Röportajın tam versiyonu TATLIN dergisi # 6, 2011
ve web sitesinde: www.archnewsnow.com/features/Feature379.htm
Kolombiyalı mimar Giancarlo Mazzanti'nin sıradan insanların hayatlarını gerçekten iyileştirebilecek projeleri, bugün Latin Amerika'da meydana gelen önemli sosyal süreçleri kişileştiriyor. Bu ülkelerdeki en ilginç projelerin okullar, kreşler, kütüphaneler ve stadyumlar olması ve genellikle en yoksul bölgelerde yaratılması şaşırtıcı değildir. Bu nesnelerin birçoğunu pahalı sarmalayıcılardaki akrobatik hareketler şeklindeki seçkin binalarla karşılaştırdığımızda - gelişmiş ekonomilerdeki konser salonları, apartman daireleri, bankalar ve sanat müzeleri, istemsizce bir dekorasyon duygusu ve hatta modern Batı mimarisinin zorluklarından kopukluğu yaratır. gerçek hayat. Sonuçta mimari sadece göze hitap etmemeli, aynı zamanda insanların yaşamlarını daha rahat, güvenli hale getirmeli ve aynı zamanda yaşam kalitesini gerçekten artırabilecek bu tür işlevler, alanlar ve formlar sunmalıdır.
Bu nedenle, uzun zamandır yüksek suç ülkesi olan ve hala yoksulların hakimiyetinde olan Kolombiya'da politikacılar, mimariyi sosyal sorunları çözebilecek etkili bir güç olarak kabul ettiler. Mimarlık, mahalleleri belirleme ve çekici yeni kamusal alanlar yaratma yeteneğine sahiptir. Alışılmadık binalar, meydanlar ve parklar, insanlar arasındaki iletişimi kolaylaştırır ve kentsel alanın kalitesini değiştirerek, sakinlerin bilincini dönüştürür. Elbette aynı zamanda iş yaratmak, suçla mücadele etmek, eğitim sistemini yeniden düzenlemek, ulaşım sorunlarını çözmek vb. Gerekli. Ancak içinde yaşadığımız, çalıştığımız, okuduğumuz ve oyun oynadığımız alanların ruh halimiz, çalışma yeteneğimiz ve hatta başkalarıyla iletişim kurma arzumuz üzerinde büyük bir etkisi olduğu gerçeğini küçümsemeyin.
VB: Mimarlık öğretiyorsunuz. Bu konuda özel bir yaklaşımınız var mı?
JM: Mimariye iki ana yaklaşıma odaklanıyorum. Birincisi, mimarların aktif bir pozisyon alabilmeleri ve fikir ve projeler başlatabilmeleridir. İkincisi, sadece malzemeleri ve yapı teknolojilerini değil, aynı zamanda bu tür sorunları da araştırdığım belirli bir fiziksel müdahale: Binanın belirli bir davranışı nasıl teşvik etmesi veya belirli bir ilgi yaratması? Biçim her zaman ikincildir. Belirli bir alanın veya bütçenin amaçlanan işlevi gibi temel zorlukların cevabıdır. Ve belirli bir işlevi veya amacı yeniden düşünebilir ve zenginleştirebilirsek, bu her durumda yeni formların, materyallerin vb. Doğmasına yol açacaktır. Ayrıca, her zaman mimarinin açıklığı ve eksikliğinde ısrar ediyorum. Ancak bu durumda gelecekteki değişikliklere ve tahmin edilmesi zor olan yeni işlevlere uyum sağlayabilecektir, çünkü toplumumuz sürekli öğreniyor ve değişiyor. Mimari asla tamamlanmamalı. Genelde öğrencilerimle hayatımda uğraşmak zorunda olduğum benzer projelerde çalışıyorum.
WB: Sergio Fajardo, 2003'ten 2007'ye kadar Medellin'in belediye başkanıydı. En yoksul mahallelerde en güzel binaları inşa ederek şehri dönüştürmek için mimariyi kaldıraç olarak kullanan dünyaca ünlü bir politikacı oldu. Ofisine nasıl geldiğini okudum ve işbirliği yapmayı teklif ettim. Bu, diğer ülkelerde çok alışılmadık bir durumdur. Bize mimari ve siyaset arasındaki ilişkiden bahsedin.
JM: Her şeyden önce, Kolombiya'da mimari politikadır. Biz mimarlar, kendimizi politikacı olarak görüyoruz. Toplumun yaşamını iyileştirmek için bazı stratejiler geliştirmek için yerel yetkililerimizle çok yakın çalışıyoruz. Kent kütüphanesi projemizin yarışmayı kazanmasının ardından Medellin Belediye Başkanı ofisimize geldi.
WB: Bir zamanlar şunu fark etmiştiniz: "Mimariyi davranışı etkilemek için kullanılabilmesi için uyarlama konusunda tutkuluyum." Bunu başardığını düşündüğünüz projelerden örnekler verebilir misiniz?
JM: Bana öyle geliyor ki bugün mimarlığın ana görevi bu. Mimari dünyayı nasıl değiştirebilir? Önceki nesil mimarlar, mimarlığın dünyayı nasıl yorumlayabileceğini düşündüler, ama bana öyle geliyor ki, bugün mimarlığın dünyayı nasıl değiştirebileceğini düşünmemiz gereken zaman. Biz mimarlar böyle bir zorluğun üstesinden gelebilir ve insanların yaşam tarzını ve davranışlarını belirleyecek gerçek gücü temsil edebiliriz.
VB: Bunun nasıl başarılabileceğini açıklayabilir misiniz?
JM: Öncelikle, sosyal içerme veya başlama denen şeyi sosyal hayata sokmak ve nüfus arasında yeni etkileşim fırsatları sağlamak gerekiyor. Formlar tek başına hiçbir şeyi değiştirmez. İnsanların birbirleriyle ilişkilere dahil olması gerekir. İyi bir örnek, İngiliz Cedric Price'ın Fun Palace gibi projeleridir. Bu tür projeler estetikten daha önemlidir. Mimariye sosyal kalkınmada öncü bir rol veriyorlar ve esnek, belirsiz ve açıklar. Mimarimizde interaktif öğrenme ve rekreasyon için fırsatlar sunmaya çalışıyoruz. Böylece görünüm ve şekil artık ana şey değil.
VB: Affedersiniz, ama Medellin Belediye Başkanı'nın mimarlardan almak istediği formlar ve ikonik resimler değil miydi? Biçim ve nihayetinde görüntü hala mimarinin arkasındaki itici güç değil mi? Günümüzde mimarların bu formlara gelme şekli değişti. Dahası, modern formlar daha sofistike hale geliyor. Bu formların artık sosyal niyetlere ve yeni işlevlere dayanıyor olması, onları daha rasyonel, hesaplı ve çekici kılıyor, ancak nesneyi çekmeye devam eden görüntüdür. Öyle değil mi?
JM: Tabii ki, görüntü çok önemli, ancak tartışma artık sadece görüntü ile ilgili değil. Bu formların insanların hayatlarını gerçekten nasıl etkileyebileceği hakkında bir tartışma. Sorun hiç de güzel bir bina inşa etmekle ilgili değil. Önemli olan, insanların ustalaşmaya, kendilerine adapte olmaya çalışacakları bu tür binaların nasıl yaratılacağıdır. Güzellik görecelidir. Ancak, sosyal içerme içeren binaları herkes takdir edebilir.
WB: Cedric Price'ı sosyal içermeyi teşvik eden fikirlerin atalarından biri olarak adlandırdınız. Başka hangi tasarımcıları veya sosyologları adlandırabilirsiniz? Mimariyi bir tür sosyal araç olarak algılamanız için size ilham verenler?
JM: Bu fikirler, Fransız sosyolog Bruno Latour gibi filozoflardan ve sosyologlardan geliyor. Rem Koolhaas'ın projeleri ve fikirleri ile ilgileniyorum, farklı ve dönüştürücü işlevlere sahip projeler oluşturmak için yeni işlevlerin ve olanakların icat edilmesine katkıda bulunuyorum. Jacques Lucan'ın Rem Koolhaas hakkındaki "Modern Yaşamın Mimarı" yazısını gerçekten çok seviyorum. Sanatçı Olafur Eliasson'un çalışmaları bana çok ilham veriyor. Atmosfer, sıcaklık, renk vb. Gibi kavramlara, uzay algımıza ve uzaydaki davranışımıza odaklanırlar. Şu anda sanatı bir laboratuvar ve eğitim aracı olarak kullanan Kolombiyalı sanatçı Nicholas Paris ile işbirliği yapıyorum. Kendi projelerimde, sadece örneğin okul sınıflarının yer aldığı eğitim tesisleri yaratmaya değil, aynı zamanda kendileri bir eğitim ve öğretim unsuru taşıyacak bu tür alanlar yaratmaya çalışıyorum. Başka bir deyişle, mekanın kendisinin eğitim sürecine dahil olabileceğine inanıyorum. Merak uyandıran ve bazı eylemleri kışkırtan bir mimariye ilgi duyuyorum.
