Yaz, farklı mesleklerden temsilcilerin çalışmalarını açık havaya taşımak ve coğrafyasını genişletmek için çabaladıkları bir zamandır. Bir zamanlar genç mimarlar nesnelerini Sukhanovo'da ve şimdi de Baykal Gölü'nde inşa ettiler. Bu yıl, bu tür konsept gezici festivallerin sayısı katlandı, bunlardan en az üç tanesi var: Baykal Gölü, Shargorod ve ArchStoyanie'de üçüncü kez mimarların katılımıyla düzenlenen "Şehirler" - ilk ikisi geçen yaz ve geçen kıştı. Genel olarak, Kaluga bölgesindeki Nikolo-Lenivets köyü olan ArchStation'ın yeri, 1990'ların sonlarından beri Nikolai Polissky ve Vasily Shchetinin tarafından yönetiliyor.
Sınır ve sonsuzluk - küratörler Julia Bychkova ve Anton Kochurkin, bir yandan festivalin yakındaki köylerin yaşamı üzerindeki etkisinin derecesini incelemek, diğer yandan da ikinci yaz ArchStation temasının ana hatlarını böyle çizdiler. mimarlar ve tasarımcılar tarafından araştırılması, anlaşılması ve belirtilmesi gereken sınırlarını belirlemek.
Geçen yılın aksine, şimdi projeler saygın Rus mimarlar tarafından değil, tanınmış Batılı mimarlar tarafından yapıldı - Hollandalı arazi sanatı ustası Adrian Geise ve farklı Avrupa'dan ilgili tasarım ve tasarım üniversitelerinden öğrencileri işe alan Alman mimarlar Berhart Eilens ve Irina Zaslavskaya ülkeler kendi takımlarına.
ArchStation 2007'den sonra Nikola-Lenivets objelerinin sergisine eklenen ana ve en ilginç ithal sergi, Adrian Geyse'nin "Shishkin Evi" oldu. En uzak köşede sona ermesine rağmen etkileyici bir manzara özelliğidir. Geise, sınır teması üzerinde zekice çalıştı - kalın, genç bir ormanın kenarından normal bir meydanı çitle çevirdi, onu bir insanın boyundan daha uzun duvarlarla çevreledi, ancak çatısı yoktu. Bu gibi durumlarda olağan olan zemin seviyesinde de giriş yoktur - içeri girmek için önce dış merdivenden çıkmanız ve ardından iç merdivenden aşağı inmeniz gerekir - kutunun içine yukarıdan bakıp değerlendirebilirsiniz. her şey tamamen veya içeriden.
Bu, doğadaki doğal malzemelerden yapılmış, ancak içeriden vahşiliğe sahip olmayan "iç mekanın" duygusal özelliklerini yönetmede en büyük başarıyı sağlayarak maksimum çitin nasıl elde edildiğidir. Aksine, tüm bunlar genel olarak Avrupa'nın doğaya karşı tutumunun iyi bir örneği gibi görünüyor - mümkün olan her şekilde korunuyor, korunuyor ve sınırlandırılıyor ve sonuç, son derece kültürlü ve insancıllaştırılmış, "uygar" bir ürün, hatta çevre dostuysa.
Asıl püf noktası, duvarların konilerden yapılmış olmasıdır. Daha ziyade, bir ızgaranın yerleştirildiği küçük bir girintiye sahip tahtalardan yapılırlar, ızgara ile levhalar arasına içten ve dıştan çoğunlukla çam kozalakları doldurulur. İçerideki zemin de külahlarla kaplıdır. Bu meyvenin 5 metreküpünü aldı, ancak öğrenciler sanıldığı gibi mahalle çevresinde külah toplamadılar, özel kaplarda getirildiler. Küçük olmayan, ancak bir ağ ile serbestçe akan bir şeyi sabitleme tekniği iyi bilinir ve gabion olarak adlandırılır, ancak bu kapasitede daha çok çakıl taşları kullanılır ve yapılar çok uzun süre dayanabilir. Herzog ve de Meuron şaraphanesi "Dominus" ve mimar Bernard Gilne tarafından 2000 yılında Hannover'deki sergide yer alan İrlanda pavyonu, özellikle "Project Classic" dergisinin III. Sayısında anlatılmıştır. benzer yol, aynı yol.
Bu nedenle Geise nesnesinde en önemli şey taş değil koni kullanılmasıdır. Nesneyi temsil eden West 8 mimarının söylediği gibi, konilerdeki tohumların büyümesi nedeniyle duvarlar yavaşça çökecek ve böylece insan ve doğa arasındaki sınırlar bulanıklaşacaktır. Kendi kendini yok etme düşüncesi iyidir, ancak sadece bu konilerin asla filizlenmeyeceğini, yerde yatarken her zaman filizlenmediklerini iddia etmek istiyorum; ama aslında yavaş yavaş çürüyebilirler ve bu da kademeli bir yıkım olacaktır.
Bununla birlikte, nesnenin geleceğini bir kenara bırakırsak, bunun hem dışarıda - özlü, kaba kahverengi bir dikdörtgen hem de içeride iyi olduğunu itiraf etmeliyiz, çünkü kapalı alan, alışılmadık bir şekilde kaplanmış, onu hafif bir şekilde ifade etmek için., inşaat malzemesi, duyguları mükemmel şekilde yoğunlaştırır. Her tarafta bir orman için alışılmadık miktarda koniler var, ancak uçaklar tamamen düz. İçeride birkaç çam korunmuştur - aslında bu, etrafındaki ormanda dolu olan genç çamlara hayranlık uyandıran bir pavyondur, ancak huş ağacı ve söğütlerden oluşan rengarenk bir ortamda kaybolurlar, burada diğer tüm ağaçlar yok edilir, hatta yapabilirsiniz bir güdük dikkat edin.
Geise pavyonu, çam ağaçlarına ek olarak, West 8'in 1-4 Ağustos tarihleri arasında düzenlediği Vacation of place atölyesinin bir parçası olarak genç mimarlar tarafından yapılan çeşitli küçük ve bozulabilir objelere ev sahipliği yapıyor. Seminere, tüm bu zamanları çadır kentte yaşayan Macaristan, Almanya, Ukrayna, Beyaz Rusya ve Rusya'dan öğrenciler katıldı. "Shishkina'nın Evi" nin mobilyası olarak kabul edilen otsu enstalasyonlar sevimli ve küçüktür - aynı külahlara sahip bir masa, bir demet kısa tomruklardan oluşan çiçek açan bezelye örgüsü ve bir tepenin üzerinde ısırgan sapı - ikincisi, yol, tüm pavyonun titizlik derecesini ve doğadaki müdahaleleri değerlendirmenize olanak tanır - koni örtüsünü yere yerleştirmek için çim 5-10 santimetre aşağı çekildi. Bu arada, ondan da bir "mobilya" parçası yaptılar.
Gazetecilere "Shishkin Evi" ni gösteren West 8'li bir mimar, festivalin ana temasına değinmeyi ihmal etmedi ve sınır fikrinin Nikola-Lenivets gibi rezerve edilmiş bir doğal yer için çok önemli olduğunu söyledi. şimdi mimarlar tarafından hızla yerleşiyor ve pek çok insanın geldiği yer - buna göre, bölgenin işgalinin kapsamı hakkında soru ortaya çıkıyor. Açıklık getirmek için, birkaç kumarhanenin on beş milyonuncu Las Vegas şehrine dönüşümüne bir örnek verdi - ona göre, bu Nikola-Lenivets'te olmamalı ve sanat, insanların akışını engellemelidir. Her şey bir sınır görevi görebilir - bir mimarın işi, "Özel bölge" yazan bir işaret, biçilmemiş çimen veya basitçe uygarlığın olağan faydalarının yokluğu - örneğin, mobil iletişim. Ve ayrıca, görünüşe göre, Rus gerçekliğine bakarak, mimar, burası için zorunlu olan bazı kuralları getirmesini tavsiye etti - plastik kullanmayın, çöpleri kaldırın, parkın içinden bir rota çizmek için sanat objelerini kullanın, doğanın sessizliğini koruyun ve kullanın sadece bölgede dolaşmak için bir bisiklet.
Tüm bu fikirler çok iyi ve anlaşılabilir, ancak hem gerçeklikle hem de insanları bu çok uzak yere çekecek şekilde icat edilen ArchStation'ın orijinal tasarımıyla çelişiyor. Elbette, peyzaj sanatının eşmerkezli daireler halinde nasıl yayıldığına, çevredeki alanı kavramsal nesnelerden oluşan bir parka dönüştürdüğüne bakıldığında, müdahalenin sınırları düşünülebilir. Ancak öte yandan Hollandalı mimarın bu mesafeye arabayla gitmediği ve Kaluga bölgesindeki terk edilmiş tarlaların korkunç kilometrelerini görmediği düşünülebilir.
Bir başka gençlik atölyesi, Rusya'daki çok bileşenli projesi Infinity ile bölgenin farklı köşelerinden geçerek, özellikle de ana çayırdan Nikolai Polissky'nin "sınır imparatorluk". İtalyan öğrenciler ormandaki doğaçlama yöntemlerle bir kafe yaptılar - ahşap masalar ve şezlonglar, üzerinde çan şişelerinden asılı müziklerin çaldığı. Alanın ortasındaki Rus öğrenciler felsefi bir kütük yatağı inşa ettiler - ağır düşünceler, huş ağacı dalları - daha hafif ve saman - üzerinde yatarken şımartabileceğiniz rüyalar. Diğerleri, yerde çöp toplayan yalancı bir kişinin siluetini oydu. Ormanın köşelerinden birinde, huş ağaçları arasında ince, neredeyse görünmez iplikler gerilir ve bu, ihlal edilmesi çok kolay olan doğanın kırılgan dokunulmazlığını gösterir. Gezi sırasında, "atölye" nin başkanları, mevcut olan herkesi kütükleri Büyük Sekiz'e - sonsuzluğun işareti - bağlamaya davet etti.
ArchStation 2007'nin bir diğer büyük projesi, buranın “orijinal” sakini Nikolay Polissky tarafından yaratıldı. Polissky'nin nesneleri çok büyük ve çok akıllı - dilerseniz, içlerinde birçok anlam bulabilirsiniz ve boyutları, galeri samimiyetine alışkın izleyicilerin hayal gücünü hayrete düşürür. Yaklaşık 2000 yılından bu yana sanatçı tarafından icat edilen nesnelerin uygulanması, ana yerel el sanatlarından biri haline geldi, kısa süre sonra işletme uygun adı "Nikolo-Lenivetsky el sanatları" olarak aldı, çünkü burada yuvalama bebekleri yapılmadı. Ama daha fazlasını yapıyorlar.
Bu yaz, temaya tam olarak uygun olarak, Polissky, şimdi stilize bir topuzu andıran yumrulu yapılara sahip, iki başlı kartallarla tepesinde, bir yükseklikte tarlalarda büyük, boğumlu kenar sütunları sıraları inşa etti; bunların kartal yumurtası olduğu bir versiyonu olmasına rağmen. Hep birlikte buna "imparatorluğun sınırı" deniyor - yazara göre, konu hakkında düşünmek için bir neden. Ya bu Nikolo-Lenivets mülkünün sınırındaki bir gümrük postası ya da Ugra'yı yorulmadan terk eden Khan Akhmat ordusunun hatırası ya da bir pagan tapınağı. Ancak “bozkırda” sütunların etrafında kalın parafin mumları ve kenevir meşaleleri yakıldıktan sonra, izlenim özellikle büyülü bir hal aldı.
Uzun zamandır hiçbir yerde bu kadar derinden hissedilen ve doğrudan armanın görüntüsü yok ve devlet sınırı ortaya çıktı. Evet, belki ve devlet. İlginç olan, imparatorluğun sınırı. Kendine saygılı bir imparatorluk, henüz düşüşe geçmemişken, sınırlarını sürekli olarak genişletmelidir. Sabit sınırlar içindeki bir imparatorluk saçmadır, imparatorluk sınırları duruncaya kadar sürekli genişler ve daralır. Ve başka bir paradoks - bir sınır bir sınırdır, ancak tek bir sınır yoktur. Geyse var, ama burada değil. Sütunlar var, ancak bunlar tamamen geçirgendir, eğer isterseniz - etrafta dolaşın ve sonra, hiçbir şeyi sınırlamaz, hayal gücünü birbirine bağlamasına rağmen, Nikolo-Lenivets'in Moskova'dan çitle çevrildiği düşünülebilir. Sağda Ugra, solda sınır, biz tamponuz.
Özetle, festivalin temasına iyi bir cevap öğrenilir, burada bir sınır ve sonsuzluk vardır ve berendeyleri özleyen romantik doğalara yabancı değil. En azından bir bale yap.
Sınır sütunları, yanındaki salıncakla güçlendirilmiş bir tür Shrovetide gölgesi etrafına her şeyi veren, uygun şekilde yerleştirilmiş ahşap çıkıntılar boyunca tırmanılabilir. Salıncak da büyük, birçok insana dayanabilecek bir kütüğe oturmanız gerekiyor. Salıncak pratikte boş değildi ve festivali bir cazibe olarak değerlendirirsek, o zaman asıl olan budur.
"Sınıra" yakın Polissky'nin bir başka projesi olan "Babil Kulesi". Aynı zamanda çok büyüktür ve aşağıdan yukarıya, kademeli olarak sarmaşıklar ve huş ağacı dalları halinde dokunan bir sepet prensibine dayanmaktadır. Son sıra hala yeşil, altta kalın hasır duvarlar, etrafta iskele var. Yükseklik zaten yedi metre ve kule girişte zaten iyi görünüyor. Ancak yazar orada durmak istemiyor ve herkesi onun yapımına, yani dokumaya katılmaya davet ediyor. Tasarım oldukça sağlam ve oldukça Babil olmayı vaat ediyor.
Genel olarak, Avrupalıların gelişiyle birlikte, ayakta durma teması sınır değil, Doğu-Batı gibi görünüyor. Uzak köşede Batı, düşünceli bir oryantalist anahtarda sert ve sofistike bir şey yaratıyor (ve işte böyle!) Ve bizimki, yolda sonsuz bir sınırın bir parçasını sallıyor. Batı, akıllı mimarlık öğrencilerine çimenlerden ve ithal tahtalardan küçük nesneler yapmayı öğretir ve Rus sanatçı, yerel sakinleri kendi salıncaklarında sallanmak gibi nefes kesici, anlamsız ve belirsiz manzara nesneleri yaratmaya dahil eder. Bununla birlikte, hem Doğu hem de Batı, incelik ve tefekkürde bir araya geliyor, bu görünüşe göre Raseya, karakteristik belirsizlik ve kapsamla onlarla çelişiyor. Ancak tüm bunların bir sanat ürünü olduğunu ve gerçek hayatın sadece bir ilişkisi olduğunu unutmamalıyız.
Ana yaz sunumunun çoktan sona ermesine rağmen, nesneler inceleme için hazır - ArchStation sergisine geziler düzenleniyor. Otobüste koltuk rezervasyonu yapmak ve tarihi netleştirmek için şu numarayı arayın: 8484 34 33 782, 8 916135 74 22. Julia
