Mimarlık tarihçisi Anna Bronovitskaya, Institute of Modernism'de araştırma direktörü:
“İnsanlar VDNKh hakkında konuştuklarında, genellikle fıskiyeleri, bir sivri uçlu ve diğer Stalinist ihtişamlı ana pavyonu hayal ederler. Ancak tüm bunlar Tüm Birlik Tarım Sergisi, Tüm Birlik Tarım Sergisi ve VDNKh'nin kendisi 1959'dan 1991'e kadar vardı. Bu dönemde inşa edilen pavyonlar, toplu inşaat ve postmodernizme ilk yaklaşımlar dışında Sovyet savaş sonrası modernizminin mimarisinin neredeyse tüm çeşitlerini temsil ediyor. Radyo Elektronik ve Haberleşme pavyonunun alüminyum cephesi olan SSCB'de modernist estetiğin geliştirilmesindeki ilk deneylerin en ilginci 2014 yazında yeni bir açılış için sergi topluluğunun aceleyle yenilenmesi üzücü., yıkıldı. Ancak, 1960'ların - 1980'lerin mimarlık tarihini sergi alanından çıkmadan incelemeye yetecek kadar kaldı. Moskova'da bu döneme ait bu kadar orijinal bina yoğunluğuna sahip başka bir bölge yok.
Dairesel sinema panoraması
Natalia Strigaleva, mühendis Georgy Muratov
1959
Çok mütevazı görünen bir bina (özellikle parlayan tüplerin "tacının" kaybından sonra) - benzersiz bir cazibenin kabuğu, 360 ° projeksiyonlu bir sinema ve Kruşçev'in "Amerika'yı yakalama ve geçme" girişiminin bir anıtı. Döngüsel sinema, 1959'da Sokolniki'deki Amerikan sergisiyle bağlantılı olarak VDNKh'da ortaya çıktı ve bu da kendi içinde benzeri görülmemiş bir olaydı. Amerikalıların, birkaç yıl önce Walt Disney tarafından patenti alınan panoramik bir sinema sistemi olan "Circorama" yı Moskova'ya getireceğini öğrenen Kruşçev, üstün bir Sovyet benzerinin yaratılmasını emretti. Sovyet tasarımcıları mümkün olan en kısa sürede tam panoramik filmlerin çekimi, karıştırılması ve projeksiyonu için bir yöntem geliştirdiler ve mimar Strigaleva ve mühendis Muratov üç ayda gösterileri için bir bina tasarladı ve inşa etti.
Çok basit bir şekilde düzenlenmiştir: Merkezde ekranlı yuvarlak bir salon var, etrafında üst katında bir projeksiyon odası bulunan bir galeri var ve alt katında bir fuaye ve idari bina var. Dışarıdan, sağır bir davul gibi görünüyor, yalnızca havalandırma ızgaralı delikler grupları tarafından hareketlendiriliyor, masif camlı fuayenin üzerinde "geziniyor". Sütun yok, alçı kalıp yok, korniş yok - sadece çatının kenarı boyunca tekrar eden "Dairesel sinema panoraması" yazan şık ve ışıldayan bir tabela. İnanılmaz derecede modern görünüyordu ve aynı zamanda VDNKh'nin açılışı için ortaya çıkan Radioelectronics cephesiyle birlikte, Stalin'in ölümünden kısa bir süre sonra ülkenin ne kadar ileri gittiğini gösterdi.
"Gaz Endüstrisi" (No. 21)
Elena Antsuta, Vladislav Kuznetsov
1967
1967'de ülke devrimin 50. yıldönümünü kutladı ve bu tarihe kadar VDNKh önemli ölçüde güncellendi. Promyshlennosti Meydanı'ndaki pavyonların üçte ikisi yıkıldı ve yerlerine dört büyük pavyon inşa edildi - "Tüketim Malları", "Kimya Endüstrisi", "Elektrifikasyon" ve şubeler arası sergilerin pavyonu. Sonuncusu, çok ikna edici olmadığı ortaya çıkan standart elemanlardan benzersiz binalar yaratma olasılıklarını gösterdi. 2015 yılında yıkılmış ve yerine Rosatom pavyonu yapılması planlanmaktadır. Aynı 2015 yılında 229 m uzunluğundaki görkemli, "Tüketim Ürünleri" pavyonu (No. 57, Igor Vinogradskiy, V. Zaltsman, tasarımcılar Mikhail Berklide, A. Belyaev, Alexander Levenshtein), tarihi parkı barındıran bir remake ile değiştirildi. "Rusya - benim hikayem"). Ancak yukarıda bahsedilen ağabeyi gibi "Kimya Endüstrisi" pavyonu, Sovyet mimarlarının Mies van der Rohe'nin (No. 20, Boris Vilensky, A. Vershinin, mühendisler I. Levitis, N. Bulkin, vb.) hala bozulmadan korunmaktadır. Hemen arkasında, serginin ana ekseninden uzakta, "Patates ve Sebze Yetiştiriciliği" pavyonunun yerine "Gaz Endüstrisi" pavyonu inşa edildi. Görünüşü, yazarların kahramanının Mies değil, modern mimarinin bir başka dehası olduğuna şüphe bırakmıyor - Le Corbusier: Güçlü bir şekilde bükülmüş, bir tekneyi andıran vizör, elbette Ronchamp'taki Capella'dan esinlenmiştir. Köşkün dışındaki duvarda başlayan ve iç mekanda cam zarfın arkasında devam eden bir gaz alevi tasvir eden bir seramik mozaik ile dış ve iç mekanların taşma ilkesi vurgulandı. Ne yazık ki, şimdi bu görülemez: son yeniden yapılanma ile iç mekandaki mozaik ortadan kalktı. Aynı yenilemede, cepheye yeni pencereler açıldı, ancak orijinal olarak kavisli boş yüzey, gaz kuyularını tasvir eden metal rölyefin ve "Gaz Endüstrisi" yazısının arka planını oluşturdu.
"Kümes hayvanları" (No. 37)
Vladimir Bogdanov, V. Magidov, M. Leontiev
1968
Vladimir Bogdanov, Dışişleri Bakanlığı için çok çalıştı, yurtdışında Sovyet büyükelçilikleri inşa etti. Belki de bu nedenle pavyon, SSCB topraklarında Baltık devletlerinin dışında bulunması zor olan inşaat tarzı ve kalitesi ile ayırt edilir. Göletin kıyısı boyunca uzanan bina, ölçeği boğmamak için birbirine göre hafifçe yer değiştirmiş hacimlere bölünmüştür. Kaygı veya çeşitlilik hissine neden olmayan ek parçalanma, dokuların birleşimiyle yaratılır: açık tuğla ve bodrumun koyu bir domuzu cama, açık betona, lekeli ahşap ve koyu metale bitişiktir. işaret yapıldı. Girişin önündeki yüksek bir sütuna monte edilmiş horoz heykeli, Baltık birliklerini daha da güçlendiriyor. Endüstriyel kümes hayvanı yetiştiriciliği oldukça korkutucu bir şey. Giriş salonunun dev yumurta şeklinde yapılan stantlarla fütüristik sergilenmesi ve doğal bir sergiye sahip bir kanat inşası ziyaretçilerin dikkatini dağıttı. Büyük kuş kafeleri ve kuş kafesleri koku engelleyen camlarla çevrildi ve diğer tarafta aynı panoramik pencerelerden güzel bir manzara açıldı.
"Bahçecilik, bağcılık ve subtropikal ürünler" (No. 22)
B. S. Vilensky, Akopov, V. I. Zhuk, Pumpyanskaya, mühendisler I. Levites, A. M. Broida, Goryacheva
1968–1971
Bu, 1970 yılında ölen Vkhutemas üyesi Boris Vilensky'nin son binası. 1959'da, modern mimarinin SSCB'ye dönüşüne ilk katılanlardan biriydi, Sokolniki'de birkaç zarif cam kafe inşa eden bir ekibe liderlik etti ve ardından Igor Vinogradsky ile birlikte Sokolniki ve VDNKh'de sergi pavyonları tasarladı. değişen bir tema - bir cam paralel yüzlü. Burada belki de genç meslektaşların katılımı nedeniyle çözüm daha karmaşık. Bir de paralel yüzlü bir cam var, ancak zarif bir kafesle kaplı ve geri itilmiş ve cephe bir dalga şeklinde kıvrılmış ve kabuk kayadan yapılmış bir kabartma kaplama ile kaplanmıştır. Sergileme bölümünün geleneksel olarak açık, akıcı alanlarına ek olarak, pavyonun o zamanın bir restoranına yakışır şekilde dekore edilmiş bir tadım odası vardı: tuğla zemin, ahşap tavan ve seramik ve metal dökümlerle tüf kaplı duvarlar.
"Çiçekçilik ve bahçecilik" (No. 29)
Igor Vinogradskiy, Vladimir Nikitin, G. V. Astafiev, N. Bogdanova, L. Marinovsky, A. Rydaev, mühendis Mikhail Berklide ve diğerleri, heykeltıraş Yuri Alexandrov
1969–1971
Muhtemelen VDNKh'nin modernist pavyonlarının en ilginç ve karmaşık biçimde organize edilmiş olanı. Bu sefer yazarlar için çıkış noktası Louis Kahn'ın çalışmasıydı. Köşk, havuzların su bitkilerinin gösterimi için öngörüldüğü peyzaj alanıyla birlikte tasarlandı - ne yazık ki, uzun süredir çalışmıyorlardı. Dışarıdan, bir grup taş küp gibi görünüyor, bunların üzerinde hafif kuyuların eğik kesilmiş piramitleri yükseliyor. İçeride - Sovyet uygulamasında çok nadir görülen bir durum - ayrıca şaşırtıcı güzellikte açık beton yapılar buluyoruz. Köşkün talihli bir kaderi var; hala amacını korudu. Elbette modern stantların karmaşası mekan hissini karıştırıyor, ancak başınızı kaldırıp bölmelerin üzerinden bakarak yine de mimarinin kalitesini takdir edebilirsiniz. Kış bahçeli bir kafe olan bir köşe neredeyse 1970'lerde olduğu gibi korunmuştur. Bu pavyonun bir başka sevinci de, heykeltıraş Yuri Alexandrov'un girişin önündeki cephenin derinleşmesinde yaptığı dışbükey-içbükey, delikli rölyef "Flora".
"Tohumlar" (No. 7)
Zoya Arzamasova, mühendis D. Zemtsov
1974–1979
Ring Alley'nin virajında açık bir alanda yer alan köşk, açıya göre değişen dinamik formuyla hemen dikkat çekiyor. Güney girişinden yaklaşırken birbiriyle kesişen iki üçgen görüyoruz ve dik ara yoldan asimetrik olarak yerleştirilmiş dikdörtgen bir kule ile cephe düzlemi açılıyor. Ancak etrafta dolanıp içeri girdikten sonra, ana hacmin paralel yüzünün, vitray pencereleri içeriye gün ışığını alan dikey olarak yerleştirilmiş iki üçgen plaka tarafından kesildiğini fark edersiniz. Mimar, alandaki rölyefin alçaltılmasıyla mücadele etmedi, ancak bodrum katını "çukur" a doğru açtı, böylece alanda büyüyen ağaçları korudu. İçeride hala tohumlar ticareti yapılıyor, orijinal serginin parçaları ve hatta tuvalet kapılarında erkek ve kadın silüetlerinin bulunduğu otantik plaketler korunuyor.
Koyun Yetiştirme Pavyonu Eki (No. 2)
V. E. Popova
1974
1954'teki All-Union Tarım Sergisi'nin pastoral hayvancılık kasabasının pavyonlarından biri, "Çiftlik hayvanlarının çoğaltılması" için yeniden nitelendirildi. Bu formülasyon suni döllenme anlamına geliyordu ve böylesine ilerici bir tema için 17. yüzyıl manastır binası olarak stilize edilen eski mimari pek uygun değildi. Neyse ki, Kolesnichenko ve G. Savinov tarafından yazılan Pavilion A7 yıkılmadı, ancak bir konsolun geçtiği yuvarlak bir köşe kulesi olan yeni bir giriş verildi.
