Yılların, Kumların Ve Buzun Prizmasından

Yılların, Kumların Ve Buzun Prizmasından
Yılların, Kumların Ve Buzun Prizmasından

Video: Yılların, Kumların Ve Buzun Prizmasından

Video: Yılların, Kumların Ve Buzun Prizmasından
Video: Buz Altında Bulunmuş Tarih Öncesi 5 Yaratık 2024, Mart
Anonim

Bienal'in birçok ziyaretçisinin Giardini Bahçeleri'ndeki (girişe en yakın) katılımcı ülkelerin sergileriyle tanışmaya başladığı İsviçre pavyonunun küratörü, bu yıl ünlü eleştirmen, Serpentine galerisinin müdürüydü. Londra, Hans-Ulrich Obrist. Rem Koolhaas tarafından "Absoring modernity" temasını geliştiren Obrist, pavyonu, "öğrencileri" 20. yüzyıl mimarisinin en büyük iki teorisyeninden Cedric Price ve Lucius Burckhardt'ın mirasını inceleyecekleri bir yaz mimarlık okuluna dönüştürdü.

yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Швейцарии. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Швейцарии. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Швейцарии. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Швейцарии. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Швейцарии. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Швейцарии. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Pavyonun iki ana salonu, bir tür mimari arşiv dalları haline geldi: Ziyaretçilerin emrinde, hem elektronik kütüphanelere erişim (danışmanlar, ustalar tarafından yapılan herhangi bir araştırma ve yayını bulmaya ve gerekirse yazdırmaya veya kaydetmeye yardımcı olacak) ve "kağıt" malzeme seçimi. Alüminyum arşiv arabaları, hacimli raflara bir alternatif haline geldi: Küratörün fikrine göre, malzemenin bu kadar gayri resmi bir sunumu, bu serginin kahramanlarının mirasına olan ilgiye katkıda bulunacak. İsviçre pavyonunun tek "geleneksel" sergisi, Cedric Price tarafından modüler sistemi Atelier Bow-Wow mimari bürosu tarafından sadece düz çatısını süslemekle kalmayan bir enstalasyonda yeniden düşünülen ünlü "Eğlence Sarayı" nın bir modeli olarak düşünülebilir. köşk, aynı zamanda küçük bir gözlem güvertesine dönüştürdü.

Павильон Нидерландов. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Нидерландов. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Нидерландов. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Нидерландов. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Нидерландов. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Нидерландов. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Hollanda ayrıca, pavyonunu Team 10'un kurucusu ve İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra Rotterdam'ın yeniden inşasının yazarlarından biri olan Jacob Bakema'nın mirasına adayarak Üstadın fikirlerini yeniden düşünmekle meşgul. Bakema, mimarlığın açıklığı ilkesini ve onun sadece yansıtma yeteneğini değil, aynı zamanda yaratıcılığının temeli olarak insanların faaliyetlerini somutlaştırma yeteneğini de kabul etti. Yarım asır sonra, Hollanda Pavyonu küratörleri bu önermeleri eleştirel bir şekilde değerlendirmeyi teklif ediyorlar: sergi sadece Bakema'nın binalarını ve çalışmalarını değil, aynı zamanda bu nesnelerin bugün nasıl var olduklarına ve oluşumuna gerçekten ne kadar katkıda bulunduklarına dair fotoğrafik kanıtları da sunuyor. açık bir toplum.

Павильон Дании. Фото Анны Мартовицкая
Павильон Дании. Фото Анны Мартовицкая
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Дании. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Дании. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Danimarka, "Estetiği geliştirmek" olarak tercüme edilebilecek bir Empowerment Aesthetics sergisi sergiliyor. Pavilion küratörü Stig Andersson, kendisini çekici ve konforlu kılan habitatın ana ilkel unsurlarını vurgulama görevini üstlendi. Bunlar arasında çam iğnelerinin kokusu ve meşe kabuğunun pürüzlü yüzeyi, elle kalıplanmış kil tuğlalar ve yağmur sesi yer alır. Ziyaretçilerin duyusal algısını uyandırmak ve keskinleştirmek için tasarlanan salonun karşısında, uzun zamandır konfor ve zarafet ile eşanlamlı olarak kabul edilen modern Danimarka mimarisinin "Temelleri" ne adanmış bir sergi var.

Павильон Дании. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Дании. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Danimarkalı şair Kristinsen tarafından bir araya getirilen kelebek koleksiyonu gibi eserler ya da aynı ağacı farklı mevsim ve yıllarda gösteren siyah beyaz fotoğraflar, önde gelen Danimarka bürolarının gerçekleştirilmiş nesneleriyle yan yana, geçmişle arasındaki organik ilişkiyi sembolize ediyor. şimdi.

Павильон Кореи. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Кореи. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Кореи. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Кореи. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Кореи. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Кореи. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Kore pavyonunda "Karga'nın bakışı" şiirsel adı altında büyük ölçekli bir sergi açıldı. Adı, 1930'ların Koreli mimar ve şair Yi Sang'ın şiir döngüsüne atıfta bulunuyor, ancak metaforik olarak serginin içeriğini de çok doğru bir şekilde tanımlıyor: kuşbakışı, Kore yarımadası tek bir bütün gibi görünüyor. Bienalin bir parçası olarak, Kuzey ve Güney Kore'den mimarlar son birkaç on yılda ilk kez bir araya geldi ve küratörlere göre bu sergi, büyük ölçekli "Kore Yarımadası Modern Mimarisi" projesinin önsözü olacak. " Önsözün bilgilendirici olmaktan çok daha fazlası olduğu unutulmamalıdır: kelimenin tam anlamıyla köşkün her santimetrekaresi bilgi ile doldurulur ve hatta Kore şehirlerinin gerçek mahallelerinin havadan görüntüleri halılara uygulanır.

Павильон Канады. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Канады. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Канады. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Канады. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Канады. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Канады. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma

Kanada "Modernliğin özümsenmesi" Nunavut örneğinde gösterildi - en yenisi ve aynı zamanda Inuitlerin yaşadığı ülkenin en büyük bölgesi. Kuzey Kutbu iklim bölgesi içindeki konum ve hatırı sayılır uzaklık, bu bölgeyi "medeniyetin" genişlemesinden kurtarmayı mümkün kılmıştır ve bugün bölgesi, yenilikçi projelerin uygulanması için benzersiz bir test alanıdır. Bu projeler, Nunavit'teki 25 komünün tamamı hakkında ayrıntılı bir hikaye ile birlikte serginin temelini oluşturdu. Köşkün duvarlarındaki çok sayıda dar pencereden bölgenin gerçek yaşamı "izlenebiliyor", yalnızca Kanada'nın kuzeyinde inşa edilmesi gereken nesneler ise modeller halinde sunuluyor.

Павильон Израиля. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Израиля. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Израиля. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Израиля. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma
Павильон Израиля. Фото Анны Мартовицкой
Павильон Израиля. Фото Анны Мартовицкой
yakınlaştırma
yakınlaştırma

İsrail sergisi, başlangıçta buna hiç uyarlanmamış olan çevrenin kademeli kentleşme sürecine de adanmıştır. Doğru, bu ülke durumunda, doğal olarak çölden bahsediyoruz. Pavyonun küratörleri, aşamalı gelişim süreci için gerçekten parlak bir metafor buldular: serginin her iki katına da yerleştirilen dev mürekkep astarları, ana planları doğrudan kumun üzerine çekiyor. Ve içerik açısından bakıldığında, bu çok anlamlı bir sergi olsa da (kentleşme süreci burada hem bir bütün olarak ülke haritasında hem de tek tek şehirler örneğinde gösterilmektedir), her şeyden önce büyüleyicidir., sanat bileşeni ile.

Önerilen: