Avustralya mimarisi denilince akla ilk gelen Sidney Opera Binası'dır - şüphesiz kıtadaki en ünlü bina, ancak yine de bir yabancının eseri - Dane Jorn Utson. O zaman, bugüne kadarki tek Avustralyalı Pritzker Ödülü sahibi Glen Mercat'ı hatırlıyorum, ancak çalışmaları neredeyse tamamen kırsal bungalovlar. Aynı zamanda, ülke nüfusunun yarısı Sidney ve Melbourne'da yaşıyor (diğer şehirlerin sakinleri hariç) ve tamamen farklı yazarların binaları ile çevrili.
Şu anki Avustralya "yapılı çevresi" nin çehresini tanımlayanlardan biri, katkısı aslında çok daha büyük olan Harry Seidler'di: Yerel mimarlar modernizmin dilini henüz öğrenirken Avrupa ve ABD'den en son mimari fikirleri oraya getirdi. Ancak Seidler'ın adı çoğu kez dünya mimarlık tarihinin dışında kalıyor (binalarının "ilerici" rolü dışında çok ilginç olmasına rağmen) ve Vladimir Belogolovsky'nin kitabı uluslararası bir izleyici kitlesine hitap ediyor.
Harry Seidler LifeWork (Rizzoli, 2014) bu adaletsizliği düzeltmeyi amaçlamaktadır.
Moskova halkı bu bahar sayesinde Seidler'ı zaten tanıyor
VKHUTEMAS Galeri sergisinde; Vladimir Belogolovsky'nin küratör olarak yarattığı bu sergi Brezilya'dan Estonya'ya kadar dünyanın birçok ülkesinde gösterildi. Harry Seidler'in hayatı ve eserinin öyküsü de, mevcut Venedik Bienali "Modernliğin Soğurulması" temasıyla yankılanması nedeniyle özel bir ilgi kazanmıştır, çünkü Belogolovsky'nin kitabı bu "özümseme" nin Avustralya versiyonunu çok daha canlı anlatmaktadır. Venedik'teki bu ülkenin geçmiş yüzyılların gerçekleştirilmemiş büyük projelerine adanmış pavyonundan daha fazla.
Harry Seidler Viyana'da doğdu, 1938'de Anschluss'tan sonra İngiltere'ye taşınmak zorunda kaldı, orada tutuklandı ve Kanada'ya nakledildi. Özgür kaldıktan sonra, Manitoba Üniversitesi Mimarlık Fakültesi'ne girdi ve burada güçlü bir mühendislik önyargısı ile bir eğitim aldı ve ardından Harvard'da Walter Gropius yönetiminde yüksek lisansını tamamladı. Seidler ayrıca Josef Albers ile çalıştı ve Marcel Breuer'in atölyesinin ilk çalışanı oldu, böylece Bauhaus versiyonunda modernizmin ilkelerine hakim oldu. Ayrıca ABD'de Alvar Aalto ile biraz ve daha uzun bir süre Rio de Janeiro'da Oscar Niemeyer ile çalışmayı başardı ve Seidler'in eserlerinde Brezilya mimarisinin etkisi çok belirgindir.
Mimar, 1948'de oraya yerleşen ailesi için bir ev tasarlamak için Sidney'e geldi, ama orada sonsuza kadar kaldı. Avustralya mimarisinin dünya standartlarının gerisinde kaldığını hemen fark etti ve geleneksel tuğla evler ve Art Deco şeklindeki kamu binaları yerine modernizmin ana akımında binalar önererek bu durumu düzeltme görevini üstlendi. Ancak çok başarılı bir kariyere rağmen (Avustralya ve yurtdışındaki büyük konut, ofis ve idari kompleksler de dahil olmak üzere neredeyse 120 projeyi tamamladı, birçok Avustralya ödülü ve RIBA Altın Madalyası aldı) Seidler, kendisini koordine etmekten sorumlu yetkililerin direnişiyle sürekli karşılaştı. projeleri, meslektaşları ve gazeteciler, çalışmaları (ve genel olarak uluslararası üslubu) onlar tarafından Avustralyalı değil olarak algılandı. Aynı zamanda, neyin Avustralya olarak kabul edilebileceğini anlamak zordur: önceki tüm binalar, İngiliz kolonileri için metropolden tipik ihraçlardı. Bununla birlikte, Avustralya'nın "modernliği özümsemek" için acelesi yoktu ve 20. yüzyılın yeni ortalarına karşı direnişin yerini, yüzyılın sonunda, Seidler'i ulusal kimliği ihmal etmekle suçlayan postmodern eleştiriler aldı. Belki başka bir göçmen olmasaydı büyük siparişler alamazdı - Lend Lease Corporation'ın kurucusu Hollandalı geliştirici Gerardus Düsseldorp ona inanmadı. Kitapta yer alan usta Penelope Seidler'ın dul eşinin röportajında, kocasına ve işine gerçekten saygı duymaya ancak 2006'daki ölümünden sonra başladığını okumak özellikle çarpıcıdır.
Belki de bu reddinin bir kısmı, Seidler'in ödün vermeyen çalışma yaklaşımına dayanıyor: Projeleri detaylandırmak için birkaç gün içinde ve bazen çok hızlı bir şekilde düşündü ve hatta fikrini olduğu gibi tutmak için projeden vazgeçmeye bile hazırdı - sadece açık kağıt.
Belogolovsky'nin kitabında ayrıntılı olarak açıklanan yaratıcı yöntemi, bir Gropius, Albers ve Breuer öğrencisi için gösterge niteliğindedir, ancak geç modernizmin bir temsilcisi için alışılmadık bir eğilim, diğer şeylerin yanı sıra, çağdaş ile zayıflamış bağ nedeniyle konumunu kaybeden bir eğilimdir. Sanat. Seidler, ressamlar ve heykeltıraşlarla çok yakın çalıştı ve çalışmalarından açıkça ilham aldı. Özellikle ilginç olan, Belogolovsky'nin kitabı için özel olarak oluşturulmuş iki şema - Frank Stella'nın Açıölçer serisinin ana geometrik "matrisleri" ve Seidler'in binaları için planlar: mimar ve onunla çalışan sanatçılar arasındaki yakın bağa ikna eden analojilerin sayısı. Stella'ya ek olarak, heykeltıraşlar Norman Karlberg (Albers'in öğrencisi) ve Jorn Utson'un kızı seramikçi Lin Utson Charles Perry'ydi. Seidler, eserleri için, binalarının ortak alanlarında dikkatlice bir yer seçti ve genellikle yazarlarına, sipariş ettiği işler için hangi renklerin ve malzemelerin kullanılması gerektiğini belirtti.
Yayın için Vladimir Belogolovsky sadece Penelope Seidler ile değil, aynı zamanda usta ile çalışan sanatçılarla da röportaj yaptı; aynı zamanda Norman Foster, Oscar Niemeyer, Kenneth Frampton tarafından kendisi için özel olarak yazılmış metinleri de içerir. Harry Seidler'ın gerçek eseri kitapta 30 binadan oluşan bir seçki ile sunuluyor. Sidney'deki 10 özel ev, belki de en açık şekilde ustanın yarım yüzyıldan fazla süredir yaratıcı evrimini göstermektedir: Breuer'i taklit etmekten Le Corbusier'in "kaba betonu" na olan ilgisinden hafif "neo-modern" villalara; ama Seidler postmodernizmi asla kabul etmedi. Sidney'deki bir düzine büyük bina, bu şehrin görünümünü ne kadar etkilediğini gösteriyor: iç mekanı güneşten koruyan karmaşık cephelere sahip yuvarlak ve çok yönlü gökdelenleri, neredeyse her zaman, etkisini görebileceğiniz, düşünceli, rahat kamusal alanlarla donatılmıştır. İtalyan Barok'u, Burle Marx. Ve son on bina, Seidler'in Paris'teki Avustralya Büyükelçiliği de dahil olmak üzere ülkenin diğer şehirlerinde ve yurtdışında bulunan binalarıdır - belki de mimarın eserinin Rus okuyucusu için en kolay erişilebilir olanı, diğer önemli çalışmaları gibi, Pierre Luigi Nervi.
Vladimir Belogolovsky'nin Harry Sideler hakkındaki kitabı, modern mimarlık tarihindeki önemli bir boşluğu doldurur ve modernizmin mimarisine, tek tek ülkelerin ve bölgelerin kimliğini ayaklar altına alan aynı tipsiz projelerin ordusu olarak değil, farklı bir şekilde bakılmasına izin verir. meraklı bir araştırmacı için birçok keşif hazırlayan manzara.
