MuAre sergisi, bir dizi prizma ışık kutusu, maketler, atölyenin çalışmaları hakkında iki film ve Snohetta'nın projelerinin ayrıntılı bir kataloğunu içeren büyük bir dokunmatik yüzey masasından oluşuyor. Ancak, hala tamamlanmadı: 20 yıldan biraz daha uzun bir süre içinde büro 800'den fazla proje geliştirdi ve hepsini kapsamak son derece zor olacak.
Sergi, Oslo'daki Ulusal Sanat, Mimarlık ve Tasarım Müzesi'nin mimarlık bölümü başkanı küratörü Eva Madshus ve Snohetta'nın ortaklarından peyzaj mimarı Jenny Osuldsen tarafından Muscovites'e sunuldu. Moskova Mimarlık Enstitüsü'nde ortak bir konferans verdiler ve Bayan Osuldsen, Vkhutemas Galerisi'nde öğrencilerle bir yuvarlak masa düzenledi. Böyle bir "açıklayıcı" program işe yaradı: Modern Norveç mimarisi ve Snohetta'nın en ünlü temsilcisi olarak çalışması, Rusya da dahil olmak üzere yurtdışında iyi bilinmesine rağmen ilginç "jenerik" özelliklere sahiptir ve bunlar olmadan zor olduğu tam olarak anlaşılabilir. bağlam bilgisi.
Bu özelliklerin ana özelliği, sembolizm için bir tutku, ancak yüzeysel bir postmodern değil, daha çok felsefi bir versiyonda. 20. yüzyılın baş Norveçli mimarı, Pritzker Ödülü sahibi Sverre Fen, bu tür düşüncelere meyilliydi ve Snohetta, birçok yönden onun varisi olsa da, atölyenin kurucuları Hjetil Thorsen ve Craig Dykers, meslektaşlarının çoğunun aksine, onunla Oslo Mimarlık ve Tasarım Okulu'nda okumadı. Ancak kendisi gibi, projelerini bu metafizik kavramlarla ilişkilendirerek "geçmiş", "şimdiki zaman", "gelecek", "ufuk" terimleriyle çalışırlar.
İskenderiye'deki kütüphane (büronun resmi tarihi, 1989'daki bu uluslararası yarışmada bir zaferle başlar), ön-çatının devasa arka diskiyle, körfezin yüzeyinden karaya geçişi işaret eder ve bununla birleşir. sınır ve vurgulama. Güneş çemberine benzerlik, büyük ölçüde izleyici tarafından getirilen daha sonraki bir anlam katmanlamasıdır.
Oslo'daki Ulusal Opera oditoryumunun ahşap duvarının kıvrımlı çizgisi, salonu fuaye ve önündeki meydandan ayırmakla kalmaz, aynı zamanda denizin sınırını da işaretler (tiyatro, yapay bir ada üzerine inşa edilmiştir. Oslofjord ve üç tarafı su ile çevrilidir) ve kara, fiyort ve şehir hatta Avrupa ve Norveç kültürü! Ve beyaz mermer bir binanın bir buzdağıyla popüler karşılaştırması, oldukça alakalı olmasına rağmen, aynı zamanda ikincildir.
Bu yüzden mimarların çalışma tarzını tanımlamak çok zor: Fehn gibi, bu alışılmış modernizm değil, aynı zamanda bir "deney mimarisi" değil, ancak "Snohetta" nın bazı binaları bunu hatırlatıyor. Diğer projelerde, postmodernizmin gölgelerini (örneğin, kütüphanenin İskenderiye'ye dönük olduğu, harflerin ve hiyerogliflerin bulunduğu "eski" bir taş cephe) veya dijital mimarinin (çok işlevli
BAE'deki karmaşık "Resü'l-Hayme Kapıları"), ancak her projede - stil özelliklerinin toplamından daha fazlası.
Kral Abdülaziz'in Suudi Arabistan'daki bilgi ve kültür merkezi, ilk bakışta, Orta Doğu'daki Batılı "yıldızların" bir başka fantastik projesidir: Sonuçta, Thorsen bile çok genç şehirlerde çalışmanın daha kolay olduğunu belirtmektedir. Arap Yarımadası, alışılmadık her şeye karşı neredeyse hiçbir mimari direnç olmadığından, gelenekler. Ancak yine de proje rastgele bir algoritmaya değil, Italo Calvino'nun “kültür kemerin temel taşıdır” ifadesine dayanıyor. Ve kompleksin aerodinamik hacimleri, bir kemer şeklinde katlanmış çakıl taşlarıdır: çakılların hiçbiri çıkarılamaz, her biri yeri doldurulamaz, aksi takdirde yapı parçalanacaktır. Aynı zamanda, Norveç geleneğini de takip eden mimarlar, “mimari sürecin” en önemli katılımcısı olarak peyzajla etkileşim halindedir. Müşteriler, binanın çölün ortasına, doğa ile insan yapımı bir nesne arasında doğrudan bir diyalog içinde, etrafına bir bahçe kurmayı talep ederek yerleştirilmesine izin vermediler, ancak Snohetta, yemyeşil tropikal çalılar değil, onlar için tasarladı. sıcağa aşina yerel bitki örtüsünden yapılmış park.
Peyzaj mimarları, iç mimarlar gibi, büroda en başından beri "gerçek" mimarlarla eşit düzeyde çalıştılar. Bu nedenle, atölyenin portföyü popüler restoranların iç mekanlarını, Oslo'daki mütevazı meydanların peyzajını ve hatta küçük avluları içeriyor: düzenin ölçeği önemli değil, mimari insanların yaşamlarını her düzeyde olumlu etkileyebilir. "Snohetta" projeleri arasında -
WTC kompleksindeki 9/11 Anıt Müzesi'nin giriş pavyonu ve New York'taki Times Meydanı'nın yeniden inşası, San Francisco'daki Modern Sanat Müzesi'nin yeni binası, bir sonraki Maggie Kanser Merkezi olan Mario Botta'nın ünlü binasını tamamlıyor. İskoçya'da, İspanya'daki metro, Meksika'da bir müze, ancak hak edilmiş uluslararası bir üne rağmen, binalarının çoğu Norveç'te bulunuyor. Burada manzara çoğu zaman ana ilham kaynağı ve insan istilasına direnen ana engel haline geliyor, ancak böylesine yoğun bir yaratıcı sürecin sonuçları, harcanan çabayı haklı çıkarmaktan daha fazlası: burası, fiyort bankasına kesilmiş Peter Dass Müzesi. doğal ve mimari çevrenin görünümünü bozmak ve ren geyiği "Tverfjelhütta" nın ve diğer birçok nesnenin gözlemlenmesi için bir pavyon.
Peyzaj ve mimari kentsel bir ortamda birleşiyor. Oslo'daki opera binasının eğimli çatı-cephe-meydanında şehrin gözden kaybolduğu, bir kişinin gökyüzü ile baş başa kaldığı alanlar var; Ayrıca orada mimarlar, devletin bölge sakinleri üzerindeki kontrolünü, dış kurallara tabi olmalarını en aza indirmeye çalıştılar. Onların görüşüne göre, toplum kendi kendini düzenleme yeteneğine sahiptir ve sorun çıkaran kişinin, polis yerine vatandaşlar tarafından durdurulması ve çok sayıda video kamera izlemesi daha iyi olacaktır. Özgürlük, günün veya gecenin herhangi bir saatinde açık erişim, bankların ve işaretlerin olmamasıyla kolaylaştırılır. Kaykaycılar çatıda antrenman yapamazlar, ancak yine de orada çalışmaktadırlar, projenin yazarları hoşgörüyle bakarlar. Resmi olarak bir sanat eseri olarak tasarlanan çatı, engelli insanlar için çevrenin erişilebilirliği yasasına girmiyor: aksi takdirde, her yere özel merdivenler yapmak, parlak çıkartmalar yapmak, hatta bazı bölümlerini tamamen kapatmak zorunda kalacağız. veya projeyi değiştirin. Ancak mimarlar, durumdan böyle bir çıkış yolunu insanlık dışı olarak görmüyorlar: onlara göre, toplumun kendisi tüm üyelerine bakabilir ve örneğin, hareket etmesi kolay olmayan bir kişi, en üstte, diğer vatandaşlar kesinlikle ona yardım edecek.
Ayrıca Snohetta'nın çalışmalarının ana temaları arasında sanatçılar ile işbirliği ve sanat objelerinin yaratılması, çevresel "sürdürülebilirlik", uygulanan projelerin bir tür "mirası" haline gelen iyi bilinen teknolojilerin yeni veya orijinal uygulamalarının kullanılması yer alıyor. MuAre'deki sergi, halihazırda büronun ulusal ve dünya mimarisine katkısı haline gelen fikir ve imgelerin yalnızca bir bölümünü kapsıyor, ancak kompakt ve parlak bir şekilde yapılan sergi, Snohetta ve genel olarak Norveç mimarisiyle daha fazla tanışmak için bir köprü görevi görüyor.
