Belediye Başkanı Luzhkov'un ayrılmasıyla Moskova'da davetli olmaktan çıkan İngiliz mimar Norman Foster, bu hafta yine medyamızın ilgisini çekti. Moskova'daki tüm projeleri sinsice öldükten sonra, başkent konseyi sonuncuyu - Puşkin Devlet Güzel Sanatlar Müzesi'nin yeniden yapılanma projesi - düzenlemeye karar verdi. Puşkin - Lord Foster'ın Rus ortak yazar Sergei Tkachenko ile birlikte 2009'da uluslararası bir yarışma kazandı. Foster'ın bürosunun zaten iki aydır onunla hiçbir ilgisi olmadığı ortaya çıktı, Kommersant'ta yazdılar. Olanlardan memnun olan Mikhail Belov, blogunda Lord Foster'ın "dilimlenmiş sabununu müzenin güvenlik bölgelerine koymaya" hiç hakkı olmadığını söylüyor. Bununla birlikte, küresel bir figür, bir konseyde projesini kişisel olarak savunmaya gelirse, bunun farklı bir şekilde sona erebileceğini ekliyor Belov, "hala Batılı yıldızları romantikleştirme eğilimindeyiz", bu tür "yıldız inşaatı" sırasındaki benzeri görülmemiş bütçe kayıplarından bile utanmadan, mimarı bitirir …
Bu arada yorumlarda, Foster "çok büyük bir mimar değil" ve daha da kötüsü ilan edildi, ancak Mikhail Belov, adaletle, Britanyalı'nın 1990'lardan sonra "kontrolden çıktığını" belirtti. dünya mimarlık yıldızlarının göçebe sirki”. Buna karşılık, Dmitry Khmelnitsky, Archi.ru'daki yorumlarında, sanatsal kararı zaten bir kez seçilmiş olduğu için Foster'ın Arch Council'a tam olarak ne ve hangi nedenle cevap vermesi gerektiğini merak ediyor. “Şu anda projede sitelerin sınırları ve arazi etüdü ile ilgili bir netlik yoksa, bu şehir yetkililerinin bir delinmesidir. Khmelnitsky, açıklamaları hiçbir şekilde projenin yazarının bazı halka açık etkinliklere kişisel katılımını gerektirmiyor”diye yazıyor Khmelnitsky. - "Bu sistemde herhangi bir devlet sansür kurumuna yer olamaz."
O zamanlar RUPA topluluğu, MARSH okulundaki Eylül seminerine adanacak olan Moskova sanayi bölgelerinin konut geliştirme projeleriyle ilgilenmeye başladı. Bu arada şehirciler, öğrenci atölyesi görevinin en azından disiplinler arası bir grup için dayanılmaz olduğunu kabul ettiler, diye yazıyor Igor Popovsky. Alexander Antonov, tartışmalar ve deneyim alışverişi sürerken, gerçekte Moskova'nın sanayi bölgelerinin parçalı gelişiminin Yuri Luzhkov döneminde olduğu gibi devam ettiğini kaydetti. Yaroslav Kovalchuk, birçok projenin "arzulanan çok şey bıraktığını" kabul ediyor, örneğin, kullanıcıya göre sıradan bir mahallenin çizildiği "Çekiç ve Orak" fabrikasının topraklarında Arch Council tarafından incelenen bir proje.. MARSH öğrencilerine, araştırma konusunu, Alexander Antonov'un yazdığı gibi, merkezde birçok sanayi bölgesi de bulunan sıradan Rus şehirlerine kaydırmaları önerildi, ancak yerel belediyelerin bunları konuta dönüştürmesi karlı değil: " çok daha kullanışlı ve geliştirilen çözümler ülke genelinde çoğaltılabilir. "…
Ve biraz önce, aynı grupta, mimar Oleg Vasyutin'in yazdığı ilginç şehir planlama fenomeni Kaliningrad'ı tartıştılar. Bugün Rus şehirleri periyodik olarak Batı modellerini denemeye çalışıyorlarsa, burada tam tersi bir hikaye oldu ve Alexander Antonov'un yazdığı gibi, Avrupa imparatorluk şehrine "Sovyet şehirciliğinin ona nasıl uyup uymayacağı bile sorulmadı". Çok öğretici bir örnek buldular: Örneğin aynı Antonov, büyük olasılıkla, tersi girişimin - Avrupa fikirleriyle bir Sovyet şehrine gelme - ne yazık ki sona ereceğini belirtiyor: “Zaten bir emsal var. Bununla birlikte, Perm'de deneyin ileri gitmek için zamanı yoktu”. Grup üyeleri, Belgrad ve Berlin'in planın modernist estetiğinden muzdarip olduğunu ve Vasily Baburov'un yazdığı gibi, genel olarak modernist şehir planlamasının “yaşamda değil, müzede bir yeri olduğunu eklediler. Bu deneyi bitirme zamanı, yoksa şaka devam eder."
Bu arada filozof Alexander Rappaport, Rappaport'a göre geçtiğimiz yüzyılda bilimsel başarı tapınaklarından standların "yüce saçmalığına" dönüşen sergi pavyonlarının estetiğine ve sembolizmine yakın bir blog yazısı ayırıyor. Zalim katillerin resimlerini Sovyet dünyasının bir sembolü olarak ortaya çıkaran Vera Mukhina'nın yalnızca ünlü heykelinin değerinde olduğu - bu, diyor Rappaport, ancak ideolojik hipnozun gücüyle açıklanabilir.
Bu arada mimar Andrey Anisimov, Facebook blogunda meslektaşlarının projesinden "200 Tapınak Programı" çerçevesinde utanmadan nasıl alıntı yaptığını yazıyor. Yorumlarda Anisimov, birinin yalnızca kendi projelerini taklit etmekten keyif alabileceğini not etti. Mimarın kendisi telif hakkını savunmayacak, ancak Mitino'daki Aziz Konstantin ve Helena Kilisesi'ne dönüşen projenin daha da kötüye gittiğinden pişmanlık duyuyor. “Bir analogu temel alabilirsin, ama daha iyisini yapmalısın! - Anisimov öğretmeninden alıntı yapıyor. "Aksi takdirde bir parodi olur!" Sonunda parodi ortaya çıktı: "Oranlar bozuldu, çan kulesinin çanı olan ince Nimeyer sütunları genel kompozisyona uymuyor, sağdaki kalın apsis bunu daha da vurguluyor" diyor Vladimir Pryadikhin. “Çan kulesi ve sundurmanın oranları betona olan tutkunun sonucudur. Bir meslektaşı Obolensky tuğladan inşa ediyor olsaydı, tüm bunlar çökerdi! " - blogun yazarını ekler.
Bu arada, Andrei Anisimov'un Nizhny Novgorod cemaatlerinden birinde halihazırda bakır kubbe altında inşa etmeyi önerdiği düşük bütçeli bir vaftiz kilisesi projesinde orantılı mucizeler gerçekleşiyor. Abartılı bir şekilde ortaya çıktı: Ağır bir davulun altındaki minyatür bir tapınak, kelimenin tam anlamıyla "sular altında kalmış veya ense altında uyuyakalmış", diye yazıyor Oleg Karlson, sanki "düşmüş tapınaklar için bir anıt". Proje, Ksenia Bo kullanıcısına muhteşem “kısa ömürlü kahramanı” hatırlattı: “Tapınak mimarisinde, yüceliği, gökyüzüne duyulan özlemi görmek daha gelenekseldir. Ve burada sormak istiyorum - küçük evde kim yaşıyor? " Bununla birlikte, Anisimov'un kendisinin de yazdığı gibi, tasarımın durumu da olağanüstüydü, "öyle bir bölüm var ki, bir tapınak değilse, o zaman metal yapılar için değilse, içeride bir şapel yapılabilir."
Ve mimar Sergey Estrin, Solyanka Galerisi'nde çağdaş Belçikalı sanatçı Francis Alus'un sergisine ilişkin izlenimlerini paylaşıyor. Video enstalasyonu, Estrin'e Andrei Tarkovsky'nin filmlerini uzun aralarla ve uzun sahnelerle hatırlattı. Ve ona göre mimar, tefekkür ve meditasyon ritmine neredeyse hiç geçmese de, bu sefer "hareketsizce dondu ve uzun süre gözlerini ekrandaki monoton hareketten ayıramadı."
