Sergey Estrin'in (AMSE) mimari atölyesi on iki yaşında: henüz sonuçları özetlemenin zamanı değil, ancak elde edilenler hakkında konuşabilir, sonuçları analiz edebilir ve geleceği tahmin etmeye çalışabilirsiniz. Konstantin Levin bürosunun kurucu ortağı Sergey Estrin ve ortağıyla birkaç soru sorduk.
Sergey Estrin; Konstantin Levin © AME
Archi.ru:
Atölyede on iki yıllık çalışma, hikayenizi aşamalara ayırmaya başlamak için yeterli zaman. Şimdi hangi aşamaya sahipsiniz?
Sergey Estrin:
- İlk aşama, her biri kendini parlak bir şekilde göstermek isteyen, başarılarını, sınırsız para ve hayal gücü olanaklarını sergilemek isteyen son derece zengin müşterilerle çalışma zamanıydı. Ve sürece keyifle katıldık. Profesyonel bir bakış açısından, inanılmaz derecede ilginç ve yaratıcı olarak sınırsız bir süredir.
Ardından kurumsal müşteriler ve uluslararası müşterilerle çalışma dönemi geldi - profesyonel organize çalışma aşaması: istikrarlı siparişler ve onlardan istikrarlı gelir. Atölye kendi başlarını ve proje yöneticilerini yetiştirdi. Pazar, inşaat malzemeleri üreticileri, müteahhitler ve tedarikçiler hakkındaki bilgileri, bugün neredeyse her görevi üstlenmelerine ve herhangi bir son teslim tarihine uymalarına olanak tanır. Bunun çarpıcı bir örneği, Rus Demiryolları şirketler grubu için yapılan çalışmadır: 22.000 m2 - yaklaşık 70 görselleştirme içeren bir taslak tasarımdan - mühendisliği içeren bir "işe". Her şey beş hafta içinde.
Şimdi devam etmek istiyoruz: iç mekanlarda çalışmaya devam etmenin yanı sıra, ciltler halinde daha aktif çalışmaya devam etmek, vektörü projelerimizin imajını ve duygusallığını hedef alarak sürdürmek. Ve bu hareket meyvelerini veriyor: Novorossiysk'te, Londra'daki En İyi Mimari Çoklu Konut Rusya ödülünü almış olan bir konut kompleksi inşaata hazır; Ayrıca yakın zamanda Astana'da bir konut kompleksi için bir konsept ve Novorossiysk'te bir kentsel alan için çok standart olmayan bir konsept yaptık. Moskova yakınlarında ve Rusya'nın güneyinde bireysel konut binaları üzerinde çalışıyoruz.
Konstantin Levin:
“On iki yıldır büyüdük ve pazar daha profesyonel hale geldi ve onunla büyüyen müşteri daha sofistike hale geldi. Bir yandan müşteriyi şaşırtmak zorlaştı: Çok şey gördü, diğer yandan cesur kararlardan korkmayı bıraktı, ne istediğini biliyor ve mimara güveniyor. Ve güvenerek, kişisel ihtiyaçlarına göre ideal olarak tasarlanmış bir proje alır.
Portföyünüzde gittikçe daha fazla büyük proje var: binalar, yerleşim planları. Bu, kasıtlı olarak uzmanlaşmayı genişletme arzusunun bir sonucu mu yoksa sadece böyle gelişen koşullar mı?
S. E.: Atölyedeki işe ilgi düzeyini yüksek tutmak kasıtlı bir arzudur. Bizi ilerlemeye sevk eden şey budur. Her zaman böyle olmuştur: özel evler, iç mekanlar, bir sinagog, bir araştırma merkezi, göz hastalıkları için bir enstitü, özel bir jetin iç mekanı ve kumarhaneli bir kompleks tasarladık. Ve pratik olarak her projenin birçok özelliği vardır: nesnenin gerekli sertifikasyonundan (Göz Hastalıkları Enstitüsü'nde durum buydu) veya materyallerin sertifikasyonundan (bir hava taşıtı için), belirli bir zaman dilimi içinde uygulamanın fiziksel imkansızlığına kadar ve belirli bir para için (her bir çatı katı). Ve örneğin Astana'daki dairelerin satışının etkisi gibi çeşitli faktörleri sürekli olarak hesaba katmalısınız. Görünüşe göre işimizle doğrudan ilgili değil, ancak onu hesaba katmalıyız ve tasarım sonucunu güçlü bir şekilde etkiliyor. Ancak tüm koşullar ve kısıtlamalar her zaman faydalıdır … Yıllar boyunca, umutsuz durumların olmadığına ve karmaşık görevlerin esprili ve beklenmedik çözümlerin ortaya çıkmasına katkıda bulunduğuna bir kereden fazla ikna olduk.
Bu arada, büronuzun ünlü olduğu büyük ölçekli kurumsal iç mekanların sayısı azalmadı. Her şeyi nasıl yönetiyorsun?
S. E.: Bizden fazlası var. Yeni hırslı GAP'ler büyüdü … Ve hiç yeterli zamanım olmadı. Küçük bir iş olsa ve onu aradığınızda bile yeterli değildir; bulduğunuzda ve zaten yapmak zorunda olduğunuzda bile yeterli değildir.
Sergey, her projede ana temayı belirliyor musunuz? Ya da zaten "melodiyi çalmaya" güvendiğiniz ortak yazarlarınız var mı? Atölyeniz ne kadar "mono"?
S. E.: Her proje için fikirlerin geliştirilmesine katılıyorum. Çoğu zaman kendim bir fikir bulur ve bir fikir çizerim.
K. L.: Bir yazarın atölye çalışmasına sahibiz ve projenin neye benzeyeceğini belirleyen Sergey. Sonra bağlanırım. Katı, sağlam bir proje uygulama dizisi vardır: her aşama, belirli kişilerin çalışmasını ve etkileşimlerini gerektirir. Tasarım sürecine dahil olan tüm katılımcılar, zamanında çalışmaya dahil edilmelidir. Herhangi bir gözetim, mali kayıplara yol açabilir. Ve büyük yatırımlarla çalışıyoruz, bu yüzden büroda özgür güven ilkesi olamaz: Altı yıldır çalışıyorum ve bu, size inanıyoruz, istediğinizi yapın.
S. E.: Yine de, GAP'lara her zaman önerilerini sunma fırsatı veriyorum. Ve tabii ki ilginç olan her şey işe yarıyor.
Novorossiysk'te bir konut kompleksi inşaatı şu anda hangi aşamada? Uygulanmasına uygun malzeme ve teknolojiler bulmayı başardınız mı?
S. E.: Bu, son birkaç yıldır en sevdiğimiz ve en ilginç projelerden biridir. İnceleme yapıldı, çalışma tamamlandı. İnşaatın başlamasını bekliyoruz. Siyasi durum ve krizden bahsetmek istemiyorum ama tabii ki projeyi etkileyemiyorlar. Sadece duruma rağmen kompleksimizin talep göreceğini ve inşa edileceğini umuyoruz. Hepimiz önceliklerin değiştiği bir döneme giriyoruz. İnsanların para harcamayı tamamen bırakacakları varsayılabilir. Ve dikkatin "sevilen kişiye" döneceğini ve herkesin kaçınılmaz olarak Rusya'da yerel gurur sembolleri yaratma ihtiyacına geleceğini varsayabiliriz …
Kesinlikle karmaşık şekillerden korkmuyorsunuz, 1. Brestskaya'daki atriyumda en azından bir kasırga ya da Bay Sh'nin dairesinde dalga şeklinde bir akvaryum alın; Johnson & Johnson Enstitüsü'ndeki göz şeklindeki resepsiyon masası … Doku ve şekli deneyerek ne elde edersiniz?
S. E.: İç mekanlarda çalışma prensibimiz, canlı bir görüntü, etkileyici plastik, heykelsi, her neyse, ancak belirli bir yer ve belirli bir müşteri için kendimizinkini - kişisel olarak ona bir armağan olarak bulmaktır. Uzun yıllardır beğenilmeye devam eden kişisel bir şey almak, bugün müşteri tarafından büyük talep görüyor. Modern bir iç mekan, duygusal açıdan zengin bir alanın yaratılmasıdır. Dekorasyondan bahsetmiyoruz, mimari bir iç mekandan veya mimari araçlar kullanılarak tasarlanmış bir iç mekandan bahsediyoruz. Ve dalgayı oluştururken modern bir şekil, asimetrik bir kompozisyon ve modern teknolojiler kullandıysak, o zaman Brestskaya'daki girdapta klasik bir kompozisyon, enine kesitte gotik sütunlar ve hatta çok geleneksel bir malzeme - takviyeli alçı var.
Portfolyonuz aynı zamanda klasik mimari ruhuna uygun proje örnekleri de içeriyor: 2007'de Zhukovka'da, 2011'de Krasnodar'da. Daha sonra bu konu gelişmedi. Neden?
S. E.: Klasik mimari ruhuyla tasarıma bilinçli olarak gitmiyoruz. Klasiklerde yaptığımız her şey, reddedemeyeceğimiz müşterinin ısrarı üzerine yapıldı. Günümüz müşterileri için modern mimari yaratmayı seviyoruz. Müşteriye karşı dürüst olmak önemlidir. Genellikle müşteriye "liderlik yaparız", onu "başlatırız". En büyük zevk, müşteri projeye tutkulu olduğunda, ona göstereceğimiz şeyi sabırsızlıkla beklediğinde çalışmaktır, sonra kendisi için beklenmedik bir şey görür ve düşünmesi gerektiğini söyler … Ve sonra adım atar gibi geri döner. bir tür iç engelin üzerinden, yeni bir yaklaşıma hazır olun, zıpla. Sürüş başlar ve bu da çoğu zaman harika sonuçlara yol açar. Yani Astana ve Novorossiysk ile öyleydi. Ve müşteri klasik stile alıştığı gerçeğinden bahsetmeye başladığında (sarayda ne zaman büyüdü?) Ve "Müşterinin grafiği" için mimari toplamamız gerektiğine gerçekten inanmıyorum. kökeni ve klasik bir çevreye duyulan ihtiyaç. … Ve var olmayan "asil" için mimari bulmak ve "aile yuvaları ve mülkleri" yaratmak çok dürüst ve hiç de ilginç değil …
Gezilere rağmen, öncelikle eski mimariye bakmakla ilgileniyorum. Ne kadar zeki ve güzel yapıldı!
Novorossiysk için çok şey tasarlıyorsunuz: portföyünüzde 2007'de bir ev var, sonra bu zor hacim eğrisel bir "ızgarada", şimdi alçak alanlardan oluşan bir alan. Neden orada?
S. E.: Tüm projeler tek bir müşteriden gelir. Aklında olan ve planları ile ilgileniyoruz. Görünüşe göre, iş mimarisindeki tecrübemiz ve yaratıcı yaklaşımımızla onu ilginç buluyoruz. Tam da bahsettiğimiz durum bu: bir insanın bir dürtüsü var, bu projelerle yaşıyor, yeni iş fikirleri tasarım dalgasında doğuyor ve süreç devam ediyor. Burada her şey bir arada: iş hesaplaması, hırs, yeni şeyler için susuzluk, teknik ilgi ve sonunda felsefi bir yaklaşım.
Artık kamusal alanlar, çevre düzenlemesi, boyama cepheleri ve diğer "mimari biçme işleri" ile çalışmak çok popüler hale geldi. 2011 yılında Vedis-grup için böyle bir çalışma deneyimlediniz, oradaki bir panel evin cephesine bir yıldırım çizdiniz. Ve şimdi genel peyzaj hobisine katılmamış gibi görünüyorsun … Neden?
S. E.: Çevre düzenlemesi ayrı ve son derece ilginç bir konudur. Vedis-group için çalışmaya ek olarak, Lanit için cephelerin yeniden inşasını yaptık. Capital Group tarafından yapılan binaların cephe tabelasında da çalıştık. Astana'daki projemiz çerçevesinde iyileştirmeyi memnuniyetle üstleneceğiz. Ancak atölyemizde ayrı bir çalışma alanı olarak görmüyoruz.
NCCA yarışmasına katılmakla ilgili izlenimleriniz nelerdir? Yarışmalara katılmak ilginç ama maliyetli olduğu için bu uygulamaya devam etmeyi planlıyor musunuz?
S. E.: Hem maliyetli hem de duygusal olarak çok yorucu. İyi ve parlak bir fikir olmadan bir yarışma yapmak zaman kaybıdır, bir fikrin doğuşu çoğu zaman sizi bir süreliğine hayatınızdan koparan acı verici bir süreçtir. Aşırı konsantrasyona ihtiyacın var. Ve burada - sürekli soruları ve problemleriyle düzenli çalışma. Ama yarışmalar yapacağız. Sadece bir fikirle yarışmaya gitmen gerekiyor. NCCA için yarışmamıza gelince, sonuçtan memnunum. Dürüst - bu, özellikle çağdaş Rus sanatının ilan edilen temasına karşı tavrımız - büyük bir alışveriş merkezinin bahçesinde. Bence hem görüntü hem de etrafta ortaya çıkan keskin ortam başarılı.
