Galerinin projesinin ünlü İtalyan bürosu Metrogramma Milano tarafından geliştirildiği ve "Üreme" başlıklı ilk serginin küratörlerinin kişisel olarak Buromoskova'dan Yulia Burdova ve Olga Aleksakova olduğu düşünüldüğünde, açılış en başından itibaren görkemli ve ciddi olacağa benziyordu. Görünüşe göre, hiç kimse 19 Şubat'taki törende gerçekleşen böyle bir misafir akışını beklemiyordu: salondaki sergilerle dolup taşan atmosfer, Moskova metro ring hattındaki yoğun saatlere benziyordu. Bu arada, izleyicinin havası olumlu olmaktan çok daha fazlaydı - DJ'ler ateşli ritimleri açtı ve garsonlar sürekli olarak İtalya'nın aynı tadı olan yiyecek ve içecekler sundu.
Moskova'daki Çağdaş Sanat Galerisi, büyük bir seramik üreticisi olan İtalyan sanayi grubu IRIS Group'un girişimiyle oluşturuldu. Türünün ilk showroomu - tasarım ve mimarlık alanındaki başarıları teşvik etmek için tasarlanan SpazioFMG, yedi yıldan daha uzun bir süre önce Milano'da açıldı ve o zamandan beri profesyonel çevrelerde yaygın olarak tanındı. Şimdi konsorsiyumun liderliği sınırlarını genişletmekten bahsetmeye başladı ve görünüşü diğer şeylerin yanı sıra Rusya'da yeni bir seramik fabrikasının inşasıyla ilişkilendirilen Moskova galerisinden sonra, bu yıl iki IRIS galerisi daha ortaya çıkacak.: Hong Kong ve Berlin'de.
Sergiyi düzenleyenlerin açıkladığı gibi, dönüştürülebilir sergi alanı, geleneksel sergilerden halka açık etkinliklere ve profesyonel tartışmalara kadar çok çeşitli kültürel etkinlikler için tasarlandı. Asıl amaç, mimarları, tasarımcıları, araştırmacıları - kısacası seramik kaplamalar konusuna yakın olan herkesi cezbetmektir.
Yenilikler, seramik ürünleri el ile yapan bir zanaatkarın işi olsaydı, şimdi konveyör üretim koşullarında, tasarımcılar şüphesiz ilerlemenin lokomotifi. Bu nedenle firma dünya tasarımının gelişimini ve kazanımlarını yakından takip etmekte, bu sürece aktif olarak katılmakta ve genç sanatçılara ve mimarlara yardımcı olmaktadır.
Sergi mekânının ana karakteri, onu dolduran sergilerdeki değişiklikten bağımsız olarak, tüm galeriye adını veren maksi formatlı karolar ("yüzey", "yüzey", "kaplama" anlamına gelir) seramik olacaktır. Projenin genel konsepti İtalyan mimar Andrea Boschetti tarafından geliştirildi. Boschetti, "Amacım, göze batmayan, ancak akılda sıkı bir şekilde damgalanmış, seramik gibi rafine ve beton gibi pürüzlü kalan basit ama karmaşık bir alan çözümü yaratmaktı" diyor. Bu, gerçek özü olan teatral bir yanılsamadır. Kenti içine alan ve kamusal olarak algılanan bir alan."
Yeni galerinin mekanı 25x8 m ölçülerinde genişletilmiş bir salon olup, tuğla duvarlar siyaha boyanmıştır. Pencereler ağır kırmızı perdelerle çerçevelenmiş, tam olarak aynı tekstiller karşı duvarı güzel yumuşak dalgalarla kaplayarak tiyatronun kulislerinde olduğu yanılsamasını yaratıyor. Projenin yazarları, mimari konseptte, kültürel ve sanatsal etkinlikler için bir tür kentsel sahne olması gereken mekanın teatrallığına ve virtüöz dönüşümüne tam olarak dayandıklarını vurguluyorlar. Salonun aynalı uçları, sınırlarını görsel olarak sonsuzluğa genişletmeyi amaçlayan iyi bilinen bir tekniktir. Yüksek tavanlar, çok renkli spot lambalarla yoğun bir şekilde asılır ve salonun içinde renkli ışık taşmaları yaratır. Aynalı duvarlardan biri aynı zamanda bir perde görevi görür: tüm düzlemi sürekli değişen dinamik bir sergiye dönüşür.
Salonun orta kısmı, havada asılı dar ve uzun bir masa üstü gibi görünen devasa bir sahne dönüştürülebilir yapı tarafından işgal edilmiştir. Üstü seramik kaplı çelik çerçeve üzerinde üç ayrı kaldırma platformundan oluşur. Bu şaşırtıcı hareketli yapı, çok çeşitli sergilerin temelini oluşturuyor. Sunulan serginin programında, çok sayıda duyusal, aerodinamik kıvrımlar, girintiler ve girintilerle 20 metreden uzun tek bir yüzeyde toplandı. Ancak bir sergiyi değiştirirken, yapının konfigürasyonunu değiştirmek zor olmayacak: örneğin, kitlesel etkinlikler için, platformlar tavana yükseltilebilir, bunları hafif bir kurulum için bir çerçeveye çevirebilir veya tam tersine, indirildi ve bir podyuma dönüştü.
Yeni galerinin ilk Moskova sergisi - "Yeniden Üretim"; küratörleri, Buromoskova mimarları Yulia Burdova ve Olga Aleksakova, sıradan bir sandalye örneğini, yavaş yavaş bir seri üretim nesnesine ve ardından dar bir bireysel tasarım öğesine dönüşen bir tasarım tasarım ürününün evrimini anlatmak için kullanmaya çalıştı.. Mimarlar, yıl boyunca SuperSurfaceSpace'de ortak bir konsept ile birleştirilen dört sergi daha düzenlemeyi planlıyor.
Organizatörler, showroomun sadece endişe konusu ürünlerle tanışmak için değil, tasarım ve modern teknolojiler alanındaki en son yenilikleri sergilemek için bir platform olacağına söz veriyor.
"Reprodüksiyon" Sergisi SuperSurfaceSpace'de 11 Mart'a kadar açık olacak, Pazartesiden Cumaya - 18:00 - 21:00, Cumartesi ve Pazar - 12:00 - 20:00.
