Norveç Mimarlar Ulusal Birliği (Norske arkitekters landsforbund - NAL) 1911'de kuruldu ve bu yıl kuruluşunun yüzüncü yılına işaret ediyor. 19. yüzyılda Norveç'te tam olarak şekillenmiş bir ulusal mimari ortaya çıktı, ancak son yüz yıl şüphesiz onun için tanımlayıcı hale geldi: bölgesel bir fenomenden uluslararası bir düzeye gitti. Şimdi Norveçli mimarların projeleri dergilerde yaygın olarak yayınlanıyor ve dünya çapındaki sergilerde gösteriliyor ve Snohetta belki de gezegendeki en ünlü yirmi atölyeden biri.
Ancak Jübile Yılı programı kendini beğenmiş bir özetleme ve şanlı tarihe bir çağrı değildi. Yazarlarına göre artık mimari, bir bütün olarak dünya gibi, hızlı bir değişim sürecinden geçiyor. İklim ısınması, nüfus artışı ve bileşimindeki değişiklikler, aktif kentleşme bizi mimarın toplumdaki rolüne, onun karşı karşıya olduğu görevlere ve bunları çözmenin yollarına yeni bir bakış atmaya zorluyor. Ancak bu dönüşümler hiç de bir felaket değildir, çünkü her mimarın bir “değişim geni” vardır: bu mesleğin kendisi, bir kişinin yeni şeyler, yenilenme ve değişimler için doğuştan gelen arzusuna dayanır.
Değişim odası ("değişim alanı") sloganı altında, Mimarlık Yılı programı çeşitli konferanslardan, açık tartışmalardan (genel halkın katılımıyla), atölyelerden, sergilerden (genellikle belirli şehirler için projeler veya bölgeler), yarışmalar, açık günler Tüm büyük şehirlerde Açık Ev kapıları, bir dizi rehberli tur, halka ücretsiz mimari tavsiyeler, film gösterimleri, özel bir TV programı ve çok daha fazlası. Sonuç olarak, Norveçli mimarlar birbirleriyle ve yabancı meslektaşlarıyla, diğer yaratıcı mesleklerin ve otoritelerin temsilcileriyle, öğrencilerle, okul çocuklarıyla ve halkla iletişim kurdu ve işbirliği yaptı. Mimarlık Yılı, var olanı güçlendirmeye ve mimar ile toplum arasında yeni bağlar yaratmaya adanmıştır; temalarından biri bağlılıktır: Bir profesyonel, çalıştığı insanları unutmamalıdır ve halkın mimariye olan ilgisini uyandırmak oldukça olasıdır. Elbette, yaratıcı süreçte çoğunluğun görüşü belirleyici olmamalıdır, ancak yeni bir okul veya kamusal alan projesinin tartışılmasına mimari sorunlarla ilgilenen “hazırlıklı” sakinlerin katılımı son derece yararlıdır.
Mimarlık Yılındaki topluluk sosyal yardım örnekleri arasında bir ulusal televizyon programı yer alır.
Håkon ve Haffner'ın Yapı Tuğlaları. Fantastik Norveç'in kurucuları Haakon Osaröd ve Erlend Haffner, erişilebilir ve canlı, neredeyse eğlenceli bir şekilde mimarinin temel sorunlarına değindiler: konforlu konutlar, binalar-turistik yerler, uyku alanları, kentsel / kamusal alan. Meslektaşları onları konuyu aşırı basitleştirmekle suçladı, ancak gösteri toplumdaki mimarlık hakkında geniş bir tartışma başlatarak üzerine düşeni yaptı.
Oslo'daki Yapı Taşları sergisi, mimarlar tarafından yaptırılan ve 8-16 yaş arası çocuklarla ortaklaşa yürütülen projelere dayanmaktadır. Dünyanın en kuzeyindeki botanik bahçesi de dahil olmak üzere Kuzey Kutbu'ndaki peyzaj mimarisinin olanaklarını aktif olarak araştırdıkları Tromsø'da, sert iklim koşullarında bir kentsel mini sebze bahçesi düzenlemeye adanmış herkes için bir atölye çalışması düzenlendi (Böyle bir deneyim, iddia edilen uygun olmayan iklim nedeniyle yabancı "yeşillendirmenin" birçok yönünü reddederek yerli mimarlar için çok faydalı olacaktır).
Mimarlık Yılı etkinlikleri Ocak'tan Kasım'a kadar tüm aylara yayılmış olsa da, 23 Eylül'deki Festivalin ana etkinliği Mimarlık Günü olan Oslo Mimarlık Festivali ile doruğa ulaştı. NAL, önceki yıllarda olduğu gibi Norveçli ve yabancı uzmanların katıldığı bir konferansla kutladı. Ancak bu sefer, yuvarlak tarihle bağlantılı olarak, konferans günümüzün en önemli sorununa ayrıldı: mimarinin yeni ekonomik, çevresel, politik ve kültürel zorluklara nasıl tepki verdiği. Modern dünyada, tam da mimari söylem türü değişiyor, ağırlık merkezi mimarinin “imajından” (kelimenin en geniş anlamıyla) “etkinliğine” doğru kayıyor. Organizatörler bu sorunu üç kısma ayırdı: İletişim, Değişim ve Katılım.
Mimarlık Gününün tanıtımı
Norveç'in önde gelen gazetesi Aftenposten'in yazarı, filozofu ve kültür editörü Knut Olav Åmås tarafından hazırlanan haber. Modern Norveç mimarisindeki durumu özetledi, ana sorunları vurguladı. Tüm dış farklılıklara rağmen Rus gerçeklerine çok yakın olduklarını belirtmek önemlidir. Omos, mimarlık toplumun bir aynası olduğu için bugününe ve geleceğine tanıklık ettiği için mimarların artık kamusal yaşama daha aktif katılımı gerektiğine inanıyor. İnsanlar, özellikle Aftenposten okurları, etik ve estetik, proje kalitesi, ulusal kimlik vb. Açılarından mimarlıkla ilgileniyorlar. Ancak her zaman yeterli bilgiyi ilk elden almıyorlar: mimarlar çoğunlukla içe dönüktür, birkaçı yazmaya çalışıyor meslek ve toplum hakkındaki görüşleri hakkında ve bu metinleri genellikle hazırlıksız okuyucular için anlamak zordur; konuşmacı eksikliği bazen çok hak etmeyen ya da meslektaşlarının sadece küçük bir kısmının bakış açısını temsil eden kişilerin mesleğinin “sözcülüğünü” yapar.
Profesyonel topluluk içinde kimse birbirini açıkça eleştirmez: tüm bu tür tartışmalar perde arkasında gerçekleşir ve muazzam güce sahip geliştiriciler için rekabet de vardır: Neyin, nasıl ve nerede inşa edileceğine onlar karar verirler. Mimarlar nadiren topluma hitap etmeye çalışırlar, halkın zevkine ve yargılarına küstahça davranırlar, kamusal hayatta neredeyse görünmezler - elbette popülizm cevap olamazsa da.
"Yeşil" mimariye geçiş planı hala güçlükle uygulanmaktadır: çoğu proje çevresel açıdan çok geride kalmıştır. Tam gelişim için küçük ve orta ölçekli Norveç şehirlerinin henüz mevcut olmayan yeni ana planlara ihtiyacı var. Mevcut konut sıkıntısı, yakında yenilenmesi gereken yeni, kalitesiz konutlarla gideriliyor.
Omos'a göre, tüm bu sorunlar toplumla yapıcı bir diyalog kurarak çözülebilir - bunun için mimarların pozisyonlarını açık ve erişilebilir bir dilde açıklayarak pedagojik bir rol üstlenmeleri gerekecek.
Açıktır ki, Mimarlık Günü'nün üç teması - katılım, değişim ve iletişim - hem bu diyalogun hem de mimarın yeni "sorumluluklar çemberinin" bir parçasıdır, dolayısıyla konferansın ana bölümüne geçiş oldukça doğal. Katılım sektöründe, Amerika'nın en sevdiği Teddy Cruz, Amerika Birleşik Devletleri ve Meksika'nın eyalet sınırı ve bir duvarla ayrılmış ikiz şehirler San Diego ve Tijuana örneğini kullanarak en zor sorunların çözümünde vatandaş katılımının önemi hakkında konuştu. bu yasadışı göçmenlerin ve kaçakçılığın kuzeye akışını engelliyor. Tijuana'da Amerikan fabrikaları var ama şehre kirlilik dışında hiçbir şey getirmediler. Gecekondu mahalleleri kısmen ABD'den ithal edilen eski araba lastikleri gibi atıklardan inşa edildi. San Diego'da, kapılı toplulukların dışında, “yoksulluğun yaratıcılığından” başka hiçbir şey olmadan aynı türden kendiliğinden yerleşimler ortaya çıkıyor. Amerika Birleşik Devletleri'nin yasal ve yasadışı bu en fakir sakinleri için imar yasalarını değiştirmek, bölgeyi programatik olarak "parçalanmış" ve işlevsel olarak zengin hale getirmek gerekir: birkaç ev için tek bir mutfak oluşturulabilir, bir kilise topluluk olarak kullanılabilir merkezi, vb. Bazı fikirler oraya bir mimar tarafından getirilebilir - sakinler ve yetkililer arasında bir aracı, ancak planların çoğu (mimarlarla işbirliği içinde) nüfusa sunabilecektir. Bu şekilde, göçmenleri sosyal olarak korunan ABD vatandaşlarına dönüştürmenin ekonomik ve politik sürecini "tasarlayabilirsiniz".
"Ortak katılım" için bir başka seçenek de Fransız mimarlar Doina Petrescu ve Constantin Petcou tarafından sunuldu: Ecobox modüler sistemleri, kentsel bahçelerin, ev kütüphanelerinin, bir yerden bir yere kolayca aktarılabilen ortak mutfakların oluşturulmasına izin vererek geçici olarak kullanılmadan "yakalanıyor kentsel alan. Mimarların inisiyatifi, Paris'in işlevsiz bir banliyösü olan banliyö sakinleri tarafından çabucak benimseniyor ve bu ya da bu projeyi "başlatıcıların" (bir mimar-başlatıcı olmadan "proaktif" projelerde yer alan bir müşteri, yeni mimarinin önemli bir yönüdür).
Değişim bölümü, Studio Mumbai'nin Hint bürosu başkanı Bijoy Jain tarafından açıldı ve kendisi ve diğer zanaatkarlar - marangozlar, duvarcılar, geleneksel eğitim almış oymacılar - arasında devam eden fikir ve beceri alışverişi hakkında konuştu. Bu çalışma yöntemi, sadece detayların uygulanmasında eksiksizliğe ulaşmamızı sağlamakla kalmaz, aynı zamanda tasarıma yeni şeyler de getirir: örneğin, atölye çalışanları, çizimler yerine, genellikle gelecekteki binanın parçalarını tam boyutlu olarak sürekli olarak modeller yaparlar.. Sonuç olarak, büronun içi, bir mimarın ofisinden çok bir marangoz atölyesini andırıyor: jüri ödülünün verildiği son Venedik Bienali'nde sergilenen onun Studio Mumbai'ydi.
Ancak hem bu bölümün hem de tüm konferansın gerçek "yıldızı", Muscovites tarafından Strelka Enstitüsü projeleri için tanınan ve Açık Kaynak ve Kalabalık Kaynak metodolojisi açısından zamanımızın zorlukları hakkında konuşan Daniel Dendra idi. Ona göre İnternet, bilgiyi gezegenin her sakini için eşit derecede erişilebilir hale getirdi, uzaktan öğrenme ve buna bağlı olarak uzaktan çalışma mümkün hale geldi. Bunun mükemmel bir örneği, Çin, Rusya, Avrupa vb. Ülkelerden mimarların 72 saatlik bir maraton için son depremden etkilenen bir ülke için çalışıp, bir baton gibi birbirlerine projeleri ilettikleri Dendra Projesi Açık Japonya'dır. Dendra, bu kadar geniş, demokratik ve insancıl bir yaklaşımın bir mimarın mesleğini dönüştürebileceğini söylüyor, çünkü mevcut yöntemlerin çoğu modern gereksinimleri karşılamıyor. Örneğin, Kahire'deki yeni Mısır Müzesi'nin tasarım yarışması, katılan mimarları 10 mimarın 40 yıllık tam kariyerine eşit adam-saat inşa etmeye zorladı. Sonuç olarak, bir proje seçildi ve diğerleri işe yaramaz hale geldi. Aynı zamanda, mimar kıtlığı da var: Dünyadaki binaların sadece% 2'si katılımlarıyla inşa ediliyor, "yeşil" teknolojiler çok yavaş tanıtılıyor; halk mimarlara güvenmiyor ve üniversitelerden mezun olan öğrenciler genellikle pratik çalışmaya hazır değil. Çıkış yolu, Exchange 2.0 planıdır: Bilgi, Dayanıklılık, İşbirliği ve Öngörü.
Snohetta'nın kurucularından Craig Dykers, İletişim bölümünde konuştu. İletişim, bir mimarın çalışmasında kilit bir rol oynadığına inanıyor: Binanın nihai kalitesi onun hakkında daha çok konuşuyor (yani, süreçteki tüm katılımcılar kendi aralarında ne kadar iyi anlaşmayı başardılar), orijinal fikir hakkında değil.. Ancak birçok projenin karmaşıklığı tam olarak iletişimde yatmaktadır: örneğin, New York'taki eski Dünya Ticaret Merkezi'nin bulunduğu yerdeki anıtın pavyonu diğer 4 yapının üzerinde yer almaktadır ve Dykers bürosu tarafından tasarımı ile koordine edilmek zorundadır. tasarımcıları ve müşterileri. Toronto'daki Üniversite Kütüphanesi için projelerini yerel sakinlerle tartışan Snohatta mimarları, onları doğa temalı bir dizi resimden proje için en ilginç ve en alakalı resmi seçmeye davet ettiler: bir sürünün fotoğrafı oldukları ortaya çıktı. birlik ve işbirliğinin sembolü olarak yorumlanan mirketler.
Konferans bütün gün sürdü; konuşmacılar arasında Volume dergisi editörü Jeffrey Inaba ve diğer Norveçli ve yabancı uzmanlar da vardı; açık tartışma ile dönüşümlü raporlar. Pek çok farklı fikir ifade edildi, ancak Mimarlık Günü'ndeki en önemli şey, bunun gerçekleştirilme şeklidir. Ulusal mimarlık birliğinin yüzüncü yılı Oslo'da bayramla değil, gurur duygusuyla ilgili konuşmalarla (gurur duyulacak bir şey olsa da), mesleğin geleceği hakkında ciddi bir sohbetle kutlandı. Bu yaklaşım başlı başına bir gurur sebebidir.
