer fikirler ve anlamlarla zenginleşiyor.
Serimizi, bizim için ilginç ve faydalı olabilecek bir başkasının deneyimi olarak görüyorum, "neye sahip olabileceğimiz ama nedense sahip olmadığımız" konulu bir resim olarak değil. Bu, dünyaya nasıl olması gerektiğini dikte eden profesyonellerden gelmeyen bir tür dalga. Profesyoneller, sıradan insanların ihtiyaçlarına duyarlı olmalıdır. Ve bana öyle geliyor ki bu her yerde oluyor. Böyle bir paradigma kayması. Bu anlamda Aravena'nın duyurduğu Venedik Bienali'nin temasını beğendim. Önden haber vermek herkes içindir.
Ve evet, köşkümüzde gösterildiği gibi böyle yaşıyoruz. Mimarlık, zamanın ve mekanın en önemli göstergesidir. Bu onların etiketlendiği şeydir.
Yayınlarınızın kahramanlarını hangi prensip ile seçiyorsunuz?
- Her zaman seçim özgürlüğü vardır. Bart Goldhorn ile Hollanda için bir numara planladık. Elbette memleketinde olup biten her şeyin farkındadır. Ama sonra içerik değişti. Daha fazlasını söylemek isterim ama dergi formatı oldukça sert bir şey ve aşırılıklara müsamaha göstermiyor. Bu yüzden kahramanlarımızı “onlarla” neler olduğunu ve “biz” le ne kadar yankı uyandırdığını daha iyi anlamak için Rusya'ya davet ettik.
Farklı başlıklardaki yayınların kahramanları, şahıslardan ve bürolardan bahsediyorsak, Hollanda'nın farklı yönlerini anlama çabasıdır. Birçoğunu uzun zamandır tanıyorum, projelerini yayınladık ve büyümelerini izlemek ilginçti. Yine de ana karakterler olarak projeler hakkında konuşmalıyız. Ve bu anlamda, mimarlık ve tasarımın, eğer insanların ihtiyaçlarına duyarlıysa, toplumu nasıl dönüştürebileceğini gösterebilecek projeler almaya çalıştık.
Aynı zamanda tüm bunların aslında bir iş olduğunu bir an bile unutmadık. Ama bizimkinden başka bazı mekanizmalara dayanıyor. Ve en ilginci, bu mekanizmalar kendiliğinden doğmamış. Acı çektiler ve geri kazandılar. Bu an, kişisel olarak Hollanda ile ilgili olarak benim için çok önemli.
Konuşmacılar - Fabrique'den Robin Kemme, cep telefonlarına ve onlar için uygulamalara odaklanan süper sitelerdeki çalışmaları şehir markasıyla birleştiren bir tasarım ajansı. Şehrin markasını buldular Tac Mahal silueti ile A harfi şeklinde Agras ve onu şehrin her yerinde yeniden üretti. Moskova'nın markalaşmasını hatırlatıyor … Ancak web sitelerinden Rijksmuseum Kendimi ayıramadım, bu açıkçası harika bir site. Favori bir Fabrique projeniz var mı?
- Bu bağımlılıkta siz ve ben görünüşe göre benzeriz, Moskova Devlet Üniversitesi Sanat Tarihi Bölümü'nden mezun olmamız boşuna değildi. Bu güzellikle tanışmanın zevki. Ama şunu söylemeliyim ki, bu ajansın yaklaşımı, sizi resim veya müzik gibi hemen hemen her sürece dahil eden ve onu büyüleyici bir hikayeye dönüştüren "ürünler" yaratmaları gerçeğiyle büyülüyor. Güzel sanatlar anlaşılır bir şey ama havaalanında güvenlikten stressiz geçtiğinizde zaten herkesi ilgilendiriyor.
Agra'ya gelince, Moskova ile herhangi bir benzerlik görmüyorum - bana öyle geliyor ki, geçmişin, bugünün ve geleceğin kentinin ritmini ve çok sayıda görüntüsünü yakalayabildiler ve onu anlaşılabilir bir sistem haline getirebildiler. şehrin hem yerlileri hem de misafirleri.
Dürüst olmak gerekirse, uzay ve madde portföyü Ben daha az sevdim. Her yıl ortalama 300 kişi ölen Greenpeace üyelerinden oluşan yakınlarda bir mezarlık kurmak, Heathrow Havaalanı'nın gelişimini sınırlama fikri bir çeşit aşırı gibi görünüyor … Mesela mimari projeleri fena olmasa da, Yeni teknolojilerin gelişmesiyle gereksiz hale gelen su üzerindeki evler kenti veya köprü bekçilerinin evlerindeki bir mini otel için tasarım kodu - neredeyse hiçbir şey. Neden aradılar?
- Açıkçası, bu son birkaç yıldır gözlemlediğim büro. Onlar genç, ama sadece fiziksel olarak değil, kısmen metafiziksel anlamda da bir tür doğru mekân anlayışına sahipler: hepimiz birlikte yaşıyoruz ve birbirimizi duymak önemlidir. Bazen bunun için bir seçim yeterli değildir ve onlar bir olmaya hazırdırlar. Ve olurlar. İnsanlar ve fiziksel mekanlar arasında aracı oldukları projeleri - bu gerçek modern mimari. Anlaşılmaz olanı anlaşılır ve kendimize ait kılmak için - bunda mimarinin yolunu görüyorum. Sonuçta, güzelliği kendi gördüğümüz yerde - anlayabileceğimiz ve kabul edebileceğimiz - görürüz.
Hollanda, yaratıcı endüstrisi en gelişmiş ülkelerden biri olarak bilinen bir ülke, onunla başlamamız anlaşılabilir. Sırada hangi ülkeler var?
- Tabii ki her şey açık. Dergimizin kurucu babası Bart Goldhorn Hollandalı (gülüyor). Şimdilik entrikayı koruyacağız. Bizim zamanımızda tahmin etmek zor. Ancak Hollanda ile ilgili konudan ülkemizi çok ilgilendiren birkaç konu olduğunu kesin olarak biliyorum ve bunlar bir sonraki sayıda kesinlikle ele alınacak. Ama zaten başka bir ülkede. Sorunlar her yerde aynı.
