David Chipperfield, postmodernizm döneminde 1980'lerde mesleğe giren İngiliz mimarlar kuşağına aittir. Zamana ayak uydurmak istemeyen, İngiltere'den daha fazla stil çeşitliliğinin olduğu yerlerde çalıştılar. Chipperfield daha sonra neo-modernist dilini mimari beton ve genel olarak malzemelerle hassas çalışma deneyimiyle zenginleştirdiği Japonya'da tanındı. Bağlamın ve ayrıntıların tüm yönlerine dikkat etmek de onun yaratıcı yönteminin bir parçası oldu.
Bununla birlikte, bu mimar, aynı çağdaki pek çok yurttaşın aksine, biçim, kompozisyon, malzeme ile çok fazla deneyler yapıyor, kısıtlama ile hareket ediyor, sonra enerjik, sonra "klasik" modernizm ruhu içinde, sonra tarihe göndermeler yapıyor. Valensiya'daki America's Cup yarışının pavyonu, Madrid'deki sosyal konut, Oxfordshire'daki nehir ve kürek müzesi, Iowa'daki sanat müzesi gibi farklı binaları hatırlamak yeterli.
En azından on beş yıl önce haklı olarak söylenebilirdi. O zamandan beri, Chipperfield'in siparişleri önemli ölçüde arttı, sonunda ilk kademenin mimarlarına katıldı, ancak bir bütün olarak çalışması, homojen veya hatta monolitik bir yüzeyle veya neorasyonalist bir cephenin varyantlarıyla, çoğunlukla büyük hacimlerle "eşit" hale geldi. "kafes".
Bu, David Chipperfield'ın kendisine ihanet ettiği anlamına gelmez, ancak son çalışmalarından birinin Berlin'deki Yeni Müzesi (2009) olarak ana AB ödülü olan Mies van der Rohe Ödülü'ne layık görüldüğünü veya İngiltere'deki "yılın binası", Sterling Ödülü'nü alıyor - nasıl
Marbach edebiyat müzesi (2006).
Moskova'da en önemli dönüm noktası olan Ivan Rerberg'in Tverskaya'daki Merkez Telgrafı binası üzerinde çalışacağını düşünürsek, David Chipperfield'ın bağlam ve mirasla ilgili deneyimine tekrar bakmak ilginç olacaktır. 21. yüzyılın belki de en önemli (bugüne kadarki) yeniden inşasının yazarıdır -
Berlin'deki Yeni Müze'nin. Daha sonra görevi Müze Adası'ndaki askeri harabeyi tam kullanım için "canlandırmak "tı. Onu bir remake haline getirmedi, ancak cephelerde ve iç mekanlarda bombalama ve yangınların, onlarca yıllık yağmur ve rüzgarların izlerini dikkatlice korudu, sadece binanın tamamen kaybolan kısımlarını yenileriyle, özlü olanlarla değiştirdi. Sonuç olarak, müzenin kendisi 20. yüzyılın karmaşık ve zorlu tarihinin bir anıtı haline geldi.
Etkisi açısından ender görülen çalışma, tasarım aşamasında bile şiddetli tartışmalara neden oldu - Almanya'daki pek çok kişi, "en güzel Berlinli" Nefertiti ve diğer hazineleri sergilemenin planlandığı bu "travma saplantısını" sevmedi. Antik sanat eserleri. Ancak Chipperfield'ın cesur, acı noktası yaklaşımı, birkaç yüz metre ötede sıfırdan yeniden yaratıldığını düşündüğünüzde özellikle değerli görünüyor.
Şehir Sarayı: Tarihi cephelerin kopyalarıyla biçim ve işlev açısından anlamsız, meydan okuyan devasa bir yapı - ne ironi! - daha fazla tartışma. Bu bağlamda Chipperfield, bir müze için büyük bir günah olan, ziyaretçiyi sergilerden uzaklaştırmaktan başka bir şey yapamayan iç mekanların sınırsız gücü için affedilebilir.
Ve çok yakında, yeni binası, James Simon Galerisi (2018), Müze Adası için ortak bir lobi ve Chipperfield'ın kendisinin de yazarlığı da dahil olmak üzere eski ve yeniler arasında ölçek eksikliğinden ve uygunsuzluğundan çarpıcı. Görünüşe göre belirsizliği, medya fotoğraflarını en önemli açıyla medya fotoğraflarına kanal aracılığıyla dağıtan David Chipperfield Architects'in kendisi tarafından da açıkça görülüyor, çünkü aynı zamanda en talihsiz olanı da bu.
Ya da Yeni Müze'nin anlam tonlarıyla yeniden inşası var - ve neredeyse çağdaş bir müze var.
Şangay'daki tarihi Rockbund için bir proje (2011), ticari ve kültürel bir programla, burada tamamen "arındırılmış" binalar.
Chipperfield, bağlamı hassas bir şekilde kavrayabiliyor, boğuk bir sesle konuşabiliyor: Margaret'in Turner Contemporary galerisinin yeni bir projesini yapmak için deniz kenarındaki Margaret'e davet edilmesi boşuna değildi. Bu kıyıda, en önemlisi Turner'ın yazdığı görüştü ve öyle de kaldı - ve yeni bina onu rahatsız etmiyor, "jestten" kaçınıyor, ancak ilginç kalıyor.
Öte yandan, Stockholm'deki Nobel Merkezi (2013), yerel sakinler ve miras muhafızlarından siyasi partilere kadar her taraftan güçlü bir muhalefet çekti ve İsveç kralından nadiren hassas konular hakkında yorum yaptı. Tarihi şehrin kalbindeki büyük ve kayda değer bir proje sonunda bir mahkeme tarafından durduruldu. Binaya beş Nobel Ödülünden dördünün (müşteriler arasında - Wallenberg ailesi ve H & M'nin sahipleri arasında) sunulması için sağlam bir destek olduğundan, bunun için yeni bir yer seçildi ve Chipperfield ile görüşmeler devam ediyor.
David Chipperfield, 2007'den beri Royal Academy of Arts'ı yakın zamanda tamamladığı Fellow of the Royal Academy of Arts
Londra'daki kompleksinin dikkatli bir şekilde yenilenmesi (2018), eleştirmenler tarafından büyük övgü aldı. Aynı zamanda Kraliyet İngiliz Mimarlar Enstitüsü'nün Altın Madalya ödülü sahibi, 2012 Venedik Mimarlık Bienali'nin küratörü ve 2020'de Domus dergisinin baş editörüdür.
Rusya'da mimar, St. Petersburg'daki "Kızıl Bayrak" (hiçbir şeyle sonuçlanmayan bir zafer) fabrikasının ve "New Holland" ın yeniden inşası için karmaşık "Avrupa Dolgusu" projesi için tekrar tekrar yarışmalara katıldı, Perm Opera ve Bale Tiyatrosu'nun yanı sıra (2010 yılındaki zafer, daha sonra meyve vermedi, ancak 2017'de Chipperfield'e projenin yeni bir versiyonunu alması teklif edildi - yine boşuna), Moskova Politeknik Müzesi. Mimar, diğer yabancı "yıldızlar" ile birlikte Skolkovo yenilik kentinin şehir planlama konseyinin bir üyesiydi. Sonuç olarak biraz fazla, ancak bu röportajda Chipperfield'ın Rusların olasılıkları hakkındaki yanılsamaları, eğer varsa, oldukça hızlı bir şekilde ortadan kalktı. Central Telegraph ile hikayenin nasıl biteceğini zaman gösterecek, ancak yukarıda açıklanan yerel ve dünya olaylarına güvenirsek, ne mimar ne de kasaba halkının iyimserlik için belirli bir zemini olmamalıdır.
