Devlet Mimarlık Müzesi A. V. Shchusev, eski ve yeni Rusya'nın ahşap mimarisine adanmış büyük ölçekli bir programa ev sahipliği yapıyor. Bu konuyla ilgili üç sergi aynı anda müzenin tüm alanını kapladı. Ana süit “Russian Wooden. XXI yüzyıldan bir bakış”. 15. - 20. yüzyıllardan kalma kiliselerin model ve modellerini, sivil mimari yapılarını, ayrıca yapısal detayları ve tasarım öğelerini gösterir. "Harabe" kanadında "Rönesans" sergisi var. Kuzey Rusya'nın ahşap kiliseleri”. Küratör Maria Utkina, ölmekte olan ve canlanan kiliseler, Arkhangelsk, Vologda, Leningrad bölgeleri ve Karelia'daki şapellerle ilgili canlı belgeler topladı.
3x3 projesine ilaç siparişi verildi. Üç çağdaş mimar, Svetlana Golovina, Nikolay Belousov, Totan Kuzembaev, ekolojik mimarilerini çoğunlukla eğlence amaçlı ince ahşap kaplama labirentinde gösterdi.
Sergi bir bütün olarak muhteşem bir enstalasyon olarak oldukça ikna edici. Harabe'deki ve ana süitteki sergiler, perspektiflerin inşa edildiği çitleri oluşturan ince ahşap plakalar üzerine yerleştirilmiştir. Fotoğraflar, düzenler birbirleriyle iletişim kurar. Ahşap paletlerden - ana süitteki paletler, üzerine nesnelerin, fotoğrafların ve modellerin yerleştirildiği kaideler inşa edilmiştir. Ahşap paletler uzun süredir sergi tasarımı uygulamasına girmiştir. Ve bu durumda, katılımcılar, ahşap ağlardan bütün galeri-müzeler yaratan ünlü mimar Yuri Avvakumov'un tarzını miras alıyor. İlaç Düzenindeki bir kaplama labirenti, beyan edilen üç yazarın her birinin üç binasının fotoğraflarını ve tasarım belgelerini içeren üç geleneksel "kulübeyi" birbirinden ayırır.
İzleyicinin duygularına en çok tepki veren, kayıtsız kalmayan, elbette “Uyanış” projesidir. Kuzey Rusya'nın ahşap kiliseleri”. Mimar Ilya Utkin'in kızları Masha tarafından yönetilen hanedanının temsilcileri, Ruin'de Arkhangelsk, Karelian ve diğer kuzey bölgelerin ölmekte olan kiliselerinin ve şapellerinin korkunç durumu hakkında bir belgesel film şeridine benzer bir şey yaptılar. Düşen kubbeler, ikonostazların boş göz yuvaları, yarı silinmiş "gökyüzü" - çadırların resimleri … Tüm bu maddi kanıtlar, "Ortodoksluk, otokrasi" milliyetçi üçlü propagandasıyla modern Rusya'nın siyasi ikiyüzlülüğünü bastırabilir ve hatta daha da nefret edebilir., milliyet. " Ancak son zamanların münferit gerçekleri ve Rusya'nın kuzeyindeki hazineleri yıkımdan kurtarmak için gönüllü olanların fotoğraflarından bakan genç yüzler umutsuzluktan kurtuldu. Utkins'in genç nesli, her yıl artan gönüllü hareketine katılıyor, masrafları kendilerine ait olmak üzere kuzey illerine seyahat ediyor ve ücretsiz kurtarma ekipleri organize ediyor. Öğrenciler, kiliselerin gözümüzün önünde yıkılmasına izin vermeyecek şekilde, yapıları konserve ediyor, iyileştiriyor. Bazı durumlarda restorasyon çalışmaları uzmanların rehberliğinde yapılır. İstatistiklere göre, son yıllarda yaklaşık yüz koruma çalışması yapılmıştır. Birkaç tapınak ve şapel tamamen restore edildi. Rönesans sergisinin sosyal misyonu çok önemlidir. Geziler, eğitim programları, Rus Kuzey kiliseleri hakkında film gösterileri sayesinde, artık güçlere inanmayan, ancak kendi güçlerine güvenen - kendi güçlerine ve benzer fikirlerine güvenen birçok kişinin ilgisini çekmeyi ve dahil etmeyi umuyoruz. arkadaşlar - normal bir yaşam yaratmak için.
Merkez sergisi "Russian Wooden", "Rus mimarlık tarihinin model evi" tanımına en uygun olanıdır. İlk bakışta, yapıcı ve diyagramların ayrıntılarını, çeşitli binaları ondan çeşitli tarzlarda bir araya getirme modellerini görmemiz öneriliyor. Soğanlı kubbeli kırma çatılı kilise modelleri ve Alexander Opolovnikov'un Murmansk bölgesindeki kilise ölçülerinin serpiştirildiği ilk salonlarda, oymalı bir korniş parçası olan bir saban demirinden yapılmış devasa bir kubbenin bir parçasıyla karşılaşıyoruz. Bunu Art Nouveau dönemi, Talashkino veya Abramtsevo atölyelerinde doğan nesneler izliyor: asma dolaplar, "Rus tarzı" sandalyeler ve Ropet'in muhteşem bir tada sahip kır hamamları litografileri.
Daha sonra, 1896 Nizhny Novgorod sanat ve endüstriyel sergisinin eserlerini ve mimari avangardın ilk kez büyük ölçekte sesini denediği Moskova sergisini zihinsel olarak topluyoruz: 1923 All-Union Tarım Sergisi, süitin her tarafına dağılmış. Ilya Golosov ve Alexander Gegello'nun çapraz çatılı ahşap banyolarının avangart tasarımları, modern tasarımımızın şıklığı gibi görünüyor. Tören perspektifinde, Ivanov şehri için üç bin kişilik bir tahta sirk modeli var. Sirk, 1930'ların başında mimar S. A. tarafından tasarlandı. Minofiev, mühendis B. V. Lopatin. Bu, yeni çıkan Japonların cesurluğu ve güzelliğini öngören kesinlikle çarpıcı bir tasarım. Melnikov'un kulüpleri gibi, bu yapı bir sinema salonuna, ardından bir müzik salonuna dönüştürüldü. Sovyet yetkililerinin ihmali nedeniyle yapı harap oldu, kurtarmak mümkün olmadı. İvanovo'daki sirk 1975-1977'de yerle bir edildi.
Mimar G. M.'den 1930-1940'ların kültür evleri ve kulüpleri Ludwig, A. N. Stelmashchuk, F. M. Ternavsky, N. Ya. Collies, geleneksel Rus mimarisinin, Art Nouveau'nun (yani, muhteşem form hipertrofisi ile Art Nouveau'nun) ve Art Deco'nun (yüksek teknoloji hırsları ve büyük bir stile, büyük sanat yönelimiyle) hayal edilemeyecek bir sentezini veriyor. O zaman, ahşap tasarımında zanaatkarların kendilerini daha özgür, daha özgür hissettiklerini, deneylere daha duyarlı olduklarını fark edersiniz. Ahşap anıt "Moskova Bölgesi Sınırları - Başkentin Koruyucuları" projesi kesinlikle harika görünüyor. 1942'de bilinmeyen bir mimar tarafından tasarlandı. Tarz olarak, bu 18. yüzyılın "Gotik zevkinin" garip bir modifikasyonudur: fantezi neşter sütun şeklindeki bir tapınak, hem eski Rus kaleleri hem de Bazhenov'un zamanının senaryoları gibi taretlerle çevrilidir.
Sergi, Sovyet yönetimi altında oluşturulan ahşap mimari müzelerinde yer alan anıtların maketleri ve ebatlı çizimlerinin bulunduğu bir salonla kapanıyor: Kizhi, Kolomenskoye, Malye Korely. Bir kez daha, Kizhi Müzesi'nin kurucusu olan Rus Kuzeyi araştırmacısı Alexander Opolovnikov'un grafik materyalleri ve ahşap mimarlık müzelerinin diğer önde gelen organizatörlerinin bilimsel faaliyetleri hakkında materyallerle karşılandık: V. A. Lapin, P. D. Baranovsky.
Rusya'nın ahşap mimarisini, mekanın doygunluğu ile teknik modüller (paletler) ve bireysel yapıcı, dekoratif parçalarla göstermenin model ilkesi, mimarlık tarihinin bu bölümünün özelliklerinin açıklanmasına tam olarak uyuyor: deneyler için en esnek olan, yaratıcı düşünceyi serbest bırakmak ve aynı zamanda geçici, sosyal değişimler, doğal afetler tehdidine karşı savunmasız … Ahşap mimari, gelişmiş bir tarihsel kimlik duygusu ve zamanın yaşamının özgünlüğü için özel bir zevkle bir toplumu koruyabilir. Rus ahşabı bir fikir deposu ve kendi geçmişini ihmal ederek toplumumuzun suçlamasına tanıklık ediyor.
