Gençler Için Umut

Gençler Için Umut
Gençler Için Umut

Video: Gençler Için Umut

Video: Gençler Için Umut
Video: Gahpa Gençlik & Ördeğime Kaz Diyorlar - Uğur Önür & Umut Sülünoğlu ( Gönül Bağı Programı ) 2024, Mart
Anonim

17 Şubat'ta, Moskova Kemeri organizatörleri 2009 sergi programını açıkladı. Profesyoneller arasında popüler olan ve sadece profesyoneller arasında popüler olan ünlü mimari sergi, son yıllarda formatını aktif olarak değiştiriyor - geçen yıl bir festival haline geldi ve geçmişte bir bienale dönüştü. Bienal açılışında bile iki yılda bir yapılması gerektiğinden, organizatörler münavebeden kalan sergilerin gençlerin mimarisine ayrıldığını söyledi. Şimdi bu fikir nihayet şekillendi ve yeni format gazetecilere duyuruldu - bienal, geleceğe adanmış acemi mimarlar "Sonraki program" ile dönüşümlü olacak. İlk önce eleme yarışmasına katılmaya davet edilenler (17 Mart'tan önce başvuru gönderin - acele edin) ve sonra - yarışmanın kazananlarına - Arch Moscow Next'te. "Yetişkin" ve "gençlik" sergileri değişecek - ki bu yeni değil, son zamanlarda Moskova Mimarlar Birliği "Altın Bölüm" ve "Perspektif" arasında gidip gelerek aynısını yapıyor.

Açıkçası, Moskova Kemeri'nin son üç yılda genişleyen tüm dönüşümleri, Bart Goldhorn'un (profesyonel yayın Project Russia'nın kurucusu) faaliyetleriyle ilişkili - 2007 festivalinin programının sahibi, aynı zamanda ilk Moskova Mimarlık Bienali'nin küratörü. Bu yıl Goldhorn da küratör olarak kaldı, ancak ona iki uzman katıldı - tanınmış ve geleneksel olarak Arch Moskova'ya aktif olarak katılan mimarlar ve tasarımcılar Vladislav Savinkin ve Vladimir Kuzmin. Bu arada, 2006'da serginin küratörlüğünü yaptılar (o zaman henüz festival değil) ve "Yıldızlar" temasını önerdiler. Şimdi "Sonraki" temasını formüle ettiler.

Serginin ticari olmayan kısmı, ağırlıklı olarak son on yılın mezunlarının çalışmalarına dayanacak. Ana entrika, Moskova Mimarlık Enstitüsü'nden 2006 yılından önce mezun olan ve 33 yaşını doldurmamış olanların eserlerini kabul edecek olan "Yeni İsimler" yarışması olmayı vaat ediyor (başvurular 17 Mart'a kadar kabul ediliyor). Yarışmanın jüri tarafından seçilecek en iyi 24 yazar ARCH Moscow'da sergilenecek ve geleneksel Arch Kataloğu'nun yerini alacak. Adaylar ayrıca Project Russia dergisinin özel bir sayısında yayınlanabilecekler, ancak asıl önemli olan, Rus Avangard Vakfı tarafından finanse edilen yeni Avangard Ödülü için mimari "turnuvada" yarışacak olmaları.. Bu arada, geçen sonbaharda yayınlanan basının kriz nedeniyle kapatılmasıyla ilgili olarak fonun canlı olduğunu duymak biraz şaşırtıcıydı. Bu beni mutlu ediyor.

"Arch of Moscow" un küratörü Bart Goldhorn tarafından tarihten alınan turnuva sistemi, ona kısa sürede bir fikri, bir kavramı ortaya çıkarabilen ve onu kağıt üzerinde teslim edebilen yetenekleri belirlemede çok etkili görünüyordu.. 18. yüzyılda Paris okullarından birinde iki yüz yıl önce olduğu gibi, katılımcılardan iki cümle yapmaları istenecek, yani. fikirlerinin iki taslak sunumu. Her göreve 24 saat verilir, yani Bir gün çalışırlar, bir gün dinlenirler - jüri molalarda oturur vb. Serginin 4 günü boyunca. Bu arada, jüri oturumları açık olacağa benziyor. Ardından turnuva bazında 4 finalist seçilecektir. Ayrıca, birkaç ay boyunca finalistler belirli bir yarışma görevi üzerinde çalışacaklar. Rotterdam Bienali'nin küratörü Bart Goldhorn da kazananları bu etkinliğe katılmaya davet edecek. Ve son olarak, yaratıcı listelerin tek kazananı, ikinci mimarlık bienali çerçevesinde kendi kişisel resmini yapacak, yani. Arch Moskova'da 2010'da - Yılın Mimarı modelinin ardından, Yılın İlk Maçı olarak adlandırılacak.

Arch Moscow ayrıca, Bart Goldhorn ve Oscar Mamleev tarafından 12 eser arasından seçilecek olan 2006-2008 yıllarında tamamlanan bir diploma çalışması yarışması daha ilginç bir proje sunacak. Bu materyal, her yıl mimarlık enstitüleri birliği tarafından yapılan incelemeye katılım dışında, hatta daha sonra hepsini değil, üniversitelerin duvarlarını nadiren terk ediyor. Bu arada, öğrenci diplomaları bazen standart olmayan, önemsiz olmayan fikirler, sınırsız bir gelecek bilimidir.

Ve modern tasarımın teorik ve metodolojik temelleri açısından önemli görünen bir proje daha, bizi yabancı meslektaşlarımızın düşündüklerine ve gösterdiklerine yaklaştıran üç öğretmenin, üç öğretme yönteminin sergilendiği bir sergidir. Küratörlerin seçimi oldukça anlaşılır - bu Savinkin ve Kuzmin'in öğretmeni Alexander Ermolaev; Vladimir Kuzmin'e göre eğitim sürecinde "her zaman ilgiyle dinledikleri" kişi - Evgeny Ass ve Samara ekibi Sergey Malakhov ve Evgenia Repina.

Daha önce olduğu gibi, yabancı konuk sanatçıların Arch Moscow'da olması bekleniyor. Bu nedenle sergi, geçmişin (2008) Venedik Bienali'nin iki pavyonunun - İsveç ve Danimarka'nın - sergilerini davet etti. Vasily Bychkov'a göre, bu pavyonlarda mimarimizde dikkate alınmayan, pratikte tıkanmış görevler belirlenmişti. Bienalden bir parça, genç nesil Rusların deneylerine örnek olmalıdır.

Dolayısıyla, ticari olmayan "Moskova Kemeri" programı, görece önemsiz olmayan bir yönüne hakim oluyor. Yaklaşık 10 yıl önce, popüler bir serginin, inşaat patlamasının gelişmesine ve gerçek mimari pratiğin ortaya çıkmasına paralel olarak mimariyi göstermenin yollarını aradığını gözlemledik. Yaklaşık 5 yıl önce, mimari ve inşaat patlaması sıkıcı olmaya başladı - daha sonra Boris Bernasconi ve Kirill Ass, mimarinin durumunu bir "çıkmaz sokak" olarak tanımlamayı önerdiler (bu, 2004 sergisinin sloganıydı), ardından daha önce bahsedilen "yıldızlar "takip etti, ancak bazı şüpheler (çıkmaz sokak değil mi?) hayatta kaldı.

Festivalin ve bienal etkinliklerinin başlamasıyla birlikte şüpheler (Bart Goldhorn sayesinde) olumlu bir çağrışım haline geldi - serginin içeriğini düzenleyenler, çiçek açan mimari pratiğinin tamamen dışında değil, ama içinde bir yerde gerçeği-rahmini aramaya başladılar. sınır alanları. İlk olarak, küratör şehir planlamasına döndü (2007) ve parlak beyinleri şehrin durumu hakkında düşünmeye davet etti (örneğin, Moskova). Bu, Arch Moskova'nın Merkez Sanatçılar Evi'nin ve bitişiğindeki bölgenin dışına - tam da bu şehre adım attığı ilk seferdi. Mimarlık hakkındaki fikirlerin çerçevesini genişletmek için tasarlanan ikinci konu, geçen yıl pratik bir konu - ucuz konuttu. Bu dizi Next tarafından devam ediyor - bu durumda, yerleşik profesyoneller hakkında düşünmeyi bırakıp gençlere yol açmaya davet ediyoruz. Daha önce olduğu gibi, "kutular" hakkında düşünmek değil, kentsel mekanı düşünmek veya elit mimariyi düşünmek değil, ucuz düşünmek önerildi.

Basın toplantısında konuşan Vasily Bychkov, Arch Moscow'un geçtiğimiz on yılda teşvik ettiği ve vurguladığı çağdaş mimarinin gerçeklerine beklenmedik şekilde eleştirel bir yaklaşım sergiledi. Son 20 yılın dönemi, Expo-Park'ın yöneticisi tarafından "kapsamlı", mimari - "tek boyutlu … metrekarelerin ambalajlanması" olarak tanımlandı. "Şehir planlama biliminin gerilemesine" dikkat çekti ve temizlik krizinin yeni büyüme fırsatları yaratacağı umudunu dile getirdi. Böylece, "Moskova Kemeri" nin organizatörü, dünden daha iyi olacak bir tür "sonraki" olan yeni bir akıma duyulan ihtiyacı doğruladı. Vasily Bychkov'a göre mimarimiz yıkıcı bir güç haline geldi. Bu sözler şaşırtıcı bir şekilde - ve ne yazık ki - Şubat ayında yeniden tırmanan Central Sanatçılar Evi etrafındaki olaylarla uyumlu hale geliyor (24 Şubat'ta, Merkez Sanatçılar Evi'nin kaderini belirlemesi gereken halka açık oturumlar)."Yıldız" ın kışkırtıcı bir turuncu tasarladığı ve şehir planlamacılarının müze bölgesini canlı olarak böldüğü ortaya çıktı.

Açıkçası şu anki serginin böylesine hüzünlü ve gergin bir ortamda yapılması çok kötü, bu da kaçınılmaz olarak ruh halini yansıtıyor. Arch Moskova haklı olarak en ünlü ve anlaşılır sergi haline geldi, Expo-Park'ın diğer birçok projesinin oldukça değerli olduğu gerçeğinden bahsetmiyorum bile - hatta 1980'lerde sıkıcı ve ıssız bir yerden Merkezi Sanatçılar Evi'nin tüm sanatlar için kalıcı bir cazibe merkezi haline geldi. Çok sayıda ziyaretçi var, sergiler, ideal olmasa da elbette alakalı. Binadan bahsetmeye bile gerek yok - içinde kök salmış olan fenomen iyidir, gördüğümüz gibi giderek gelişiyor ve onu korumak istiyoruz.

Geçen yıl, "Nasıl yaşanır" konusunun en şaşırtıcı sonucu, Tretyakov Galerisi'nde sergilenen Moskova Mimarlık Komitesi ile ani bir dostluk oldu. Bu yıl dostluğun gerçekleşmediği açık - şimdi Merkez Sanatçılar Evi'nde nasıl yıkılacağına dair resmi bir sergi var, insanlar binanın yıkılmasına karşı grev gözcülerine çıkıyor, kısacası durum şu ki tamamen farklı. Ek olarak, bir kriz var, gerçek uygulama için açık bir eksi, bir tür sel. Bu arka plana karşı, "Sonraki" kavramı, "Moskova Kemeri" Vasily Bychkov'un ana düzenleyicisi tarafından ifade edilen mantıklı olmanın yanı sıra mantığından da daha fazlası görünüyor. Finans (kriz) ve şehir planlama (Merkez Sanatçılar Evi'nin planlı yıkımı) fırtınalarının ortasında kim, Nuh'a benziyor, gemisinde "her yaratığı bir çift" yaratıcı mimarları kurtarmak ve yeni mimarlar yetiştirmek için çabalıyor. aynı zamanda. Dahası, ciddiyetle etrafta fırtınalar estiriyor.

Arch of Moscow'un yeni programının bir konudan daha fazlası olduğunu söylemeliyim. Bu, katılımcıların çemberini değiştirip mimari "kurumu" terk etmenin bir nedenidir. Üstelik Bienal ile dönüşümlü sergiler yapmanın mantığı da bu. Ancak konu öyle değil. Daha doğrusu, bir sergi tanımıyla birleşti ve her zamankinden daha küresel hale geldi. Sonuçta, Arch Moscow her zaman ticari olmayan kataloğun katılımcılarını seçti, ancak bu kriter hiçbir zaman yaşlanmadı. Sergi, her zamanki kahramanlarını terk etmiş ve yenilerini aramaya başlamış gibiydi.

Bununla birlikte, son iki sergiyi hatırlarsak - ana eleştirilerinden biri kesin bir kuruluktu - kentsel planlama ve sosyal konutların her ikisi de yaratıcı hayal gücünün uçmasına izin vermiyor. Ve burada - bir ayrılık, fütürizm, fikirler, tek kelimeyle, taze bir rüzgar. Bir gözlem daha var: Yine Venedik Bienali - ya da en azından öyle görünebilir - Moskova'nın tercihlerini belirliyor. Organizatörler, kendi sözleriyle, "inşaat patlaması" döneminin gerçek büyük projelerine adanmış Rus pavyonundan başlıyorlar (bu arada, pavyonun tasarımcıları mevcut "Moskova Kemeri" nin uzmanlarıydı). Ve sonbaharda Betsky tarafından belirlenen ana temaya çekildiler - öyle görünüyor ki -. Becki ayrıca gençlere büyük bir İtalyan köşk verdi. Ve "Kemer Moskova" da - göründüğü gibi - deneyler pavyonuna benzer bir şey tasarlandı. Buna ek olarak, yaratıcı bir şekilde özgürleşme ve bugüne göre farklı bir şey yaratma çağrısı (ah, pardon, zaten dün) da bağlantılı görünüyor. Mimari dünyada yalnızca değişim rüzgarı esiyor - ve bir kasırga bize ulaştı ve çok hızlı. Sel olmazdı - aksi takdirde Venedik yağmurla doluydu …

Önerilen: